Fernando Botero

Fernando Botero Angulo (geboren am 19. April 1932) ist ein kolumbianischer bildlicher Künstler. Seine Arbeiten zeigen einen bildlichen Stil, der durch einen "Boterismo" genannt ist, der ihnen eine unmissverständliche Identität gibt. Botero zeichnet Frauen, Männer, tägliches Leben, historische Ereignisse und Charaktere, Meilensteine der Kunst, des Stilllebens, der Tiere und der natürlichen Welt im Allgemeinen mit übertriebenem und unverhältnismäßigem volumetry, der durch feine Details von verletzender Kritik, Ironie, Humor und Einfallsreichtum begleitet ist.

Selbstbetitelt "der am meisten kolumbianische von kolumbianischen Künstlern" bald, er ist zur nationalen Bekanntheit gekommen, als er den ersten Preis am Salón de Artistas Colombianos 1958 gewonnen hat. Wenn er den größten Teil des Jahres in Paris in den letzten drei Jahrzehnten arbeitet, hat er internationale Anerkennung für seine Bilder, Zeichnungen und Skulptur mit Ausstellungen überall in der Welt erreicht. Seine Kunst wird von Hauptmuseen, Vereinigungen und privaten Sammlern gesammelt.

Frühes Leben und Ausbildung

Fernando Botero ist das zweite von drei Kindern in Medellín, Kolumbien geboren gewesen. Seine Eltern waren David Botero und Flora Angulo. David Botero, ein Verkäufer, der durch zu Pferd gereist ist, ist gestorben, als Fernando vier Jahre alt war, und seine Mutter als eine Schneiderin gearbeitet hat. Ein Onkel hat eine Hauptrolle in seinem Leben genommen. Obwohl isoliert, von der Kunst, wie präsentiert, in Museen und anderen kulturellen Instituten war Botero unter Einfluss des Barocken Stils der Kolonialkirchen und dann des reichen Lebens der Stadt.

1944, nachdem Botero eine Jesuitenschule besucht hat, hat der Onkel von Botero ihn an eine Schule für Matadore seit zwei Jahren gesandt. 1948, im Alter von 16 Jahren, hat Botero seine ersten Illustrationen in der Sonntagsergänzung der Tageszeitung von El Colombiano veröffentlicht. Er hat das Geld verwendet, für das er bezahlt wurde, um Höherer Schule am Liceo de Marinilla de Antioquia aufzuwarten.

Karriere

Die Arbeit von Botero wurde zuerst 1948 in einer Gruppenshow zusammen mit anderen Künstlern vom Gebiet ausgestellt. Von 1949 bis 1950 hat Botero als ein Filmarchitekt vor dem Bewegen zu Bogotá 1951 gearbeitet. Seine erste Einzelshow wurde am Galería Leo Matiz in Bogotá ein paar Monate nach seiner Ankunft gehalten. 1952 ist Botero mit einer Gruppe von Künstlern nach Barcelona gereist, wo er kurz vor dem Weitergehen nach Madrid geblieben ist.

In Madrid hat Botero an der Akademie de San Fernando studiert. 1952 ist er zu Bogotá gereist, wo er ein Soloausstellungsstück an der Galerie Leo Matiz hatte.

1953 hat sich Botero nach Paris bewegt, wo er den grössten Teil seiner Zeit im Louvre verbracht hat, die Arbeiten dort studierend. Er hat in Florenz, Italien von 1953 bis 1954 gelebt, die Arbeiten von Renaissancemastern studierend. In letzten Jahrzehnten hat er den größten Teil der Zeit in Paris gelebt, aber gibt einen Monat ein Jahr in seiner heimischen Stadt Medellín aus. Er hat mehr als 50 Ausstellungsstücke in Hauptstädten weltweit und seine Arbeitsbefehl-Abgabepreise in den Millionen von Dollars gehabt. 1958 hat er die neunte Ausgabe des Salón de Artistas Colombianos gewonnen.

