Anita O'Day (am 18. Oktober 1919 - am 23. November 2006) war eine amerikanische Jazzsängerin.

Geborene Anita Belle Colton, O'Day wurde für ihr Rhythmusgefühl und Dynamik bewundert, und ihr früher Anschein der Big Band hat das traditionelle Image des "Mädchen-Sängers" zerschmettert. Sich weigernd, jeder weiblichen Stereotypie zu kuppeln, hat sich O'Day als ein "Hüfte"-Jazzmusiker vorgestellt, eine Band-Jacke und Rock im Vergleich mit einem Abendabendkleid tragend. Sie hat ihren Nachnamen von Colton O'Day, Schwein-Latein für "das Geld", Slang für das Geld geändert.

Stil

O'Day, zusammen mit Mel Tormé, wird häufig mit der kühlen Schule der Westküste des Jazz gruppiert. Wie Tormé hatte O'Day etwas Ausbildung in Jazztrommeln (Höflichkeit ihres ersten Mannes Don Carter); ihre längste Musikkollaboration war mit dem Jazzdrummer John Poole. Während sie einen Hauptkern des harten Schwingens aufrechterhalten, bringen die Sachkenntnisse von O'Day in der Improvisation des Rhythmus und der Melodie sie quadratisch unter den Pionieren von bebop.

Sie hat Martha Raye als der primäre Einfluss auf ihren stimmlichen Stil zitiert, obwohl sie auch Bewunderung für Mildred Bailey, Ella Fitzgerald und Billie Holiday ausgedrückt hat.

O'Day hat immer behauptet, dass die zufällige Ausschneidung ihres Zäpfchens während einer Kindheitstonsillektomie sie unfähig des Vibratos und unfähig verlassen hat, lange Ausdrücke aufrechtzuerhalten. Diese verpfuschte Operation, sie hat gefordert, hat sie gezwungen, einen mehr Schlagstil zu entwickeln, der auf kurzen Zeichen und rhythmischem Laufwerk gestützt ist. Jedoch, als sie in der guten Stimme war, konnte sie lange Zeichen mit starkem crescendos und einem telescoping Vibrato, z.B ihre lebende Version "Süßer Georgia Browns" auf dem Newport 1958-Jazzfest strecken, das im Film von Bert Stern Jazz an einem Tag eines Sommers gewonnen ist.

Der mit Sitz in backbeat singende Stil von O'Day war auf viele andere Sängerinnen des späten Schwingens und bebop Zeitalter, einschließlich des Junis Christy, Chris Connor und Doris Day stark einflussreich.

Die langfristigen Probleme von O'Day mit der Heroinneigung und dem Alkoholismus und ihrem häufig unregelmäßigen mit jenen Problemen verbundenen Verhalten haben sie der Spitzname "Die Isabel des Jazz" verdient.

Frühe Karriere

Geboren in einen gebrochenen nach Hause in Chicago hat O'Day das erste Risiko eingegangen, um das Zuhause zu verlassen, als, mit 14, sie ein Wettbewerber im populären Spaziergang-thons als ein Tänzer geworden ist. Sie ist mit den Stromkreisen des Spaziergangs-thons seit zwei Jahren gereist, gelegentlich besucht zu singen. 1934 hat sie begonnen, den Mittleren Westen als ein Marathonlauf-Tanzwettbewerber zu bereisen und "Die Dame in Rot" für Tipps zu singen.

1936 hat sie die Dauerstreite, beschlossen verlassen, ein Berufssänger zu werden. Sie ist als ein Mädchen vom Chor in solchen Villenviertel-Treffpunkten als der Berühmtheitsklub und die Hochmut-Messe, dann gefundene Arbeit als ein Sänger und Kellnerin am Ball des Feuers, Vialago und des Planeten Mars aufgebrochen. An Vialago hat O'Day den Drummer Don Carter getroffen, der sie in die Musik-Theorie vorgestellt hat, und wen sie 1937 geheiratet hat. Ihre erste große Brechung ist 1938 gekommen, als Unten der Geprügelte Redakteur Carl Cons sie angestellt hat, um an seinem neuen Klub auf 222 Nordstaatsstraße, dem Ausgefallenen zu arbeiten, das schnell ein populäres Stammlokal für Musiker geworden ist. Auch das Durchführen am Ausgefallenen war das Quartett von Max Miller, das sich rückwärts bewegt hat, O'Day seit den ersten 10 Tagen von ihr bleiben dort.

sie an vom Geschlagenen geleistet hat, hat sie Gene Krupa getroffen, der versprochen hat, sie zu nennen, wenn Irene Daye, sein aktueller Vokalist, sein Band verlassen hat. 1939 wurde sie als Vokalist für das Quartett des Müllers angestellt, das einen Aufenthalt am Drei Zwei-Klub in Chicago hatte.

