Comics von Disney sind komische Bücher und Cartoon-Aufmachung Charaktere von Walt Disney.

Die ersten Comics von Disney waren Zeitungsstreifen, die von 1930 auf (mit Ausnahme von der Frau von Herrn George, einem primitiven Cartoon durch Walt Disney gemacht am Anfang der 1920er Jahre) erscheinen. 1940 hat das Westveröffentlichen begonnen, komische Bücher von Disney in den Vereinigten Staaten zu erzeugen. Die bemerkenswertesten amerikanischen Comic-Bücher von Disney sind die Comics und Geschichten von Walt Disney und Onkel Scrooge. In letzten Jahrzehnten haben Comics von Disney einen Niedergang der Beliebtheit in ihrem Ursprungsland gesehen.

Im Rest der Welt sind Comics von Disney besonders in Europa sehr erfolgreich gewesen.

Produktion durch das Land

Die Vereinigten Staaten und das Vereinigte Königreich

Cartoons

Die ersten Comics von Disney sind in Tageszeitungen erschienen, die von König Features mit der Produktion zu einem Syndikat vereinigt sind, getan innerbetrieblich durch eine Cartoon-Abteilung von Disney am Studio. Die Mickymaus täglicher Cartoon hat am 13. Januar 1930 begonnen, Mickey als eine optimistische, Abenteuer suchende junge Maus zeigend. Ein Sonntagsstreifen hat am 10. Januar 1932 mit einer Angströhre Dummen Symphonie-Streifen angefangen.

Dumme Symphonie hat am Anfang die Abenteuer des Bucky Programmfehlers, der erste Charakter von Disney verbunden, um in den Comics zu entstehen. Es hat nachher Anpassungen von einigen der Symphonie-Cartoons, mehrere verlängerte Perioden von Geschichten gedruckt, die Pluto und Wenig Hiawatha zusammen mit Anpassungen von Schneewittchen und Pinocchio einbeziehen.

Donald Duck hat sein erstes Comic-Äußeres in der Dummen Symphonie-Anpassung des 1934-Disney kurz Das Kluge Kleine Huhn gemacht (am 16. September 1934 - Dez. 16, 1934). Da die Beliebtheit von Donald gewachsen ist, ist er der Stern des Dummen Symphonie-Streifens für einen verlängerten Lauf (August 1936 bis Dezember 1937) geworden, und hat dann seinen eigenen täglichen Streifen bekommen, der am 7. Februar 1938 anfängt. Ein Donald am Sonntag Streifen wurde am 10. Dezember 1939 begonnen.

Eine Kuriosität ist in den 1930er Jahren ein Streifen von Disney wurde außerhalb des Bereichs der Streifen-Abteilung für ein nationales Publikum getan. Es wurde von Fred Spencer, einem Zeichner von Trickfilmen am Studio geschaffen. Betitelt "Kapitel von Mickymaus", es ist im Rundschreiben von Demolay erschienen, der mit seinem Problem im Dez 1932 beginnt. Das war eine zwei Reihe schwarze und weiße Streifen-Zeichnen-Ereignisse im Demolay Kapitel, das von Mickey und seinen Hof-Freunden gebildet ist. Spencer und Disney waren beide Mitglieder von Demolay. Wie lange der Streifen gelaufen ist, ist unbekannt. Spencer ist in einem Autounfall 1938 gestorben.

Die Dumme Symphonie Sonntag-Only-Streifen hat am 12. Juli 1942 geendet. Das wurde durch eine Anpassung von Bambi ersetzt (nicht mehr eine Angströhre dem Mickey am Sonntag zieht sich aus), danach, dessen Beschluss sich (am 11. Okt 1942 beginnend), ein José Carioca am Sonntag nur ausziehen, wurde gestartet, der gelaufen ist, bis es der Reihe nach vom Onkel Remus 1945 ersetzt wurde.

Am Anfang hat Floyd Gottfredson außer dem Tun des Cartoons von Mickey die Cartoon-Abteilung von Disney von 1930 bis 1945 beaufsichtigt, dann wurde Frank Reilly gebracht in, die knospende Abteilung vom Januar 1946 bis 1975 zu verwalten. Greg Crosby hat die Abteilung von 1979 bis 1989 angeführt.