Stil

Während seine Arbeit Stillleben und Landschaften einschließt, hat sich Botero auf die Situationsporträtmalerei konzentriert. Seine Bilder und Skulpturen werden von ihren proportional übertriebenen oder "fetten" Zahlen vereinigt, als er sich einmal auf sie bezogen hat.

Botero erklärt seinen Gebrauch dieser "großen Leute", wie sie häufig von Kritikern folgendermaßen genannt werden:

Botero ist ein abstrakter Künstler im grundsätzlichsten Sinn, Farben, Gestalten und auf dem intuitiven ästhetischen Denken gestützte Verhältnisse wählend. Obwohl er nur einen Monat pro Jahr in Kolumbien ausgibt, betrachtet er sich als "den grössten Teil kolumbianischen Künstlers, der" wegen seiner Isolierung von den internationalen Tendenzen der Kunstwelt lebt.

2004 hat Botero eine Reihe von 27 Zeichnungen und 23 Bildern ausgestellt, die sich mit der Gewalt in Kolumbien von den Rauschgift-Kartellen befassen. Er hat die Arbeiten dem Nationalen Museum Kolumbiens geschenkt, wo sie zuerst ausgestellt wurden.

2005 hat Botero beträchtliche Aufmerksamkeit für seine Reihe von Abu Ghraib gewonnen, die zuerst in Europa ausgestellt wurde. Er hat die Arbeiten an Berichten der Missbräuche von USA-Kräften von Gefangenen am Gefängnis von Abu Ghraib während des Krieges von Irak gestützt. Der Anfang mit einer Idee, die er auf einer Flugzeug-Reise, Botero hatte, hat mehr als 85 Bilder und 100 Zeichnungen im Erforschen dieses Konzepts und "der Malerei das Gift erzeugt." Die Reihe wurde an zwei USA-Positionen 2007, einschließlich Washingtons, Bezirks ausgestellt. Botero hat gesagt, dass er keine der Arbeiten verkaufen würde, aber sie Museen schenken würde.

2006, sich exklusiv auf die Reihe von Abu Ghraib seit mehr als 14 Monaten konzentriert, ist Botero zu den Themen seines frühen Lebens wie die Familie und Mutterschaft zurückgekehrt. In seinem "Une Famille" hat Botero die kolumbianische Familie, ein Thema häufig gemalt in den siebziger Jahren und achtziger Jahren vertreten. In seiner "Mutterschaft" hat Botero eine Zusammensetzung wiederholt, die er bereits 2003 gemalt hat, im Stande seiend, eine sinnliche samtartige Textur herbeizurufen, die ihr eine spezielle Bitte leiht und für eine persönliche Beteiligung des Künstlers aussagt. Interessanterweise hat das Kind in der 2006-Zeichnung eine Wunde in seiner rechten Brust, als ob der Autor ihn mit Jesus Christus hat erkennen wollen, so ihm eine religiöse Bedeutung gebend, die in der 2003-Gestaltungsarbeit fehlte.

2008 hat er die Arbeiten von seinem Die Zirkus-Sammlung ausgestellt, 20 Arbeiten in Öl und Aquarellmalerei zeigend. In einem 2010-Interview hat Botero gesagt, dass er zu anderen Themen bereit war: "Schließlich das kehre ich immer zu den einfachsten Dingen zurück: Stillleben."

Ehe und Familie

Botero hat Gloria Zea geheiratet (wer der kolumbianische Minister der Kultur geworden ist). Zusammen hatten sie drei Kinder: Fernando (wer geboren gewesen ist, während sie in Mexiko City gelebt haben), Lina und Juan Carlos Botero. Der ältere Boteros hat 1960 geschieden, und jeder hat wieder geheiratet. 1960 anfangend, hat Botero seit 14 Jahren in New York gelebt, aber hat sich mehr kürzlich in Paris niedergelassen. Lina lebt auch außerhalb Kolumbiens, und 2000 nach dem südlichen Florida bewegter Juan Carlos.

Fernando Botero Zea ist ein Politiker geworden und hat als Verteidigungsminister gedient. Er wurde 1996 eines Finanzvergehens verurteilt und hat 30 Monate im Gefängnis verbüßt. Anstatt einer zweiten Anklage und Satz 2002 gegenüberzustehen, bleibt er aus dem Land in Mexiko, wo er ein Bürger der Geburt ist. Lina Botero ist eine Schauspielerin und Fernsehmoderator geworden.

