Herr William Quiller Orchardson (am 27. März 1832-13 April 1910) war ein bekannter schottischer Porträtmaler und Maler von häuslichen und historischen Themen, der im Juni 1907 im Alter von 75 Jahren geadelt wurde.

Frühe Jahre

Orchardson ist in Edinburgh geboren gewesen, wo sein Vater mit dem Geschäft beschäftigt gewesen ist. "Orchardson" ist eine Schwankung von "Urquhartson", der Name eines Hochlandseptembers, der auf Loch Ness gesetzt ist, von der der Maler hinuntergestiegen wird.

Im Alter von fünfzehn Jahren wurde Orchardson an Edinburghs berühmte Kunstschule, die Akademie der Treuhänder dann unter dem mastership von Robert Scott Lauder gesandt, wo er als Studienkollegen die meisten von denjenigen hatte, die später Glanz auf der schottischen Schule der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts verschüttet haben. Als ein Student war er nicht besonders frühreif oder fleißig, aber seine Arbeit war durch eine eigenartige Reserve und einen ungewöhnlichen Entschluss bemerkenswert, dass seine Hand seinem Auge mit dem Ergebnis unterworfen werden sollte, dass seine frühen Arbeiten ihr eigenes Ideal so sicher erreichen wie diejenigen seiner Reife.

Als er zwanzig Jahre alt war, hatte Orchardson die Hauptsache seiner Kunst gemeistert, und hatte mindestens ein Bild erzeugt, das als Vertreter, ein Bildnis des Bildhauers John Hutchison akzeptiert werden könnte. Seit den sieben nachfolgenden Jahren hat er in Edinburgh, etwas von seiner Aufmerksamkeit gearbeitet, die einem "schwarzen und weißen" Stil, seiner Praxis wird gibt, in der, an einem Skizze-Klub teilweise erworben, hat der zusätzlich zu Hutchison, unter seinen Mitgliedern Hugh Cameron, Peter Graham, George Hay und William McTaggart eingeschlossen.

Die Jahre in London

1862, im Alter von dreißig Jahren, hat sich Orchardson nach London bewegt, und hat sich an 37 Fitzroy Square eingerichtet, wo er zwölf Monate später von seinem Freund John Pettie angeschlossen wurde. Dasselbe Haus wurde später von Ford Madox Brown bewohnt. Das englische Publikum wurde von der Arbeit von Orchardson nicht sofort angezogen. Es war zu ruhig, um Aufmerksamkeit an der Königlichen Akademie zu zwingen, und Pettie, sein Jugendlicher um vier Jahre, ist vor ihm einige Zeit gegangen und ist das am meisten sogleich akzeptierte Mitglied der Schule geworden. Orchardson hat sich auf die einfachsten Themen und Designs auf die meisten zurückhaltenden Schemas der Farbe beschränkt. Unter seinen den meisten hoch angesehenen Bildern während der ersten achtzehn Jahre nach seiner Bewegung nach London waren "Die Herausforderung", "Christopher Sly", "Königin der Schwerter", "Bedingte Neutralität", "Harter Erfolg" - vielleicht der beste von allen - und, innerhalb seiner eigenen Familie, Bildnisse seiner Frau und ihres Vaters, Charles Moxons. Insgesamt wurden diese, gutes Urteil und eine raffinierte Einbildungskraft zu einer zurückhaltenden, aber vollendeten technischen Flinkheit vereinigt. Während dieser derselben Jahre hat er einige Zeichnungen auf Holz gemacht, sich drehend, um seine frühe Möglichkeit in dieser Weise zu erklären.

