John Anthony Frusciante (geboren am 5. März 1970) ist ein amerikanischer Gitarrenspieler, Sänger, Songschreiber, Aufzeichnung und Filmerzeuger. Er ist als der ehemalige Gitarrenspieler der Rockband Red Hot Chili Peppers am besten bekannt, mit der er seit mehreren Jahren gewesen war und fünf Studio-Alben registriert hatte. Frusciante hat eine aktive Solokarriere, zehn Alben unter seinem eigenen Namen, sowie zwei mit Josh Klinghoffer und Joe Lally als Ataxie veröffentlicht. Seine Soloaufnahmen schließen Elemente im Intervall vom experimentellen Felsen und der umgebenden Musik zur Neuen Welle und electronica ein. Unter Einfluss Gitarrenspieler von verschiedenen Genres betont Frusciante Melodie und Gefühl in seinem Gitarrenspielen, und bevorzugt Weinlesegitarren und Analogaufnahme-Techniken.

Frusciante hat sich dem Roten Heißen Chili-Pfeffer an achtzehn Jahren angeschlossen, zuerst auf dem 1989-Album des Bandes, der Milch der Mutter erscheinend. Das Anschlußalbum der Gruppe, Blutzucker-Geschlecht Magik (1991), war ein Durchbruch-Erfolg. Jedoch wurde er durch die neue Beliebtheit des Bandes überwältigt und hat 1992 aufgehört. Er ist ein Einsiedler geworden und ist in einen langen Zeitraum der Drogenabhängigkeit eingegangen, während deren er seine ersten Soloaufnahmen veröffentlicht hat: Niandra Ladet und Gewöhnlich Gerade ein T-Shirt (1994) und dann Lächeln von den Straßen, die Sie (1997) Halten. 1998 hat er erfolgreich Rauschgift-Rehabilitation vollendet und hat sich an den Roten Heißen Chili-Pfeffer mit dem Album Californication (1999) wieder angeschlossen. Sein Album, um Nur Wasser seit Zehn Tagen Zu registrieren, wurde 2001 gemacht. Auf einer kreativen Sauferei hat Frusciante sechs Soloalben 2004 veröffentlicht; jedes Album hat verschiedene Aufnahme-Techniken und Genres erforscht. 2009 hat Frusciante Den Empyrean veröffentlicht und hat wieder Wege mit dem Roten Heißen Chili-Pfeffer geteilt. Bezüglich 2011 arbeitet Frusciante zurzeit an seinem elften Soloalbum. Frusciante hat erzeugt und/oder mit dem Wu-Griffzapfen-Clan, Der Mars Volta, George Clinton und andere registriert.

Frusciante hat kritische Anerkennung für sein Gitarrenspielen erhalten, sich an #18 auf der Liste von Rolling Stones "Der 100 Größten Gitarrenspieler aller Zeiten" 2003 aufreihend; jedoch, auf der revidierten Liste 2011, wurde Frusciante an #72 aufgereiht. Er wurde auch der beste Gitarrenspieler der letzten 30 Jahre in einer 2010-BBC-Wahl genannt "Der Axt-Faktor" gewählt. Frusciante wurde in die Ruhmeshalle des Rock 'n' Rolls als ein Mitglied des Roten Heißen Chili-Pfeffers am 14. April 2012 eingeweiht, obwohl er der Zeremonie nicht beigewohnt hat.

Lebensbeschreibung

1970-1987: Kindheit und frühes Leben

Frusciante ist in Königinnen, New York am 5. März 1970 geboren gewesen. Sein Vater, John der Ältere., ist ein Juilliard-erzogener Pianist, und seine Mutter Gail war ein viel versprechender Vokalist, der ihre Karriere aufgegeben hat, um eine Stubenhocker-Mutter zu sein. Die Familie von Frusciante hat sich Tucson, Arizona, und dann Florida bewegt, wo sein Vater als ein Grafschaftrichter von Broward bis Oktober 2010 gedient hat. Seine Eltern haben sich, und er und seine Mutter getrennt, die nach Santa Monica, Kalifornien bewegt ist.

Ein Jahr später haben sich Frusciante und seine Mutter zur Aussicht im Mrz bewegt, Los Angeles mit seinem neuen Stiefvater wer, er sagt, "hat mich wirklich unterstützt und hat mich mich gut darüber fühlen lassen, ein Künstler zu sein." Wie viele junge Menschen im Gebiet ist er vertraut beteiligt an der L.A. Punkrock-Szene geworden. An neun war er durch Die Keime verblendet, mehrere Kopien ihrer Aufzeichnung (GI) abnutzend. Durch zehn hatte er sich unterrichtet, wie man die meisten (GI) 's Lieder spielt. Er hat festgestellt, dass er nicht wirklich gewusst hat, was er tat, und dass er jeden Akkord mit einem einzelnen Finger barre spielen würde.

Frusciante hat begonnen, Gitarrenspieler wie Jeff Beck, Jimmy Page, David Gilmour und Jimi Hendrix an elf zu studieren. Nach dem Meistern der Niedergeschlagenheitsskala hat er Frank Zappa entdeckt, dessen Arbeit er seit Stunden studieren würde. Frusciante hat zuerst vom Roten Heißen Chili-Pfeffer 1984 gehört, als sein Gitarrenlehrer als ein Gitarrenspieler für dieses Band vorsprach. Er ist aus Höherer Schule an sechzehn mit der Erlaubnis seiner Eltern und Vollziehung eines Kenntnisse-Tests herausgefallen. Mit ihrer Unterstützung hat er sich nach Los Angeles bewegt, um seine Musikkenntnisse zu entwickeln. Er hat begonnen, Klassen am Gitarreninstitut für die Technologie zu nehmen, aber hat sich dem Lochen zugewandt in, ohne sich wirklich zu kümmern, und ist kurz danach abgereist.