Außer den Streifen, die über den anderen Streifen von Disney beschrieben sind, verteilt im Laufe der Jahre eingeschlossen:

• Onkel Remus und Seine Märchen des Brer Kaninchens [am Sonntag nur]. (Am 14. Oktober 1945 - am 31. Dezember 1972)
• Fröhliche Menagerie [humorvolle tägliche Tafel, die anthropomorphe Tiere, aber keine Charaktere von Disney] (am 13. Januar 1947 - am 17. März 1962) zeigt.
• Finanzministerium von Klassischen Märchen [am Sonntag nur] (am 13. Juli 1952 - Febr. 15, 1987)
• Wahre Lebensabenteuer [tägliche Tafel] (am 14. März 1955 - am 27. Februar 1973)
• Mickymaus und Seine Freunde [Pantomime haben nach einem internationalen Publikum] (am 1. September 1958 - am 17. März 1962) gezielt.
• Bengel (am 31. Oktober 1955 - am 19. Juni 1988)
• Winnie Pah (am 19. Juni 1978 - am 2. April 1988)
• Gummi Bären (1986-1989).

Seit den ersten acht Monaten hatte Bengel Kontinuität und wurde von Ward Greene, dem Redakteur von König Features geschrieben, dessen Novelle und novelization zur Entwicklung der Handlung der Geschichte für die Dame und das Getrampel beigetragen haben. Die Fortschritt-Werbung für den Streifen hat die Teilnahme von Greene bemerkt, und der Streifen hat die Nebenlinie "Durch Ward Greene" getragen. Historiker von Disney Jim Fanning bemerkt, dass Bengel wahrscheinlich "der einzige Streifen ist, der vom ursprünglichen Autor über die Arbeit geschrieben ist, von der er gesprungen ist".

Sonntagsstreifen, die Aschenputtel und Alice im Märchenland anpassen, wurden als eigenständiger specials 1950 und 1951 beziehungsweise verteilt. Im nächsten Jahr haben die Sonntagsanpassungen von Filmen von Disney begonnen, laut des Titels Finanzministerium von Klassischen Märchen als ein Teil eines andauernden Streifens ausgegeben zu werden.

Der Anfang 1960 eines speziellen täglichen Streifens mit einem Feiertagsthema, das die Charaktere von Disney verwertet, wurde jedes Jahr im Laufe 1987 angeboten. Es ist allgemein seit drei Wochen mit dem Endstreifen gelaufen, der am 25. Dezember häufig erscheint, die letzte Ausgabe von Disney oder Wiederausgabe fördernd. Diese waren darin einzigartig sie haben in einigen Fällen die Überkreuzung von Charakteren von Disney präsentiert, die sonst selten (z.B der Große Schlechte Wolf und die Feen vom Dornröschen) aufeinander gewirkt haben. Die Tradition wurde Mitte der 1990er Jahre wiederbelebt, um zeitgenössische Eigenschaft von Disney belebte Filme zu veröffentlichen: Schönheit und das Biest (1992), Aladdin (1993), Der Löwe-König (1994), Pocahontas (1995), Buckliger der Notre Dame (1996) und Die Kleine Meerjungfrau (für seine Wiederausgabe, 1997). Zeitungsunternehmensvereinigung hat einem ähnlichen Urlaub unter einem bestimmten Thema stehenden speziellen Streifen von 1936 bis 2010 angeboten.

