Jerry Garcia

Jerome John "Jerry" Garcia (am 1. August 1942 - am 9. August 1995) war ein amerikanischer Musiker, der für seine Leitungsgitarrenarbeit, das Singen und songwriting mit dem Band die Dankbaren Toten am besten bekannt ist. Obwohl er die Rolle verleugnet hat, wurde Garcia von vielen als der Führer oder "Sprecher" der Gruppe angesehen.

Einer seiner Gründer, Garcia hat mit den Dankbaren Toten für ihre komplette Drei-Jahrzehnte-Karriere (1965-1995) geleistet. Garcia hat auch gegründet und hat an einer Vielfalt von Seitenprojekten, einschließlich des Bandes von Saunders-Garcia (mit dem langfristigen Freund Merl Saunders), Bandes von Jerry Garcia, Alt und im Weg, dem Garcia/Grisman akustischen Duett, der Legion von Mary und den Neuen Reitern des Purpurroten Weisen (der Garcia co-founded mit John Dawson und David Nelson) teilgenommen. Er hat auch mehrere Soloalben veröffentlicht, und hat zu mehreren Alben durch andere Künstler im Laufe der Jahre als ein Sitzungsmusiker beigetragen. Er war durch viele für sein kennzeichnendes Gitarrenspielen weithin bekannt und wurde 13. im Rollen der "100 Größten Gitarrenspieler des Steins" Titelgeschichte aller Zeiten aufgereiht.

Später im Leben war Garcia manchmal wegen seines nicht stabilen Gewichts krank, und 1986 ist in ein diabetisches Koma eingetreten, die ihn fast sein Leben kosten. Obwohl sich seine gesamte Gesundheit etwas verbessert hat, danach hat er auch mit der Heroinneigung gekämpft, und blieb in einer Rauschgift-Rehabilitationsmöglichkeit von Kalifornien, als er an einem Herzanfall im August 1995 gestorben ist.

Kindheit und frühes Leben

Die Herkunft von Jerry Garcia war spanisch, irisch, und schwedisch. Er ist in San Francisco, Kalifornien, am 1. August 1942, Jose Ramon "Joe" Garcia und Ruth Marie "Bobbie" (née Clifford) Garcia geboren gewesen. Seine Eltern haben ihn nach dem Komponisten Jerome Kern genannt. Jerome John war ihr zweites Kind, das von Clifford Ramon "Zank" vorangegangen ist, wer 1937 geboren gewesen ist. Kurz vor der Geburt von Clifford haben ihr Vater und ein Partner ein Gebäude in der Innenstadt San Francisco gepachtet und haben es in eine Bar teilweise als Antwort auf Jose verwandelt, der von einer Vereinigung eines Musikers für moonlighting wird ausschließt.

Garcia war unter Einfluss der Musik in einem frühen Alter, Klavier-Lehren für viel von seiner Kindheit nehmend. Sein Vater war ein pensionierter Berufsmusiker, und seine Mutter hat daran Freude gehabt, das Klavier zu spielen. Die Großfamilie seines Vaters — wer von Spanien 1919 emigriert war — würde häufig während Wiedervereinigungen singen.

Mit vier, während er in den Bergen von Santa Cruz Urlaub gemacht hat, hat Garcia Amputation von zwei Dritteln seines rechten Mittelfingers erlebt. Garcia wurde die lästige Arbeit von fest werdendem Holz gegeben, während sein älterer Bruder gehackt hat, als er unachtsam seinen Finger im Weg der fallenden Axt gestellt hat. Nachdem sich seine Mutter eingehüllt hat, hat seine Hand in einem Handtuch-Vater von Garcia ihn mehr als dreißig Meilen zum nächsten Krankenhaus gesteuert. Ein paar Wochen später war Garcia — wer nie auf den Finger nach dem Unfall geschaut hat — überrascht, den grössten Teil davon Vermisste zu entdecken, als der Verband, den er trug, während eines Bades abgegangen ist. Garcia hat später dem anvertraut er hat es häufig zu seinem Vorteil in seiner Jugend verwendet, damit anderen Kindern in seiner Nachbarschaft protzend.

Garcia hat mehrere tragische Ereignisse während seiner Jugend erfahren. Weniger als ein Jahr nach dem Verlieren des Segmentes seines Fingers ist sein Vater gestorben. Während auf dem Urlaub mit seiner Familie in der Nähe von Arcata im Nördlichen Kalifornien 1947 sein Vater Fliegenfischen im Dreieinigkeitsfluss, Teil der Sechs Flüsse Nationaler Wald gegangen ist. Nicht lange nach dem Hereingehen ist er auf einem Felsen unter den Füßen geglitten, in den tiefen rapids des Flusses eintauchend. Das Ereignis wurde von einer Gruppe von Jungen bezeugt, die sofort Hilfe gesucht haben, ein Paar von nahe gelegenen Fischern zunickend. Als er vom Wasser gezogen wurde, hatte er bereits ertrunken. Garcia hat später behauptet, seinen Vater gesehen zu haben, in den Fluss, aber Dennis McNally, Autor des Buches Eine Lange Fremde Reise fallen: Die Innengeschichte der Dankbaren Toten, behauptet, dass er nicht getan hat, stattdessen das Gedächtnis davon bildend, die Geschichte wiederholt oft zu hören. Blair Jackson, der der Lebensbeschreibung Garcia geschrieben hat: Ein amerikanisches Leben, leiht Gewicht zum Anspruch von McNally, zitierend, dass der Zeitungsartikel, der den Tod von Jose beschreibt, keine Erwähnung von Garcia gemacht hat, der an der Szene — sogar misidentifying er als die Tochter seiner Eltern ist.

Im Anschluss an den Unfall hat die Mutter von Garcia die Bar ihres verstorbenen Vaters übernommen, seinen Partner für das volle Eigentumsrecht auszahlend. Infolgedessen hat Ruth Garcia begonnen, ganztägiger, sendender Jerry und sein Bruder zu arbeiten, um gerade unten die Straße mit ihren Großeltern mütterlicherseits, Tillie und William Clifford zu leben. Während der fünfjährigen Periode, in der er mit seinen Großeltern gelebt hat, hat Garcia einen großen Betrag der Autonomie genossen und hat Schule von Monroe, die lokale Grundschule besucht. In der Schule wurde Garcia in seinen künstlerischen geistigen Anlagen von seinem dritten Rang-Lehrer außerordentlich ermutigt: Durch sie hat er entdeckt, dass "eine kreative Person zu sein, eine lebensfähige Möglichkeit im Leben war." Gemäß Garcia war es um diese Zeit, dass er bis zum Land und zum Wiesenrispengras von seiner Großmutter geöffnet wurde, die er das genossene Zuhören dem Großartigen Ole Opry zurückgerufen hat. Sein älterer Bruder, Clifford hat jedoch standhaft das Gegenteil geglaubt, darauf bestehend, dass Garcia alles "fantasierte [was]... sie zu Opry gewesen war, aber sie hat ihm im Radio nicht zugehört." Es war an diesem Punkt, dass Garcia angefangen hat, das Banjo, sein erstes Saiteninstrument zu spielen.

1953 wurde die Mutter von Garcia einem Mann genannt Wally Matusiewicz wieder geheiratet. Nachher haben sich Garcia und sein Bruder zurück nachhause mit ihrer Mutter und neuem Stiefvater bewegt. Jedoch, wegen des Rauhbein-Rufs ihrer Nachbarschaft zurzeit, des Bezirks Excelsior, hat die Mutter von Garcia ihre Familie zum Menlo Park bewegt. Während ihres Aufenthalts im Menlo Park ist Garcia bekannt gemacht mit dem Rassismus und Antisemitismus, Dinge geworden, die er höchst nicht gemocht hat. Dasselbe Jahr wurde Garcia auch in den Rock 'n' Roll und den Rhythmus und die Niedergeschlagenheit von seinem Bruder vorgestellt und genossen, den ähnlichen von Ray Charles, John Lee Hooker, B. B. King, Hank Ballard, und, in ein paar Jahren, Chuck Berry zuhörend. Clifford hat sich häufig die Vokale für seine Lieblingslieder eingeprägt, und würde dann Garcia die Harmonie-Teile, eine Bewegung erfahren lassen, der Garcia später viel von seiner frühen Ohr-Ausbildung zugeschrieben hat.