1988-1992: Roter Heißer Chili-Pfeffer

Frusciante hat zuerst einer Roten Heißen Chili-Pfefferleistung an fünfzehn beigewohnt, und er ist schnell ein ergebener Anhänger geworden. Er hat Gitarrenspieler Hillel Slovak vergöttert — sich mit eigentlich der ganzen Gitarre und Bassteilen von den ersten drei Aufzeichnungen des Pfeffers des Chilis vertraut zu machen. Er ist bekannt gemacht mit Slovak geworden; die zwei haben wenige Monate vor dem Tod von Slovak und dem nachfolgenden Verbinden von Frusciante gesprochen:

Frusciante ist Freunde mit dem ehemaligen Toten Kennedys Drummer D. H. Peligro Anfang 1988 geworden. Sie sind häufig zusammen eingeklemmt gewesen, und Peligro hat seinen Freund Floh (Bassist des Roten Heißen Chili-Pfeffers) eingeladen sich anzuschließen. Frusciante und Floh haben eine Musikchemie sofort mit dem Floh entwickelt, der später zugibt, dass das der Tag gewesen sein könnte, hat er zuerst den Bass riff zu "Niemandem gespielt, der Wie Ich unheimlich ist". Um dieselbe Zeit hat Frusciante vorgehabt, für das Band von Frank Zappa vorzusprechen, aber hat sich es anders überlegt vor der Endprobe weil hat Zappa ausschließlich ungesetzlichen Rauschgift-Gebrauch verboten. Frusciante hat gesagt, "Ich habe begriffen, dass ich ein Rockstar habe sein, Rauschgifte tun und Mädchen bekommen wollen, und dass ich nicht im Stande sein würde, das zu tun, wenn ich im Band von Zappa wäre."

Slowakisch ist an einer Heroin-Überdosis 1988 gestorben, und Roter Heißer Chili-Pfefferdrummer Jack Irons, der unfähig ist, mit dem Tod des Slowaken fertig zu werden, hat die Gruppe verlassen. Restlicher Mitglied-Floh und umgruppierter Vokalist Anthony Kiedis, haben beschlossen zu beharren. Das Paar hat Peligro auf Trommeln und DeWayne "Blackbyrd" McKnight früher des P-Schisses auf der Gitarre hinzugefügt. McKnight hat jedoch gescheitert, musikalisch innerhalb der Gruppe in Verbindung zu stehen. Floh hat vorgehabt, Frusciante vorzusprechen, dessen vertraute Kenntnisse des Chili-Pfefferrepertoires ihn überrascht haben. Floh und Kiedis haben ihn vorgesprochen und haben zugegeben, dass er ein passender Ersatz für McKnight sein würde, der schnell entlassen wurde. Als Floh genannt Frusciante mit den Nachrichten über seine Annahme in den Chili-Pfeffer, Frusciante begeistert war; er hat sein Haus durchbohrt, das mit der Heiterkeit schreit, und ist auf einer Wand gesprungen, dauerhafte Stiefelzeichen verlassend. Er war in der Mitte des Unterzeichnens eines Vertrags mit dem Thelonious Ungeheuer zurzeit — und hatte wirklich mit der Tat seit zwei Wochen gespielt — aber sein unvorausgesehener Empfang in den Chili-Pfeffer hat ihn aufgefordert, seine Pläne zu ändern.

Jedoch war Frusciante mit dem Schiss-Genre des Roten Heißen Chili-Pfeffertons nicht vertraut: "Ich war nicht wirklich ein Schiss-Spieler, bevor ich mich dem Band angeschlossen habe. Ich habe alles erfahren, was ich darüber wissen musste, wie man gut mit dem Floh klingt, indem man Hillel das Spielen [des Slowaken] studiert, und ich es gerade seitwärts von dort genommen habe." Mehrere Wochen in die neue Aufstellung des Bandes, Peligro, dessen Leistung wegen äußersten Drogenmissbrauchs litt, wurden angezündet. Bald danach wurde Chad Smith als der neue Drummer der Gruppe hinzugefügt, und die neue Aufstellung hat begonnen, ihr erstes Album, die Milch der Mutter von 1989 zu registrieren. Frusciante hat sich darauf konzentriert, mit dem Unterschrift-Stil des Slowaken wettzueifern, anstatt seinen eigenen persönlichen Stil der Gruppe aufzuerlegen. Erzeuger Michael Beinhorn hat nicht übereingestimmt und hat gewollt, dass Frusciante mit einem uncharakteristischen schweren Metallton gespielt hat, der in den drei vorhergehenden Aufzeichnungen des Bandes größtenteils abwesend ist. Frusciante und Beinhorn haben oft über den Gitarrenton und layering gekämpft, und die Idee von Beinhorn hat schließlich vorgeherrscht, weil sich Frusciante unter Druck gesetzt durch die viel größeren Kenntnisse des Erzeugers des Studios gefühlt hat. Kiedis ruft zurück, dass" [Beinhorn] gewollt hat, dass John einen großen, das Knirschen, fast metallklingender Gitarrenton wohingegen hatte, bevor wir immer einige interessante Gitarrentöne des sauren Felsens sowie viele geschmeidige, erotische, bange Gitarrentöne hatten."

Der Chili-Pfeffer hat mit dem Erzeuger Rick Rubin für ihre zweite Aufzeichnung mit Frusciante, Blutzucker-Geschlecht Magik zusammengearbeitet. Rubin hat gefunden, dass es wichtig war, das Album in einer unorthodoxen Einstellung zu registrieren, so hat er ein altes Hügel-Herrenhaus von Hollywood und das abgestimmte Band vorgeschlagen. Frusciante, Kiedis und Flea haben sich dort für die Dauer der Aufnahme isoliert. Frusciante und Floh sind selten nach draußen gegangen, und haben den grössten Teil ihres Zeitrauchmarihuanas ausgegeben. Um diese Zeit hat Frusciante eine Seitenkollaboration mit dem Floh und dem Hingabe-Drummer von Jane Stephen Perkins genannt Die Drei Amöben angefangen. Sie haben ungefähr zehn bis fünfzehn Stunden des Materials registriert, von dem keines jemals veröffentlicht worden ist.