Unter den Künstlern, die am Disney arbeiten, waren die Cartoons Floyd Gottfredson (Mickymaus, Finanzministerium von Klassischen Märchen, Urlaub), Roman Arambula (Mickymaus), Rick Hoover (Mickymaus, Gummiartige Bären), Manuel Gonzales (Mickymaus), Bill Wright (Mickymaus, Onkel Remus), Ted Thwaites (Mickymaus), Riley Thomson (Onkel Remus), Chuck Fuson (Onkel Remus), John Ushler (Finanzministerium von Klassischen Märchen, Bengel, Onkel Remus, Urlaub), Carson Van Osten (Mickymaus), Al Taliaferro (Donald Duck), Frank Grundeen (Donald Duck), Al Hubbard (Donald Duck), Kay Wright (Donald Duck), Ellis Eringer (Donald Duck), Dick Moores (Onkel Remus), Paul Murry (Jose Carioca, Onkel Remus), Daan Jippes (Donald Duck, Mickymaus), Tony Strobl (Donald Duck, Urlaub), Jim Engel (Mickymaus), Ken Hultgren (Mickymaus und Seine Freunde), Julius Svendsen (Mickymaus und Seine Freunde, Finanzministerium von Klassischen Märchen), George Wheeler (Wahre Lebensabenteuer), Jesse Marsh (Finanzministerium von Klassischen Märchen), Richard Moore (Winnie Pah) und Bob Grant (Fröhliche Menagerie). Schriftsteller haben Merrill De Maris (Mickymaus), Ted Osborne (Mickymaus), Bill Walsh (Mickymaus, Onkel Remus), Bob Karp (Donald Duck, Fröhliche Menagerie), Carl Fallberg eingeschlossen (Finanzministerium von Klassischen Märchen, Urlaub], Frank Reilly (Finanzministerium von Klassischen Märchen, Urlaub), Milt Banta (Mickymaus und Verborgene Freunde), Roy Williams (Mickymaus und Seine Freunde), George Stallings (Onkel Remus), Jack Boyd (Onkel Remus), Dick Huemer (Wahre Lebensabenteuer), Don Ferguson (Winnie Pah) und Floyd Norman (Mickymaus, Urlaub). Norman in einem Artikel hat die Schriftsteller verzeichnet, die in der Cartoon-Abteilung in den 1980er Jahren arbeiten, und erwähnt Cal Howard, Del Connell, Bill Berg, Don Ferguson, Tom Yakutis und Bob Foster und bemerkt, dass ihr Chef, Greg Crosby, seinen Anfang als ein Schriftsteller für die Streifen vor dem Umziehen in Management bekommen hatte.

1990 wurde der Streifen von Donald unterbrochen, und Disney hat seine Cartoon-Abteilung geschlossen. Der Streifen von Mickey, hat beaufsichtigt von König Features mit Floyd Norman als der Schriftsteller und Rick weitergegangen

Staubsauger als der Künstler. Norman hat das Syndikat überzeugt, ihm zu erlauben, den Knebel ein Tagesformat für die Abenteuer-Kontinuität von bis zu vier Wochen viel im Stil des Zeitalters des Klassikers Gottfredson fallen zu lassen. Vor 1994 lief der Streifen in nur 30 Zeitungen und durch die gegenseitige Abmachung von Disney und König Features, den es beendet hat.

Zurzeit sind Nachdrücke der Merrie Menagerie eine regelmäßige Eigenschaft der Wochenschau von Disney, einer zweiwöchentlichen Zeitschrift für Angestellte von Disney im Südlichen Kalifornien. Die Anhänger-orientierte Website von Disney D23 schlägt täglich eine Rate der Mickymaus, Donald Ducks und Bengel-Streifen an. Unter den regelmäßigen Eigenschaften des vierteljährlichen Disney ist Dreiundzwanzig Zeitschrift für D23 Mitglieder "Die Komischen Seiten" zieht sich eine Abteilung, Comics des Klassikers Disney nachdruckend, aus.

In den letzten Jahren hat Schöpfer-Syndikat Nachdrücke der Ente von Donald, Mickymaus und Winnies Pah Streifen als ein Teil eines "Klassiker"-Pakets angeboten und schlägt den aktuellen Streifen auf seiner Seite an (ohne zu archivieren). Häuslich haben die Streifen 20-30 Kunden zu irgendeiner Zeit; sie erscheinen auch in vielen Zeitungen außerhalb der Vereinigten Staaten (genaue Zahl unbekannt).

Komische Bücher

Bemerkenswerte amerikanische Schriftsteller des komischen Buches von Disney und Künstler schließen Carl Barks, Tony Strobl, Paul Murry, William Van Horn und Don Rosa ein. Van Horn und Rosa arbeiten jetzt für europäische Herausgeber.

