Steve Lacy (am 23. Juli 1934 - am 4. Juni 2004), geborener Steven Norman Lackritz in New York City, war ein Jazzsaxofonist und Komponist anerkannt als einer der wichtigen Spieler des Sopran-Saxofons. Zur Bekanntheit in den 1950er Jahren als ein progressiver Musiker von Dixieland kommend, ist Lacy zu einer langen und fruchtbaren Karriere weitergegangen. Er hat umfassend im experimentellen Jazz gearbeitet und hat sich mit freier Improvisation oberflächlich befasst, aber die Musik von Lacy war normalerweise melodisch und dicht strukturiert. Lacy ist auch ein hoch kennzeichnender Komponist mit einer Unterschrift-Einfachheit des Stils mit Zusammensetzungen geworden, die häufig aus ein wenig mehr als einem einzelnen Verhör-Ausdruck gebaut sind, wiederholt mehrere Male.

Die Musik des Thelonious Mönchs ist ein dauerhafter Teil des Repertoires von Lacy nach einer Einschränkung im Band des Pianisten mit den Liedern des Mönchs geworden, die auf eigentlich jedem Spitzenartigen Album und Konzertprogramm erscheinen; spitzenartig hat häufig mit dem Posaunenbläser Roswell Rudd im Erforschen der Arbeit des Mönchs vereinigt. Außer dem Mönch, Spitzenartig hat die Arbeit von Jazzkomponisten wie Charles Mingus, Duke Ellington und Herbie Nichols durchgeführt; verschieden von vielen Jazzmusikern hat er selten Standard populär oder Show-Melodien gespielt.

Lebensbeschreibung

Frühes Leben & Karriere

Spitzenartig hat seine Karriere beim sechzehn Spielen Musik von Dixieland mit viel älteren Musikern wie Henry "Rot" Allen, Pee Wee Russell, George "Knalle" Foster und Zutty Singleton und dann mit Jazzspielern von Kansas City wie Buck Clayton, Hemdbrust Wells und Jimmy Rushing begonnen. Er ist dann beteiligt mit der Avantgarde geworden, auf dem Jazzfortschritt (1956), das Debüt-Album von Cecil Taylor leistend, und mit dem groundbreaking Quartett von Taylor auf dem Newport 1957-Jazzfest erscheinend; er hat auch ein bemerkenswertes Äußeres auf einem frühen Album von Gil Evans gemacht. Seine am meisten fortdauernde Beziehung war jedoch mit der Musik des Thelonious Mönchs: Er hat das erste Album registriert, um nur Mönch-Zusammensetzungen (Nachdenken, Prestige, 1958) und kurz gespielt in der Band des Mönchs 1960 und später der Big Band des Mönchs / Quartett-Album (Columbia, 1963) zu zeigen.

Europa & Sextett

Der erste Besuch von Lacy nach Europa ist 1965 mit einem Besuch nach Kopenhagen in der Gesellschaft von Kenny Drew gekommen; er ist nach Italien gegangen und hat ein Quartett mit dem italienischen Trompeter Enrico Rava und den südafrikanischen Musikern Johnny Dyani gebildet, und Louis Moholo (wird ihr Besuch in den Buenos Aires auf Dem Wald und dem Zoo, BESONDERS, 1967 dokumentiert). Nach einer kurzen Rückkehr in New York ist er nach Italien zurückgekehrt, das dann 1970 nach Paris bewegt ist, wo er bis zu den letzten zwei Jahren seines Lebens gelebt hat. Er ist eine weit respektierte Figur auf der europäischen Jazzszene geworden, obwohl er weniger weithin bekannt in den Vereinigten Staaten geblieben ist.

Der Kern der Tätigkeiten von Lacy von den 1970er Jahren bis zu den 1990er Jahren war sein Sextett: seine Frau, Sänger/Geiger Irene Aebi, Saxofonist des Soprans/Altstimme Steve Potts, Pianist Bobby Few, Bassist Jean-Jacques Avenel und Drummer Oliver Johnson (später John Betsch). Manchmal wurde diese Gruppe bis zu einem großen Ensemble erklettert (z.B Abendgottesdienst, Seelenzeichen, 1993, der Ricky Ford auf dem Tenor-Saxofon und Tom Varner auf dem Waldhorn hinzugefügt hat), manchmal eingeschränkt zu einem Quartett, Trio oder sogar einem Zwei-Saxofone-Duett. Er hat Duette mit dem Pianisten Eric Watson gespielt. Spitzenartig auch, in den 1970er Jahren beginnend, ist ein Fachmann im Solosaxofon geworden; er gehört zu Anthony Braxton und Evan Parker in der Entwicklung dieser anspruchsvollen Form der Improvisation.

