Allan Holdsworth (geboren am 6. August 1946) ist ein englischer Gitarrenspieler und Komponist. Er hat zwölf Studio-Alben als ein Solokünstler veröffentlicht und eine Vielfalt von Musikstilen gespielt, die eine Periode von mehr als vier Jahrzehnten abmessen, aber ist für seine Arbeit in der Jazzfusion am besten bekannt. Ein Spieler hat für seine fortgeschrittenen Kenntnisse des fretboard und einzigartigen Spielens bemerkt, Holdsworth wird als ein Einfluss durch solchen berühmten Felsen und instrumentale Gitarrenspieler als Eddie Van Halen, Joe Satriani, Greg Howe, Shawn Lane, Richie Kotzen, John Petrucci und Alex Lifeson zitiert. Frank Zappa hat ihn einmal als "einer der interessantesten Kerle auf der Gitarre auf dem Planeten" gelobt.

Aufnahme der Karriere

Frühe Karriere und die 1970er Jahre

Holdsworth hat zuerst 1969 mit dem Band 'Igginbottom auf ihrer einsamen Ausgabe, der Ruck von Igginbottom (später neu aufgelegt unter dem Gruppennamen von "Allan Holdsworth & Friends") registriert. 1971 hat er sich Sunship, einer improvisierten Band angeschlossen, die keyboardist Alan Gowen, der zukünftige König Karminroter Schlagzeuger Jamie Muir und Bassist Laurie Baker zeigt. Sie haben lebend gespielt, aber würden jedes registrierte Material nie veröffentlichen. Als nächstes ist eine kurze Einschränkung mit der Jazzrockband Nucleus gekommen, mit der Holdsworth auf ihrem 1972-Album, Tollkirsche gespielt hat; ebenfalls mit der progressiven Rockband Tempest, auf ihrem selbstbetitelten ersten Studio-Album 1973. Sein Spielen kann auch auf einem lebenden BBC-Radiokonzert von diesem Jahr gehört werden, das mehrere Jahrzehnte später 2005 als ein Teil Unter der Blüte veröffentlicht wurde: Die Anthologie, ein Gewitter-Kompilationsalbum.

Während des mittleren Teils des Jahrzehnts hat Holdsworth fortgesetzt, mit dem verschiedenen wohl bekannten progressiven Felsen und den Jazzfusionskünstlern zu arbeiten. Dieser eingeschlossene Weiche Maschine (Bündel), Die Neue Lebenszeit von Tony Williams (Glauben Es und die Beine von Million Dollar), der Gong von Pierre Moerlen (Gazeuse! und Espresso II) und Jean-Luc Ponty (Rätselhafter Ozean). Er hat häufig sein Vergnügen der Erfahrung seitdem ausgedrückt, die mit allen diesen Gruppen, insbesondere seine mit dem Drummer Tony Williams verbrachte Zeit gewonnen ist. 1976 hat die erste von vielen Frustrationen von Holdsworth mit der Musik-Industrie verursacht, als CTI-Aufzeichnungen eine Aufnahme einer Probe-Sitzung veröffentlicht haben, mit der er beteiligt wurde, dadurch als ein offizielles Studio-Album genannt die Samtdunkelheit ausgebend. Das hat Holdsworth geärgert, der sagt, dass er noch das Album höchst verabscheut und bedauert, dass es nicht nie bekannt gegeben wurde.

Da die 1970er Jahre darauf gehalten haben, wurde Holdsworth vom Drummer und Ja Gründer Bill Bruford rekrutiert, um auf seinem 1978-Debüt-Album, zu Mir Gute Gefühle zu spielen. Kurz später hat Bruford die progressive Felsen-Supergruppe Vereinigtes Königreich gebildet. mit keyboardist/violinist Eddie Jobson und Bassisten John Wetton. Da sie nach einem Gitarrenspieler suchten, wurde Holdsworth in an die Empfehlung von Bruford gebracht. Trotz gut mit ihnen persönlich auszukommen und die Aufnahme ihres 1978 zu genießen, hat Album selbstbetitelt, Holdsworth behauptet, dass seine mit der Gruppe verbrachte Zeit wegen zahlreicher Musikunterschiede "jämmerlich" war, während auf der Tour nämlich Jobson und der Wunsch von Wetton nach Holdsworth sein Solo zu einer organisierten Struktur für jede Show spielen; etwas, gegen das er heftig protestiert hat.