Bemerkenswerte Komiker-Titel von Disney in den USA schließen ein:

• Mickymaus und Freunde (seit 1933; ursprünglich Zeitschrift von Mickymaus, auch Mickymaus)
• Die Comics und Geschichten von Walt Disney (seit 1940)
• Donald Duck Vier Farbe (seit 1952)
• Onkel Scrooge (seit 1952)
• Huey, Dewey und Juniorwaldmurmeltiere von Louie (1966-1984)
• Onkel Scrooge Adventures (1987-1990, 1993-1997)
• Donald Duck Adventures (1988-1990, 1993-1997)

Herausgeber

Herausgeber des komischen Buches das Westveröffentlichen hat die Streifen von Disney zu komischen Büchern 1940, durch Comics des Kleinen engen Tales Vier Farbentitel gebracht. Die Vier Farbenbücher haben eine Vielfalt des Zeitungsstreifen-Materials nachgedruckt, und Problem #4 hat eine Auswahl an Streifen von Donald Duck gezeigt. Die Nachdrücke von Disney waren ein großer Verkäufer, und haben Westlich zur Zeitschrift des Bekehrten Mickymaus [die dritte Reihe] gefördert (der Comics zusammen mit Textgeschichten, Gedichten, Witzen, Rätseln, Spielen und ganzseitigen Illustrationen eingeschlossen hatte), in ein flügges komisches Buch waren die Comics und Geschichten von Walt Disney, deren erstes Problem datierter Oktober 1940 und durch die Mitte der 1950er Jahre war, das beste komische Verkaufsbuch in Amerika mit einem Umlauf, der ungefähr drei Millionen ein Monat (mit dem höchsten erreichten Niveau schwankt, 3,038,000 für das Problem im September 1953 seiend). Außerdem haben viele Ausgaben in seiner populären Großen Kleinen Buchreihe komisches Buch von Disney und Cartoon-Geschichten angepasst.

Durch die Beziehungen der späten 1950er Jahre zwischen Dell und Westlich war gespannt geworden. Ehemaliger Westlicher Schriftsteller Mark Evanier stellt fest, dass ein Teil davon wegen "... eines kleinen Kampfs war, der zwischen den zwei Gesellschaften über das Eigentumsrecht von Eigenschaften in nichtlizenzierten Comics weitergeht." Schließlich 1962 Westlich hat die Partnerschaft beendet und hat ihre Linie des komischen Buches unter dem Goldschlüsselcomic-Etikett fortgesetzt. Historiker des komischen Buches Joe Torcivia hat die Mitte der 1960er Jahre "... eine Periode der Kreativität für die Linie von Disney des Westveröffentlichens nicht gesehen seit seiner Bildung synchronisiert, und nie wieder gesehen."

Vor den 1970er Jahren erlebten Comics von Disney einen steilen Niedergang im Umlauf mit dem 1981 unterbrochenen Zeitungsstand-Vertrieb. Westlich hat danach seine Comics unter dem Etikett von Whitman veröffentlicht, sie zu Süßwarengeschäften und anderen Ausgängen in Taschen verteilend, die drei Comics enthalten, und hat sie auch schließlich zum erscheinenden Netz von Läden des komischen Buches verteilt. Westlich hat aufgehört, Comics 1984 zu veröffentlichen.

1986 anfangend, wurden Comics von Disney in den USA von Gladstone veröffentlicht, der (eine Tochtergesellschaft eines Anderen Regenbogen-Veröffentlichens gewidmet allein Carl Barks) Veröffentlicht. Beeindruckt durch den unvorausgesehenen Erfolg von Gladstone hat Disney ihre Lizenz 1990 widerrufen, um die Comics selbst durch die Tochtergesellschaft von Comics von Disney zu veröffentlichen, und eine große Vergrößerung wurde jedoch im Anschluss an die Implosion von Disney 1991 geplant Disney hat allmählich das Genehmigen Gladstone wieder (für die klassischen Charaktere) und Wunder-Comics (für die modernen Charaktere) zurückgegeben. Beziehungsweise, Nachdrücke des Klassikers Geschichten von Barks wurden von Gladstone wieder von 1991 lizenziert, während es Gladstone bis zur Besitzübertragung von Comics von Disney 1993 genommen hat, um eine Lizenz auch für andere Geschichten wiederzugewinnen, die die klassischen Charaktere enthalten. Gladstone hat von da an Comics von Disney bis 1998 veröffentlichen müssen.