Mitte 1957 hat Garcia begonnen, Zigaretten zu rauchen, und wurde in Marihuana vorgestellt. Garcia würde später über das erste Mal in Erinnerungen schwelgen, als er Marihuana geraucht hat: "Ich und ein Freund von mir ist in die Hügel mit zwei Gelenken, den San Francisco Vorgebirgen gegangen, und hat diese Gelenke geraucht und ist gerade so hoch geworden und hat gelacht und hat gebrüllt und ist gegangen, unten die Straßen auslassend, die komische Sachen machen und gerade eine helluva Zeit haben". Während dieser Zeit hat Garcia auch ein Kunstprogramm am San Francisco Kunstinstitut zu weiter seinem knospenden Interesse an den bildenden Künsten aufgenommen. Der Lehrer dort war Wally Hedrick, ein Künstler, der zur Bekanntheit während der 1960er Jahre gekommen ist. Während der Klassen hat er häufig Garcia in seiner Zeichnung und Malerei von Sachkenntnissen ermutigt.

Im Juni desselben Jahres hat Garcia die lokale Menlo Eiche-Schule absolviert. Er hat sich dann mit seiner Familie zurück nach San Francisco bewegt, wo sie in einer Wohnung über der kürzlich gebauten Bar, die alte gelebt haben, die vorher niedergerissen gewesen ist, um Weg für einen Autobahneingang zu machen. Zwei Monate später, auf dem fünfzehnten Geburtstag von Garcia, hat seine Mutter ihn ein Akkordeon zu seiner großen Enttäuschung gekauft. Garcia war lange von vielen Rhythmus und Niedergeschlagenheitskünstler, besonders Chuck Berry und Bo Diddley gefesselt worden: Sein einer Wunsch an diesem Punkt war, eine elektrische Gitarre zu haben. Nach etwas Plädoyer hat seine Mutter das Akkordeon gegen Danelectro mit einem kleinen Verstärker an einem lokalen Leihhaus ausgetauscht. Der Stiefvater von Garcia, der mit Instrumenten etwas tüchtig war, hat geholfen, seine Gitarre auf eine ungewöhnliche offene Einstimmung abzustimmen.

Nach einer kurzen Einschränkung an der Denman Mittelstufe hat Garcia dem zehnten Rang an der Balboa Höheren Schule 1958 beigewohnt, wo er häufig in Schwierigkeiten gekommen ist, Klassen auszulassen und zu kämpfen. Folglich, 1959, hat die Mutter von Garcia wieder die Familie bewegt, um zu veranlassen, dass Garcia aus Schwierigkeiten, dieses Mal zu Cazadero, einer kleinen Stadt in Sonoma County 90 Meilen der nördlich von San Francisco geblieben ist. Diese Wende der Ereignisse hat gut mit Garcia nicht gesessen. Um zur Analy Höheren Schule, der nächsten Schule zu kommen, musste er mit dem Bus dreißig Meilen zu Sebastopol, eine Bewegung reisen, die ihn nur mehr unglücklich gemacht hat. Garcia hat sich wirklich jedoch einem Band in seiner als die Akkorde bekannten Schule angeschlossen. Nach dem Durchführen und Gewinnen eines Streits registrierte die Belohnung des Bandes ein Lied — sie haben "Schlüpfrig" durch Bill Doggett gewählt.

Aufnahme der Karriere

Wiederposition und Band-Anfänge

Garcia hat das Auto seiner Mutter 1960, und als Strafe gestohlen, hat sich der USA-Armee angeschlossen. Er hat Grundausbildung am Fort Ord erhalten. Nach der Ausbildung wurde er dem Fort Winfield Scott in Presidio San Franciscos übertragen. Garcia hat den grössten Teil seiner Zeit in der Armee in seiner Freizeit, dem fehlenden Namensaufruf verbracht und viele Zählungen von AWOL anhäufend. Infolgedessen wurde Garcia eine allgemeine Entladung am 14. Dezember 1960 gegeben.

Im Januar 1961 ist Garcia unten zur Palo Ostaltstimme gefahren, um Laird Grant, einen alten Freund von der Grundschule zu sehen. Er hatte eine 1950-Limousine von Cadillac in einem Koch in der Armee gekauft, die sie kaum zum Wohnsitz von Grant gemacht hat, bevor sie zusammengebrochen ist. Garcia ist fortgefahren, die nächsten paar Wochen auszugeben, schlafend, wo Freunde schließlich mit seinem Auto als ein Haus erlauben würden. Durch Grant hat Garcia Dave McQueen im Februar getroffen, der, nach dem Hören von Garcia eine Niedergeschlagenheit durchführen, ihn in Einheimische und ins Chateau, ein Fremdenheim vorgestellt hat, das in der Nähe von der Universität von Stanford gelegen ist, die dann ein populäres Stammlokal war.

Am 20. Februar 1961 ist Garcia in ein Auto mit Paul Speegle, einem 16-jährigen Künstler und Bekanntschaft von Garcia eingegangen; Jack Royerton, ein Dichter von Indiana und Kindheitsfreund von Garcia; Lee Adams, der Hausverwalter des Chateaus und Fahrer des Autos; und Alan Trist, ein Begleiter von ihnen. Nach der Geschwindigkeitsübertretung vorbei am Veterankrankenhaus des Menlo Park ist das Auto auf eine Kurve und, das Reisen ungefähr neunzig Meilen pro Stunde gestoßen, hat mit der Schutzschiene kollidiert, das Auto sendend, das unruhig rollt. Garcia wurde durch die Windschutzscheibe des Autos in ein nahe gelegenes Feld mit solcher Kraft geschleudert er wurde aus seinen Schuhen wörtlich geworfen und würde später unfähig sein, die Ausweisung zurückzurufen. Lee Adams, der Fahrer, und Alan Trist, der im Rücken gesetzt wurde, wurden vom Auto ebenso geworfen, unter Unterleibsverletzungen und einem Stachel-Bruch beziehungsweise leidend. Royerton hat eine milde Gehirnerschütterung ertragen und hat seine Elle zerschmettert. Garcia ist mit einem gebrochenen Schlüsselbein geflüchtet, während Speegle, noch im Auto, tödlich verletzt wurde.

Der Unfall hat als ein Erwachen für Garcia gedient, der später kommentiert hat: "Es ist, wo mein Leben begonnen hat. Bevor dann ich immer an weniger lebte als Kapazität. Ich lief leer. Das war die Schleuder für den Rest meines Lebens. Es ist einer zweiten Chance ähnlich gewesen. Dann bin ich ernst geworden". Es war in dieser Zeit, dass Garcia begonnen hat zu begreifen, dass er beginnen musste, die Gitarre als Anzahlung — eine Bewegung zu spielen, die bedeutet hat, seine Liebe der Zeichnung und Malerei aufzugeben.

Garcia hat Robert Hunter getroffen, der ein langfristiger lyrischer Mitarbeiter mit den Dankbaren Toten im April 1961 werden würde. Garcia und Hunter haben begonnen, an der lokalen Kunst und den Musik-Szenen teilzunehmen, manchmal an den Büchern von Kepler spielend. Garcia hat sein erstes Konzert mit Hunter, jedes Verdienen fünf Dollar durchgeführt. Garcia und Hunter haben auch in einem Band genannt die Urwald-Jungen mit David Nelson, einem zukünftigen Mitwirkenden zu einigen Dankbaren Toten Alben gespielt.

1962 hat Garcia Phil Lesh, den schließlichen Bassisten der Dankbaren Toten, während einer Partei in der böhmischen Nachbarschaft von Perry Lane des Menlo Park getroffen (wo Ken Kesey gelebt hat). Lesh würde später in seiner Autobiografie schreiben, dass Garcia dem Komponisten Claude Debussy, mit seinem "dunklen, lockigen Haar, Spitzbart, impressionistischen Augen" geähnelt hat. Während er einer anderen Partei in der Palo Altstimme aufgewartet hat, hat sich Lesh Garcia genähert, um darauf hinzuweisen, dass er einige Lieder auf dem Tonbandgerät von Lesh registriert (Phil wurde musikalisch erzogen, obwohl er nicht angefangen hat, Bassgitarre bis zur Bildung der Dankbaren Toten 1965 zu spielen), mit der Absicht, sie gespielt auf der Radiostation KPFA zu bekommen. Mit einem alten Tonbandgerät von Wollensak haben sie "Matty Groves" und "Den Langen Schwarzen Schleier", unter mehreren anderen Melodien registriert. Ihre Anstrengungen waren nicht vergebens, zu einem Punkt auf der Show, einem neunzigminutigen speziellen auf Garcia führend. Es wurde als übertragen: "'Der Lange Schwarze Schleier' und die Anderen Balladen: Ein Abend mit Jerry Garcia".

Garcia hat bald begonnen, akustische Gitarre und Banjo zu spielen und zu unterrichten. Einer der Studenten von Garcia war Bob Matthews, der später viele Alben des Dankbaren Toten konstruiert hat. Matthews ist zur Höheren Schule gegangen und war Freunde mit Bob Weir, und auf dem Silvester 1963, er hat Weir und Garcia vorgestellt.