Blutzucker-Geschlecht Magik war nach seiner Ausgabe am 24. September 1991 ungeheuer erfolgreich. Es hat an der Nummer drei auf den Werbetafel-Karten kulminiert und hat fortgesetzt, dreizehn Millionen Kopien weltweit zu verkaufen. Der unerwartete Erfolg hat sofort den Roten Heißen Chili-Pfeffer in Rockstars verwandelt. Frusciante war blindsided durch seine neuerfundene Berühmtheit und hat sich angestrengt, damit fertig zu werden. Bald nach der Ausgabe des Albums hat er begonnen, Abneigung gegen die Beliebtheit des Bandes zu entwickeln. Kiedis hat zurückgerufen, dass er und Frusciante gepflegt haben, in erhitzte Diskussionen hinter der Bühne nach Konzerten zu kommen: "John würde sagen, 'Wir zu populär sind. Ich brauche nicht an diesem Niveau des Erfolgs zu sein. Ich würde gerade stolz sein, diese Musik in Klubs wie Sie zu spielen, Kerle taten vor zwei Jahren.'" Frusciante hat später gesagt, dass der Anstieg des Bandes zur Beliebtheit zu weit zu bald "zu hoch war. Alles ist geschienen, sofort zu geschehen, und ich konnte damit gerade nicht fertig werden." Er hat auch begonnen zu finden, dass Schicksal ihn vom Band wegführte. Als der Chili-Pfeffer ihre Welttour begonnen hat, hat er angefangen, Stimmen in seinem Kopf zu hören, der ihm erzählt, "Sie werden sie während der Tour nicht machen, Sie müssen jetzt gehen." Frusciante hat zugegeben, einmal genommenes großes Vergnügen im Hedonismus zu haben; jedoch, "durch das Alter zwanzig, habe ich angefangen, es Recht zu tun und darauf als ein künstlerischer Ausdruck statt einer Weise zu schauen, zu feiern und ein Bündel von Mädchen zu schrauben. Um es zu erwägen, musste ich, extra-anti-rock extrabescheiden sein." Er hat sich geweigert, die Bühne während einer Leistung an Tokios Klub Quattro am 7. Mai 1992 zu nehmen, seinem bandmates sagend, dass er das Band verließ. Er wurde überzeugt zu leisten, aber Kalifornien am nächsten Morgen abgereist; gemäß dem Gitarrenspieler, "war es gerade für mich unmöglich, im Band länger zu bleiben. Es war zur Sache gekommen, wo, wenn auch sie mich im Band gewollt haben, es aufgelegt gewesen ist, dass ich aus dem Band gezwungen wurde. Nicht durch irgendwelche Mitglieder insbesondere oder Management insbesondere aber gerade die Richtung ging es."

1992-1997: Drogenabhängigkeit

Frusciante hat ernste Rauschgift-Gewohnheiten entwickelt, während er mit dem Band während der vorherigen vier Jahre gereist ist. Er hat dass gesagt, als er "herausgefunden hat, dass Floh verrückt auf jeder Show entsteint war, die mich angeregt hat, ein pothead zu sein". Nicht nur rauchte Frusciante große Beträge von Marihuana, aber er hat begonnen, Heroin zu verwenden, und ist umfassender Hingabe am Rande gewesen. Nach dem Zurückbringen nach Kalifornien im Sommer 1992 ist Frusciante in eine tiefe Depression eingegangen, findend, dass sein Leben zu Ende war, und dass er Musik nicht mehr schreiben oder Gitarre spielen konnte. Seit langem hat er sich darauf konzentriert, zu malen, 4-spurige Aufnahmen erzeugend, die er gemacht hatte, während er am Blutzucker-Geschlecht Magik gearbeitet hat, und Novellen und Drehbuch geschrieben hat. Um mit seiner sich verschlechternden Depression fertig zu werden, hat Frusciante seinen Heroin-Gebrauch vergrößert und ist in eine lebensbedrohende Abhängigkeit schnell gewachsen. Sein Gebrauch von Heroin, um seine Depression medizinisch zu behandeln, war eine klare Entscheidung:" Ich war sehr traurig, und ich war immer glücklich, als ich auf Rauschgiften war; deshalb sollte ich auf Rauschgiften die ganze Zeit sein. Ich war nie schuldig — ich war immer wirklich stolz, ein Süchtiger zu sein." Obwohl er offen zugegeben hat, ein "Rauschgiftsüchtiger" zu sein, hat er geglaubt, dass Rauschgifte der einzige Weg des "Sicherstellens waren, dass Sie mit der Schönheit in Verbindung bleiben, anstatt die Hässlichkeit der Welt Ihre Seele verderben zu lassen."

Frusciante hat sein erstes Soloalbum veröffentlicht, das Niandra Ladet und Gewöhnlich Gerade ein T-Shirt am 8. März 1994. Trotz des verbreiteten Glaubens, dass die meisten Spuren registriert wurden, während er auf Heroin in seinem Haus in den Hügeln von Hollywood gestreckt wurde, hat Frusciante gesagt, dass, "Dass Album nicht registriert wurde, als ich ein Heroinsüchtiger war. Es wurde veröffentlicht, als ich ein Heroinsüchtiger war."

Die erste Hälfte von Niandra Ladet, und Gewöhnlich Gerade wurde ein T-Shirt kurz nach der Vollziehung des Blutzucker-Geschlechtes Magik registriert; die zweite Hälfte zwischen Ende 1991 und Anfang 1992, während der Tour des Albums. "Das Davonlaufen In Sie" ist die einzige registrierte Spur, nachdem er den Chili-Pfeffer verlassen hat. Das Album ist eine schwer experimentelle avantgardistische Zusammensetzung, deren anfänglicher Zweck geistiger und emotionaler Ausdruck war: "Ich habe [die Aufzeichnung] geschrieben, weil ich in einem wirklich großen Platz in meinem Kopf war — war es ein riesiger, geistiger Platz, mir erzählend, was man tut. So lange ich jenen Kräften folge, ist es immer dabei, bedeutungsvoll zu sein. Ich konnte Gitarre spielen, und ich konnte sagen 'Spielen etwas, was lutscht,' und wenn ich in diesem Platz bin, ist es wird groß sein. Und es hat nichts, um mit mir zu tun, außer auf Weisen, die nicht verstanden werden können." Frusciante hat weiter behauptet, dass das Album gemeint geworden ist, um als eine zusammenhaltende Einheit aber nicht getrennte Entitäten oder Lieder erfahren zu werden. Niandra Ladet, und Gewöhnlich Gerade wurde ein T-Shirt auf den amerikanischen Etikett-Aufnahmen von Rick Rubin veröffentlicht. Warner Bros., das Chili-Pfefferetikett, haben Rechte auf das Album wegen der Klausel des Verlassen-Künstlers im Chili-Pfeffervertrag von Frusciante besessen. Jedoch, weil er zurückgezogen war, hat das Etikett froh die Rechte Rubin übergeben, der das Album beim Drängen der Freunde von Frusciante veröffentlicht hat.