Arbeit mit Krupa, Herman und Kenton

Der Anruf von Krupa ist Anfang 1941 gekommen. Der 34 Seiten hat sie mit Krupa registriert, er wurde Ich vom Villenviertel "Gelassen,", ein Neuheitsduett mit Roy Eldridge, der ihr erster großer Erfolg geworden ist. In diesem Jahr, Unten Beat genannt O'Day "Neuer Stern des Jahres". 1942 ist sie mit dem Band von Krupa in zwei "soundies" (kurze Musikfilme erschienen, die ursprünglich für Musikboxen gemacht sind), "Vielen Dank für die Boogie-Fahrt" singend, und, "Gelassen Ich vom Villenviertel". Dieselben Jahr-Zeitschrift-Leser Down Beat haben sie in die fünf ersten Sänger der Big Band gewählt. O'Day ist viert, mit Helen O'Connell zuerst, Helen Forrest zweit, Drittel von Billie Holiday und fünfte Dinah Shore eingegangen. O'Day hat sich wieder 1942 dieses Mal verheiratet, um pro und Jazzanhänger Carl Hoff Golf zu spielen.

Als sich das Band von Krupa aufgelöst hat, nachdem er wegen des Besitzes von Marihuana 1943 angehalten wurde, hat sich O'Day Woody Herman für eine einmonatige Rauhmaschine am Palladium von Hollywood angeschlossen, das um zwei Wochen an Orpheum gefolgt ist. Widerwillig, mit einer anderen Big Band zu reisen, hat sie Herman nach der Verpflichtung von Orpheum verlassen und hat das Jahr als ein Solokünstler beendet. Trotz ihrer anfänglichen Bedenken über die Vereinbarkeit ihrer Musikstile hat sie sich dem Band von Stan Kenton im April 1944 angeschlossen. Während ihrer 11 Monate mit Kenton hat O'Day 21 Seiten, sowohl Abschrift als auch kommerziell registriert, und ist in Universal Pictures kurzes Künstlertum im Rhythmus (1944) erschienen. "Und Ihre Wie Wein Überfluteten Tränen" sind ein riesiger Verkäufer geworden und haben das Band von Kenton auf die Karte gestellt. Sie ist auch in einem soundie mit Kenton erschienen, leistend "ich Werde für ein Polster" und "Tabby die Katze" Verrückt. O'Day hat später gesagt, "Meine Zeit mit Stanley hat geholfen, meinen angeborenen Sinn der Akkord-Struktur zu ernähren und zu kultivieren." 1945 hat sie sich an das Band von Krupa wieder angeschlossen und ist fast ein Jahr geblieben. Die Wiedervereinigung hat leider nur 10 Seiten nachgegeben. Nach dem Verlassen von Krupa gegen Ende 1946 ist O'Day wieder ein Solokünstler geworden.

Nachkriegsarbeit

Während des Endes der 1940er Jahre hat sie zwei Dutzende Seiten größtenteils für kleine Etiketten registriert. Die Qualität dieser Singlen ändert sich: O'Day versuchte, populären Erfolg zu erreichen, ohne ihre Identität als ein Jazzsänger zu opfern. Unter den bemerkenswerteren Aufnahmen von dieser Periode sind "Hallo Ho Trailus Boot Whip", "Schlüssellargo", "Wie Hoch der Mond" und "Malaguena". Die Rauschgift-Probleme von O'Day haben begonnen, gegen Ende 1947 zu erscheinen, als sie und ihr Mann Carl Hoff wegen des Besitzes von Marihuana angehalten und zu 90 Tagen im Gefängnis verurteilt wurden. Ihre Karriere war zurück auf dem Aufschwung im September 1948, als sie mit Count Basie am Königlichen Schlafplatz in New York City gesungen hat, auf fünf airchecks hinauslaufend. Was den Platz von O'Day im Jazzpantheon jedoch gesichert hat, sind die 17 Alben, die sie für die Norgran- und Schwung-Etiketten von Norman Granz zwischen 1952 und 1962 registriert hat.

Ihr erstes Album, Anita O'Day Singt Jazz (neu aufgelegt, weil Die Dame ein Getrampel Ist), wurde 1952 für die kürzlich feststehenden Norgran-Aufzeichnungen registriert (es war auch die erste LP des Etiketts). Das Album war ein kritischer Erfolg und hat weiter ihre Beliebtheit erhöht. Im Oktober 1952 wurde O'Day wieder wegen des Besitzes von Marihuana angehalten, aber nicht für schuldig erklärt. Im nächsten März wurde sie wegen des Besitzes von Heroin angehalten. Der Fall hat sich für den grössten Teil von 1953 in die Länge gezogen; O'Day wurde schließlich zu sechs Monaten im Gefängnis verurteilt. Nicht lange nach ihrer Ausgabe vom Gefängnis am 25. Februar 1954 hat sie Arbeit an ihrem zweiten Album, Liedern durch Anita O'Day (neu aufgelegt als Ein Abend mit Anita O'Day) begonnen. Sie hat fest im Laufe der 1950er Jahre registriert, die durch kleine Combos und Big Bands begleitet sind. Persönlich wurde O'Day allgemein von einem Trio unterstützt, das John Poole, den Drummer eingeschlossen hat, mit dem sie seit den nächsten 40 Jahren arbeiten würde.