Lacy hat sich für alle Künste interessiert: Die bildenden Künste und Dichtung sind insbesondere wichtige Quellen für ihn geworden. Mit Malern und Tänzern in Multimediaprojekten zusammenarbeitend, hat er Musikeinstellungen seiner Lieblingsschriftsteller gemacht: Robert Creeley, Samuel Beckett, Tom Raworth, Taslima Nasrin, Herman Melville, Brion Gysin und andere Schriftsteller von Beat, einschließlich Einstellungen für den Tao Te Ching und die Haiku-Dichtung. Wie Creeley im Dichtungsprojektrundschreiben bemerkt hat, "gibt Es keinen Weg, um einfach verständlich zu machen, wie besonderer Steve Lacy Dichtern war, oder wie viel er sie jetzt durch die Tatsache seiner eigenen Praxis und Beispiels unterrichten kann. Keiner war jemals großzügiger oder wahrnehmend."

Spätere Karriere

1992 war er der Empfänger einer Kameradschaft von MacArthur (mit einem Spitznamen bezeichnet die "Genie-Bewilligung").

Er hat auch mit einer aufrichtig außergewöhnlichen Reihe von Musikern vom traditionellen Jazz bis die Avantgarde zur zeitgenössischen klassischen Musik zusammengearbeitet. Außerhalb seines regelmäßigen Sextetts war sein regelmäßigster Mitarbeiter Pianist Mal Waldron, mit dem er mehrere Duett-Alben (namentlich Sempre Amore, eine Sammlung des Ellington/Strayhorn Materials, Seelenzeichens, 1987) registriert hat.

Spitzenartig ist in die Vereinigten Staaten 2002 zurückgekehrt, wo er begonnen hat, am Konservatorium von Neuengland der Musik in Boston, Massachusetts zu unterrichten. Eine seiner letzten öffentlichen Leistungen war vor 25,000 Menschen am Ende einer Friedensversammlung auf Boston Üblich im März 2003 kurz vor der US-geführten Invasion des Iraks.

Spitzenartig wurde mit Krebs im August 2003 diagnostiziert, er hat fortgesetzt, zu spielen und bis wenige Wochen vor seinem Tod im Alter von 69 Jahren zu unterrichten.

Schallplattenverzeichnis

Als Führer

• Sopran-Saxofon (Prestige, 1957)
• Nachdenken (Prestige, 1958)
• Das Gerade Horn von Steve Lacy (Aufrichtig, 1960)
• Beweise (Neuer Jazz, 1961)
• Schultage (1963)
• Disposability (Vik, 1965)
• Ausfall (GTA, 1966)
• Zvatsha (unausgegeben, 1966)
• Der Wald und der Zoo (1967)
• Roba (1969)
• Mond (1969)
• Epistrophy (1969)
• Stationen (1970)
• Wortlos (1971)
• Lasurstein (1971)
• Die Lücke (1972)
• Solo (1972)
• Lebend in Lissabon: Estilhacos (1972)
• Schläge, mit Franz Koglmann (1972)
• Die Kruste (1973)
• Stücke (1974)
• Saxofon speziell (1974)
• Flocken (1974)
• Klumpen (1974)
• Stroh (1975)
• Träume (1975)
• Qualen (1975)
• Stiele (1975)
• Solo an Mandara (1975)
• Die Leitung (1975)
• Entfernte Stimmen (1975)
• Axieme (1975)
• Stöße (1975)
• Opium für Franz, mit Bill Dixon (1975)
• Klappern, mit Andrea Centazzo (1976)
• Tröpfeln (1976)
• Tao (1976)
• Nebenbeschäftigungen (1977, Künstler improvisierend)

• Gesellschaft, vol.4, mit Derek Bailey (1976)
• Trio lebend (1976)
• Klopfen (1977)
• Albernheiten (1977)
• Fäden (1977) Horo registrieren
• Schlacken (1977)
• Marken (1977)
• Fang (1977) Horo
• Die Eule (1977)
• Schüsse (1977)
• Punkte (1978)
• Das Weh/Getreide (1979)
• Der Weg (1979)
• Eronel (1979) Horo
• Schwierigkeiten (1979)
• Duett: Alter Ego, mit Walter Zuber Armstrong (1979)
• Duett: Nennen Sie Zeichen, mit Walter Zuber Armstrong (1979)
• Kapern (1981)
• Tipps (1981)
• Lieder (1981)
• Ballette (1981)
• Die Flamme (1982)
• Regeneration, mit Roswell Rudd, Misha Mengelberg u. a. - (1983)
• Änderung der Jahreszeit, mit Misha Mengelberg, Han Bennink u. a. - (1984)
• Blinzeln (1984)
• Broschüre (1984)
• Zukunft (1985)
• Zwitschern (1985)
• Der Kondor (1986)
• Ausflüge (1986)
• Zauberwort (1986)
• Termin (1987)
• Nur Mönch (1987)
• Der Kuss (1987)
• Der Schimmer (1987)
• Holländische Master, mit Misha Mengelberg, Han Bennink, George Lewis, Ernst Reijseger (1987)
• Erforschungen, mit Subroto Roy Chowdury (1987)
• Lebend in Budapest, mit Steve Potts (1987)
• Das Amiens Konzert, mit Eric Watson und John Lindberg (1987)
• Pariser Niedergeschlagenheit, mit Gil Evans (1987)
• Schwung (1987)
• Das Fenster (1988)
• Image (1989)
• Die Tür (1989)
• Morgenheiterkeit (1990)
• Hymne (1990)
• Stürme: Zehn Lieder von Russland (1990)
• Steve spitzenartiges Solo (1991)
• Mehr Mönch (1991)
• Kassenschwindel (1991)
• Itinery (1991)
• Bleibt (1992)
• Lebend ein süßes Basilienkraut (1992)
• Geist von Mingus (1992)
• Wir sehen (1993)
• Abendgottesdienst (1993)
• Drei Kerle, mit Evan Parker und Lol Coxhill (1994)
• Das Rendezvous, mit Barry Wedgle (1994)
• Einnahmen (1995)
• Paket (1995)
• Aktualität (1995)
• Auf-Wiedersehen-Ya (1996)
• Fünf Aufschläge (1996)
• Partner (1996)
• Niedergeschlagenheit für Aida (1996)
• 5 x Mönch 5 x Spitzenartige (1997)
• Lebend am Einheitstempel (1998)
• Sande (1998)
• Der Schrei (1999)
• Die Miete (1999)
• Das Fundament-Konzert von Joan Miró (1999)
• Der Traum des Mönchs (1999)
• Schnitte (2000)
• Schuleschwänzen (2000)
• Beste Wünsche (2001)
• Der heilige La (2002)
• 10 von Herzögen & 6 Originalen (2002)
• Das geschlagene Gefolge (2003)
• Materioso (die Stimmungen des Mönchs) (2003)
• Neuer Jazz, der Baden-Baden 2002 (2004) Entspricht
• November (2010)