Während Vereinigtes Königreich. fortgesetzt mit verschiedenen Musikern ist Bruford zur Kernaufstellung seines Solobandes jetzt einfach genannt Bruford mit als Gitarrenspieler behaltenem Holdsworth zurückgekehrt. Ihr zweites Album, Eine einer Art, wurde 1979 veröffentlicht und hat umfassende Beiträge durch Holdsworth gezeigt, aber durch diesen Punkt hat er seine eigenen Musiksehnsüchte verfolgen wollen und hat bald die Gruppe, obgleich mit etwas Widerwillen verlassen.

Die 1980er Jahre

Der erste bedeutende Mitarbeiter von Holdsworth war Jazzpianist Gordon Beck, mit dem er zuerst auf dem Sunbird Album von Beck 1979 gespielt hat. Ihre erste zusammenarbeitende Ausgabe, Die Dinge, die Sie, gefolgt 1980 Sehen, der eine größtenteils ähnliche Anstrengung, aber ohne Schlagzeug oder Bass war. Sie würden später wieder in den Jahrzehnten zusammenarbeiten, um zu kommen. Bald später ist Holdsworth mit dem Drummer Gary Husband und Bassisten Paul Carmichael in einem Trio Soldat geworden, das bekannt als Fehlalarm geworden ist. Das sollte der erste Ausflug von Holdsworth als ein bandleader sein und, nachdem der Erwerb des ehemaligen Gewitter-Sängers Paul Williams, das Band I.O.U umbenannt wurde. Ihr selbstbetiteltes Debüt-Album wurde unabhängig 1982 veröffentlicht, von einer Hauptströmungsneuauflage durch Mysterium-Aufzeichnungen 1985 gefolgt.

Sofort nach der Ausgabe von I.O.U.'s hat Gitarrenspieler Eddie Van Halen Holdsworth zur Aufmerksamkeit des Rekordmanagers von Warner Bros. Mo Ostin gebracht. Van Halen war vorher von Holdsworth in einem Problem der Zeitschrift Guitar Player geschwärmt, sagend, "Dass Kerl schlecht ist! Er ist fantastisch; ich liebe ihn", und dass Holdsworth" [t] er am besten in meinem Buch war". Das ist auf die Ausgabe von Warner Bros. von Straßenspielen 1983 hinausgelaufen. Es wurde vom langfristigen Produzenten von Van Halen Ted Templeman erzeugt, und hat eine Nominierung für den Besten Felsen Instrumentale Leistung an den 1984-Grammy-Preisen erhalten. Holdsworth hat immer jedoch den EP wegen kreativer Probleme nicht gemocht, die mit Templeman entstanden sind. Damals hat die letzte Verkörperung des I.O.U. Bandes aus dem Drummer Chad Wackerman bestanden (wer, zusammen mit dem Mann, regelmäßiger Holdsworth bandmember seit den nächsten drei Jahrzehnten werden würde), und Bassist Jeff Berlin. Ehemaliger Creme Sänger Jack Bruce hat stimmliche Aufgaben, sowie einen zurückkehrenden Paul Williams zur Verfügung gestellt.

Dauerhaft nach dem Südlichen Kalifornien und scharf geteilte Wege mit Warner Bros. umgesiedelt, hat Holdsworth zum Mysterium für die 1985-Ausgabe der Metallerschöpfung (zusammen mit der oben erwähnten I.O.U.-Neuauflage) unterzeichnet. Es war während dieser Zeit, dass sich Flim & der Bassist des BB JIMMY JOHNSON dem Band und, wie Husband und Wackerman angeschlossen haben, ist ein regelmäßiges Mitglied der Reisebänder von Holdsworth bis jetzt geblieben. Das Bilden seines letzten Äußeren auf Vokalen war Paul Williams, mit dem Holdsworth behauptet, wegen des Verkaufs von lebenden Stiefelschäften durch den ersteren ausgefallen zu sein.