Zwischen 1962 und 1964 hat Garcia gesungen und hat hauptsächlich Wiesenrispengras, aus alter Zeit und Volksmusik durchgeführt. Eines der Bänder, mit denen Garcia geleistet hat, war das Schläfrige Hohle Schwein Stompers, eine Wiesenrispengras-Tat. Die Gruppe hat aus Jerry Garcia auf Gitarre, Banjo, Vokalen und Mundharmonika, die Marschall Leicester auf Banjo, Gitarre, und Vokalen und Dick Arnold auf der Geige und den Vokalen bestanden. Bald danach hat sich Garcia einem lokalen Wiesenrispengras und Volksband genannt die Villenviertel-Meister der Bauchigen Weinflasche der Mutter McCree angeschlossen, deren Mitgliedschaft Ron "Pigpen" McKernan, einen Rhythmus und Niedergeschlagenheitsanhänger eingeschlossen hat. Um diese Zeit gewann das psychedelische LSD Beliebtheit. Garcia hat zuerst begonnen, mit dem LSD 1964 zu experimentieren; später, wenn gefragt, wie es sein Leben geändert hat, hat er sich geäußert: "So, Es alles geändert hat [...] die Wirkung bestand darin, dass es mich befreit hat, weil ich plötzlich begriffen habe, dass mein kleiner Versuch davon, ein gerades Leben und dem Tun zu haben, das wirklich eine Fiktion war und gerade nicht zur Arbeit ging. Glücklicherweise war ich darin dafür nicht weit genug, um in Stücke zu brechen, oder irgendetwas; es ist einer Verwirklichung ähnlich gewesen, die mich mich gerade unermesslich entlastet hat fühlen lassen".

1965 haben sich die Villenviertel-Meister der Bauchigen Weinflasche der Mutter McCree zu den Zauberern, mit der Hinzufügung von Phil Lesh auf der Bassgitarre und Bill Kreutzmann auf dem Schlagzeug entwickelt. Jedoch hat das Band entdeckt, dass eine andere Gruppe unter ihrem kürzlich ausgewählten Namen leistete, eine andere Namensänderung veranlassend. Garcia hat den Namen präsentiert, indem er einen Schiss und das Wörterbuch von Wagnall zu einem Zugang für "Dankbare Tote" geöffnet hat. Die Definition für "Dankbare Tote" war "eine tote Person oder sein Engel, Dankbarkeit jemandem zeigend, der, als eine Tat der Wohltätigkeit, ihr Begräbnis eingeordnet hat". Die erste Reaktion des Bandes war Missbilligung. Garcia hat später die Reaktion der Gruppe erklärt: "Ich habe es wirklich nicht gemocht, ich habe gerade gefunden, dass es wirklich stark war. [Bob] Weir hat es nicht gemocht, [Bill] Kreutzmann hat es nicht gemocht, und niemand hat wirklich darüber hören wollen. [...]" Trotz ihrer Abneigung des Namens hat es sich schnell mündlich ausgebreitet, und ist bald ihr offizieller Titel geworden.

Karriere mit den dankbaren Toten

Garcia hat als Leitungsgitarrenspieler, sowie einer der Hauptvokalisten und Songschreiber der Dankbaren Toten für ihre komplette Karriere gedient. Garcia hat solche Lieder wie "Dunkler Stern", "der Turm von Franklin", und "Scharlachrote Begonien", unter vielen anderen zusammengesetzt. Robert Hunter, ein feuriger Mitarbeiter mit dem Band, hat die Lyrik allen außer einigen Liedern von Garcia geschrieben.

Garcia war für seine "seelenvollen verlängerten Gitarrenimprovisationen" gut bekannt, die oft Wechselspiel zwischen sich und seinen Mitband-Mitgliedern zeigen würden. Seine Berühmtheit, sowie das Band, hat wohl auf ihrer Fähigkeit geruht, ein Lied derselbe Weg zweimal nie zu spielen. Häufig würde Garcia Stichwörter vom Rhythmus-Gitarrenspieler Bob Weir auf wenn zum Solo nehmen, dass bemerkend, "es gibt einige [...] Arten von Ideen, die mich wirklich werfen würden, wenn ich eine harmonische Brücke zwischen allen Dingen schaffen müsste, die rhythmisch mit zwei Trommeln und Phil das innovative Bassspielen [von Lesh] weitergehen. Die Fähigkeit von Weir, diese Sorte des Problems zu lösen, ist außergewöhnlich. [...] Harmonisch nehme ich viele meiner Solostichwörter von Bob."

Wenn gefragt, seine Annäherung an soloing zu beschreiben, hat Garcia kommentiert: "Es setzt fort sich zu ändern. Ich kreise noch grundsätzlich um die Melodie und die Weise, wie sie in Ausdrücke zerbrochen wird, weil ich sie wahrnehme. Mit dem grössten Teil des Solos neige ich dazu, etwas zu spielen, was die Weise ausdrückt, wie die Melodie tut; meine Ausdrücke können dichter sein oder verschiedenen Wert haben, aber sie werden in denselben Plätzen im Lied vorkommen. [...]"

Garcia und das Band sind fast ständig von ihrer Bildung 1965 bis zum Tod von Garcia 1995, eine Einschränkung gereist, die Kredit dem Namen "endlose Tour" gegeben hat. Regelmäßig gab es Brechungen wegen der Erschöpfung oder Gesundheitsprobleme, häufig wegen der nicht stabilen Gesundheit und/oder des Rauschgift-Gebrauches von Garcia. Während ihrer Drei-Jahrzehnte-Spanne, der Dankbaren Toten gespielten 2,314 Shows.

Das reife Gitarrenspielen von Garcia melded Elemente von den verschiedenen Arten der Musik, die ihn bezaubert hatte. Echos des Wiesenrispengras-Spielens (wie Arthur Smith und Doc Watson) konnten gehört werden. Aber die "Wurzelmusik" hinter dem Wiesenrispengras hatte seinen Einfluss auch, und melodischer riffs von keltischen Geige-Bohrvorrichtungen kann bemerkenswert sein. Es gab auch frühen Felsen (wie Lonnie Mack, James Burton und Chuck Berry), zeitgenössische Niedergeschlagenheit (wie Freddie King und Lowell Fulson), Land und westlich (wie Roy Nichols und Don Rich), und Jazz (wie Charlie Christian und Django Reinhardt), um im Stil von Jerry gehört zu werden. Don Rich war der funkelnde Landgitarrenspieler in Buck Owens "die Cowboys" Band der 1960er Jahre, aber außer dem Stil von Rich, sowohl das Pedal-Stahlgitarrenspielen von Garcia (auf Dankbaren Toten Aufzeichnungen als auch andere) und seine elektrische Standardgitarrenarbeit, waren unter Einfluss eines anderen der Cowboys von Owens dieser Zeit, mit dem Pedalstahlspielers Tom Brumley. Und als ein improvisierter Solist war John Coltrane einer seiner größten persönlichen und musikalischen Einflüsse.

Garcia hat später seinen spielenden Stil als "hinuntergestiegen vom Schankstube-Rock 'n' Roll, Landgitarre beschrieben. Gerade 'verursachen es ist, wo mein ganzes Zeug herkommt. Es ist dieser Niedergeschlagenheit instrumentales Zeug ähnlich, das gegen Ende der fünfziger Jahre und Anfang sechziger Jahre wie Freddie King geschah." Der Stil von Garcia hat sich etwas gemäß dem Lied oder instrumental geändert, zu dem er beitrug. Sein Spielen hatte mehrere so genannte "Unterschriften" und in seiner Arbeit im Laufe der Jahre mit den Dankbaren Toten, einer von diesen war Lote, die viel Gebrauch von rhythmischen Drillingen machen (Beispiele schließen die Lieder "Guten Morgen Kleines Schulmädchen ein,", "Neuer Autobahn-Boogie", "Brokedown Palast", "Geschäft", "Verlierer", "Truckin'", "So ist's recht! für den Anderen" "amerikanische Niedergeschlagenheit", Erleichtern "Sugaree", und "Mich In" nicht).

Seitenprojekte

Zusätzlich zu den Dankbaren Toten hatte Garcia zahlreiche Seitenprojekte, das bemerkenswerteste Wesen das Band von Jerry Garcia. Er wurde auch mit verschiedenen akustischen Projekten solcher als Alt und im Weg und den anderen Wiesenrispengras-Bändern, einschließlich Kollaborationen mit dem bekannten Wiesenrispengras mandolinist David Grisman beteiligt. Der Dokumentarfilm Dankbare Dawg Chroniken die tiefe, langfristige Freundschaft zwischen Garcia und Grisman.

