Das Wort "junges Mädchen" ist auf den französischen demoiselle zurückzuführen, "die junge Dame" bedeutend, und der Begriff "junges Mädchen in der Qual" ist der Reihe nach eine Übersetzung des French demoiselle en détresse. Es ist ein archaischer Begriff, der nicht in modernem Englisch abgesehen von der Wirkung oder in Ausdrücken wie das gebraucht ist, das zurück dem fahrenden Ritter von Mittelalterlichen Liedern und Märchen verfolgt werden kann, wer das Sparen solcher Frauen als ein wesentlicher Teil von seinem betrachtet hat. Die Hilflosigkeit des jungen Mädchens in der Qual, das als dumm und unwirksam zum Punkt der Arglosigkeit, zusammen mit ihrem Bedürfnis nach anderen porträtiert werden kann, sie zu retten, hat die Stereotypie das Ziel der feministischen Kritik gemacht.

Geschichte

Altertümlichkeit

Klassische Beispiele des jungen Mädchens im Qual-Thema zeigen in den Geschichten der alten Griechen. Griechische Mythologie, während sie eine große Gefolgschaft von fähigen Göttinnen zeigt, enthält auch hilflose mit dem Opfer bedrohte Jungfrauen. Ein berühmtes Beispiel ist Andromeda, deren Mutter Poseidon verletzt hat. Poseidon hat ein Biest gesandt, um das Land zu verwüsten, und die Eltern von Andromeda haben sie an einem Felsen im Meer befestigt, um ihn zu beruhigen. Der Held Perseus hat das Biest ermordet, Andromeda rettend. Die Notlage von Andromeda, gekettet nackt an einen Felsen, ist ein Lieblingsthema von späteren Malern geworden. Dieses Thema der Prinzessin und des Drachen wird auch im Mythos von St. Georg verfolgt.

Ein anderes frühes Beispiel eines jungen Mädchens in der Qual ist Sita in altem epischem Indianerramayana. Im Epos wird Sita vom Bengel Ravana gekidnappt und in Lanka gebracht. Ihr Mann Rama geht auf einer Suche, um sie mit der Hilfe des Affe-Gottes Hanuman zu retten.

Das mittlere Alter

Europäische Märchen zeigen oft junge Mädchen in der Qual. Schlechte Hexen haben Rapunzel in einem Turm gefangen, hat die Prinzessin verflucht, um in Schneewittchen zu sterben, und Dornröschen in einen magischen Schlaf zu bringen. In allen von diesen kommt ein valourous Prinz zur Hilfe der Jungfrau, rettet sie, und heiratet sie (obwohl Rapunzel vom Prinzen nicht direkt gerettet wird, aber ihn stattdessen von Blindheit nach ihrem Exil rettet).

Mehrere Märchen in den Eintausendeiner Nächten (Tausendundeine Nacht) zeigen auch junge Mädchen in der Qual. Ein besonders einflussreiches Märchen der Tausendundeinen Nacht dieses Typs war "Das tiefschwarze Pferd", das um den Prinzen Persiens, Qamar al-Aqmar mit der Hilfe seines fliegenden mechanischen Pferdes kreist, seinen Geliebten, die Prinzessin von Sana'a von einem persischen Weisen und dann vom byzantinischen Kaiser rettend. Diese Geschichte scheint, später europäische Märchen wie Adenes Le Roi's Cleomades beeinflusst zu haben, und "das Märchen des Landjunkers" hat in Geoffrey Chaucer Die Märchen von Canterbury erzählt.

Das junge Mädchen in der Qual war ein archetypischer Charakter von mittelalterlichen Romanen, wo normalerweise sie aus der Haft in einem Turm eines Schlosses von einem fahrenden Ritter gerettet wurde. Chaucer das Märchen des Büroangestellten der wiederholten Proben und bizarre Qualen des Patienten Griselda wurde von Petrarch angezogen. Der Emprise de l'Escu vert à la Dame Blanche (gegründeter 1399) war eine ritterliche Ordnung mit dem ausdrücklichen Zweck, bedrückte Damen zu schützen.