Das Atavachron Album 1986 war ein Grenzstein, in dem es erst war, um die Arbeit von Holdsworth mit einer Marke zu zeigen, die neues Instrument SynthAxe genannt hat. Das hat ungewöhnlich entwickelt MIDI Kontrolleur (verschieden zu diesem eines Gitarrensynthesizers) würde eine Heftklammer des Spielens von Holdsworth seit den nächsten fünfzehn Jahren werden, während deren er das öffentliche Gesicht des Instrumentes effektiv werden würde. Das nächste Jahr hat die Ausgabe eines vierten Albums, Sands gesehen, der keine Vokale gezeigt hat und weiteres Experimentieren von SynthAxe präsentiert hat. Eine zweite Kollaboration mit Gordon Beck, Mit einem Herzen in Meinem Lied, ist 1988 gefolgt.

Gegen Ende der 1980er Jahre stellen Holdsworth sein eigenes Aufnahme-Studio genannt Die Brauerei in der Nordgrafschaft, San Diego auf, das eine der Hauptaufnahme-Positionen für alle seine Studio-Alben werden würde, die mit Geheimnissen 1989, und im Laufe der 1990er Jahre beginnen. In einem 2005-Interview hat er festgestellt, dass er nicht mehr das Studio im Anschluss an seine Scheidung 1999 besessen hat. Geheimnisse haben Pianisten Steve Hunt vorgestellt, der fortgesetzt hat, Tastatur als ein Mitglied des Reisebandes von Holdsworth, und für zwei weitere Alben zu spielen.

Die 1990er Jahre

Eine Kollaboration 1990 mit dem Fusionsgitarrenspieler Frank Gambale ist in der Form der Wahrheit in Shredding, ein ehrgeiziges zusammenarbeitendes Projekt geschehen, das von Mark Varney (Bruder des Bombensplitter-Rekordgründers Mike Varney) durch sein Legato-Rekordetikett zusammengestellt ist. Im Dezember dieses Jahres, im Anschluss an den Tod des Gitarrenspielers des Niveaus 42 Alan Murphy 1989, wurde Holdsworth vom Band rekrutiert, um als ein Gast-Musiker während einer Reihe von Konzerten an Londons Hammersmith Odeon zu spielen. Mit dem ehemaligen I.O.U. Partner Gary Husband, der jetzt der Drummer für das Niveau 42, diese Faktoren ist, haben alle zu Holdsworth geführt, der Gitarrenarbeit an fünf Spuren für ihr 1991-Album, Versichert beiträgt. Holdsworth würde auch auf den ersten zwei Studio-Alben von Chad Wackerman, Vierzig Gründe (1991) und Die Ansicht (1993) spielen.

Das erste Soloalbum von Holdsworth des Jahrzehnts war der Wardenclyffe Turm von 1992, der fortgesetzt hat, SynthAxe zu zeigen, sondern auch sein neuerfundenes Interesse an selbstbestimmten von luthier Bill DeLap gebauten Bariton-Gitarren gezeigt hat. Mit der 1994-Ausgabe des Harten Hut-Gebiets, des Reisebandes von Holdsworth dafür und im nächsten Jahr wurde aus Steve Hunt, Mann und Bassisten Skúli Sverrisson zusammengesetzt. Eine Kollaboration 1996 mit Brüdern Anders und Jens Johansson ist auf Schwere Maschinerie hinausgelaufen, ein Album, das beträchtlich mehr hart-schneidiges Spielen von Holdsworth gezeigt hat als, war üblich. In demselben Jahr wurde er wieder von Gordon Beck auf Niemandem Zu Bald angeschlossen, der Interpretationen von einigen von den Lieblingsjazzstandards von Holdsworth umfasst hat.

Gegenwart der 2000er Jahre

Das Jahrzehnt hat positiv mit Den Sechzehn Männern von Tain 2000 begonnen, aber es würde sich erweisen, das letzte an Der Brauerei registrierte Album von Holdsworth zu sein. Sofort später hat er plötzlich seine Soloproduktion wegen Ereignisse innerhalb seines persönlichen Lebens verlangsamt. Ein Paar von offiziellen Livealben, die ganze Nacht Falsch und Dann!, wurden 2002 und 2003 beziehungsweise zusammen mit einem doppelten Kompilationsalbum 2005 veröffentlicht.

