Augusto Boal

Augusto Boal (am 16. März 1931 - am 2. Mai 2009) Der Gründer des Theaters des Bedrückten, eine Theaterform ursprünglich in radikalen populären Ausbildungsbewegungen verwendet. Boal hat einem Begriff als ein vereador (die brasilianische Entsprechung von einem Stadtstadtrat) in Rio de Janeiro von 1993 bis 1997 gedient, wo er gesetzgebendes Theater entwickelt hat.

Lebensbeschreibung

Frühes Leben

Boal ist in Rio de Janeiro als der Sohn von José Augusto Boal (ein portugiesischer Bäcker) und Albertina Pinto (eine Hausfrau) geboren gewesen. Als ein Student hat Boal einen Grad in der Chemischen Technik an der Bundesuniversität Rio de Janeiros, UFRJ (dann bekannt als Urca) bekommen. Er hat sich für das Theater in einem frühen Alter interessiert, Sticheleien auf Familienmitglieder zusammen mit seinen drei Brüdern vorbereitend, aber er ist beteiligt an der Theater-Szene bis Vollendung seines Master-Grads nicht geworden. Nach dem Absolvieren des UFRJ ist Boal nach New York 1952 gegangen, wo er in der Schule von Dramatischen Künsten an der Universität von Columbia studiert hat, während er auch seinen Master-Grad in der Chemischen Technik verfolgt hat. Unter dem Theater von Boal waren Professoren John Gassner, der auch Tennessee Williams und Arthur Miller unterrichtet hatte. Gassner hat Boal in die Techniken sowohl von Bertolt Brecht als auch von Constantin Stanislavski vorgestellt, und hat Boal dazu ermuntert, Verbindungen mit Theater-Gruppen wie das Schwarze Experimentelle Theater zu bilden. 1955 hat Boal Produktion von zwei seiner eigenen Spiele Das Pferd und der Heilige und Das Haus Über die Straße inszeniert. 1956, kurz nach dem Graduieren, wurde Boal gebeten, mit dem Arena-Theater in São Paulo, das südöstliche Brasilien zu arbeiten. Boal hat für Richtung von Spielen zusammen mit anderem dramaturgs wie Jose Renato die Verantwortung getragen, der auch der Gründer des Arena-Theaters war. Es war hier, dass er begonnen hat, mit neuen Formen des Theaters, nie bevor gesehen, in Brasilien wie 'das System' von Stanislavski für Schauspieler zu experimentieren, mit denen er vertraut während seiner Zeit an Columbia und wenn beteiligt, mit dem Schauspieler-Studio in New York geworden ist. Boal hat diese Methoden an soziale Bedingungen in Brasilien angepasst, eine linksgerichtete Annäherung an Probleme bezüglich des Nationalismus nehmend, die sehr viel in der Mode damals Periode waren, seitdem das Land gerade einen langen Zeitraum der militärischen Zwangsherrschaft erlebt hatte.

Arbeit am Arena-Theater von São Paulo

Während

er am Arena-Theater in São Paulo gearbeitet hat, hat Boal mehrere klassische Dramen geleitet, die er umgestaltet hat, um sie mehr sachdienlich für die brasilianische Gesellschaft und seine Wirtschaft zu machen. Unter diesen Spielen war John Steinbeck Von Mäusen und Männer, die in Brasilien als Ratos e Homens bekannt sind. Das war die erste Leistung von Boal als ein Direktor am Arena-Theater von São Paulo. Kritiker haben dieses Stück mit Jubel begrüßt, und Boal hat den Prêmio de Revelação de Direção (Richtungsenthüllungspreis) von der Vereinigung von Kunstkritikern von São Paulo 1956 gewonnen. Am Anfang der sechziger Jahre haben die Einschaltquoten am Arena-Theater von São Paulo angefangen, zu fallen, fast das Theater veranlassend, Bankrott zu machen. Folglich hat sich die Gesellschaft dafür entschieden anzufangen, ins nationale Theater (Stücke zu investieren, die durch brasilianischen dramaturgs geschrieben sind) als eine Bewegung, die es vielleicht vom Bankrott sparen konnte. Die neue Investition hat sich erwiesen, ein Erfolg zu sein, den Pfad für eine nationale Theater-Szene öffnend. Boal hat dann die Entwicklung eines Seminars in der Dramaturgie am Arena-Theater vorgeschlagen, das schnell durchgeführt wurde und bald eine nationale Plattform für viele junge Dramatiker geworden ist. Viele erfolgreiche Produktion ist von diesem Seminar geboren gewesen und bildet jetzt einen Teil des Arena-Theaters des nationalistischen Phase-Repertoires von São Paulo. Eine dieser Produktion war Chapetuba Futebol Clube, der von Oduvaldo Vianna Filho 1959 geschrieben ist, und hat durch Augusto Boal befohlen.