Dessen andere Gruppen Garcia ein Mitglied irgendwann war, schließen die Schwarzen Bergjungen, Legion von Mary, Rekonstruktion und dem Jerry Garcia Akustisches Band ein. Jerry Garcia war auch ein anerkennender Anhänger von Jazzkünstlern und Improvisation: Er hat mit dem Jazz keyboardists Merl Saunders und Howard Wales viele Jahre lang in verschiedenen Gruppen und Jamsessions gespielt, und er ist auf dem 1988-Album des Saxofonisten Ornette Coleman, Reiner Schönheit erschienen. Seine Kollaboration mit Merl Saunders und Muruga Booker auf der Grammy-berufenen Weltmusik-Album-Niedergeschlagenheit Vom Regenwald hat das Regenwald-Band gestartet.

Garcia hat auch viel Zeit mit dem Aufnahme-Studio verbracht, das Mitmusiker-Freunden in der Sitzungsarbeit häufig hinaushilft, Gitarre, Vokale, Pedal-Stahl, manchmal Banjo und Klavier und sogar das Produzieren hinzufügend. Er hat auf mehr als 50 Studio-Alben gespielt, von denen die Stile eklektisch und, einschließlich Wiesenrispengrases, Felsens, Leute, Niedergeschlagenheit, Landes, Jazz, elektronischer Musik, Evangeliums, Schisses und Reggae verschieden waren. Künstler, die die Hilfe von Garcia gesucht haben, haben die ähnlichen des Flugzeuges von Jefferson (am meisten namentlich Surrealistisches Kissen, Garcia eingeschlossen, der als ihr "Geistiger Berater" wird verzeichnet), Tom Fogerty, David Bromberg, Robert Hunter (Freiheit, auf Relix-Aufzeichnungen), Paul Pena, Peter Rowan, Warren Zevon, Land Joe McDonald, Ken Nordine, Ornette Coleman, Bruce Hornsby, Bob Dylan und noch viele. Er war auch einer der ersten Musiker, um wirklich eingehend Musik von Motown am Anfang der 1970er Jahre und wahrscheinlich des fruchtbarsten coverer von Liedern von Bob Dylan zu bedecken.

1995 hat Garcia auf drei Spuren für die CD Blaue Beschwörungsformel durch den Gitarrenspieler Sanjay Mishra gespielt, es seine letzte Studio-Kollaboration machend.

Im Laufe des Anfangs der 1970er Jahre haben Garcia, Dankbarer Toter Bassist Phil Lesh, Drummer Mickey Hart und David Crosby periodisch auftretend mit dem MIT-gebildeten Komponisten und Biologen Ned Lagin auf mehreren Projekten im Bereich von frühem electronica zusammengearbeitet; diese schließen das Album Seastones (veröffentlicht von den Toten auf ihrer Runden Rekordtochtergesellschaft) und L, eine unfertige Tanzarbeit ein.

Garcia hat auch mit dem Pedalstahlgitarre geliehen, die Musikern von san Francisco des Mit-Neue Reiter des Purpurroten Weisen von ihren anfänglichen Daten 1969 bis Oktober 1971 spielt, als vergrößerte Engagements mit den Toten ihn gezwungen haben, aus der Gruppe auszutreten. Er erscheint als ein Band-Mitglied auf ihrem Anfang-Album Neue Reiter des Purpurroten Weisen, und erzeugt Nach Hause, Nach Hause Auf Der Straße, einem 1974-Livealbum durch das Band. Er hat auch beigetragen Pedal-Stahlgitarre zum fortdauernden Erfolg "Unterrichten Ihre Kinder" durch Crosby, Stills, Nash, & Young. Garcia hat auch gespielt Stahlgitarre leckt auf dem 1970-Album von Brewer & Shipley Tarkio. Trotz des Betrachtens von sich ein Anfänger auf dem Pedal-Stahl hat sich Garcia alltäglich hoch in Spieler-Wahlen aufgereiht. Nach einem langen Versehen davon, den Pedal-Stahl zu spielen, hat er es noch einmal während mehrerer der Konzerte des Toten mit Bob Dylan während des Sommers 1987 gespielt.

Kunst am San Francisco Kunstinstitut studiert, hat Garcia eine zweite Karriere in den bildenden Künsten unternommen. Er hat sich zum Verkauf und Versteigerung zum Publikum mehrere Illustrationen, Steindrucke und Wasserfarben geboten. Einige jener Stücke sind die Basis einer Linie der Krawatten von Männern geworden, die durch helle Farben und abstrakte Muster charakterisiert sind. Sogar 2005, zehn Jahre nach dem Tod von Garcia, haben neue Stile und Designs fortgesetzt, erzeugt und verkauft zu werden.

Persönliches Leben

Garcia hat seine erste Frau, Sara Ruppenthal Garcia 1963 getroffen. Sie arbeitete am Kaffeehaus hinter der Buchhandlung von Kepler, wo Garcia, Hunter und Nelson geleistet haben. Sie haben sich am 23. April 1963 verheiratet, und am 8. Dezember dieses Jahres ist das einzige Kind, das sie zusammen, ihre Tochter Heather hatten, geboren gewesen.

Garcia und seine Mitmusiker wurden einer Hand voll Rauschgift-Büsten während ihrer Lebenszeit unterworfen. Am 2. Oktober 1967 wurde 710 Ashbury Street in San Francisco (wo die Dankbaren Toten Wohnsitz das Jahr vorher aufgenommen hatten) nach einem Polizeihinweis übergefallen. Dankbare Tote Mitglieder Phil Lesh, Bob Weir und Ron "Pigpen" McKernan wurden auf Marihuana-Anklagen verhaftet, die später fallen gelassen waren, obwohl Garcia selbst nicht angehalten wurde. Im nächsten Jahr wurde das Bild von Garcia in einer für Richard Nixon kommerziellen Kampagne verwendet.

Die meisten Dankbaren Toten wurden wieder im Januar 1970 angehalten, nachdem sie nach New Orleans von den Hawaiiinseln geflogen sind. Nach dem Zurückbringen in ihr Hotel von einer Leistung hat das Band in ihren Zimmern eingecheckt, um nur von der Polizei schnell übergefallen zu werden. Ungefähr fünfzehn Menschen wurden an Ort und Stelle, einschließlich vieler von der Straßenmannschaft, dem Management und fast allen Dankbaren Toten angehalten (außer Garcia, der später, und Ron "Pigpen" McKernan angekommen ist, der Rauschgifte zurzeit nicht nahm).

Während des Augusts 1970 wurde die Mutter von Garcia Ruth an einem Autounfall in der Nähe von Zwillingsspitzen in San Francisco beteiligt. Garcia, der die amerikanische Album-Schönheit zurzeit registrierte, hat häufig die Sitzungen verlassen, um seine Mutter mit seinem Bruder Clifford zu besuchen. Sie ist am 28. September 1970 gestorben. Dass dasselbe Jahr Garcia am Soundtrack für den Film Punkt von Zabriskie teilgenommen hat.

Carolyn Adams, auch bekannt als 'Bergmädchen', hat die zweiten und dritten Töchter von Garcia, Annabelle Walker Garcia (am 2. Februar 1970) und Theresa Adams "Trixie" Garcia (am 21. September 1974) zur Welt gebracht. Adams und Garcia haben sich 1981 verheiratet.

1975, um die Zeitniedergeschlagenheit für Allah wurde geschaffen, Garcia hat Deborah Koons, die Frau getroffen, die viel später seine dritte Frau und Witwe werden würde. Er hat begonnen, sie zu sehen, während er noch mit Adams beteiligt wurde, mit dem Koons eine less-perfect Beziehung hatte. Garcia und Adams sind schließlich verschiedene Wege gegangen.

Während

es gegen Ende 1973 gereist ist, hat das Band begonnen, Kokain zu verwenden, um die ermüdenden Effekten zu reduzieren, ständig auf der Straße zu sein. Während des Mangels des Bandes 1975 wurde Garcia in eine mit dem Rauch fähige Form von Heroin vorgestellt. Unter Einfluss der Betonungen des Schaffens und der Ausgabe Des Dankbaren Toten Films 1977 hat der Kokain- und Heroin-Gebrauch von Garcia zugenommen. Das, das mit dem Rauschgift-Gebrauch von mehreren anderen Mitgliedern der Dankbaren Toten verbunden ist, hat unruhige Zeiten für das Band erzeugt: Die Chemie des Bandes hat begonnen, "zu krachen und zu zerbröckeln", auf schlechte Gruppenkohäsion hinauslaufend. Infolgedessen wurden Keith und Donna Godchaux gebeten, das Band im Februar 1979 zu verlassen. Mit der Hinzufügung von keyboardist Brent Mydland erreichte das Band neue Höhen. Obwohl Dinge geschienen sind, für das Band besser zu werden, stieg die Gesundheit von Garcia hinunter. Vor 1983 hatte Garcia seine "Lebhaftigkeit" auf der Bühne verloren. Die so genannte "endlose Tour," ist das Ergebnis von Jahren von Finanzgefahren, Rauschgift-Gebrauch und Fehlern, auch äußerst Steuer-geworden.