Sein elftes Album wurde 2001 veröffentlicht und bleibt seine neuste Studio-Anstrengung. Holdsworth hat einmal erwähnt, dass ein neues Studio-Album genannt Schlangen und Leitern für eine 2008-Ausgabe auf dem Begünstigten Nationsetikett des Gitarrenspielers Steve Vai mit Schiefer gedeckt wurde, aber bezüglich 2012 ist das nicht geschehen. Weiter, wie man auch sagte, war das neue Material mit Chad Wackerman und Jimmy Johnson in den Arbeiten. In einem 2010-Interview hat er wieder behauptet, genug Material für zwei Alben zu haben, die er geplant hat zu beginnen, nach einer Show im Tel Aviv, Israel zu registrieren.

Im Laufe der letzten Hälfte der 2000er Jahre hat er sowohl Nordamerika als auch Europa umfassend bereist, und hat als ein Gast auf Alben durch zahlreiche Künstler gespielt. 2004 wurde er auf dem Album von keyboardist Derek Sherinian, Mythologie, sowie 2007 mit dem progressiven Metallsupergruppenplaneten des Letzteren X, auf dem Quant gezeigt.

2006 hat er mit dem Pianisten Alan Pasqua, Wackerman und Bassisten Jimmy Haslip als ein Teil einer lebenden Huldigungstat zu Ehren vom verstorbenen Tony Williams geleistet; eine DVD (Lebend an Yoshi) und doppeltes Album (Niedergeschlagenheit für Tony) dieser Tour wurde 2007 und 2009 beziehungsweise veröffentlicht. Überall 2008-10 ist er mit Drummern Terry Bozzio und Pat Mastelotto und Bassisten Tony Levin als HoBoLeMa gereist, eine Supergruppe, die spielt, hat experimentelle Musik improvisiert. Am 3. November 2011 hat Holdsworth in Mumbai, Indien als ein Teil des Reisebandes des Drummers Virgil Donati geleistet. März, April und Mai 2012 zeigen das umfassende Reisen für Holdsworth, in einem Trio-Format mit Donati und Haslip, in den Vereinigten Staaten und Europa.

Zusammensetzungen und Stil

Die Solozusammensetzungen von Holdsworth sind in erster Linie instrumental, aber Vokale waren auf allen seinen Alben der 1980er Jahre außer Sand prominent. Zwei seiner der meisten wiederkehrenden Sänger waren Paul Williams (gezeigt auf I.O.U. Straßenspiele und Metallerschöpfung) und Rowanne Mark (Atavachron und Secrets). Zusätzlich hat er selbst auf dem Ruck von Igginbottom und Den Dingen gesungen, die Sie Sehen. In seiner frühen Karriere hat er gelegentlich Geige gespielt (Samtdunkelheit, Sunbird, Die Dinge, die Sie Sehen und I.O.U.) und akustische Gitarre (Samtdunkelheit, Vereinigtes Königreich. Gazeuse! und Metallerschöpfung), aber Ansprüche, an den Letzteren nicht tüchtig zu sein; dieser, wegen seiner Schlagtonqualität, und folglich eines Mangels am Wunsch seiend, ein Instrument zu spielen, das für legato nicht optimiert wird, der (wie erklärt, unten) spielt.

Er hat einen kennzeichnenden Stil, der einen starken Skalarsinn einschließt, Elemente des progressiven und Jazzfelsens verbindend. Die harmonische Struktur seiner Stücke, kann mit der häufigen Verschiebung von Tonzentren hoch schwer verständlich sein, und sein soloing folgt aus einem selbstunterrichteten fortgeschrittenen modalen Fachwerk abgeleitet direkt von seinen ungewöhnlich stimmhaften Akkorden. Seine Phrasierung zeigt fast immer das Anschlagen noch feine Übergänge zwischen Referenzen, die häufig gegen die Erwartungen des Zuhörers des Gleichklangs und der Dissonanz mit breiten und unvorhersehbaren Intervallic-Sprüngen arbeiten. In seinem Solo verwendet er vorherrschend verschiedene legato Techniken wie Gleiten, Hammer-ons und Ziehen-offs (das letzte Wesen eine personifizierte Methode, die verwandter mit einem 'umgekehrten' Hammer - auf arbeitet); von denen alle auf einen äußerst flüssigen Leitungston hinauslaufen. Einer der Gründe für seine berühmte Betonung auf legato, im Vergleich mit der Auswahl, stammt von einem Wunsch, den Ton zwischen aufgepicktem und Legato-Zeichen nicht zu unterscheidend zu machen.