Ein Artikel in New Times LA hat Frusciante als "ein in der dünnen Haut bedecktes Skelett" beschrieben, wer am Nadir seiner Hingaben fast von einer Blutinfektion gestorben ist. Seine Arme sind wild geschrammt davon geworden, Heroin und Kokain unpassend zu schießen, dauerhafte Abszesse verlassend. Er hat die nächsten drei Jahre ausgegeben, die in seinen Hügeln von Hollywood nach Hause versteckt sind, von denen die Wände schlecht beschädigt und in Graffiti bedeckt wurden. Während dieser Zeit sind seine Freunde Johnny Depp und Gibby Haynes zu seinem Haus gegangen und haben ein unveröffentlichtes genanntes kurzes Dokumentarzeug gefilmt, das Elend zeichnend, in dem er lebte. Das Haus wurde schließlich durch ein Feuer zerstört, das seine Weinlesegitarrensammlung zusammen mit mehreren registrierten Bändern der Musik gefordert hat und ihn mit ernsten Brandwunden verlassen hat, nachdem er mit knapper Not geflüchtet ist.

Frusciante hat sein zweites Soloalbum, Lächeln von den Straßen veröffentlicht, die Sie 1997 Halten. Die erste Spur des Albums, "Gehen Uh ein", wurde durch die rätselhafte Lyrik und hysterischen Schreie größtenteils charakterisiert. Frusciante hustet auch überall in der Spur, seine sich verschlechternde Gesundheit präsentierend. Durch seine eigene Aufnahme wurde das Album veröffentlicht, um "Rauschgift-Geld" zu bekommen; er hat es vom Markt 1999 zurückgezogen.

1997-2002: Rehabilitation und Rückkehr zum Chili-Pfeffer

Gegen Ende 1997, nach mehr als fünf Jahren der Hingabe an Heroin, hat Frusciante es kalter Truthahn verlassen. Jedoch einige Monate später war er noch unfähig, Hingaben zu brechen, um Kokain und Alkohol zu knacken. Im Januar 1998, gedrängt vom langfristigen Freund Bob Forrest, hat Frusciante in Las Encinas, einer Rauschgift-Rehabilitationsklinik in Pasadena eingecheckt, um eine volle Wiederherstellung zu beginnen. Nach der Ankunft wurde er mit einer potenziell tödlichen mündlichen Infektion diagnostiziert, die nur durch das Entfernen von allen seinen Zähnen und das Ersetzen von ihnen mit Zahnimplants erleichtert werden konnte. Er hat auch Hautpfropfreiser erhalten, um zu helfen, die Abszesse auf seinen verwüsteten Armen zu reparieren. Ungefähr einen Monat später hat Frusciante Las Encinas ausgecheckt und ist in Gesellschaft wiedereingegangen.

Völlig wieder erlangt und wieder gesund hat Frusciante begonnen, ein geistigerer, asketischer Lebensstil zu leben. Er hat seine Diät geändert, der Gesundheit bewusster werdend und größtenteils unverarbeitete Nahrungsmittel essend. Durch die regelmäßige Praxis von vipassana und Yoga hat er die Wirkung entdeckt, die Selbstbeherrschung auf dem Körper hat. Um sein vergrößertes geistiges Bewusstsein aufrechtzuerhalten und Ablenkung aus seiner Musik zu reduzieren, hat sich Frusciante dafür entschieden, sich der sexuellen Tätigkeit zu enthalten, die festsetzt: "Ich bin sehr gut ohne es." Alle diese Änderungen in seinem Leben haben ihn zu einer ganzen Änderung in seiner Einstellung zu Rauschgiften geführt:

Trotz seiner Erfahrung als ein Süchtiger sieht Frusciante seinen Rauschgift-Gebrauch als eine "dunkle Periode" in seinem Leben nicht an. Er betrachtet es als eine Periode der Wiedergeburt, während deren er sich gefunden hat und seine Meinung geklärt hat. Frusciante hat seitdem aufgehört, Yoga wegen seiner Effekten auf seinen Rücken zu üben, aber er versucht noch, täglich zu meditieren.

Anfang 1998 hat der Rote Heiße Chili-Pfeffer Gitarrenspieler Dave Navarro entlassen und ist kurz davor gewesen sich aufzulösen. Floh hat Kiedis erzählt, "die einzige Weise, wie ich mir vorstellen konnte [mit dem Roten Heißen Chili-Pfeffer] fortzufahren, besteht darin, wenn wir John im Band zurückbekommen haben." Mit Frusciante frei von seinen Hingaben und Beschwerden haben Kiedis und Floh gedacht, dass es eine passende Zeit war, um ihn zurück einzuladen. Als Floh ihn an seinem Haus besucht hat und ihn gebeten hat, sich an das Band wieder anzuschließen, hat Frusciante begonnen zu schluchzen und hat gesagt, dass "nichts mich glücklicher in der Welt machen würde." Mit Frusciante zurück auf der Gitarre hat der Chili-Pfeffer begonnen, ihr folgendes Album, Californication, befreit 1999 zu registrieren. Die Rückkehr von Frusciante hat einen Schlüsselbestandteil des Chili-Pfeffertons, sowie eine gesunde Moral wieder hergestellt. Er hat mit ihm seine tiefe Hingabe zur Musik gebracht, die einen Einfluss auf den Aufnahme-Stil des Bandes während des Albums hatte. Frusciante hat oft festgestellt, dass seine Arbeit an Californication sein Liebling war.