2003, nach Mangel von ein paar Jahren, wurde regelmäßige Veröffentlichung mit dem Edelstein-Veröffentlichen, einer reformierten Version von Gladstone wiederangefangen. Die zwei Monatstitel von Disney des Edelsteins waren die Comics und Geschichten von Walt Disney und Onkel Scrooge, aber die Lizenz wurde mit dem datierten November 2008 der letzten Ausgaben nicht erneuert.

Mehr kürzlich hat Disney einige ihrer modernen Eigenschaften zur Plackerei-Grafik (Wasserspeier) und BOOM lizenziert! Kinder (Die Muppet-Show, Der Incredibles und die Autos). Steigen Sie jetzt auch hat die Lizenz für die klassischen Charaktere, und hat komische Bücher mit ihnen veröffentlicht, 2009 anfangend. Obwohl, zwei Titel annullierend, die vorherig von Gladstone und Edelstein (Donald Duck Adventures und Onkel-$crooge Adventures), Boom veröffentlicht sind! ausgebreitet hat ihre Mappe von Disney in 2010-'11 durch den Stapellauf drei neuer Titel auf den 1990er Jahren Nachmittag-Fernsehformat von Disney (Darkwing Duck, Span 'n Tal-Rettungsranger und DuckTales) zum überraschenden Erfolg gestützt. Jedoch, im August 2011, wurde es bekannt gegeben, dass Disney das Lizenzieren beenden sollte Zu steigen! im Oktober dieses Jahres, und würde sich mit kürzlich erworbenen Wunder-Comics zusammentun, statt dessen die Zukunft von Comics einschließlich ihrer klassischen Charaktere sowie derjenigen vom Nachmittag-Format von Disney unsicher verlassend.

Disney hat auch begonnen, eine zweimonatliche Zeitschrift zu veröffentlichen, die auf Phineas und Ferb gestützt ist, komische auf der Show gestützte Geschichten zeigend. Zwischen 1999 und 2005 haben Dunkle Pferd-Comics gelegentliche Anpassungen des neuen Kinos von Disney veröffentlicht.

Studio-Programm von Disney

Von 1962 bis 1990 hatte das Studio von Walt Disney eine Einheit, die Geschichten des komischen Buches exklusiv für den Auslandsverbrauch als Antwort auf Beschwerden über ausländische Lizenznehmer des komischen Buches erzeugt, dass das Westveröffentlichen weniger Geschichten erzeugte, die sie plus ihr gefräßiges Bedürfnis nach dem Material nachdrucken konnten (einige europäische Titel sind wöchentlich) verbrauchte den verfügbaren Warenbestand von Geschichten. George Sherman, Leiter der Veröffentlichungsabteilung von Disney zurzeit, hat Tom Golberg angestellt, um das Programm zu führen. Sherman hat bemerkt, dass der Zweck des Programms war, "Werden wir neue Charaktere in unseren Auslandscomics verwenden, Charaktere, die wir [in den USA] nicht haben...., um Seiten von vorhandenen Charakteren, [und zu] herauszubringen, geben den Geschichten mehr Vielfalt." Tony Strobl, Cliff Voorhees, Al Hubbard, Jack Bradbury, Carson Van Osten, Ellis Eringer und Romano Scarpa waren unter den Künstlern während seiner frühen Jahre; Carl Fallberg, Floyd Norman, Cecil Beard, Dick Kinney, Diana Gabaldon und Mark Evanier waren unter denjenigen, die an einem Punkt Schriften dafür getan haben. Vom Ende der 1970er Jahre auf hat das Studio von Jaime Diaz Argentiniens die meisten Geschichten gezogen. In einigen Beispielen wurden Studio-Programm-Geschichten in den Vereinigten Staaten im Beförderungsverplappern von Golföl (Wunderbare Welt von Disney) gegen Ende der 1960er Jahre und Procter & Gamble (Zeitschrift von Disney) Mitte der 1970er Jahre nachgedruckt. Mickey und die Detektiv-Geschichten wurden durch den Goldschlüssel in der Vitrine von Walt Disney #38, 39 und 42 (1977-1978) veröffentlicht. Außer dem Detektiv schließen andere für das Programm geschaffene Charaktere den Vetter von Donald Fethry Duck und den Hinterwäldler-Einsiedler Harter Haid Moe ein. Auch während Carl Barks John D. geschaffen hat. Rockerduck, er hat den Charakter nur in einer einzelnen Geschichte verwendet ("Bootskumpel", die Comics von Walt Disney und Geschichten #255, Dez 1961), während das Programm nachher zahlreiche Geschichten mit dem Rivalen von Scrooge McDuck geschaffen hat und geholfen hat, ihn zu raffinieren (zusammen mit Geschichten durch das brasilianische und italienische komische Buch von Disney