Der Gebrauch von Garcia von Heroin hat schwer im Laufe der Jahre zugenommen, schließlich im Rest der Dankbaren Toten Holding ein Eingreifen im Januar 1985 kulminierend. In Anbetracht der Wahl zwischen dem Band oder den Rauschgiften ist Garcia sogleich bereit gewesen, in einem Rehabilitationszentrum in Oakland, Kalifornien einzuchecken. Ein paar Tage später im Januar, vor dem Anfang seines Programms in Oakland, wurde Garcia wegen des Rauschgift-Besitzes im Golden Gate Park angehalten; Garcia hat nachher einem Rauschgift-Ablenkungsprogramm beigewohnt. Im Laufe 1985, Garcia, der gekämpft ist, um seine Gewohnheit zu kicken, während auf der Tour, und vor 1986, völlig sauber war.

Hinabgestürzt durch ein ungesundes Gewicht, schlechte Essgewohnheiten und neuen Rauschgift-Gebrauch, ist Garcia in ein diabetisches Koma im Juli 1986 ohnmächtig geworden, fünf Tage später aufwachend. Garcia hat später über diese Periode der Unbewusstheit als surreal gesprochen: "So, Ich einige sehr unheimliche Erfahrungen hatte. Meine Haupterfahrung war eine der wütenden Tätigkeit und des enormen Kampfs in einer Art futuristischem, Raumschiff-Fahrzeug mit der insectoid Anwesenheit. Nachdem ich aus meinem Koma gekommen bin, hatte ich dieses Image von mir als diese kleinen Stücke des Protoplasmas, die Art von ähnlichen Marken mit Perforationen zwischen ihnen zusammengeklebt wurden, dass Sie abbrechen konnten." Das Koma von Garcia hatte eine tiefe Wirkung auf ihn: Es hat ihn gezwungen wiedererfahren zu müssen, wie man die Gitarre, sowie anderen, mehr grundlegende Fähigkeiten spielt. Innerhalb einer Hand voll von Monaten ist Garcia schnell gegenesen, mit dem Band von Jerry Garcia und den Dankbaren Toten wieder später in diesem Jahr spielend. Garcia hat oft eine Frau genannt Manasha Matheson während dieser Periode gesehen. Zusammen haben sie das vierte und endgültige Kind von Garcia, ein Mädchen genannt Keelin Noel Garcia erzeugt, der am 20. Dezember 1987 geboren gewesen ist. (Jerry, Keelin und Manasha haben bereist und haben ein Haus zusammen als eine Familie bis 1993 geteilt.) Nach der Wiederherstellung von Garcia hat das Band ein Come-Back-Album "In der Dunkelheit" 1987 veröffentlicht, der ihr bestes jemals Verkaufsstudio-Album geworden ist. Begeistert durch die verbesserte Gesundheit von Garcia und ein erfolgreiches Album haben die Energie und Chemie des Bandes gegen Ende der 1980er Jahre und 1990 kulminiert.

Während des Sommers 1990, keyboardist Brent Mydland ist an einer Rauschgift-Überdosis gestorben. Der Tod von Mydland hat außerordentlich Garcia betroffen, ihn dazu bringend, zu glauben, dass auf und von der Bühne-Chemie dasselbe nie sein würde. Vor dem Anfang der Fall-Tour hat das Band keyboardists Vince Welnick und Bruce Hornsby erworben. Die Macht der Schlüssel von Hornsby hat musikalisch Garcia zu neuen Höhen auf der Bühne gesteuert. Als das Band im Laufe 1991 weitergemacht hat, ist Garcia betroffen um die Zukunft des Bandes geworden. Er wurde bis zu vier folgende Jahre des hohen angetriebenen Reisens verbrannt. Jerry hat gedacht, dass eine Brechung hauptsächlich notwendig war, so dass das Band mit dem frischen Material zurückkommen konnte. Die Idee wurde durch den Druck des Managements beiseite gelegt, und das Reisen hat weitergegangen. Die Abnahme von Jerry sowohl in seinem Aushalten als auch in seinem Interesse fortzusetzen zu reisen, kann ihn veranlasst haben, wieder zu verwenden. Obwohl sein Rückfall relativ kurz war, im Laufe des Sommers dauernd, war das Band schnell, um zu reagieren. Bald nach der letzten Show der Tour in Denver hat sich Garcia durch die Dankbaren Toten einem anderen Eingreifen gestellt. Nach einer etwas unglückseligen Sitzung hat Garcia Phil Lesh zu seinem Haus in San Rafael, Kalifornien eingeladen, wo er erklärt hat, dass nach der Sitzung er anfangen würde, einer methadone Klinik aufzuwarten. Garcia hat gesagt, dass er einfach auf seine eigene Weise hat aufräumen, und zum Bilden der Musik zurückkommen wollen.

Nach dem Zurückbringen von der 1992-Sommertour des Dankbaren Toten ist Garcia äußerst krank, zweifellos ein Atavismus zu seinem diabetischen Koma 1986 geworden. Sich weigernd, zum Krankenhaus zu gehen, hat er stattdessen die Hilfe eines Akupunkteurs genannt Yen Wei Choong und ein lizenzierter Arzt angeworben, um ihn persönlich zuhause zu behandeln. Garcia ist im Laufe der folgenden Tage trotz der Dankbaren Toten Notwendigkeit gegenesen, ihre Fall-Tour zu annullieren, um ihm Zeit zu erlauben, um sich zu erholen. Im Anschluss an diese Episode, Garcia, der verlassen ist zu rauchen, ist ein Vegetarier geworden und hat begonnen, Gewicht zu verlieren.

Garcia und Freundin Barbara Meier, die sich im Dezember des vorherigen Jahres getroffen hatte, haben sich am Anfang der 1993-Frühlingstour des Toten getrennt. 1994 hat Garcia Bekanntschaften mit Deborah Koons erneuert, mit der er einmal 1975 beteiligt worden war. Sie haben sich am 14. Februar 1994, in Sausalito, Kalifornien verheiratet. Der Hochzeit wurde von der Familie und den Freunden beigewohnt. Garcia hatte Adams im Januar dieses Jahres geschieden.

Am Anfang von 1995 haben die körperliche Verfassung von Garcia und Geisteszustand einen Niedergang begonnen. Seine spielende Fähigkeit hat zum Punkt gelitten, wohin er das Volumen seiner Gitarre umkehren würde, und er häufig erinnert werden musste, welchen Liedes er leistete. Wegen seiner zerbrechlichen Bedingung hat er begonnen, wieder gerade am dummen den Schmerz zu verwenden.

Im Licht seines zweiten Rauschgift-Rückfalls und aktueller Bedingung hat Garcia ins Zentrum von Betty Ford während des Julis 1995 überprüft. Sein Aufenthalt wurde jedoch beschränkt, nur zwei Wochen dauernd. Motiviert durch die Erfahrung hat er dann im Gelassenheitskuppe-Behandlungszentrum in Waldkuppen, Kalifornien eingecheckt.

Tod

Am 9. August 1995, um 4:23 Uhr, wurde der Körper von Garcia in seinem Zimmer an der Rehabilitationsklinik entdeckt. Die Todesursache war ein Herzanfall. Garcia hatte lange mit Drogenabhängigkeit, Gewicht-Problemen und Schlaf apnea gekämpft, von denen alle zu seinem physischen Niedergang beigetragen haben. Phil Lesh hat in seiner Autobiografie bemerkt, dass, auf das Hören des Todes von Garcia, "Wurde ich erstarrt geschlagen; ich hatte meinen ältesten überlebenden Freund, meinen Bruder verloren." Am Morgen vom 10. August wurde Garcia an einer Aufbahrungskammer in San Rafael, Kalifornien ausruhen gelassen. Das Begräbnis von Garcia wurde am 12. August an der Episkopalkirche von St. Stephen im Sommerhaus gehalten. Ihm wurde von seiner Familie, den restlichen Dankbaren Toten Mitgliedern und ihren Freunden, einschließlich des ehemaligen Basketball-Spielers Bill Walton und Musikers Bob Dylan und seiner Witwe Deborah Koons beigewohnt, die die anderen zwei Frauen von Garcia von der Zeremonie verriegelt hat.