Während der Welttour von Californication hat Frusciante fortgesetzt, seine eigenen Lieder zusammenzusetzen, von denen viele 2001 auf seinem dritten Soloalbum veröffentlicht würden, um Nur Wasser seit Zehn Tagen Zu registrieren. Das Album war stilistisch verschieden von seinen vorherigen Aufzeichnungen, weniger deutlich Strom des Bewusstseins oder Avantgarde. Jedoch war die Lyrik noch sehr rätselhaft, und sein Ton wurde namentlich unten abgezogen. Der songwriting und die Produktion, Nur Wasser seit Zehn Tagen Zu registrieren, waren effizienter und aufrichtig als auf seinen vorherigen Aufnahmen. Das Album ist vom alternativen Felsen gestreunt, den er gerade mit dem Chili-Pfeffer über Californication geschrieben hatte, sich mehr auf elektronische und Neue Welle-Elemente konzentrierend. Zusätzlich zu seiner Gitarrenarbeit hat Frusciante mit einer Vielfalt von Synthesizern, einem unterscheidenden Merkmal der Aufzeichnung experimentiert.

2001 hat Frusciante begonnen, sein viertes Album mit dem Roten Heißen Chili-Pfeffer, Übrigens (2002) zu registrieren; er hat gedacht, dass die Zeit unter dem glücklichsten in seinem Leben war. Er hat die Chance genossen, die das Album ihm gegeben hat, um "fortzusetzen, bessere Lieder zu schreiben". Während er an Übrigens gearbeitet hat, hat er auch den grössten Teil davon zusammengesetzt, wem Schatten werden würde, Kollidieren mit Leuten, sowie den Liedern, die für den Film Das Braune Häschen geschaffen sind. Seine Absicht, seine Gitarre zu verbessern, die das Album spielt, wurde durch einen Wunsch größtenteils gesteuert, mit Gitarrenspielern wie Andy Partridge, Johnny Marr und John McGeoch wettzueifern; oder als er gesagt hat, "Leute, die gute Akkorde verwendet haben". Das Album hat die Verschiebung von Frusciante zu einer mehr gruppengesonnenen Mentalität innerhalb des Chili-Pfeffers gekennzeichnet, das Band als eine zusammenhaltende Einheit aber nicht als vier getrennte Entitäten ansehend.

2002-2007: 2004-Aufnahmen und Stadion Arcadium

Frusciante hat geschrieben und hat einige Lieder während und nach Durch den Weg Tour registriert. Im Februar 2004 hat er ein Seitenprojekt mit Joe Lally von Fugazi und Josh Klinghoffer, genannt Ataxie angefangen. Die Gruppe war zusammen seit ungefähr zwei Wochen, während deren sie ungefähr neunzig Minuten des Materials registriert haben. Nach zwei Tagen im Aufnahme-Studio haben sie zwei Shows an der Strickenden Fabrik in Hollywood gespielt, und haben noch zwei Tage im Studio vor dem Auflösen ausgegeben. Später in diesem Jahr sind fünf von Frusciante zur Verfügung gestellte Lieder auf Dem Braunen Häschen-Soundtrack erschienen.

Frusciante hat seine vierten lebensgroßen Soloalbum-Schatten veröffentlicht Kollidieren mit Leuten am 24. Februar 2004. Dieser gestaltete Gast Anschein von einigen seiner Freunde, einschließlich Klinghoffer und Chili-Pfeffers bandmates Smith und Floh. Im Juni 2004 hat er bekannt gegeben, dass er sechs Aufzeichnungen mehr als sechs Monate veröffentlichen würde: Der Wille zu Tode, das Automatische Schreiben der Ataxie, Gleichstrom EP, Innerhalb der Leere, Eines Bereichs im Herzen des Schweigens und der Vorhänge. Mit der Ausgabe von Vorhängen hat Frusciante debütiert sein einziges Musik-Video von 2004, für die Spur "Die Vergangenheit tritt Zurück". Er hat diese Aufzeichnungen schnell und billig auf dem analogen Band erzeugen wollen, modernes Studio und computergestützte Aufnahme-Prozesse vermeidend. Frusciante hat bemerkt, "Diese sechs Aufzeichnungen wurden in einer Periode von sechs Monaten registriert, nachdem von ihnen nach Hause gekommen ist, mit dem Chili-Pfeffer seit anderthalb Jahren zu reisen. Ich habe eine Liste aller Lieder gemacht, die ich hatte und sie sich auf ungefähr siebzig belaufen haben. Mein Ziel war, so viele Lieder zu registrieren, wie ich während der Brechung gekonnt habe, die ich hatte. In der Mitte des Tuns davon schrieb ich einige meiner besten Lieder, so haben einige dieser Alben so viele neue Lieder wie alte Lieder. Es war bestimmt die produktivste Zeit meines Lebens."

Anfang 2005 ist Frusciante ins Studio eingegangen, um an seinem fünften und endgültigen Studio-Album mit dem Chili-Pfeffer, Stadion Arcadium zu arbeiten. Sein Gitarrenspielen ist überall im Album dominierend, und er stellt sich rückwärts bewegende Vokale auf den meisten Spuren zur Verfügung. Obwohl gewöhnlich im Anschluss an "weniger mehr" Stil des Gitarrenspielens ist, hat er begonnen, einen vollen vierundzwanzig Spur-Mixer für die maximale Wirkung zu verwenden. In den Maßnahmen vereinigt er eine breite Reihe von Tönen und dem Spielen von Stilen, vom Schiss-beeinflussten Blutzucker-Geschlecht Magik zum melodischeren Übrigens. Er hat auch seine Annäherung an sein Spielen geändert, sich dafür entscheidend, Solo beizutragen und Liedern zu erlauben, von Jamsessions gebildet zu werden. Mehrere Rezensionen haben betont, dass der Einfluss von Hendrix in seinem Solo auf dem Album mit Frusciante offensichtlich ist, der selbst das unterstützt. Er hat auch den Gebrauch von Gitarreneffekten überall im Album ausgebreitet, und hat verschiedene andere Instrumente wie der Synthesizer und mellotron verwendet. Er hat unaufhörlich mit Rubin gearbeitet, der Gitarrenfortschritte übersynchronisiert, Harmonien und mit allen seinen technischen Mitteln ändernd.