Lizenznehmer).

Der Innendruck von Studio-Programm-Geschichten hat aufgehört, ein einzigartiges Ereignis zu sein, das gegen Ende der 1980er Jahre anfängt, weil die Comics von Disney, die von Gladstone und Edelstein veröffentlicht sind, sie regelmäßig, zusammen mit Nachdrücken vom Goldschlüssel/kleinen engen Tal und von ausländischen Lizenznehmern erzeugten Material gezeigt haben.

Dieses Programm wurde in Comics von Disney verschmolzen und ist der Vorgänger der Comics, die nachher in Abenteuern von Disney erschienen sind.

Dänemark

Dänischer Herausgeber Egmont (vorher Gutenberghus) hat eine der größten Produktion von Comics von Disney in der Welt. Diese Produktion ist nicht nur für Dänemark richtige aber fast identische Zeitschriften werden gleichzeitig jede Woche für alle großen nordischen Länder, mit viel Material auch exportiert anderswohin veröffentlicht. Die Dänen haben angefangen, ihre eigene Reihe am Anfang der 1960er Jahre jedoch zu veröffentlichen, ein großer Teil der Produktion von Egmont sind von ausländischen Künstlern wie Pfarrer und Daniel Branca gemacht worden. Die skandinavischen Länder sind unter den Ländern, in denen Donald Duck populärer ist als Mickymaus.

Deutschland

Obwohl Mickymaus ein berühmter Filmcharakter in Deutschland war, seitdem sein erstes Äußeres 1929, keine regelmäßigen komischen Bücher bis zu den 1950er Jahren erzeugt wurden. Am Anfang wurden einige Cartoons in einigen deutschen Zeitungen, z.B Kölner Illustrierte Zeitung veröffentlicht. Die einzige regelmäßige Veröffentlichung auf der Deutschen Sprache war schweizerischer Micky Maus Zeitung, der von Bollmann 1937 veröffentlicht ist, aber es hat nur für 18 Probleme gedauert. Da die nazistische Regierung komische Bücher überhaupt nicht gemocht hat, im Dritten Reich gab es fast keine komischen Bücher von Disney.

Nach dem Zweiten Weltkrieg Ehapa Verlag in Stuttgart, die Bundesrepublik Deutschland, hat eine Tochtergesellschaft von dänischem Egmont, der (dann Gutenberghus) Veröffentlicht, im September 1951 die Monatsveröffentlichung Micky Maus, ein Format angefangen, das den Comics von Walt Disney & Geschichten ähnlich ist. Vom Anfang hat es Geschichten durch Carl Barks gezeigt, der vom ersten Redakteur Dr Erika Fuchs übersetzt ist. Das komische Buch wurde auf einer zweimonatlichen Basis 1956/57 und von 1958 darauf geändert in einen wöchentlichen veröffentlicht. Umbenannter Micky Maus Magazin es wird noch heute von jetzt Berlin veröffentlicht, hat Verlag von Egmont Ehapa ausfindig gemacht und ist so das längste laufende deutsche komische Buch. Auf seinem Höhepunkt (Anfang der 1990er Jahre) hat sich seine wöchentliche Umlauf-Zahl bis zu eine Million Kopien erhoben. Seitdem ist es unten zu ca gefallen. 180.000 heute. Trotz des Namens zeigen die meisten Geschichten von Micky Maus Donald Duck, weil er der populärste Charakter von Disney in Deutschland ist.