Am 13. August hat ein städtisch sanktioniertes öffentliches Denkmal in den Polo-Feldern von San Franciscos Golden Gate Park stattgefunden, und wurde von ungefähr 25,000 Menschen beigewohnt. Die Mengen haben Hunderte von Blumen, Geschenken, Images und sogar einer Dudelsack-Interpretation der "Erstaunlichen Gnade" in der Erinnerung erzeugt.

Am 4. April 1996 breiten Bob Weir und Deborah Koons Hälfte der kremierten Asche von Garcia in den Fluss Ganges an der heiligen Stadt Rishikesh, Indien, eine Hindus heilige Seite aus. Dann, gemäß den letzten Wünschen von Garcia, wurde die andere Hälfte seiner Asche in die San Francisco Bucht gegossen. Deborah Koons hat einer der Ex-Frauen von Garcia, Carolyns "Bergmädchen" Garcia nicht erlaubt, dem Verbreiten der Asche beizuwohnen.

Musikausrüstung

Garcia hat viele Gitarren während seiner Karriere gespielt, die von Fender Stratocasters und Gibson SGs zu einzeln angefertigten Instrumenten angeordnet hat. Während seiner etwas über dreißig Jahre, ein Musiker zu sein, hat Garcia ungefähr 25 Gitarren verwendet.

1965, als Garcia mit den Zauberern spielte, hat er eine Gilde Starfire verwendet, den er auch auf dem Anfang-Album der Dankbaren Toten verwendet hat. Gegen Ende 1967 beginnend und 1968 endend, hat Garcia verschiedene farbige Gitarren von Gibson Les Paul gespielt. 1969 hat er den Gibson SG aufgenommen und hat es für den grössten Teil dieses Jahres und 1970 abgesehen von einer kleinen Periode zwischen verwendet, wo er eine Schutzvorrichtung des Plötzlichen Sonnenscheins Stratocaster verwendet hat.

Während der "Pedal-Stahlflirt-Periode von Garcia" (weil hat sich Bob Weir darauf in der Hymne zur Schönheit bezogen), von ungefähr 1969 bis 1974, hat er eine D-10 ZB Kundenspezifische Stahlgitarre besonders in seinen früheren öffentlichen Leistungen gespielt. Obwohl das eine doppelte Hals-Gitarre war, würde Garcia häufig beschließen, die letzten 5 Pedal-Stangen für den hinteren oder Westlichen Schwingen-Hals nicht beizufügen. Zusätzlich spielte er einen Emmons D-10 zur Zeit der und Neuen Reiter des Dankbaren Toten des Endanscheins des Purpurroten Weisen im Filmore-Osten gegen Ende April 1971. Außerdem war ihm ein Schutzvorrichtungspedal-Stahl (wahrscheinlich ein 1000 Modell) vor dem Besitzen der ZB Gewohnheit gegeben worden, aber hat es viel nicht gespielt.

1969 hat Garcia Pedal-Stahl auf zwei bemerkenswerten Außenaufnahmen gespielt: die Spur "Die Farm" auf den Flugzeug-Album-Freiwilligen von Jefferson; und der einzelne Erfolg "Unterrichtet Ihre Kinder" durch Crosby, Stills, Nash & Young von ihrem Album-Déjà-Vu-Erlebnis, veröffentlicht 1970. Garcia hat auf dem letzten Album als Entgelt für Harmonie-Lehren für die Dankbaren Toten gespielt, die bei der Zeitaufnahme die Tote und amerikanische Schönheit des Arbeiters ihrer akustischen Alben waren.

1972 hat Garcia eine Schutzvorrichtung Stratocaster mit einem Spitznamen bezeichneter Alligator für seinen Alligator-Aufkleber auf dem pickguard verwendet. Die Gitarre wurde ihm von Graham Nash gegeben. Das war teilweise erwartet, zu seiner ersten einzeln angefertigten Gitarre zu beschädigen, die durch den Destillierkolben gemacht ist. Diese Gitarre, mit einem Spitznamen bezeichneter Wolf für einen denkwürdigen Aufkleber, den Garcia unter dem Anhang hinzugefügt hat, hat $ 1500 - äußerst hoch für die Zeit gekostet.

Gegen Ende der achtziger Jahre haben Garcia, Wehr und CSN (zusammen mit vielen anderen) Alvarez Yairi akustische Gitarren gutgeheißen. Es gibt viele Fotographien, die (größtenteils Beförderungs-) von Jerry zirkulieren, der eine DY99 Virtuose-Gewohnheit mit einem Modul-Grafit-Hals spielt. Er hat sich dafür entschieden, mit dem weniger geschmückten Modell zu spielen, aber das Beförderungsfoto aus dem Katalog von Alvarez Yairi hat ihn, den "Baum des Lebens" Modell haltend. Diese handgebaute Gitarre war für die Kollaboration zwischen dem japanischen luthier Kazuo Yairi und Modul-Grafit von San Rafael bemerkenswert. Als mit den meisten Dingen Garcia, mit seinem Übergang, ist das DY99 Modell gemachte Legende und wertvoll unter Sammlern.

Wolf wurde mit einem tiefschwarzen Griffbrett gemacht und hat zahlreiche Dekorationen wie Wechselkorn-Designs im headstock, den elfenbeinernen Einlegearbeiten und den aus Sterlingsilber gemachten Verärgerungsanschreiber-Punkten gezeigt. Der Körper wurde aus Westahorn-Holz zusammengesetzt, das einen Kern von purpleheart hatte. Garcia ließ später ehemaligen Destillierkolben-Angestellten Doug Irwin die Elektronik innerhalb der Gitarre ersetzen, an dem Punkt er sein eigenes Firmenzeichen zum headstock neben dem Destillierkolben-Firmenzeichen hinzugefügt hat. Das System hat zwei austauschbare Teller eingeschlossen, um Erholungen zu konfigurieren: Einer wurde für ausschließlich einzelne Rollen, während der andere angepasste humbuckers gemacht. Kurz nach dem Empfang des modifizierten Instrumentes hat Garcia gebeten, dass eine andere kundenspezifische Gitarre von Irwin mit dem Rat "nicht zurückhält."

Während der europäischen Tour des Dankbaren Toten war Wolf mehrfach fallen gelassen, von denen einer eine geringe Spalte im headstock verursacht hat. Garcia hat es Irwin zurückgegeben, um zu befestigen; während seiner zweijährigen Abwesenheit hat Garcia vorherrschend Gitarren von Travis Bean gespielt. Am 28. September 1977 hat Irwin dem renovierten Wolf zurück an Garcia geliefert. Der Wolf-Aufkleber, der der Gitarre seinen Namen gegeben hat, war jetzt ins Instrument eingelegt worden; es hat auch eine Effekten-Schleife zwischen den Erholungen und Steuerungen gezeigt (so würden Reiheneffekten dasselbe Signal zu jeder Zeit "sehen"), der bypassable war. Irwin hat auch ein neues Gesicht auf den headstock mit nur seinem Firmenzeichen gestellt (er hat später behauptet, die Gitarre selbst gebaut zu haben, obwohl Bilder im Laufe der Zeit klar den Fortschritt von Firmenzeichen, vom Destillierkolben, zu Alembic & Irwin, nur Irwin zeigen). Im "Dankbaren Toten Film" spielt Jerry Wolf, und dieser Film stellt ausgezeichnete Ansichten von Wolf zur Verfügung.

Fast sieben Jahre, nachdem er darum zuerst gebeten hat, hat Garcia seine dritte kundenspezifische Gitarre von Irwin 1979 erhalten (der erste Irwin war "Adler", das zweite war "Wolf"). Das erste Konzert, dass Jerry Tiger gespielt hat, war am 4. August 1979 an der Oaklander Auditorium-Arena. Es wurde Tiger von der Einlegearbeit auf dem Vorampere-Deckel genannt. Der Körper von Tiger ist von reicher Qualität gewesen: Die Spitzenschicht war cocobolo mit den vorhergehenden Schichten, die Ahorn-Streifen, Zinnoberrot und Flamme-Ahorn in dieser Ordnung sind. Der Hals wurde aus dem Westahorn mit einem tiefschwarzen Griffbrett gemacht. Die Erholungen haben aus einer einzelnen Rolle DiMarzio SDS-1 und zwei humbucker DiMarzio Fantastische IIs bestanden, die wegen der Vorliebe von Garcia leicht absetzbar waren, um seine Erholungen jedes Jahr oder zwei zu ersetzen. Die Elektronik wurde aus zusammengesetzt Effekten umgehen Schleife, die Garcia erlaubt hat, den Ton seiner Effekten durch den Ton und die Volumen-Steuerungen auf der Gitarre und einen Vorverstärker/Puffer zu kontrollieren, der sich hinter einem Teller hinter der Gitarre ausgeruht hat. In Bezug auf das Gewicht hat alles eingeschlossen hat Tiger die Skalen an 13½ Pfunden neigen lassen. Das war die Hauptgitarre von Garcia seit den nächsten elf Jahren, und am meisten gespielt.