Das Thema ist auch in die offizielle Hagiographie der katholischen Kirche - am berühmtesten in der Geschichte von Saint George eingegangen, der eine Prinzessin davon gerettet hat, durch einen Drachen verschlungen zu werden. Eine späte Hinzufügung zur offiziellen Rechnung des Lebens dieses Heiligen, das nicht in den mehreren ersten Jahrhunderten beglaubigt ist, als er verehrt wurde, ist es heutzutage die Haupttat, für die Saint George nicht vergessen wird.

Dunkel außerhalb Norwegens ist Hallvard Vebjørnsson, der Schutzpatron Oslos, erkannt als ein Märtyrer getötet, während man tapfer versucht, eine Frau - am wahrscheinlichsten einen Sklaven - von drei Männern zu verteidigen, die sie des Diebstahls anklagen.

Das 17. Jahrhundert

In der englischen Ballade des 17. Jahrhunderts verliebt sich Die spanische Dame (eines von mehreren englischen und irischen Liedern mit diesem Namen), eine spanische von einem englischen Kapitän festgenommene Dame in ihren Eroberer und bittet um ihn, sie nicht zu befreien, aber sie mit ihm nach England zu nehmen, und in dieser Bitte beschreibt sich als "Eine Dame in der Qual".

Die 18. und 19. Jahrhunderte

Sie macht ihr Debüt im modernen Roman als der Titelcharakter von Clarissa von Samuel Richardson (1748), wo sie menaced durch den schlechten Verführer Lovelace ist.

Ihre mittelalterliche Rolle hoch wiederschätzend, ist das junge Mädchen in der Qual ein Stapelcharakter der gotischen Literatur, wo sie normalerweise in einem Schloss oder Kloster und menaced von einem sadistischen Adligen oder Mitgliedern der religiösen Ordnungen eingekerkert wird. Frühe Beispiele in diesem Genre schließen Matilda in Horace Walpole Das Schloss von Otranto, Emily in Ann Radcliffe Die Mysterien von Udolpho und Antonia in Matthew Lewis Der Mönch ein.

Die von dieser gotischen Heldin gesehenen Risikos wurden in ein Extrem vom Marquis de Sade in Justine gebracht, die wohl den erotischen Subtext ausgestellt hat, die unter dem Drehbuch des jungen Mädchens in der Qual liegen.

Eine Erforschung des Themas der verfolgten Jungfrau ist das Schicksal von Gretchen in Faust von Goethe. Gemäß dem Philosophen Schopenhauer:

Vom viktorianischen Melodrama bis Filmreihen

Die Missgeschicke des jungen Mädchens in der Qual des gotischen haben in einer etwas karikierten Form im viktorianischen Melodrama weitergegangen. Gemäß Michael Booth in seinem klassischen englischen Studienmelodrama hat das viktorianische Bühne-Melodrama eine begrenzte Zahl von Aktiencharakteren gezeigt: Der Held, der Bengel, die Heldin, ein alter Mann, eine alte Frau, ein komischer Mann und eine komische Frau haben in einer sensationellen Anschlag-Aufmachung Themen der Liebe und des Mords verpflichtet. Häufig wird der Nutzen, aber nicht sehr kluge Held von einem ränkevollen Bengel betrogen, der Augen auf dem jungen Mädchen in der Qual hat, bis Schicksal dazwischenliegt, um den Triumph des Nutzens über das Übel zu sichern.

Solches Melodrama hat die Vogelkino-Industrie beeinflusst und hat zu jungen Mädchen in der Qual geführt, die das Thema von vielem frühem stillem Kino, besonders diejenigen ist, die als Mehrepisode-Reihen gemacht wurden. Frühe Beispiele schließen Die Abenteuer von Kathlyn 1913 und Den Gefahren von Helen ein, die von 1914 bis 1917 gelaufen ist. Die stillen Filmheldinnen haben oft neuen Risikos gegenübergestanden, die durch die industrielle Revolution und das Befriedigen des Bedürfnisses des neuen Mediums nach dem Sehschauspiel zur Verfügung gestellt sind. Hier finden wir die Heldin gebunden an eine Eisenbahnspur, brennende Gebäude und Explosionen. Sägemühlen waren eine andere stereotypische Gefahr des Industriealters, wie registriert, in einem populären Lied von einem späteren Zeitalter:

Eine andere Form der Unterhaltung, in der das junge Mädchen in der Qual als eine Stereotypie in dieser Zeit erschienen ist, war Bühne-Magie. Das Zurückhalten attraktiver weiblicher Helfer und das Gefährden von ihnen mit Klingen und Spitzen sind eine Heftklammer des 20. Jahrhunderts die Taten von Zauberern geworden. Bekannter Trugbild-Entwerfer und Historiker Jim Steinmeyer identifizieren den Anfang dieses Phänomenes als zusammenfallend mit der Einführung des "Sägens einer Frau in der Hälfte" des Trugbildes. 1921 ist Zauberer P. T. Selbit das erste geworden, um solch eine Tat dem Publikum zu präsentieren. Steinmeyer bemerkt dass:" Vor dem Trugbild von Selbit war es nicht ein Klischee, dass hübsche Damen aufgezogen und von Zauberern gefoltert wurden. Seit den Tagen von Robert-Houdin wurden sowohl Männer als auch Frauen als die Themen für magische Trugbilder verwendet". Jedoch haben Änderungen in Mode und große soziale Erhebungen während der ersten Jahrzehnte des 20. Jahrhunderts die Wahl von Selbit "des Opfers" sowohl praktisch als auch populär gemacht. Das Trauma des Krieges hatte geholfen, das Publikum zur Gewalt zu desensibilisieren, und die Emanzipation von Frauen hatte Einstellungen gegenüber ihnen geändert. Zuschauer waren von älteren, vornehmeren Formen der Magie Ankleide-. Es hat etwas das Entsetzen wie die schreckliche Produktion des Großartigen Guignol Theaters genommen, um eine Sensation in diesem Alter zu verursachen. Steinmeyer beschließt dass: "... außer praktischen Sorgen ist das Image der Frau im Risiko eine spezifische Mode in der Unterhaltung geworden".

Das junge Mädchen in der Qual hat als eine Hauptstütze des Films, des Fernsehens und der Comic-Industrien im Laufe des 20. Jahrhunderts weitergemacht. Charakter Ann Darrow, wie gespielt, durch Fay Wray im 1933-Filmkönig Kong, ist unter den meisten ikonischen Beispielen. Der notorische Falschmeldungsdokumentarfilm Ingagi 1930 auch hat diese Idee und die Rolle von Wray gezeigt, wurde von Jessica Lange und Naomi Watts in Remakes wiederholt. Weil Journalist Andrew Erish bemerkt hat:" Gorillas plus erotische Frauen im Risiko kommen enormen Gewinnen gleich". Gefährdete Heldinnen im Bedürfnis nach der Rettung waren ein häufiges Ereignis schwarz-weiß Filmreihen, die vom Studio wie Mascot Pictures gemacht sind, Universal, Columbia and Republic Pictures in den 1930er Jahren, die 1940er Jahre und Anfang der 1950er Jahre. Diese Reihen haben manchmal Inspiration für ihre Charaktere und Anschläge aus Abenteuer-Romanen und komischen Büchern gezogen. Bemerkenswerte Beispiele schließen den Charakter Nyoka das Dschungel-Mädchen ein, das von Edgar Rice Burroughs für komische Bücher geschaffen wurde und später in eine Serienheldin in der Republik-Produktion wie Risikos von Nyoka angepasst wurde. Ein anderes klassisches junges Mädchen in dieser Form war Jane Porter sowohl in den Roman-als auch in Filmversionen von Tarzan.

Eines der frühsten und am häufigsten zitierten Beispiele eines jungen Mädchens in der Qual in Comics ist Lois Lane, die in Schwierigkeiten ewig kommt und müssend vom Übermenschen gerettet werden. Ein anderer ist Olive Oyl, die in einem nah-unveränderlichen Staat dessen ist, kidnappen, sie verlangend, von Popeye gerettet zu werden.