Exil

Ein neues militärisches Regime hat in Brasilien 1964 mit einem Coup angefangen, der von der brasilianischen Elite, der Kirche und dem Mittelstand, sowie durch die Vereinigten Staaten (in der Angst vor dem Kommunismus) unterstützt ist. Die Lehren von Boal waren umstritten, und als ein kultureller Aktivist wurde er als eine Drohung durch das brasilianische militärische Regime gesehen. 1971 wurde Boal von der Straße gekidnappt, hat gefoltert angehalten, und hat schließlich nach Argentinien verbannt, wo er seit 5 Jahren geblieben ist. Während jener 5 Jahre hat Boal zwei Bücher veröffentlicht: Torquemada (1971) und sein viel mit Jubel begrüßtes Theater des Bedrückten (1973). Torquemada ist ein Buch, das über den systematischen Gebrauch der Folter im Gefängnis spricht. Boal nimmt den Namen der Leitfigur der spanischen Gerichtlichen Untersuchung, Tomas de Torquemadas als ein Beispiel von historischen Formen der systematischen Folter. Im Theater von Bedrücktem Boal entwickelt eine Theatermethode, die auf der Unterrichtsmethode des Bedrückten, eines Buches vom brasilianischen Pädagogen und Schriftsteller Paulo Freire gestützt ist (wer auch ein guter Freund von Boal war). Die Methode von Boal (der in verschiedenen Gemeinschaften um die Welt durchgeführt worden ist) bemüht sich, Zuschauer in energische Teilnehmer in der Theatererfahrung umzugestalten. Boal behauptet, dass traditionelles Theater bedrückend ist, da Zuschauer gewöhnlich keine Chance bekommen, sich zu äußern, und dass eine Kollaboration zwischen beiden Parteien, im Gegensatz Zuschauern erlaubt, Handlungen durchzuführen, die sozial befreien. Die Methode, weil Boal gern erklärte, bemüht sich, Zuschauer in "Spect-Schauspieler" umzugestalten. Als das politische Klima in Brasilien Boal ins Exil 1971 gezwungen hat, ist er am Anfang nach Peru und Brasilien gegangen, wo er vollendet hat und seine theoretische Samenarbeit Das Theater des Bedrückten veröffentlicht hat und seinen conscientizaacao (Bewusstsein-Aufhebung) auf der Idee vom brasilianischen Pädagogen Paulo Friere gestützte Theater-Arbeit konsolidiert hat. Die Methoden von Friere waren eine Revolte gegen die elitäre 'Spitze unten' nähern sich der Ausbildung, und er hat gestützte Ausbildungsmodelle des kritischen Bewusstseins verteidigt. Die Arbeit von Boal in Peru mit dem ALFIN-Projekt, eine Bewegung, die sich bemüht hat, eine Reihe von Sprachen einschließlich 'künstlerischer Sprachen' zu verwenden, um Analphabetentum auszurotten, hat seine Ideen und Methodik weg von der Agit-Stütze seiner brasilianischen Arena-Theater-Tage entwickelt und hat sich bemüht, Theater als ein pädagogisches Werkzeug zu verpflichten. Entscheidend für diese Zeit war die Versuche von Boal, die Abteilungen zwischen Zuschauer und Schauspieler zu brechen. Es ist um diese Zeit, die den Begriff 'Spect-Schauspieler', ein Begriff erfunden hat, den er als das Herstellen des Fachwerks gesehen hat, innerhalb dessen er hat arbeiten wollen. Er hat gesehen, dass die Passivität des Zuschauers durch die folgenden Schritte gebrochen werden konnte, durch die der Zuschauer der Spect-Schauspieler wird:

1) Das Wissen des Körpers (durch den Körper hat er sowohl den individuellen 'Körper' als auch den gesammelten 'Körper' in einem Marxistischen Sinn vor)

2) Das Bilden des Körpers ausdrucksvoller

3) Das Verwenden des Theaters als eine Sprache

4) Das Verwenden des Theaters als Gespräch

Nach dem Leben in Argentinien ist Boal zu anderen Ländern in Südamerika wie Peru und Ecuador gereist, wo er mit Leuten in kleinen und gewöhnlich armen Gemeinschaften gearbeitet hat, die sich mit Konflikten wie Bürgerkriege befasst haben und fehlen Sie von der Regierungsaufmerksamkeit. Boal war der Meinung, dass nur die bedrückten im Stande sind, das bedrückte zu befreien. In Peru hat Boal seine Forum-Theater-Methode geübt, in der Zuschauer Schauspieler ersetzt, um die Lösung eines gegebenen Problems zu bestimmen, das vom Schauspieler aufgeworfen ist, der auch ein echtes Problem sein kann, dem jemand in der Gemeinschaft gegenübersteht. Boal hat auch in Paris, Frankreich seit mehreren Jahren gelebt, wo er mehrere Zentren für das Theater der Bedrückten, geleiteten Spiele geschaffen hat, und auch Klassen an der Sorbonne Universität unterrichtet hat. Boal hat das erste Internationale Fest für das Theater von Bedrückten 1981 geschaffen.

Während Boal im Exil war, haben sein sehr enger Freund und brasilianischer Musiker Chico Buarque ihm einen Brief geschrieben, der später auf den Erfolg von Chorinho genannt der Freund von Meu Caro oder Mein Lieber Freund (1976) hinauslaufen würde. In diesem Lied erzählt Buarque seinem Freund über die Situation in Brasilien zurzeit, die militärische Zwangsherrschaft auf eine sehr feine, aber kluge Weise richtend (wegen Zensur-Probleme, viele Künstler konnten sich frei nicht äußern). Die Melodie des Liedes ist sehr glücklich und fröhlich, während die Lyrik erklärt:

Mein lieber Freund, verzeihen Sie mir bitte, wenn ich Ihnen keinen Besuch abstatten kann, aber seitdem ich gefunden habe, dass jemand eine Nachricht getragen hat, sende ich Ihnen Nachrichten auf diesem Band. Hier spielen wir Fußball, es gibt viel Samba, viele choro und Rock 'n' Roll. Manche Tage regnet es, manche Tage ist es sonnig, aber ich will Ihnen sagen, dass Dinge hier ziemlich dunkel sind. Hier sind wir Geschäftemacherei für das Überleben, und wir überleben nur, weil wir störrisch sind. Und jedermanns Trinken weil ohne cachaça, niemand überlebt diesen Druck.