1964 hat Botero begonnen, mit Cecilia Zambrano zu leben. Sie hatten einen Sohn Pedro, geboren 1974, und haben sich 1975 getrennt. Pedro wurde 1979 in einem Autounfall getötet, in dem Botero auch verletzt wurde.

Letzter Botero hat den griechischen Künstler Sophia Vari geheiratet. Sie wohnen in Paris und haben ein Haus in Pietrasanta, Italien.

Neue Ausstellungen

  • "Wohltätigkeitsveranstaltungs"-Ausstellung mit Sonia Falcone an der Galerie Calvin Charles http://www.calvincharles.com/pdfs/Botero.pdf (2003), Scottsdale, Arizona.
  • "Botero an Ebisu" (2004), Tokio.
  • "Fernando Botero" (2006), Athen.
  • "Die barocke Welt von Fernando Botero" (2007), Quebec City
  • "Ausstellungsstück von Abu Ghraib" (2007), Universität Kaliforniens, Berkeley
  • "Botero: Abu Ghraib" (am 6. November - am 30. Dezember 2007), amerikanisches Universitätsmuseum
  • Ausstellung "von Botero Abu Ghraib" (2008), Centro de las Artes I Monterrey, Mexiko
  • "Die Barocke Welt von Fernando Botero" (Mai 2008), Delaware Kunstmuseum, Wilmington
  • "Die Barocke Welt von Fernando Botero" (am 28. Juni - am 21. September 2008), Museum von New Orleans der Kunst
  • "Die Barocke Welt von Fernando Botero" (am 30. Mai - am 16. August 2009), Colorado Frühlingszentrum der Schönen Künste
  • "Die Barocke Welt von Fernando Botero" (am 19. Oktober - am 11. Januar 2009), Bach-Museum der Kunst, Memphis, Tennessee
  • "Die Barocke Welt von Fernando Botero" (am 12. September 2009 - am 6. Dezember 2009), Laube-Museum, Santa Ana, Kalifornien
  • "Fernando Botero: Arbeiten An Papier, Bildern, und Skulpturen" (am 11. Februar - am 28. März 2010), David Benrimon Fine Art, New York, New York
  • "Die Barocke Welt von Fernando Botero" (am 1. Mai - am 25. Juli 2010), Museum von Nevada der Kunst, Renos, Nevada
  • "Botero" (am 4. Mai - am 18. Juli 2010), Pera Museum, Istanbul http://en.peramuzesi.org.tr /
  • "Die Barocke Welt von Fernando Botero" (am 21. August - am 14. November 2010), Glenbow Museum, Calgary
  • "Die Barocke Welt von Fernando Botero" (am 10. Dezember 2010 - am 27. Februar 2011), Winnipeger Kunstgalerie, Winnipeg
  • "Botero" (Oktober 2011 - Januar 2012), Kunstforum, Wien

Galerie

Image:Botero's Katze der Katze jpg|Botero's auf der Tamanyan Street in Yerevan, Armenien

Image:Botero Mutterschaft jpg|In seine Mutterschaft, 2006, erhöht Botero die religiöse Bedeutung der Mutterschaft

Image:Roman Krieger Yerevan.jpg|Botero's römischer Krieger auf der Spitze des Cafesjian Museums von Künsten in Yerevan, Armenien

Image:'Man auf dem Pferd', Bronzeskulptur durch Fernando Botero (Kolumbianer), 1992, Museum von Israel, Jerusalem, Israel. JPG|Man auf dem Pferd, der Bronze, 1992, am Museum von Israel, Jerusalem, Israel.

Image:Pabloescopaint.png|Fernando Botero hat den Tod von Pablo Escobar in einem seiner Bilder über die Gewalt in Kolumbien porträtiert

File:Boterocircus.jpg|Botero ist rauchender Clown ein Teil der Zirkus-Menschenreihe, 2008

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Links

Reihe von Abu Ghraib

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