Weil ein lebender Darsteller O'Day auch begonnen hat, in Festen und Konzerten mit solchen Musikern wie Louis Armstrong, Oskar Peterson, Dinah Washington, George Shearing, Cal Tjader und Thelonious Monk zu leisten. Sie ist im Dokumentarjazz auf einem Day eines Sommers erschienen, der auf dem Newport 1958-Jazzfest gefilmt ist, das ihre Beliebtheit vergrößert hat. Sie hat später zugegeben, dass sie wahrscheinlich auf Heroin während des Konzerts hoch war. Sie hat auch gesagt, dass es der beste Tag ihres Lebens war, in dem ihriges die Sternleistung des Festes war und sie den Deckel von nationalen Zeitschriften dafür gemacht hat.

Im nächsten Jahr hat O'Day ein Miniaturäußeres in Der Geschichte von Gene Krupa gemacht, "Erinnerungen von Ihnen" singend. Gegen Ende 1959 hat sie Europa mit Benny Goodman zum großen persönlichen Beifall bereist. O'Day hat später in ihrer 1981-Autobiografie das geschrieben, als die Versuche von Goodman, sie erfolglos hochnäsig zu behandeln, um die Begeisterung des Publikums zu verringern, er alle außer zwei ihrer Zahlen von der Show geschnitten hat.

O'Day ist zum Reisen als ein Solokünstler zurückgegangen und ist in solchem Fernsehen specials als die Timex Nur mit ersten Kräften besetzte Jazzshow und Der Swingin' von Ronald Reagan veranstaltete Jahre erschienen. Sie hat selten registriert, nachdem der Ablauf ihres Schwung-Vertrags 1962 und ihrer Karriere geschienen ist, als sie fast an einer Heroin-Überdosis 1968 gestorben ist. Nach dem Treten der Gewohnheit hat sie ein Come-Back in 1970 Berliner Jazzfest gemacht. Sie ist auch in den Filmen Zigzaga.k.a erschienen. Falscher Zeuge mit George Kennedy (1970) und Die Ausrüstung (1974) mit Robert Duvall. Sie hat fortgesetzt, lebend und Studio-Alben unter dem neuen Management von Alan Eichler, viele registriert in Japan zu machen, und mehrere wurden auf ihrem eigenen Etikett, Emily Records veröffentlicht.

Biografie und späteres Leben

O'Day hat aufrichtig über ihre Drogenabhängigkeit in ihrer 1981 Biografie Höchste Zeit, Schwere Zeiten gesprochen, die zu einer Reihe von Fernsehanschein auf 60 Minuten, Heute Abend Show geführt haben, die Johnny Carson, Heute Show mit Bryant Gumbel, Die Show von Dick Cavett, Über den Leichten mit Hugh Downs, Morgen Show mit Tom Snyder und mehreren andere In der Hauptrolle zeigt. Sie hat auch Europa bereist, hat ein 50. Jahrestag-Konzert am Saal von Carnegie durchgeführt und hat New Yorks JVC Jazzfest die Schlagzeile gewidmet.

2005 Singt ihre Version des Standards ", Singt, Singt" wurde durch RSL wiedergemischt und wurde in den Kompilationsalbum-Schwung Wiedergemischt 3 eingeschlossen. Im nächsten Jahr hat sie Unzerstörbar veröffentlicht! ihr erstes Album in 13 Jahren.

Eine ihrer am besten bekannten späten Karriere Audioleistungen "Sind Sie, Ist Oder Ist Sie Ist nicht Mein Baby", das den Film Shortbus (2006) durch John Cameron Mitchell öffnet.

Ein abendfüllender Dokumentarfilm, geleitet von Robbie Cavolina und Ian McCrudden, premiered an den Tribeca Filmfestspielen am 30. April 2007.

Im November 2006 ist Robbie Cavolina (ihr letzter Betriebsleiter) in sie in Westliches Hollywood, Kalifornien genesendes Krankenhaus eingegangen, während sie sich von Lungenentzündung erholt hat. Zwei Tage vor ihrem Tod hatte sie verlangt, vom Krankenhaus befreit zu werden. Am Erntedankfest, am 23. November 2006, mit 87, ist O'Day in ihrem Schlaf gestorben. Die offizielle Todesursache war Herzstillstand.

Schallplattenverzeichnis

Filmography

• Die Geschichte von Gene Krupa (1959)
• Zickzack (1970)
• Die Ausrüstung (1973)
• Shortbus (2006)

Dokumentarfilm

• Jazz an einem Tag eines Sommers (1960)
• (2006)
• Anita O'Day - lebt an Ronnie Scott (2006)
• Lebend in Tokio '63 (2007)
• Jazzikonen (2009)

Links

• Lebens-an Jazzprofilen