Zurück in Brasilien

Nach dem Fall der militärischen Zwangsherrschaft ist Boal nach Brasilien nach 15 Jahren des Exils 1986 zurückgekehrt. Er hat ein Hauptzentrum für das Theater des Bedrückten in Rio de Janeiro eingesetzt (CTO Rio), wessen Ziel war, Probleme bezüglich der Staatsbürgerschaft, Kultur und verschiedenen Formen der Beklemmung mit der Theatersprache zu studieren, zu besprechen und auszudrücken. Die Arbeit von Boal im CTO hat Weg für die Billigung eines neuen Gesetzes gemacht, das Verbrechen-Opfer und Zeugen in Brasilien schützt. Die Gruppe von Boal hat neben zahlreichen Organisationen dieser Kampf für Menschenrechte gearbeitet. 1992 ist Boal für den Stadtstadtrat in Rio de Janeiro als eine Theatertat gelaufen, und er wurde gewählt. Der Unterstützungspersonal von Boal war seine Theater-Gruppe, mit der er schnell verschiedene gesetzgebende Vorschläge entwickelt hat. Sein Ziel war auszuarbeiten, dass Problem-Bürger in ihren Gemeinschaften durch das Theater liegen könnten, und auch die Gesetze der Stadt Rio mit Leuten auf den Straßen zu besprechen. Gearbeitet, um Zuschauer in den Autor im Theater des Bedrückten umzugestalten, beginnt Boal den Gesetzgebenden Theater-Bewegungsprozess, in dem Stimmberechtigter Gesetzgeber wird. Wie man bekannt, sagt Boal, dass er Gesetze willkürlich nicht geschaffen hat, während er Stadtstadtrat war. Statt dessen hat er Leute gefragt, was sie gewollt haben. Andere Politiker haben nicht sehr das geliebt. Aus 40 der vorgeschlagenen Gesetze von Boal wurden nur 13 in seiner Frist als Stadtrat Rio de Janeiros genehmigt. Sein Begriff hat 1996 geendet, aber er hat fortgesetzt, gesetzgebende Theater-Handlungen mit verschiedenen Gruppen in Brasília durchzuführen, wo noch 4 Gesetze sogar genehmigt wurden, nachdem Boal abgereist ist. Boal hat auch mit Gefangenen in Rio und São Paulo gearbeitet. Boal hat behauptet, dass Leute im Gefängnis im Raum nicht frei sind, aber dass sie rechtzeitig sind, und dass sich das Theater des Bedrückten müht, verschiedene Typen der Freiheit zu schaffen, so dass Leute im Stande sind, sich vorzustellen und an die Vergangenheit, die Gegenwart zu denken, und die Zukunft zu erfinden, anstatt darauf warten zu müssen. All das war in der Größenordnung von Gefangenen, um "einen gesünderen und kreativeren Lebensstil zu haben." Leute in der Erde von Movimento sem oder Arbeiter-Bewegung Ohne Grundbesitz Brasiliens haben auch das Arbeiten mit den Theater-Methoden von Boal erfahren. Der Sohn von Boal Julián hat zusammen mit seinem Vater gearbeitet und setzt jetzt fort, das Theater des Bedrückten zu verschiedenen Gemeinschaften in Brasilien und um die Welt zu bringen. 2008 wurde Augusto Boal für den Friedenspreis von Nobel, und im März 2009 berufen, er hat den Titel des "Welttheater-Botschafters" von der UNESCO erhalten.

Tod

Augusto Boal ist am 2. Mai 2009 mit 78 in Rio de Janeiro gestorben. Er ist am Atmungsmisserfolg nach einem langen Kampf gegen Leukämie gestorben. Kritiker Yan Michalski behauptet, dass Augusto Boal der am besten bekannte und am meisten respektierte brasilianische Theater-Praktiker auswärts ist.

Einflüsse

Die meisten Techniken von Augusto Boal wurden geschaffen, nachdem er die Beschränkungen des didaktischen, politisch motivierten Theaters in den schlechten Gebieten begriffen hat, wo er gearbeitet hat. Er hat gefunden, dass seine Versuche, die Leute anzuregen, die im schlechten oder den 'Armenviertel'-Gebieten leben, sich gegen den rassischen und die Klassenungleichheit zu erheben, durch sein eigenes rassisches und Klassenhintergrund gehemmt wurden, seitdem er weiß und verhältnismäßig finanziell bequem war. Seine neuen Techniken haben der Idee vom Aufruhr und dem Impuls für die Änderung erlaubt, aus der Zielgruppe zu kommen. Viel von seiner frühen Arbeit und dem Unterrichten wurde durch die Marxistische Philosophie begeistert, obwohl durch seine Karriere er dadurch nicht eingeschränkt worden war und viel von seiner Arbeit jetzt innerhalb der Grenzen eines Zentrums verlassen Ideologie fällt.

Paulo Freire war ein Haupteinfluss auf die Lehren von Boal. Er und Freire sind nah in späteren Jahren geworden. Als Freire gestorben ist, hat Boal gesagt, dass "Ich sehr traurig bin. Ich habe meinen letzten Vater verloren. Jetzt ist alles, was ich habe, Geschwister".

Wie man

auch bekannt, zitiert Boal Hamlet von William Shakespeare, in dem Hamlet behauptet, dass Theater einem Spiegel ähnlich ist, der unsere Vorteile und Defekte ebenso widerspiegelt. Obwohl Boal dieses Zitat schön findet, denkt er gern an Theater als ein Spiegel, in dem reichen kann in, Wirklichkeit zu ändern und sie umzugestalten.