Späteres Leben

Die Periode zwischen 1862 und 1880 war einer von ruhigen Bestrebungen von einer charakteristischen Sorglosigkeit vom Leben, das als ein Ding von vielerwogenen Interessen aber nicht als Angelegenheit für sturm und drang akzeptiert ist. 1865 hat sich Pettie verheiratet, und der Fitzroy Square ménage wurde zerbrochen. 1868 wurde Orchardson zu A.R.A gewählt. (Partner der Königlichen Akademie). 1870 hat er den Sommer in Venedig ausgegeben, nach Hause am Anfang des Herbstes durch von den deutschen Armeen überflutetes Frankreich reisend. Seine Ehe mit Helen Moxon ist am 6. April 1873 vorgekommen, und 1877 wurde er zur vollen Mitgliedschaft der Königlichen Akademie gewählt. In diesem demselben Jahr hat er beendet, Ivyside, ein Haus an Westgate auf Meer mit einem offenen Tennisplatz und einem Studio im Garten zu bauen. William Quiller Orchardson ist in London zweieinhalb Wochen nach seinem 78. Geburtstag gestorben, weniger als drei Jahre vorher geadelt.

Es gibt ein Denkmal, das William Quiller Orchardson innerhalb von Friedhof Margate, Kent UK erwähnt. Traurig jetzt umgefallen liest die Inschrift:

Im Gedächtnis von William Quiller Orchardson (Knight) R.A., H.R.S.A, D.C.L und Offizier der Ehrenlegion. Geboren am 27. März 1833, ist am 13. April 1920 gestorben.

Ellen Orchardson seine Frau geboren am 5. Mai 1853, ist am 13. Mai 1917 gestorben.

Capt. Charles Moxon Quiller Orchardson geboren am 24. Dezember 1873, ist an Wunden in Ägypten am 26. April 1917 gestorben.

Celeste Orchardson geboren am 24. Dezember 1876, ist am 30. August 1877 gestorben.

Vermächtnis

Die breiteren Beliebtheitsdaten von Orchardson von 1881. Zur Akademie dieses Jahres hat er dem großen "Napoleon an Bord Bellerophon" gesandt, der, seit fast einem Jahrhundert, in der Galerie Tate gewesen ist. Sein Erfolg mit dem Publikum war groß und, und seit einem Jahrzehnt oder mehr sofortig, die Arbeit von Orchardson wurde an der Akademie eifriger gesucht als dieser von irgendjemandem anderem. Er ist dem "Bellerophon" mit dem noch feineren "Voltaire" gefolgt. Technisch ist der "Voltaire", vielleicht, seine Hochwasserstandsmarke. Fein sowohl im Design als auch in der Farbe wird es mit einer geschmeidigen Flinkheit der Hand ausgeführt, der in der britischen Schule seit dem Tod von Gainsborough kaum gleichgekommen worden ist. Das Thema scheint glücklich nicht, weil es sich nicht rechtfertigt, aber vorherige Kenntnisse seitens des Zuschauers dessen verlangt, wie Voltaire von den Dienern des Chevalier de Rohan-Chabots geprügelt wurde, und wie der duc de Sully gescheitert hat, seinen Gast zu rächen. Der Maler wurde durch die Gelegenheit angezogen, die es für die wirksame Opposition von Charakter, Linie, Farbe und Bewegung gegeben hat.

Der "Voltaire" war an der Akademie von 1883; ihm wurde 1884 durch den "Marriage de convenance" gefolgt, vielleicht von Bildern ganzen Orchardsons am populärsten; 1885, durch "Den Salon von gnädiger Frau Récamier"; 1886, durch "Danach", die Fortsetzung zum "Marriage de convenance", und "Ein Zarter Akkord", eine seiner exquisitesten Produktion; 1887, durch "Die Erste Wolke"; 1888, durch die "Stimme Ihrer Mutter"; und 1889, durch "Den Jungen Herzog", eine Leinwand, auf der er zum ziemlich gleichen bildlichen Schema als dieser des "Voltaires" zurückgekehrt ist. Nachher hat er eine Reihe von Bildern ausgestellt, in denen feiner bildlicher Gebrauch aus den Möbeln und Kostümen der frühen Jahre des 19. Jahrhunderts, der Themen gemacht wurde, in der Regel gerade genug seiend, um einen Titel anzudeuten.

