Schreie und Flüstern

Schreie und Flüstern (angezündet. "Flüstern und Schreie") ist 1972 schwedischer Film, der schriftlich und von Ingmar Bergman und die Hauptrolle spielender Harriet Andersson, Kari Sylwan, Ingrid Thulin und Liv Ullmann geleitet ist. Der Film wird auf einem Herrenhaus am Ende des 19. Jahrhunderts gesetzt und ist ungefähr zwei Schwestern, die über ihre dritte Schwester auf ihrem Sterbebett wachen, das zwischen dem Fürchten gerissen ist, dass sie sterben könnte und hoffend, dass sie wird. Nach mehreren erfolglosen experimentellen Filmen Schreie und Flüstern war ein kritischer und kommerzieller Erfolg, Nominierungen für fünf Oscars gewinnend. Das hat eine Nominierung für das Beste Bild eingeschlossen, das für einen Film in der Fremdsprache ungewöhnlich war.

Schreie und Flüstern sind zu den traditionellen Themen von Bergman der weiblichen Seele oder der Suche nach dem Glauben und der Tilgung zurückgekehrt. Verschieden von den vorherigen Filmen von Bergman verwenden Schreie und Flüstern durchtränkte Farbe, besonders karminrot. Es war für das leichte und Farbenschema, dass der Kameramann und langfristige Mitarbeiter Sven Nykvist dem Oscar für die Beste Kinematographie zuerkannt wurden.

Anschlag

Schreie und Flüstern finden in einem großzügigen Herrenhaus in den 1800er Jahren, gefüllt mit roten Teppichen und plastischem Weiß statt. Es zeichnet die letzten Tage von Agnes (Harriet Andersson), die naher Tod mit Krebs ist. Ihre Schwestern Maria (Liv Ullmann) und Karin (Ingrid Thulin) sind zur Familie nach Hause zurückgekehrt, um mit ihr zu sein. Sie bleiben entfernt und ungeschickt, und strengen sich an, ihre Schwester zu trösten, während, sich mit Stoß und der Angst vor der Sterblichkeit befassend, ihr Tod zu ihnen bringt. Das tief religiöse Dienstmädchen Anna (Kari Sylwan), dessen eigene Tochter jung gestorben ist, ist im Stande, sie zu trösten. Ausführlich stirbt Agnes, und ein Priester (Anders Ek) erreicht ihr Todesbett. Später im Film kehrt sie zum Leben seit einem kurzen Moment zurück. In einer traumhaften Folge bittet sie ihre Familie um die Liebe und Sorge. Für einen Moment werden Karin, Maria und die tote Agnes näher an einander, um nur kurz später noch entfernter zu sein. Nur Anna ist im Stande, die Toten zu umarmen und zu betrauern. Der Film wird durch Rückblenden charakterisiert, die zum Leben der Hauptfiguren und ihrer Erinnerungen zurückkehren, die Persönlichkeit jeder Frau zur Kindheit verfolgend, die sie zusammen ausgegeben haben. Maria erinnert sich an ihre erfolglose Ehe; Agnes erinnert sich an ihre unerwiderte Hingabe ihrer entfernten Mutter; Karin kämpft mit dem Selbstschaden. Sie führt eine Handlung der Selbstkörperverletzung auf ihren Genitalien durch, um zu stören und ihren Mann zu vertreiben. Die Idee, die von im Filmbilden unerhört ist, wird kürzlich etwas im Filmantichristen von Lars Von Tier (2009) wiederholt

Die letzte Rückblende, aus dem Gesichtspunkt des Verstorbenen Agnes, wird mit ihrem Tagebuch erzählt, und zeigt ihren Schwestern, die auf das Haus hinuntersteigen, das im Weiß wie Engel gekleidet ist. Die letzten Wörter sind das Geflüster von Agnes "Kommen, was, das kann, Glück zu sein. Ich kann nichts besser wünschen. Jetzt, seit ein paar Minuten, kann ich Vollkommenheit erfahren. Und ich fühle mich tief dankbar meinem Leben, das mir so viel gibt."