Viele andere Titel wurden von derselben Gesellschaft veröffentlicht, Sterben am meisten namentlich tollsten Geschichten von Donald Duck (1965 - heute), Lustige Taschenbuch (1967 - heute, hauptsächlich italienische Geschichten von Topolino und I Classici di Walt Disney; sieh Taschenbücher von Donald Duck, von denen sowohl Topolino als auch Lustiges Taschenbuch nationale Versionen sind), und viele andere.

Im sozialistischen Ostdeutschland (1949-1990) wurden keine Comics von Disney gedruckt.

Italien

Die ersten italienischen Comics von Disney wurden bereits am Anfang der 1930er Jahre veröffentlicht, und Federico Pedrocchi hat geschrieben und hat den ersten langen Komiker von Disney schon in 1937 illustriert. Italien ist das Ursprungsland für einige der berühmtesten Komiker-Künstler von Disney, einschließlich Romano Scarpas, Giorgio Cavazzanos und Giovan Battista Carpis. Italien hat mehrere neue Charaktere ins Weltall von Disney, einschließlich des Superheld-Alter Egos von Donald Paperinik eingeführt. Produktion wurde von Arnoldo Mondadori Editore (allgemein verwiesen auf als gerade Mondadori) von 1935 bis 1988 behandelt, als Disney Italien übernommen hat.

Italien ist auch hinter dem verdau-großen in der langen laufenden Taschenbuch-Reihe von Donald Duck verwendeten Format.

Kürzlich hat Disney Italien mehrere neue Linien, einschließlich PK (eine Version des komischen Buches von Paperinik gestartet, der auf ein ein bisschen älteres Publikum gerichtet ist), W.I.T.C.H. und die Comics haben unter dem Abdruck Buena Aussicht-Comics (einschließlich der ursprünglichen Ungeheuer-Allergie-Komiker-Reihe und einiger anderer Titel, wie Kylion und ein Komiker veröffentlicht, der durch die Deckname-TV-Show begeistert ist).

Die Niederlande

Auch die Niederlande (aktueller Herausgeber: Sanoma) hat eine bedeutende Schule von Comics von Disney. Die ersten holländischen Comics von Disney sind 1953 erschienen. 1975 ist Daan Jippes der Kunstdirektor für die Produktion dieser Comics geworden, und hat eine schwer Rinde-inspirierte Linie geschaffen, die der am besten bekannte holländische Stil von Disney bleibt. Donald Duck ist der populärste Charakter von Disney in den Niederlanden, aber Sanoma erzeugt auch Comics, die kleiner bekannte Charaktere wie Li'l Bad Wolf besternen.

Frankreich

Von den Franzosen erzeugte Geschichten haben 1952 als ein Ein-Pager-Komiker angefangen, der in jedem Problem der Le Zeitschrift de Mickey veröffentlicht ist, der von Louis Santel (Tenas) angezogen ist und von Pierre Fallot geschrieben ist. Nach einigen Problemen hat eine neue Reihe (Mickey à travers les siècles) angefangen und hat bis zu 1978, gezogen fast völlig von Pierre Nicolas und geschrieben von Fallot und Jean-Michel le Corfec weitergegangen.

Später am Anfang der 1980er Jahre hat eine neue Produktion, geführt von Patrice Valli und Pierre Nicolas als Redakteure mit Abenteuern von Mickymaus, Onkel Scrooge, Donald Duck angefangen. Unter den besten Künstlern ruft man Claude Marin oder Claude Chebille (bekannt als Information-Clo), und italienische Künstler wie Giorgio Cavazzano zurück. Einige der besten Schriftsteller waren Michel Motti und Pierre-Yves Gabrion. Gegen Ende der 1980er Jahre bis jetzt hat eine steigende Zahl des spanischen Künstlers vom Studio von Comicup die Kunst zur Verfügung gestellt, während das Schreiben französischen Autoren geblieben ist.