Kritische und theoretische Antworten

Junge Mädchen in der Qual sind als ein Beispiel der Differenzialbehandlung von Geschlechtern in der Literatur, dem Film und den Kunstwerken zitiert worden. Die feministische Kritik der Kunst, des Films und der Literatur hat häufig geschlechtorientierte Charakterisierung und Anschlag, einschließlich des allgemeinen "jungen Mädchens in der Qual" Tropus untersucht. Viele moderne Schriftsteller, wie Angela Carter und Jane Yolen, haben klassische Märchen und "junges Mädchen in der Qual" Geschichten wieder besucht oder sich versammelt und anthologized Geschichten und Volksmärchen, die das "junge Mädchen in der Qual" Muster brechen. Häufig kehren solche Geschichten die Geschlechtverschiedenheit durch "das Ermächtigen" des "jungen Mädchens", oder durch das Stellen von Jungen oder Männern in der dadurch zu rettenden Qual um.

Während gegen Ende feministischer Kritik des zwanzigsten Jahrhunderts Alternativen zur Stereotypie des jungen Mädchens hervorgehoben haben kann, sollen die Ursprünge von einigen Alternativen anderswohin gefunden werden. Die Arbeit von Joseph Campbell an der vergleichenden Mythologie hat ein theoretisches Modell für Helden überall in der Geschichte der Literatur, des Dramas und des Films zur Verfügung gestellt, der weiter von dramaturgical Schriftstellern wie Christopher Vogler entwickelt worden ist. Diese Theorien weisen darauf hin, dass innerhalb des zu Grunde liegenden Geschichte-Kreisbogens jedes Helden eine als die Qual bekannte Episode gefunden wird, wo der Charakter fast zerstört wird. Indem er Angst, Gefahr oder Folter überlebt, beweist der Held, dass er oder sie spezielle Qualitäten hat und schließlich wiedererfunden erscheint, um zum äußersten Sieg fortzuschreiten. Innerhalb dieser Theorie kann das ermächtigte "junge Mädchen" ein weiblicher Held gemacht kraftlos und gefährdet während ihrer heroischen Qual sein, aber wer schließlich als eine starke Zahl erscheint, die Sieg fordert; noch unterscheiden sich die männlichen und weiblichen Versionen solcher Qual und Bevollmächtigung noch an einem grundsätzlichen Niveau, in dass, wenn es einen Charakter gibt, der das Retten tut (manchmal gekennzeichnet als "Hilfe ungesucht"), ist er fast unveränderlich männlichen Geschlechts.

Beispiele können in Filmen gefunden werden, die auf die frühen Tage des Filmbildens zurückgehen. Einer der Filme, die meistenteils mit der Stereotypie des jungen Mädchens in der Qual, Den Risikos von Pauline (1914) vereinigt sind, stellt tatsächlich mindestens ein teilweise Gegenbeispiel, darin zur Verfügung, dass Pauline, wie gespielt, durch die Weiße Perle, ein starker Charakter ist, wer sich gegen frühe Ehe zu Gunsten vom Suchen des Abenteuers und Werden ein Autor entscheidet. Trotz des verbreiteten Glaubens zeigt der Film Szenen mit Pauline nicht, die an eine Gleise-Spur gebunden ist und durch eine Kreissäge bedroht ist, obwohl solche Szenen in spätere Unterhaltungen vereinigt wurden und auch in anderen Filmen gezeigt wurden, die in der Periode 1914 gemacht sind. Akademischer Ben Singer hat um die Idee gekämpft, dass diese "Serienkönigin-Melodramen" männliche Fantasien waren und bemerkt hat, dass sie schwer an Frauen auf den Markt gebracht wurden. Der erste Film Serien-gemacht in den Vereinigten Staaten, Was Zufällig Mary? (1912), wurde veröffentlicht, um mit einer Seriengeschichte desselben in der Zeitschrift World von Damen von McClure veröffentlichten Namens zusammenzufallen.