Wurf

  • Harriet Andersson als Agnes
  • Kari Sylwan als Anna
  • Ingrid Thulin als Karin
  • Liv Ullmann als Maria (und ihre Mutter)
  • Anders Ek als Isak, der Priester
  • Inga Gill als Geschichte-Erzähler
  • Erland Josephson als David, der Arzt
  • Henning Moritzen als Joakim, der Mann von Maria
  • Georg Årlin als Fredrik, der Mann von Karin
  • Linn Ullmann als die Tochter von Maria

Produktion

Das Schreiben und Vorproduktion

Die Filme von Bergman waren schwierig, gewerblich einzukaufen, und so war Auslandskapital nicht verfügbar, um den Film zu finanzieren. Bergman hat sich dann dafür entschieden, den Film in Schwedisch und nicht in Englisch als sein vorheriger Film Die Berührung (1971-Film) zu drehen und Schreie und Flüstern durch seine eigene Produktionsgesellschaft Kinematograph zu finanzieren. Obwohl er persönliche Ersparnisse von 750,000 SEK und Darlehen von 200,000 SEK verwendet hat, musste er auch das schwedische Filminstitut für die Unterstützung bitten, um das 1.5 Millionen SEK Budget zu finanzieren. Zu sparen kostet die Hauptschauspielerinnen, und Nykvist haben ihr Gehalt als ein Darlehen gegeben und waren nominell Co-Erzeuger.

Soundtrack

  • "Gefolge Nr. 5 für das Solocello in C Geringem, 4. mvt 'Sarabande'" durch Johann Sebastian Bach. Gespielt von Pierre Fournier.
  • "Mazurka in Einem Minderjährigen, Op.17/4" durch Frédéric Chopin. Gespielt von Käbi Laretei.

Empfang

Schreie und Flüstern wurden von Kritikern äußerst gut erhalten. Der Vincent Canby der New York Times hat es "großartig, das Bewegen und der sehr mysteriöse neue Film" genannt. Über den Film in seiner Reihe auf dem "Großen Kino" schreibend, sagt Filmkritiker Roger Ebert "Zu sehen, dass es die Extreme des menschlichen Gefühls berühren soll. Es ist so persönlich, von der Gemütlichkeit so eindringend, wir wollen fast weg schauen."

Preise

Schreie und Flüstern wurden aus der Konkurrenz an den Cannes 1973-Filmfestspielen gezeigt, wo Bergman eine überwältigende emotionale Antwort durch das Publikum erhalten hat. und wo es den Vulcain Preis des Technischen Künstlers gewonnen hat. An den 46. Oscars wurde es für fünf Preise, die Oscars für den Besten Direktor, Am besten Ursprüngliches Drehbuch, die Beste Kinematographie, das Beste Kostüm-Design für den Kostüm-Entwerfer Marik Vos und ungewöhnlich für einen Film in der Fremdsprache für das Beste Bild berufen. Am Ende hat Sven Nykvist den Kinematographie-Preis für seine Arbeit als Direktor der Fotografie gewonnen. Um sich für die Oscars zu qualifizieren, wurde der Film zu einer Premiere in der Grafschaft von Los Angeles vor der offiziellen Premiere in Schweden ein paar Monate später getrieben.

Schreie und Flüstern wurden berufen und haben mehrere andere Preise auf Festen und von Kritiker-Vereinigungen gewonnen. An den 27. britischen Akademie-Filmpreisen wurde Sven Nykvist für die Beste Kinematographie und Ingrid Thulin für die Beste Unterstützen-Schauspielerin an den 30. Goldenen Erdball-Preisen berufen der Film wurde für den Besten fremdsprachigen Film berufen. und bei der Zeremonie von David di Donatello hat Ingmar Bergman in der Kategorie Am besten gewonnen der Ausländische Direktor und Andersson, Sylwan, Thulin und Ullmann haben den Speziellen Preis von David gewonnen. In Skandinavien hat der Film die Guldbagge-Preise für den Besten Film, Harriet Andersson für die Beste Schauspielerin und Sven Nykvist der Spezielle Jury-Preis, der Jussi-Preis für den Besten Ausländischen Direktor und die Bodil-Preise für den Besten europäischen Film gewonnen. Der Film hat auch mehrere Preise von Kritiker-Vereinigungen, einschließlich der New Yorker Filmkritiker-Kreispreise, des Nationalen Ausschusses von Rezensionspreisen und der Nationalen Gesellschaft von Filmkritiker-Preisen gewonnen.

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