"Ein Mysterium", "Ein Sozialer Wirbel" spielt "Nachdenken", "Wenn Musik, das Essen der Liebe sein, darauf!" "Vibriert Musik, wenn süße Stimmen sterben, auf dem Gedächtnis", "Ihr Erster Tanz" - in diesen werden Gelegenheiten gemacht, alte Kielflügel, Spinette, frühe Pianofortes, Reich-Stühle, Couchs und Tische, Teppiche von Aubusson, kurz-taillierte Abendkleider einzuführen, die im materiellen und primitiven in der Verzierung fein sind. Zwischen solchen Dingen und Methoden von Orchardson als ein Maler ist die Zuneigung nah, so dass das beste unter ihnen, "Ein Zarter Akkord" zum Beispiel, oder "Hat Musik, wenn süße Stimmen sterben", eine seltene Unterscheidung.

Weil ein Porträtmaler Orchardson in die erste Klasse gelegt werden muss. Seine Bildnisse sind nicht zahlreich, aber unter ihnen sind einige, die sich zum höchsten durch die moderne Kunst erreichten Niveau erheben. "Master-Baby", ein Bild, unterworfene Malerei mit der Porträtmalerei verbindend, ist ein Meisterwerk des Designs, der Farbe und der breiten Ausführung.

"Frau Joseph", "Frau Ralli", "Herr Andrew Walker, Baronet.", "Charles Moxon, Esq.", "Frau Orchardson", "Bedingte Neutralität" (ein Bildnis des ältesten Sohnes von Orchardson als ein Junge von sechs Jahren), "Herr Rookwood", "Der Vorsteher von Aberdeen" und, vor allem, "Herr Walter Gilbey, Baronet." würde alles einen Platz auf jeder Liste der besten Bildnisse des 19. Jahrhunderts verdienen. In diesem Zweig der Kunst kann der "Herr Walter Gilbey" das Meisterwerk des Malers ziemlich genannt werden, obwohl der kostspielige lebensgroße vom schottischen Vorsteher, in seinen Roben, es nah führt. Das Schema der Farbe ist zurückhaltend; das Bild war zur Zeit des Zweiten Buren-Krieges von 1900 ausgestellt worden, die Farbe würde khakifarben genannt worden sein; das Design ist einfach, Natur zur Kunst mit einer seltenen Glückseligkeit mit der Gleichheit vereinigend, die befriedigend durch die Freunde des Sitzenden wird findet.

Die wichtigste Kommission. jemals erhalten von Orchardson weil war ein Porträtmaler dass für die Gruppe von Royal von Königin Victoria mit ihrem Sohn (später König Edward VII), Enkel und Urenkel, um auf einer Leinwand für den Royal Landwirtschaftliche Gesellschaft gemalt zu werden. Der Maler ist auf einen glücklichen Begriff für das Holen der vier Zahlen zusammen gestoßen, und als Zeit weitergegangen ist und sich das Bild langsam in Geschichte verwandelt hat, konnte sein Verdienst wahrscheinlich besser geschätzt werden. Er hat fortgesetzt, zum Ende seines Lebens zu malen, und hatte drei Bildnisse, die zur Akademie von Royal im letzten Jahr seines Lebens, 1910 bereit sind.

Künstlerische Methode

Die Methode von Orchardson war die von demjenigen, der unter einem kreativen, dekorativen und subjektiven Impuls gearbeitet hat, aber nicht unter man auf einen Wunsch zurückzuführen gewesen ist, zu beobachten und zu registrieren. Seine Verbindung ist mit Watteau und Gainsborough, aber nicht mit denjenigen, die die ganze bildliche Kunst auf einem scharfen Auge für die Aktualität und "den Wert" stützen würden. Unter französischen Malern haben seine Bilder besondere Bewunderung erregt.

Referenzen

Links

• Google bestellt auf Orchardson vor