1990 hat Irwin Rosenknospe, die vierte kundenspezifische Gitarre von Garcia vollendet. Es war seiner vorherigen Gitarre Tiger in vieler Hinsicht ähnlich, aber hat verschiedene Einlegearbeiten und Elektronik, Ton und Volumen-Steuerungen und Gewicht gezeigt. Rosenknospe, verschieden von Tiger, wurde mit drei humbuckers konfiguriert; der Hals und die Brücke-Erholungen haben eine Ton-Kontrolle geteilt, während die Mitte sein eigenes hatte. Oben auf der Gitarre war ein Roland GK-2 Erholung, die den Kontrolleur-Satz innerhalb der Gitarre gefüttert hat. Der GK2 wurde im Verbindungspunkt mit dem Roland GR-50 Gestell-Gestell-Synthesizer verwendet. Der GR-50 Synthesizer ist der Reihe nach gefahren ein Synthesizer von Korg M1R, der die MIDI Effekten erzeugt, hat während lebender Leistungen dieser Periode, wie gehört, auf der Dankbaren Toten Aufnahme 'Ohne ein Netz' gehört. Abteilungen der Gitarre wurden ausgehöhlt, um das Gewicht zu 11½ Pfunden herunterzubringen. Die Einlegearbeit, ein tanzendes Skelett, das ein Erheben hält, bedeckt einen Teller gerade unter der Brücke. Die Endkosten des Instrumentes waren 11,000 $.

1993, carpenter-turned-luthier Stephen Cripe hat seine Hand beim Bilden eines Instrumentes für Garcia versucht. Nach der Forschung von Tiger durch Bilder und Filme ist Cripe darauf aufgebrochen, was bald bekannt als Blitzbolzen werden würde, der wieder für seine Einlegearbeit genannt ist. Die Gitarre hat brasilianischen Palisander für das Griffbrett und Ostindianerpalisander für den Körper verwendet, der, mit der zugelassenen Ironie von Cripe, von einem von Opiumrauchern verwendeten Bett des 19. Jahrhunderts genommen wurde. Gebaut rein von der Spekulation war Blitzbolzen ein Erfolg mit Garcia, der begonnen hat, die Gitarre exklusiv zu verwenden. Bald danach hat Garcia gebeten, dass Cripe eine Unterstützung der Gitarre baut. Cripe, der nicht gemessen oder das Original fotografiert hatte, wurde einfach dem "Flügel es erzählt."

Cripe hat später die Unterstützung geliefert, die durch den Namen Zylinder bekannt war. Garcia hat es von ihm zum Preis von 6,500 $ gekauft, es die erste Gitarre machend, die Cripe jemals verkauft hatte. Jedoch, verblendet durch den Blitzbolzen, hat Garcia selten die Unterstützung verwendet.

Nach dem Tod von Garcia ist das Eigentumsrecht seines Wolfs und Tigers in Frage gekommen. Gemäß dem Willen von Garcia sollten seine Gitarren Doug Irwin gehen, der sie gebaut hatte. Die restlichen Dankbaren Toten Mitglieder haben nicht übereingestimmt — sie haben gedacht, dass seine Gitarren Eigentum des Bandes waren, zu einer Rechtssache zwischen den zwei Parteien führend. 2001 hat Irwin den Fall gewonnen. Irwin, ein Opfer einer Unfallflucht 1998 seiend, wurde fast mittellos verlassen. Er hat die Gitarren von Garcia für die Versteigerung in der Hoffnung auf das im Stande Sein gelegt, eine andere Gitarrenwerkstatt anzufangen.

Am 8. Mai 2002 wurden Wolf und Tiger, unter anderen Erinnerungsstücken, für die Versteigerung am Studio 54 in New York City gelegt. Tiger wurde für 957,500 $ gekauft, während Wolf für 789,500 $ gekauft wurde. Zusammen wurden die Instrumente für 1.74 Millionen Dollar gekauft, einen neuen Weltrekord brechend. Wolf ist in einer Privatsammlung, die im kontrollierten Zimmer eines sicheren Klimas in einem privaten Wohnsitz an Utica, New York behalten ist, und Tiger ist in der Privatsammlung des Indianapolis Colt-Eigentümers Jim Irsay.

Vermächtnis

Garcia ist im 1977-Film Nahe Begegnungen der Dritten Art als ein zusätzlicher während der Szenen in Indien in einem Menge-Schuss erschienen. Während des folgenden Jahres würden die Dankbaren Toten gelegentlich das Thema von "Nahen Begegnungen" im Konzert improvisieren.

1987, Eis-Hersteller Ben & Jerry ist mit Cherry Garcia herausgekommen, die nach dem Gitarrenspieler genannt wird und aus "Kirscheis mit Kirschen und Blödsinn-Flocken" besteht.

Garcia wurde in die Ruhmeshalle des Rock 'n' Rolls als ein Mitglied der Dankbaren Toten 1994 eingeweiht.

Berühmter Gitarrenspieler und bekannter Anhänger von Jerry Warren Haynes haben das Lied "Patchwork-Steppdecke" im Gedächtnis von Jerry geschrieben.

In der Episode betitelt "das Halloween: Das Endkapitel" über die Show Roseanne, gelüftet kurz nach seinem Tod am 31. Oktober 1995, wurde eine Huldigung Jerry Garcia gemacht, und der Charakter-Name des Babys war Jerry Garcia Conner.

2003 hat das Rollen der Steinzeitschrift in ihrer Liste der 100 Größten Gitarrenspieler aller Zeiten 13. Jerry Garcia aufgereiht.

2005 hat der Rapper-Beweis von der Gruppe D12 ein nach Garcia genanntes Album veröffentlicht, nach Jerry Garcia Suchend. Das Album wurde den Dankbaren Toten gewidmet und hat zehn Jahre zum Tag des Todes von Garcia veröffentlicht.

Ween hat das Lied registriert, "So Long Jerry" während der Sitzungen für ihr 12 Goldenes Landgroß-Album, aber es wurde das Album weggelassen, schließlich auf der "Pisse ein Tau" einzeln erscheinend.

Gemäß dem Mitbucht-Bereichsgitarrenspieler Henry Kaiser ist Garcia "der am meisten registrierte Gitarrenspieler in der Geschichte. Mit mehr als 2,200 Dankbaren Toten Konzerten und 1,000 Band-Konzerten von Jerry Garcia, die auf dem Band - sowie zahlreiche Studio-Sitzungen gewonnen sind - gibt es ungefähr 15,000 Stunden seiner für die Alter bewahrten Gitarrenarbeit."

Am 30. Juli 2004 war Melvin Seals das erste Band-Mitglied von Jerry Garcia, um einer Außenmusik die Schlagzeile zu widmen, und Campingfest hat den Dankbaren Garcia genannt, der sich Versammelt. Das Fest ist eine Huldigung dem Gitarrenspieler des Dankbaren Toten Jerry Garcia. "Jerry Garcia Band" Drummer David Kemper, angeschlossener Melvin Seals & JGB 2007. Bis heute haben andere Musiker und Freunde von Jerry auch Donna Jean Godchaux, Mookie Siegel, Pete Sears, G.E. Smith, Barry Sless und Jackie Greene eingeschlossen, um einige Musiker zu nennen. 3G's geht Fest noch starke Bewirtung Hunderte von Anhängern jährlich, um solchen headliners als Elf-Kopfsalat, Das Arbeitsscheue, und Nachmittag-Mond an einem Campingplatz einer lebenslustigen Person in Wisconsin zu sehen.

Am 21. Juli 2005 hat die San Francisco Unterhaltungs- und Park-Kommission eine Entschlossenheit passiert, um das Amphitheater im McLaren Park "Das Amphitheater von Jerry Garcia zu nennen." Das Amphitheater wird im Bezirk Excelsior gelegen, wo Garcia aufgewachsen ist. Die erste Show, um am Amphitheater von Jerry Garcia zu geschehen, war Jerry Day 2005 am 7. August 2005. Zank Garcia war die erste Person, um jeden im "Amphitheater von Jerry Garcia zu begrüßen." Jerry Day ist ein jährliches Feiern von Jerry in seiner Kindheitsnachbarschaft. Die Hingabe-Zeremonie (Jerry Day 2) am 29. Oktober 2005 wurde von Bürgermeister Gavin Newsom amtiert.