Ein anderer seiner der meisten identifizierbaren Charakterzüge ist der Gebrauch von Reichen, fingerpicked Akkorde (häufig überflutet von der Verzögerung, dem Chor und den anderen komplizierten Effekten), die artikuliert werden und Verwenden-Volumen-Schwellen gestützt haben, um Töne zu schaffen, die an das Horn und Saxofon erinnernd sind. Er hat gesagt, dass er beide dieser Instrumente zur Gitarre bevorzugt, deren Letzterer nicht seine erste Wahl des Instrumentes nach dem Empfang von demjenigen von seinem Vater war, als er begonnen hat zu spielen. Es war wegen dieser Unvertrautheit mit der Gitarre, die mit dem Versuchen verbunden ist, es mehr wie ein Saxofon klingen zu lassen, dass er ursprünglich begonnen hat, legato zu verwenden, ohne zu begreifen, dass es nicht eine übliche Methodik war, zurzeit zu spielen. Außerdem wurde er außerordentlich von solchen Saxofonisten wie John Coltrane, Kanonenkugel Adderley, Michael Brecker und Charlie Parker beeinflusst, während einige seiner Lieblingsgitarrenspieler Django Reinhardt, Joe Pass, Wes Montgomery, Jimmy Raney, Charlie Christian und Hank Marvin waren.

Ausrüstung

Über den Kurs seiner Karriere hat Holdsworth mit vielen verschiedenen Gitarrenherstellern auf einer lebenslänglichen Suche gearbeitet, um seinen einzigartigen Ton zu entwickeln —, dessen Letztere er findet, dass er zum vollkommenen nie fähig gewesen ist. Vom Ende der 1960er Jahre durch zu seiner Zeit, die mit Tony Williams Mitte der 1970er Jahre verbracht ist, war sein Hauptinstrument der Gibson SG. Er hat dann zum Spielen kundenspezifischer Schutzvorrichtung Stratocaster Gitarren geschaltet, die mit humbucker Erholungen modifiziert wurden, während man auch Erholungen von DiMarzio gutgeheißen hat; während dieser Zeit wurde er in einem zeitgenössischen Katalog von DiMarzio geschildert (1981) einen seiner modifizierten Stratocasters spielend. Er hat fortgesetzt, diesen Typ des Designs am Anfang der 1980er Jahre zu spielen, Sonderanfertigungen mit Charvel und Jackson entwickelnd, die auf I.O.U. und Straßenspielen zeigen.

1984 hat er seine ersten Unterschrift-Gitarren mit Ibanez, bekannt als die AH 10 und AH 20 entwickelt. Diese Instrumente ließen einen halbhohlen Körper von der Linde mit einer hohlen Höhle unter dem pickguard machen, und können auf Metal Fatigue und Atavachron gehört werden. Seine lange Vereinigung mit Gitarren von Steinberger hat 1987 begonnen: Diese werden vom Grafit und der Kohlenstoff-Faser gemacht, und haben unverwechselbar keinen headstock. Mit dem Entwerfer Ned Steinberger hat er sich GL2TA-AH Unterschrift-Modell entwickelt. Er hat angefangen zu spielen hat kopflose Gitarren kundengerecht angefertigt, die von luthier Bill DeLap in den 1990er Jahren gemacht sind, der ein Bariton-Modell der verlängerten Reihe mit einer 38-zölligen Skalenlänge eingeschlossen hat. Jedoch hat er seitdem gesagt, dass er nur eines der letzten Instrumente (mit einer 34-zölligen Skala) besitzt. Er hat auch eine Linie von Unterschrift-Gitarren mit Carvin, einschließlich des halbhohlen H2 1996 und des völlig hohlen HF2 Fatboy 1999 entwickelt.