Ermächtigte junge Mädchen waren eine Eigenschaft der Reihen gemacht in den 1930er Jahren und 1940er Jahren vom Studio wie Republic Pictures. Die Szenen "der Episode mit spannendem Ende" am Ende Episoden stellen viele Beispiele von weiblichen Heldinnen gebundene und hilflose und liegende teuflische Todesfallen zur Verfügung. Aber jene Heldinnen, wie gespielt, durch Schauspielerinnen wie Linda Stirling und Kay Aldridge, waren häufig starke, positive Frauen, die schließlich eine aktive Rolle im Besiegen der Bengel gespielt haben.

Die 1934-Geschichte von C.L. Moore "Shambleau" - allgemein anerkannt als Epoche machend in der Geschichte der Sciencefiction - beginnt darin, was ein klassisches Junges Mädchen in der Qual-Situation scheint: Die Hauptfigur, Raumabenteurer nach Nordwesten Schmied, sieht ein "süß gemachtes Mädchen, das" durch eine lynchen Massenabsicht auf der Tötung von ihr gejagt ist, und liegt dazwischen, um sie zu retten, aber findet sie nicht ein Mädchen noch einen Menschen überhaupt, aber ein verkleidetes ausländisches Wesen, räuberisch und hoch gefährlich. Bald braucht Schmied selbst das Retten und flüchtet kaum mit seinem Leben.

Diese Themen haben aufeinander folgende Aktualisierungen in Charakteren des modernen Zeitalters, im Intervall von 'Spion-Mädchen' der 1960er Jahre zum aktuellen Film und den Fernsehheldinnen erhalten. In ihrem Buch Der Teufel Mit James Bond (1967) hat Ann Boyd James Bond mit einem Aktualisieren der Legende von St. Georg und der "Prinzessin verglichen, und Drache" Genre, besonders mit Dr No ist Drache-Zisterne. Das junge Mädchen im Qual-Thema ist auch "im Spion sehr prominent, Der Mich Geliebt hat", wo die Geschichte in der ersten Person von der jungen Frau Vivienne Michel erzählt wird, die mit nahe bevorstehender Vergewaltigung von Kriminellen bedroht wird, wenn Band sie tötet und sie als seine Belohnung fordert.

Der weibliche Spion Emma Peel in den Briten der 1960er Jahre Fernsehreihe Die Rächer wurde häufig im "jungen Mädchen in der Qual" Situationen gesehen. Der Charakter und ihre Reaktionen, wie porträtiert, durch die Schauspielerin Diana Rigg, haben diese Szenen von anderem Film und Fernsehdrehbüchern unterschieden, wo Frauen als reine Opfer oder Pfänder im Anschlag ähnlich gefährdet wurden. Eine Szene mit Emma Peel hat gebunden und hat mit einem Todesstrahl in der Episode Von der Venus mit der Liebe gedroht ist eine direkte Parallele zur Konfrontation von James Bond mit einem Laser im Film Goldfinger. Beide sind Beispiele der Qual des klassischen Helden, wie beschrieben, durch Campbell und Vogler. Die Serienheldinnen und Emma Peel werden als Versorgung der Inspiration für die Schöpfer von starken Heldinnen in neueren Zeiten zitiert. Im Intervall von Joan Wilder in Romancing der Stein und Prinzessin Leia Organa in, Feministin" Ikonen wie Buffy Summers von Buffy der Vampir-Mörder, Sydney Bristow vom Decknamen, Kim Possible von der Reihe desselben Namens und Veronica Marss auch von der Reihe desselben Namens "anzuschlagen.

Diese Änderungen, Daphne Blake von Scooby-Doo Cartoon-Reihe widerspiegelnd (wer überall in der Reihe gewonnene Dutzende von Zeiten ist, misslingt Klapptüren, usw.) wird im Scooby-Doo Film als eine witzelnde feministische Heldin porträtiert (Zitat: "Ich habe es mit diesem jungen Mädchen im Qual-Ding gehabt!"). Der Sherlock 2009-Filmholmes schließt ein klassisches junges Mädchen in die Qual-Episode ein, wo Irene Adler (gespielt von Rachel McAdams) zu einem Förderband in einem Industrieschlachthaus hilflos gebunden wird, und davon gerettet wird, entzwei durch eine Kettensäge gesägt zu werden; noch in anderen Episoden desselben Films ist Adler stark und - zum Beispiel positiv, mit der verachtungsvollen Bequemlichkeit zwei Kriminelle überwindend, die sich bemüht haben, sie (und das Rauben von ihnen stattdessen) auszurauben. Im Höhepunkt des Films ist es Adler, der das britische Reich spart, im letzten Moment ein Gerät-Satz demontierend, um die komplette Mitgliedschaft des Parlaments zu vergiften.