Frusciante hat eine Reihe von Kollaborationen mit dem Freund Omar Rodríguez-López und seinem Band Der Mars Volta begonnen, indem er Gitarre und elektronische Instrumentierung zum Lied "Cicatriz BESONDERS" von ihrem in Comatorium Entlausten Album beigetragen hat. Er hat auch Gitarrensolo auf ihrem 2005-Album Frances der Stumme beigetragen. 2006 hat er Dem Mars geholfen Volta vollenden ihr drittes Album Amputechture durch das Spielen der Gitarre auf sieben seiner acht Spuren. Dagegen hat Rodriguez-Lopez auf mehreren der Soloalben von Frusciante, sowie dem Bilden eines Gast-Äußeren auf dem Stadion Arcadium gespielt.

2007-Gegenwart-: Rote Heiße Chili-Pfefferabfahrt, Der Empyrean und die weiteren Kollaborationen

Ataxie hat sein zweites und endgültiges Studio-Album, AW II 2007 veröffentlicht. Im Anschluss an das Stadion Arcadium Tour (Anfang Mai 2006 zu Ende August 2007) hat der Rote Heiße Chili-Pfeffer einem Mangel der unbestimmten Länge zugestimmt. Anfang 2008 hat Anthony Kiedis schließlich das bestätigt, Erschöpfung von der unveränderlichen Arbeit seit Californication als der Hauptgrund zitierend. Frusciante hat die Gruppe während dieser Periode verlassen, aber hat seine Abfahrt bis Dezember 2009 zwei Monate nicht öffentlich bekannt gegeben, nachdem das Band ihren Mangel im Oktober 2009 beendet hat und Arbeit an ihrem folgenden Album mit Josh Klinghoffer als ihr neuer Gitarrenspieler begonnen hat.

Das zehnte Soloalbum von Frusciante, Der Empyrean, wurde am 20. Januar 2009 durch die Rekordsammlung veröffentlicht. Die Aufzeichnung — ein Konzeptalbum — wurde zwischen Dezember 2006 und März 2008 serienmäßig hergestellt. Der Empyrean zeigt eine Reihe von Musikern einschließlich des Ex-Chili-Pfeffers von Frusciante bandmate Floh, Freunde Josh Klinghoffer und ehemaliger Schmied-Gitarrenspieler Johnny Marr, sowie Gast-Musiker einschließlich des Sonus Quartetts und Neue Dimensionssänger. Frusciante hat festgesetzt: "Ich bin mit [die Aufzeichnung] wirklich glücklich, und ich habe ihr sehr für die psychedelische Erfahrung zugehört, die sie zur Verfügung stellt," darauf hinweisend, dass das Album so laut "gespielt werden soll wie möglich und dunklen Wohnzimmern spät abends angepasst wird."

Nach der Ausgabe Des Empyrean hat Frusciante fortgesetzt, mit anderen Künstlern zusammenzuarbeiten. Zusammen mit dem Weitergehen, Gitarrenarbeit Den Studio-Alben von Volta von Mars, Dem Durcheinander In Goliath und Oktaeder zur Verfügung zu stellen, hat Frusciante auch ein elektronisches Trio mit dem Schiss von Aaron und Chris McDonald unter den Namengeschwindigkeitshändler-Mamas begonnen. Ihr erster EP wurde im Dezember 2010 auf Planet Mu Records veröffentlicht.

Zusammen mit Geschwindigkeitshändler-Mamas hat Frusciante auch Gitarre für die Swahili Blondine, ein Projekt des Schlagzeugers/Vokalisten Nicole Turley zur Verfügung gestellt. Das Projekt hat sein Debüt-Album-Mann-Fleisch 2010 veröffentlicht. Dass dasselbe Jahr Frusciante als Produzent für das directorial Filmdebüt von Omar Rodríguez-López, Der Sentimentale Motormörder fungiert hat. Der Film hat an den Rotterdameren Filmfestspielen im Februar 2010 debütiert. Zusammen mit der Arbeit am Film haben Frusciante und Rodríguez-López zwei zusammenarbeitende Aufzeichnungen im Mai 2010 veröffentlicht. Das erste ist das Album Omar Rodriguez Lopez & John Frusciante, ein Album mit gerade zwei von ihnen, der andere eine Quartett-Aufzeichnung, Sepulcros de Miel, aus Omar Rodríguez-López, Juan Alderete, Marcel Rodríguez-López und Frusciante bestehend. Frusciante hat auch Musik zum Dokumentarfilm, Kleinem Joe beigetragen, der auf Joe Dallesandro gestützt ist.

2009 ist Frusciante im Dokumentarfilm erschienen, "Das Herz ist eine Trommel-Maschine." Sein lebensgroßes, fünfundvierzigminutiges Interview ist in den Besonderheiten der DVD-Ausgabe verfügbar.

Am 7. Dezember 2011 wurde der Rote Heiße Chili-Pfeffer 2012 inductees für die Ruhmeshalle des Rock 'n' Rolls genannt. In einem Interview, das denselben Tag Anthony Kiedis über Frusciante geredet hat, und wenn er sich um Zeremonie kümmern würde. Kiedis hat festgesetzt, "Es würde eine Annahme in meinem Interesse darauf sein, ob er kommen wird. Ich kann mir nicht vorstellen, dass er würde, aber es ist, 'wissen Sie nie' Art des Dings. Ich habe mit ihm nach einer geraumen Weile nicht gesprochen. Ich weiß nicht, wo er an diesen Tagen ist. Er wird offensichtlich mehr sein als Gruss, und umarmt, wenn er tut. Wenn er nicht tut, ist es auch kühl." Floh hat auch über Frusciante gesprochen, indem er gesagt hat, dass "Er uns so viele große Geschenke verlassen hat. Er ist ein phänomenaler Musiker und Songschreiber, der so viel unserem Band gegeben hat. Alle Gefühle habe ich für ihn, im Band mehr nicht seiend... Er hat uns wirklich in ein höheres Niveau gebracht."

2012 veröffentlicht John Frusciante ein neues Album. Wahrheitsschmerzen haben ein Video mit ihr im Studio mit ihm angeschlagen. RZA hat ihn auch auf seinem Gezwitscher erwähnt.