Veröffentlichte Arbeiten

Theater des Bedrückten (London: Pluto-Presse, 1979)

Wohl ist die am meisten akademisch einflussreiche Arbeit von Augusto Boal das Theater des Bedrückten, in dem der Leser der ausführlichen Analyse von Boal der Poetik von Aristoteles und der frühen Geschichte des Westtheaters folgt. Boal behauptet dass die Aristotelischen etischen Mittel, die Massen, die Leute, die Arbeiter und die Zuschauer zu Gunsten von der Stabilität und der fortlaufenden Überlegenheit eines privilegierten wenige zu bedrücken. Er behauptet, dass das Tragi-Drama, ein formulaic Drama-Stil, der heute ähnlich dieser von Seifenopern betrachtet werden konnte, dem Staat hilft, seine fortlaufende Existenz zu fördern. Er sieht die brasilianische Regierung als ein Beispiel eines bedrückenden Zustandverwenden-Theaters, um sein bedrückendes System fortzupflanzen. Er entwirft dann seine frühen Theorien und Methoden, um zu versuchen, das Paradigma umzukehren. Es spricht auch über das Zeitungstheater, das versucht ist, um über lokale Probleme zu sprechen und es den Zuschauern zu präsentieren. Forum-Theater wurde verwendet, um den Analphabeten zu unterrichten, wie man liest und schreibt. Es wird zurzeit in mehr als 70 Ländern verwendet. Unsichtbares Theater wird verwendet, um politische Tätigkeit zu besprechen. Bildtheater wird verwendet, um Kommunikation mit anderen Ländern zu gründen. Das Theater des Bedrückten ist in mehr als 25 Sprachen im Laufe der Jahre übersetzt worden.

Boal spricht auch über das Unsichtbare Theater, in dem ein Ereignis geplant wird und scripted, aber den Zuschauern nicht erlaubt zu wissen, dass das Ereignis geschieht. Schauspieler leisten aus den gewöhnlichen Rollen, die Zuschauer einladen, sich anzuschließen oder sich zurückzulehnen und zuzusehen. Ein Beispiel war in einem Restaurant im Hotel Chiclayo, Schauspieler haben bei getrennten Tischen gesessen und haben die Kellner in lauten Stimmen informiert, dass sie das Essen nicht essen konnten. Der Schauspieler hat festgestellt, dass das Essen nicht gut war. Der Kellner sagt, dass der Tischgast etwas anderes aufpicken konnte, um zu essen. So hat der Schauspieler einen ziemlich teuren Artikel vom Menü gewählt und sagt, dass er dafür zahlungsfähig sein wird. Der Schauspieler erwähnt, dass er kein Geld hat und er bereit sein würde, dafür zu arbeiten. Diese Anzeige hat andere Tischgäste anfangen lassen, den Preis und die Behandlung von Arbeitern in diesem Hotel zu besprechen. Diese Tat hat Zuschauern erlaubt, an Probleme zu denken, die weitergingen, aber gebürstet wurden, weil das Problem sie nicht direkt eingeschlossen hat.

Analytisches Theater ist, wenn ein Teilnehmer eine Geschichte erzählt und die Schauspieler es improvisieren. Jeder Charakter wird unten in alle sozialen Rollen zerbrochen, denen sie folgen konnten und die Teilnehmer einen Gegenstand wählen, die Rolle zu symbolisieren. Dieser Aspekt des Theaters erlaubt den Teilnehmern zu sehen, wie es vielfache Rollen gibt, denen eine Person folgen konnte.

Spiele Für Schauspieler und Nichtschauspieler (London: Routledge, 1992; die zweite Ausgabe 2002)

Das ist wahrscheinlich das am meisten praktisch einflussreiche Buch von Augusto Boal, in dem er eine kurze Erklärung seiner Theorien, größtenteils durch Geschichten und Beispiele seiner Arbeit in Europa absetzt, und dann jede Drama-Übung erklärt, dass er nützlich in seiner Praxis gefunden hat. Im Gegensatz zum Theater des Bedrückten enthält es wenig akademische Theorie und viele praktische Beispiele für Drama-Praktiker, um zu verwenden, selbst wenn das nicht Üben des Theaters, das mit den akademischen oder politischen Ideen von Boal verbunden ist. Boal bezieht sich auf viele von diesen als "gamesercises", weil sie die Ausbildung und "Selbstbesinnung" von Übungen mit dem Spaß und "der Extravertiertheit" von Spielen verbinden. Es ist in der Entwicklung des Gemeinschaftstheaters und Theaters in der Ausbildung (T.I.E) einflussreich gewesen. Methoden weltweit, besonders in Europa und Südamerika. Diese Spiele schließen Karneval in Rio ein, und Ihr Freund ist Tot.