In der Endszene von Walt Disney 2007-Pictures hat der Film die traditionellen Rollen "Verzaubert" werden umgekehrt, wenn Hauptfigur männlichen Geschlechts Robert (Patrick Dempsey) von Königin Narissa (Susan Sarandon) in ihrer Drache-Form festgenommen wird. In einem König Kong Mode trägt sie ihn zur Spitze ein New Yorker Wolkenkratzer, bis zu den geliebten Aufstiegen von Giselle von Robert, Schwert in der Hand, um ihn zu retten.

Eine ähnliche Rolle-Umkehrung ist in Stieg Larsson "Das Mädchen mit der Drache-Tätowierung", offensichtlich, in wessen klimatischer Szene die Hauptfigur männlichen Geschlechts von einem Massenmörder festgenommen wird, der in einem unterirdischen Folter-Zimmer geschlossen ist, gekettet, abgezogen nackt, und erniedrigt hat, wenn sein weiblicher Partner hereingeht, um ihn zu retten und den Bengel zu zerstören.

Fetisch

Die Zahl des jungen Mädchens in der Qual ist eine Eigenschaft von bestimmten feststehenden Fetischen innerhalb des Feldes von BDSM. Insbesondere Schauspielerinnen, die junge Mädchen in der Qual im Hauptströmungskino und den TV-Shows spielen, werden häufig gebunden oder zurückhaltend gezeigt, auf Images hinauslaufend, die an einige Leibeigenschaft-Fetischisten appellieren.

Es gibt ein junges Mädchen in der Qual-Anhänger-Gemeinschaft, die durch verschiedene Websites und Foren unterstützt ist, die Diskussionen sowie Alarmsignale für potenzielle Ereignisse von Szenen in bevorstehenden Shows und Kino zeigen. Anhänger schlagen an und teilen noch Images und Videobüroklammern, allgemein das Material editierend, um nur die Teile zu zeigen, wo Schauspielerinnen in einer Form der Selbstbeherrschung sind. Der Begriff "Didcap" ist ins Leben gerufen worden, um einen Schirm-Schuss dieses Typs zu beschreiben. Es ist ein Handkoffer dazwischen, hat für das "junge Mädchen in der Qual" und vidcap, für die "Videofestnahme" GETAN.

Außerhalb der Hauptströmung, der fetishistic Subkultur von Spezialleibeigenschaft-Zeitschriften und Videos, der gediehen ist, da ist das Ende der 1970er Jahre eine Schwankung auf dem jungen Mädchen in der Qual der Literatur, aber mit einem Hauptunterschied. Hier ist die Hilflosigkeit des bestimmten und geknebelten Opfers eroticized und gefeiert als ein Ende an sich, gelegentlich ohne Retten des Helden oder der Hoffnung auf die Flucht.

Siehe auch

• Muriel Bagge
• Prinzessin und Drache
• Prinzessin-Pfirsich
• Prinzessin Zelda
• Beschreibung von Frauen in Videospielen
• Feministische Filmtheorie
• Endmädchen
• Femme fatale
• Perle weißer
• Naives Mädchen
• Schrei-Königin
• Die Vermissten weißen Frau-Syndroms
• Weiße Sklaverei
• Feministische Sciencefiction
• Feministin literarische Kritik
• Nehmen Sie Mädchen ins Visier
• Frauen in Kühlschränken
• Kategorie-Flucht

Bibliografie

• Mario Praz (1930) Das Romantische Kummer-Kapitel 3: 'Der Schatten des Gottesmarquis'
• Robert K. Klepper, Silent Films, 1877-1996, Ein Kritisches Handbuch zu 646 Kino, Bar. McFarland & Company, internationale Standardbuchnummer 0-7864-2164-9