Im März 2012 hat Frusciante abgelehnt, für die Rote Heiße Chili-Pfefferinduktion in die Ruhmeshalle des Rock 'n' Rolls im April anwesend zu sein.

In einem Interview mit der Lärm-Zeitschrift Omar Rodriguez-Lopez, wenn gefragt, nach möglichen zukünftigen Kollaborationen mit John, hat festgesetzt: "Vielleicht in der Zukunft, aber John in einem verschiedenen Platz in diesem Augenblick. Er ist in einem Platz, wo er sich weniger darüber nicht sorgen konnte, Dinge oder über etwas auszustellen, ein Produkt seiend. Er lebt nach verschiedenen Standards in diesem Augenblick mit einer verschiedenen Philosophie, so will er ein Teil von nichts sein, was er weiß, ist dabei damit zu enden, ein Produkt zu sein. Ein Mars Volta Aufzeichnung endet bestimmt damit, ein Produkt zu sein".

Musikstil

Der Musikstil von Frusciante hat sich über den Kurs seiner Karriere entwickelt. Obwohl er gemäßigte Anerkennung für seine frühe Gitarrenarbeit erst als später in seiner Karriere erhalten hat, dass Musik-Kritiker und Gitarrenspieler gleich begonnen haben, es völlig anzuerkennen: Im Oktober 2003 wurde er achtzehnt im Rollen der Liste des Steins der "100 Größten Gitarrenspieler aller Zeiten" aufgereiht. Frusciante schreibt diese neue Anerkennung seiner Verschiebung im Fokus zu, feststellend, dass er eine Annäherung gewählt hat, die auf rhythmischen Mustern gestützt ist, die durch die Kompliziertheit des Materials begeistert sind, das Jimi Hendrix und Eddie Van Halen erzeugt haben. Auf früheren Aufzeichnungen, jedoch, war viel von seiner Produktion unter Einfluss des verschiedenen unterirdischen Punkrocks und der Neuen Welle-Musiker. Im Allgemeinen wird sein Ton auch durch eine Sympathie für Weinlesegitarren definiert. Alle Gitarren, die er besitzt, registrieren, und Touren damit wurden vor 1970 gemacht. Frusciante wird die spezifische Gitarre verwenden, dass er passend für ein bestimmtes Lied findet. Alle Gitarren, die er vor dem Verlassen des Bandes besessen hat, wurden zerstört, als sein Haus 1996 niedergebrannt hat. Die erste Gitarre, die er nach dem Neuanschluss an den Chili-Pfeffer gekauft hat, war 1962 roter Schutzvorrichtungsjaguar. Seine meistenteils verwendete Gitarre ist jedoch eine 1962-Schutzvorrichtung des Plötzlichen Sonnenscheins Stratocaster, den er auf jedem Album seit dem Verbinden dem Chili-Pfeffer und ihren folgenden Touren gespielt hat. Das am meisten geschätzte Instrument von Frusciante ist ein 1957-Gretsch Weißer Falke, den er zweimal pro Show während Durch den Weg Tour verwendet hat. Er hat seitdem aufgehört, es zu verwenden, sagend, dass es "kein Zimmer dafür" gab. Eigentlich wird die ganze akustische Arbeit von Frusciante mit die 1950er Jahre Martin 0-15 gespielt.

Gebrauch von Frusciante, den eine Vielfalt von stimmlichen Stilen auf seinen Soloalben, im Intervall von den beunruhigten Schreien auf Niandra Ladet und Gewöhnlich Gerade ein T-Shirt und Lächeln von den Straßen, die Sie zu herkömmlicheren Stilen auf späteren Aufzeichnungen Halten. Mit dem Chili-Pfeffer hat Frusciante sich rückwärts bewegende Vokale in einem Fistelstimme-Tenor, ein Stil zur Verfügung gestellt er hat auf dem Blutzucker-Geschlecht Magik angefangen. Er hat gründlich seine Rolle im Chili-Pfeffer als Aushilfssänger genossen und hat gesagt, dass sich rückwärts bewegende Vokale eine "echte Kunstform" sind. Trotz seines Engagements zum Chili-Pfeffer hat er gefunden, dass seine Arbeit mit dem Band getrennt aus seinen Soloprojekten bleiben sollte. Als er zum Chili-Pfeffer 1998 zurückgekehrt ist, hat Kiedis gewollt, dass das Band "Das Leben in der Hölle registriert hat," hatte ein Lied Frusciante mehrere Jahre vorher geschrieben. Frusciante hat abgelehnt, findend, dass die kreative Freiheit, die er für seine Soloprojekte braucht, seine Rolle im Band kollidieren würde.

Technik

Das Gitarrenspielen von Frusciante verwendet Betonung auf der Phrasierung aber nicht Virtuosität. Obwohl Virtuose-Einflüsse während seiner Karriere gehört werden können, hat er gesagt, dass er häufig das minimiert. Er findet, dass im Allgemeinen sich Gitarrenbeherrschung viel seit den 1960er Jahren nicht entwickelt hat und die größten Spieler dieses Jahrzehnts als unübertroffen betrachtet. Als er in den 1980er Jahren aufwuchs, haben sich viele Hauptströmungsgitarrenspieler auf Geschwindigkeit konzentriert. Wegen dessen denkt er, dass die Sachkenntnisse von vielen aufsässige Neue Welle und Punkrock-Gitarrenspieler größtenteils überblickt wurden. Deshalb akzentuiert er die melodisch gesteuerte Technik von Spielern wie Matthew Ashman von Bow Wow Wow und Bernard Sumner von Heiterkeitsabteilung so viel wie möglich, weil er denkt, dass ihr Stil überblickt worden ist und folglich underexplored. Trotzdem betrachtet er sich als einen Anhänger von Technik-gesteuerten Gitarrenspielern wie Randy Rhoads und Steve Vai, aber unterdrückt einen Drang, mit ihrem Stil wettzueifern:" Leute glauben, dass, indem Sie schneller spielen und neue spielende Techniken schaffen, Sie vorwärts fortschreiten können, aber dann begreifen sie, dass emotional sie überhaupt nicht fortschreiten. Sie übersenden nichts den Leuten, die hören, und sie bleiben daran, wo Hendrix drei Jahrzehnte her war. Etwas wie das ist mit Vai in den 80er Jahren geschehen." Glaubend, dass die Fokussierung nur auf "saubere Töne" negativ ist, hat Frusciante ein Interesse am Spielen damit entwickelt, was er einen "schmutzigen" Ton nennt. Infolgedessen betrachtet er es als vorteilhaft, um seine Gitarre "falsch zu behandeln" und verschiedene Formen der Verzerrung wenn soloing zu verwenden. Er versucht auch, als viele "stilistische Grenzen" zu brechen, wie er kann, um seine Musikhorizonte auszubreiten. Er denkt, dass so viel von der Produktion von heutigen Gitarrenspielern nicht original ist, und dass viele seiner Zeitgenossen "den Regeln ohne Gefahr folgen".