Am 24. September 2005, das Kommen einer Zeit: Ein Feiern der Musik & Geist des Huldigungskonzerts von Jerry Garcia wurden am griechischen Theater von Hearst in Berkeley, Kalifornien gehalten. Das Konzert hat Bob Weir, Bill Kreutzmann, Mickey Hart, Bruce Hornsby, Trey Anastasio, Warren Haynes, Jimmy Herring, Michael Kang, die Jay Lane, Jeff Chimenti, Mark Karan, Robin Sylvester, Kenny Brooks, Melvin Seals, Merl Saunders, Marty Holland, Stu Allen, Gloria Jones und Jackie LaBranch gezeigt.

Auch 2008 hat mit Sitz in Georgia Komponist Lee Johnson eine Orchesterhuldigung zur Musik der Dankbaren Toten veröffentlicht, die mit dem russischen Nationalen Orchester registriert sind, berechtigt "Tote Symphonie: Symphonie von Lee Johnson Nr. 6." Johnson wurde auf NPR auf der Sendung am 26. Juli 2008 der "Wochenendausgabe" interviewt, und hat viel Kredit dem Genie und Handwerk des Songschreibers von Garcia gegeben. Eine lebende Leistung mit dem Baltimorer Sinfonieorchester, das von Johnson selbst geführt ist, wurde Freitag, der 1. August gehalten.

Seattler Rockband Soundgarden hat geschrieben und hat das instrumentale Lied "der Finger von Jerry Garcia", gewidmet dem Sänger registriert, der als eine B-Seite mit ihrer einzelnen "Hübschen Schlinge" befreit wurde.

Das argentinische Band-Gemetzel hat ein Lied genannt "Ein Jerry Garcia" (Jerry Garcia) auf ihrem Album "Absatz von Juguetes olvidar" eingeschlossen.

Zahlreiche Musik-Feste über die Vereinigten Staaten und Uxbridge, Middlesex, hält das Vereinigte Königreich jährliche Ereignisse im Gedächtnis von Jerry Garcia.

Schallplattenverzeichnis

  • Jerry Garcia
  • Garcia - 1972
  • Komplimente - 1974
  • Nachdenken - 1976
  • Geführt für die Rosés - 1982
  • Band von Jerry Garcia
  • Katzen Unter den Sternen - 1978
  • Band von Jerry Garcia - 1991
  • Wie Süß Es - 1997 Ist
  • Lassen Sie nicht Gehen - 2001
  • Das Polieren des Sterns - 2001
  • - 2004
  • - 2009
  • Jerry Garcia akustisches Band
  • Fast Akustisch - 1988
  • Zerlumpt, aber Richtig - 2010
  • Jerry Garcia und Merl Saunders
  • Schwere Turbulenz - mit Tom Fogerty - 1972 (LP)
  • Heizen Sie - 1973 (LP) an
  • Lebend am Schlussstein - Merl Saunders / Jerry Garcia / John Kahn / Bill Vitt - 1973 (LP)
  • Schlussstein-Wiederholungen, Band 1 - Merl Saunders / Jerry Garcia / John Kahn / Bill Vitt - 1988 (LP)
  • Schlussstein-Wiederholungen, Band 2 - Merl Saunders / Jerry Garcia / John Kahn / Bill Vitt - 1988 (LP)
  • Lebend am Schlussstein Vol. 1 - Merl Saunders / Jerry Garcia / John Kahn / Bill Vitt - 1988 (CD)
  • Lebend am Schlussstein Vol. 2 - Merl Saunders / Jerry Garcia / John Kahn / Bill Vitt - 1988 (CD)
  • Schlussstein-Wiederholungen - Merl Saunders / Jerry Garcia / John Kahn / Bill Vitt - 1988 (CD)
  • Heizen Sie Plus - mit John Kahn, Tom Fogerty und Ron Tutt - 1992 (CD) an
  • Schlussstein Berkeley, am 1. September 1974 - Jerry Garcia und Merl Saunders - 2004 (auch verzeichnet unter der Reinen Reihe von Jerry)
  • - Legion von Mary - 2005
  • Gut Verglichen: The Best Of Merl Saunders & Jerry Garcia - 2006 (auch verzeichnet unter Kompilationen)
  • Neue Reiter des purpurroten Weisen
  • Neue Reiter des Purpurroten Weisen - 1971
  • Bevor Zeit - 1986 Begonnen
hat
  • Weinlese-NRPS - 1986
  • Alt und im Weg
  • Alt und im Weg - 1975
  • Dieser Hohe Einsame Ton - 1996
  • Depression - 1997
  • Lebend an der Pension - 2008
  • Jerry Garcia und David Grisman
  • Garcia/Grisman - 1991
  • Nicht für Kinder Nur - 1993
  • Schattiges Wäldchen - 1996
  • So, Was - 1998
  • Die Pizza-Bänder (Tony Rice zeigend) - 2000
  • Dankbarer Dawg - 2001
  • Gewesen Rundum Diese Welt - 2004
  • Kompilationen
  • Alle Guten Dinge - 2004 (Atelier von Studio-Alben Garcia, Komplimente, Nachdenken, Katzen Unter Den Sternen, dem Lauf Für Die Rosés, sowie outtakes, den Marmeladen und den abwechselnden Versionen)
  • Garcia Plays Dylan - 2005
  • Sehr am Besten von Jerry Garcia - 2006
  • Gut Verglichen: The Best Of Merl Saunders & Jerry Garcia - 2006
  • Reiner Jerry - eine Reihe von lebenden Konzert-CDs, die von Garcia Family LLC. lizenziert sind
  • Theater 1839, am 29. & 30. Juli 1977 - Band von Jerry Garcia - 2004
  • Lunt-Fontanne, New York City, am 31. Oktober 1987 - Band von Jerry Garcia und Jerry Garcia Akustisches Band - 2004 (Ist dieses Album eine von 10 "lebenden Marmelade-Ausgaben dieses Jahrhunderts" gemäß dem Problem im August der Zeitschrift Guitar One.)
  • Lunt-Fontanne, New York City, Der Beste vom Rest, am 15. - 30. Oktober 1987 - Band von Jerry Garcia und Jerry Garcia Akustisches Band - 2004
  • Schlussstein Berkeley, am 1. September 1974 - Jerry Garcia und Merl Saunders - 2004
  • Merriweather Postpavillon, am 1. & 2. September 1989 - Band von Jerry Garcia - 2005
  • Theater von Warner, am 18. März 1978 - Band von Jerry Garcia - 2005
  • Sporthalle, Hampton, VA, am 9. November 1991 - Band von Jerry Garcia - 2006 (mit Bruce Hornsby)
  • Marin Veterans Memorial Auditorium, am 28. Februar 1986 - Jerry Garcia und John Kahn - 2009
  • Kastanienbraunes Gebiet, 1978 - Band von Jerry Garcia - 2009
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  • Mit anderen Künstlern
  • Surrealistisches Kissen - Flugzeug von Jefferson - 1967
  • Freiwillige - Flugzeug von Jefferson - 1970
  • Tarkio - Brewer & Shipley - 1970
  • Déjà-Vu-Erlebnis - Crosby, Stills, Nash & Young - 1970
  • Schläge Gegen das Reich - Paul Kantner und Jefferson Starship - 1970
Wenn es
  • Jungfrau heiratet - ist Es ein Schöner Tag - 1970
  • Stephen Stills 2 - Stephen Stills - 1971
  • Hooteroll? - Howard Wales und Jerry Garcia - 1971
  • Wenn ich Mich Nur an Meinen Namen - David Crosby - 1971 Erinnern Konnte
  • Sunfighter - Paul Kantner und Grace Slick - 1971
  • Powerglide - Neue Reiter des Purpurroten Weisen - 1972
  • Lieder für Anfänger - Graham Nash - 1972
  • Graham Nash David Crosby - Graham Nash und David Crosby - 1972
  • Dämon verkleidet - David Bromberg - 1972
  • Excalibur - Tom Fogerty - 1972
  • Ass - Bob Weir - 1972
  • Gewollte Tote oder Lebendig - David Bromberg - 1973
  • Keith & Donna - Keith Godchaux und Donna Jean Godchaux - 1975
  • Reine Schönheit - Ornette Coleman - 1988
  • Frommer Katalysator - Ken Nordine - 1992
  • Astronauten & Ketzer - Dolby von Thomas - 1992
  • Blaue Beschwörungsformel - Sanjay Mishra und Jerry Garcia - 1994
  • Trio - Rob Wasserman - 1994
  • Seitenreisen, Volumen Ein - Howard Wales und Jerry Garcia - 1998
  • Die Villenviertel-Meister der Bauchigen Weinflasche der Mutter McCree - die Villenviertel-Meister der Bauchigen Weinflasche der Mutter McCree - 1999

Siehe auch

:

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