Der Regenbogen des Wunsches: Die Boal Methode des Theaters und der Therapie. (London: Routledge, 1995)

Dieses Buch bewertet die Methoden wieder, die allgemein mit dem Theater des Bedrückten zu einem neuen Zweck vereinigt sind. Es ist behauptet worden, dass sich Boal damit widerspricht, übernehmen seine Arbeit, weil es sich größtenteils mit dem Schaffen der Harmonie innerhalb der Gesellschaft beschäftigt, wohingegen seine frühe Arbeit mit Aufruhr und Erhebung beschäftigt gewesen ist. Boal stellt fest, dass, "Ist Theater der leidenschaftliche Kampf von zwei Menschen auf einer Plattform." Jedoch können die Arbeiten von Boal als ein Fortschritt und Erforschung einer Weltsicht des Linken Flügels aber nicht einer vereinigten Theorie gesehen werden. Im Zusammenhang von denjenigen, die in einer Gesellschaft unterrepräsentiert sind, kann seine Methodik als eine Waffe gegen Unterdrücker verwendet werden. Im Zusammenhang von denjenigen in einer Gesellschaft, die im Bedürfnis nach der Katharsis wegen ihrer eigenen Integration darin sind, kann es herum geschaltet werden, um diese Person zu ermächtigen, innere Beklemmungen zu brechen, die diese Person von der Gesellschaft trennen.

Die Theorien sind im Pionierfeld der Drama-Therapie nützlich gewesen und sind von Drama-Praktikern angewandt worden.

Boal stellt in seiner Arbeit fest, dass es drei Eigenschaften des ästhetischen Raums gibt. Erstens, ist Knetbarkeit. Er sagt, dass man sein kann ohne, zu sein. Gegenstände können verschiedene Bedeutung wie ein alter Stuhl erwerben, der einen König-Thron vertritt. Er stellt fest, dass nur Dauer-Zählungen und Position geändert werden können. Zweitens, ist, dass der ästhetische Raum dichotomic ist und es Zweiteilung schafft. Diese Idee weist darauf hin, dass es einen Raum innerhalb eines Raums gibt. Die Bühne ist vor dem Publikum, und der Schauspieler schafft seinen eigenen Raum. Drittens ist telemicroscopic. Diese Idee schafft die Idee, dass es unmöglich ist, sich auf der Bühne zu verbergen. Jeder Aspekt des Raums wird gesehen, und es macht weit weg Nahaufnahme.

Andere Bücher

  • Gesetzgebendes Theater: Das Verwenden der Leistung, um Politik Zu machen. London: Routledge, 1998.
  • Hamlet und der Sohn des Bäckers: Mein Leben im Theater und der Politik. London: Routledge, 2001.
  • Die Ästhetik des Bedrückten. London: Routledge, 2006.

Anerkennung

1994 hat Boal die UNESCO Medaille von Pablo Picasso, und im August 1997 gewonnen, er wurde dem 'Karriere-Leistungspreis' von der Vereinigung des Theaters in der Hochschulbildung auf ihrer nationalen Konferenz in Chicago, Illinois zuerkannt. Boal wird auch als die Inspiration hinter Formen des 21. Jahrhunderts des Leistungsaktivismus, wie die "Wunschtheaterlaboratorien" gesehen.

Boal hat Den Bösen Grenzpreis für den Frieden und die Demokratie durch das Dundalk Institut für die Technologie 2008 erhalten. Er wurde für den Friedenspreis von Nobel 2008 berufen. Boal hat auf viele Weisen viele Künstler in neuen Medien mit seinen teilnehmenden Weisen des Ausdrucks beeinflusst, besonders wenn das World Wide Web solch ein starkes Werkzeug für die Teilnahme und Kommunikation geworden ist. Bemerkenswerte Beispiele schließen das Lernen ein, Sie mehr, Ereignisse, und Steve Lambert Warum Sie Hass die Vereinigten Staaten zu lieben.

Siehe auch

Links


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