Die Annäherung von Frusciante an die Album-Zusammensetzung hat sich geändert. Auf seinen frühen Aufnahmen hat er Schallschönheitsfehler begrüßt, dass bemerkend, "sogar auf [Um Nur Wasser seit Zehn Tagen] Zu registrieren, gibt es Vokale außer Wurf und Gitarren aus der Melodie." Jedoch, auf späteren Alben wie Schatten Kollidieren Mit Leuten, er hat das Gegenteil verfolgt: "Ich habe gerade gewollt, dass alles vollkommen war — ich habe nichts vom Wurf, oder von der Zeit oder irgendwelchem unbeabsichtigt das oder das gewollt." Frusciante sieht songwriting an als, Zeit in Anspruch zu nehmen, und zwingt es nicht: "Wenn ein Lied zu mir kommen will, bin ich immer bereit, es zu erhalten, aber ich arbeite daran nicht." Viel von seinem Solomaterial wird zuerst über eine akustische oder unverstärkte elektrische Gitarre geschrieben. Er zieht auch es vor, seine Alben auf analogen Bändern und anderer relativ primitiver Ausrüstung zu registrieren. Diese Vorliebe stammt von seinem Glauben, dass ältere Ausrüstung wirklich den Aufnahme-Prozess beschleunigen kann, und dass moderne computerisierte Aufnahme der Technologie nur ein Trugbild der Leistungsfähigkeit gibt. Frusciante versucht, den Aufnahme-Prozess so viel wie möglich zu rationalisieren, weil er denkt, dass "Musik lebendig kommt, wenn [Sie] es schnell schaffen". Er genießt auch die Herausforderung der Notwendigkeit, etwas in sehr wenigen zu registrieren, nimmt und glaubt, dass, wenn Musiker unfähig sind, den Druck der Notwendigkeit zu behandeln, etwas schnell zu registrieren, sie häufig vereitelt werden oder durch den Perfektionismus stecken geblieben sind.

Einflüsse

Obwohl Jimi Hendrix und Hillel Slovak wohl die tiefsten Einflüsse von Frusciante waren, wurde er auch von schicken Felsen-Künstlern David Bowie und T. Rex sowie avantgardistischen Taten wie Captain Beefheart, Die Einwohner, Die Samtuntergrundbahn, Neu begeistert! Frank Zappa und Kraftwerk. Er Kredite seine Inspiration, um Gitarre Greg Ginn, Klapsschmiere, Joe Strummer und David Gilmour, unter anderen zu erfahren. Als ein Jugendlicher hat er begonnen, sich auf Hendrix und Geführten Zeppelin, sowie andere Bänder wie Public Image Ltd., Siouxsie und die Todesfeen und Die Schmiede zu konzentrieren. Während der Aufnahme des Blutzucker-Geschlechtes waren Magik, Captain Beefheart und die akustische Einzelniedergeschlagenheit von Leadbelly und Robert Johnson, unter den beachtenswertesten Einflüssen. Auf Californication und Übrigens hat Frusciante die Technik abgeleitet, Tontextur durch Akkord-Muster vom Postpunkrock-Gitarrenspieler Vini Reilly Der Säule von Durutti und Bands wie Fugazi und Das Heilmittel zu schaffen. Er ursprünglich beabsichtigt Durch den Weg, aus "diesen punky, raue Lieder" zusammengesetzt zu werden, Inspiration von frühen Punkrock-Künstlern wie Die Keime und Das Verdammte ziehend. Jedoch wurde das vom Erzeuger Rick Rubin entmutigt, und er hat stattdessen auf den melodisch gesteuerten Stil von Californication gebaut. Während der Aufnahme des Stadions Arcadium ist er von seinen Neuen Welle-Einflüssen abgerückt und hat sich auf die Emulierung mit protzigeren Gitarrenspielern wie Jimi Hendrix und Eddie Van Halen konzentriert. Mit seiner neuen Soloarbeit hat er elektronische Musik zitiert — in dem die Gitarre häufig — als ein Einfluss völlig abwesend ist. Seine elektronischen Musik-Einflüsse schließen Depeche Weise, Neue Ordnung, Die Menschliche Liga, Ekkehard Ehlers, Peter Rehberg und Christian Fennesz ein. Seine Interessen ändern sich ständig, weil er glaubt, dass ohne Änderung er jedes Interesse am Spielen nicht mehr haben wird:" Ich ziehe immer Inspiration von verschiedenen Arten der Musik und spiele Gitarre zusammen mit Aufzeichnungen, und ich trete in jedes neue Album-Projekt mit einer vorgefassten Idee davon ein, welche Stile ich verbinden will."

Schallplattenverzeichnis

• Niandra ladet und gewöhnlich gerade ein T-Shirt (1994)
• Lächeln von den Straßen halten Sie (1997)
• Nur Wasser seit zehn Tagen (2001) zu registrieren
• Von den Tönen innerhalb (2001)
• Schatten kollidieren mit Leuten (2004)
• Der Wille zum Tod (2004)
• Innerhalb der Leere (2004)
• Ein Bereich im Herzen des Schweigens (2004)
• Vorhänge (2005)
• Der Empyrean (2009)

Kommentare

Bibliografie

Links

Offizielle Website

• Offizielle Rote Heiße Chili-Pfefferwebsite