mit Mal Waldron

• Reise ohne Ende (1971)
• Mal Waldron mit dem Steve spitzenartiges Quintett (1972)
• Hartes Gespräch (1974)
• Ein-Upmanship (1977)
• Stimmungen (1978)
• Schlange (1982)
• Wollen wir diesen (1986) nennen
• Sempre Amore (1987)
• Das Superquartett, das am süßen Basilienkraut (1987) lebend

• Heißes Haus (1991)
• Ich erinnere mich an Thelonious (1992)
• Wollen wir das nennen... Wertschätzung (1993)
• Kommuniquè (1997)
• Noch einmal (2002)
• Traum von Japan (2004)
• An Bimhuis 1982 (2006)

Als sideman

• Dick Sutton - Jazzidiom (1954)
• Sextett von Dick Sutton - progressiver Dixieland (1954)
• Tom Stewart - Quintett/Sextett (1956)
• Sextett von Whitey Mitchell - Sextett von Whitey Mitchell (1956)
• Silberlöwe von Joe - moderner Jazzprobierer (1956)
• Cecil Taylor - Jazzfortschritt (1956)
• Gil Evans - Gil Evans & Ten (1957)
• Cecil Taylor - an Newport (1958)
• Gil Evans - große Jazzstandards (1959)
• Miles Davis - am Saal von Carnegie (1961)
• Miles Davis - ruhige Nächte (1963)
• Thelonious Mönch - Big Band und Quartett im Konzert (1964)
• Bobby Hackett - hallo Louis (1964)
• Gil Evans - der Individualismus von Gil Evans (1964)
• Kenny Burrell - Gitarrenformen (1965)
• Jazzkomponist-Orchester - Kommunikation (1965)
• Carla Bley - Jazzrealien (1966)
• Giorgio Gaslini - Nuovi Sentimenti (1966)
• Gary Burton - ein echtes Begräbnis von Tong (1967)
• Max Roach - Töne als ein Rotauge (1968)
• Giorgio Gaslini - Il Grido: Big Band lebend (1968)
• Giovanni Tommaso - Indefinitive Atmosphäre (1969)
• Giovanni Tommaso - das gesunde Nahrungsmittelband (1970)
• Alan Silva - Saisonstereofonbilder (1970)
• Giorgio Gaslini & Jean-Luc Ponty - Fabbrica Occupata (1973)
• Maria Monti - Il Bestiario (1974)
• Erdball-Einheit Speziell - Beweise, vol.1 (1975)
• Erdball-Einheit Speziell - Ins Tal, vol.2 (1975)
• Roswell Rudd - Schlag-Knochen (1976)
• Gebiet - Maledetti (1976)
• Gebiet - Ereignis '76 (1976)
• Gesellschaft - Gesellschaft, vol.5, 6, 7 (1977)
• Musica Elettronica viva - vereinigtes Patchwork (1977)
• Kenny Davern - unerwartet (1978)
• Gil Evans - Parabel (1978)
• Laboratorio della Quercia - Laboratorio della Quercia del Tasso (1978)
• Erdball-Einheitsorchester - Zusammensetzungen (1979)
• Verschiedene Künstler: Amarcord Nino Rota (auf "Roma") (1980)
• Interpretationen des Mönchs (1981)
• Tiziana Ghiglioni - jemand speziell (1986)

Links

• Steve spitzenartiges Schallplattenverzeichnis von WNUR-FM