Auf Atavachron Holdsworth zuerst mit SynthAxe registriert; ein geärgerter, gitarrenähnlicher MIDI Kontrolleur mit Schlüsseln und Schnur löst statt eines gespannten Halses und einer Tube aus, die dynamisch Zeichen-Volumen und Ton über das Einatmen einer ähnlichen Weise zu einem Gespräch-Kasten verändert. Gesund-klug verwendet er Flecke, die hauptsächlich Synthesizer von Oberheim sind, weil er denkt, dass sie "große Töne" sind. Obwohl er SynthAxe auf allen seinen Soloausgaben seit Atavachron verwendet hat und noch daran Freude hat, seine zwei restlichen im Studio zu verwenden, sagt er, dass er es nicht mehr solch einen integralen Bestandteil seines Spielens — besonders lebend — hauptsächlich wegen seiner machen möchte so selten seiend (wie man sagt, bestehen nur eintausend Einheiten noch), und schwierig, aufrechtzuerhalten und infolgedessen zu reparieren.

Persönliches Leben

Holdsworth hat in Kalifornien dauerhaft seit dem Anfang der 1980er Jahre gelebt, und erwähnt häufig, als einer seines Lieblingszeitvertreibs Rad zu fahren. Er ist auch ein kluger Fan von Bier mit einer besonderen Zärtlichkeit für das Nördliche englische Ale. Solcher ist sein Geschmack für das Ale, dass er gegangen ist, so weit das Experimentieren mit dem Brauen seines eigenen in den 1990er Jahren und der Erfindung einer Spezialbierpumpe genannt "Der Fizzbuster", der, in seinen eigenen Wörtern, "einen schönen sahnigen Kopf" schafft. Mit der Ex-Frau Claire hat er drei Kinder genannt Louise, Samuel (wer nach dem Vater von Allan genannt wurde), und Emily; alle im Südlichen Kalifornien lebenden drei. Er hat eine Tochter von seiner ersten Ehe bis Angela Slater genannt Lynne, die in England wohnt. Er ist ein Großvater im Dezember 2010 geworden, als seine Tochter Louise ein Baby-Mädchen genannt Rori zur Welt gebracht hat.

Schallplattenverzeichnis

Studio-Alben

• 1976: Samtdunkelheit
• 1982: I.O.U.
• 1983: Straßenspiele (EP)
• 1985: Metallerschöpfung
• 1986: Atavachron
• 1987: Sand
• 1989: Geheimnisse
• 1992: Wardenclyffe Turm
• 1993: Hartes Hut-Gebiet
• 1996: Niemand Zu Bald
• 2000: Die Sechzehn Männer von Tain
• 2001:
• 2005: (Kompilation)

Livealben

• 1997: I.O.U. Lebender
• 2002: Die ganze Nacht Falscher
• 2003: Dann!

Zusammenarbeitende Alben

• 1980: Die Dinge Sehen Sie, mit Gordon Beck
• 1988: Mit einem Herzen in Meinem Lied, mit Gordon Beck
• 1990: Wahrheit in Shredding, mit dem Offenherzigen Gambale/The Projekt von Mark Varney
• 1996: Schwere Maschinerie, mit Jens Johansson und Anders Johansson
• 2009: Die Niedergeschlagenheit für Tony, mit Alan Pasqua, Chad Wackerman und Jimmy Haslip (leben doppeltes Album)

Videos

• 1992: REH Video: Allan Holdsworth (VHS, das auf der DVD 2007 neu aufgelegt ist)
• 2002: Lebend am Milchstraße-Theater (DVD)
• 2007: Lebend an Yoshi (DVD)

Bücher

• 1987: Das Greifen nach dem Ungewöhnlichen Akkord. Hal Leonard Corporation. Internationale Standardbuchnummer.
• 1994: Gerade für das Neugierige. Internationale Standardbuchnummer von Warner Bros.
• 1997: Melodie-Akkorde für die Gitarre. Centerstream Veröffentlichungen. Internationale Standardbuchnummer.

Links

Offizielle Website