Brasilien

In Brasilien, durch den Herausgeber Abril, sind nationale Geschichten seit den 50er Jahren mit Künstlern wie Jorge Kato veröffentlicht worden, der ungeheuer von Carl Barks begeistert ist. In den 60er Jahren und 70er Jahren hat Renato Canini mehrere Geschichten in einem durch das populäre Design des Zeitalters begeisterten Stil gezogen. Er hat auch ein Weltall um José Carioca, einen sehr populären Charakter in Brasilien entwickelt. In den 70er Jahren und 80er Jahren hat Abril die Produktion verstärkt. Abgesehen von José Carioca haben wiederkehrende Charaktere in der Produktion Daisy (gedrehte Feministin) und Fethry Ente eingeschlossen. Unter den fruchtbarsten Autoren, waren der Schriftsteller Arthur Faria der Jüngere. und der Künstler Irineu Soares Rodriguez.

Am Anfang wurde "O Pato Donald" (Titel von Donald Duck) im Format des komischen Buches veröffentlicht, von # 22 hat begonnen, im verdau-großen Format veröffentlicht zu werden.

Am Ende der 90er Jahre hat die brasilianische Produktion aufgehört, um von neuem seit einer kurzen Zeit in den 2000er Jahren aufzuspringen. Kürzlich werden nur einige Geschichten für spezielle Ereignisse erzeugt.

auch bekannt, hat Brasilien viele "dunkle" Charaktere, größtenteils vergessen anderswohin behalten.

Ägypten

Einer der berühmtesten Comics in Ägypten ist Mickymaus. 1958 wurde Mickymaus in die arabische Welt durch ein anderes komisches Buch genannt "Sameer" vorgestellt. Mickymaus ist so populär in Ägypten geworden, dass er ein komisches Buch mit seinem Namen bekommen hat. Mickey Comics in Ägypten werden von Disney lizenziert und wurden seit 1959 von "Dar Al-Hilal" veröffentlicht, und sie waren ein großer Erfolg, aber leider hat Dar Al-Hilal die Veröffentlichung 2003 wegen Probleme mit Disney aufgehört, glücklicherweise wurden die Comics von "Nahdat Masr" 2004 wiederveröffentlicht, und die ersten Probleme wurden in weniger als 8 Stunden ausverkauft.

Andere

Die Mickymaus Wöchentliche Geschichte (Übersicht der Auslandscomic-Geschichte von Disney) </bezüglich>

• Ägypten, (in den 60er Jahren und 70er Jahren) (Geschrieben auf der ägyptischen arabischen Sprache)
• Argentinien, (Luis Destuet in den 1940er Jahren und 50er Jahren, einige Geschichten, die in Brasilien und Italien nachgedruckt sind)
• Jugoslawien, (Vlastimir Belkic, die 1930er Jahre)
• Andere Länder haben einige seltene Geschichten ihres eigenen, Finnland (Winnie Pah), Belgien (durch Louis Santel), Australien (ein bekannter Knebel), Schweden (die 1930er Jahre, Remakes von britischen Geschichten) erzeugt
• Viele andere Länder haben Deckel und Illustrationen von verschiedenen lokalen Künstlern wie Spanien oder Norwegen erzeugt.
• Japan: Viele ursprüngliche Comics von Disney durch amerikanische oder europäische Autoren wie Carl Barks, Joaquín Cañizares Sanchez oder Flemming Andersen sind von japanischen Künstlern für die lokale Veröffentlichung völlig neu entworfen worden. Der Italiener, manga-inspirierter, ursprünglicher W.I.T.C.H. wurde derselben Art der Behandlung vorgelegt, eine japanisch-exklusive Anpassung mit der Kunst von Haruko Iida zur Welt bringend, und von Kadokawa Shoten veröffentlicht. Kürzlich hat Japan mehr ursprüngliches Material von Disney wie die manga Anpassung der Videospiel-Königreich-Herzen durch Shiro Amano erzeugt, der durch Gebr.-Comics AB veröffentlicht ist (und hat später in Englisch durch Tokyopop übersetzt), oder die Anpassung von Jun Asaga von Tim Burton Der Albtraum Vor Weihnachten (ursprünglich veröffentlicht von Kodansha, englischer Version durch die Presse von Disney).
• Chile: Die Vorkriegsreihe "von Álbum Mickey" enthält verschiedene kurze Streifen, die vielleicht, acc.toInducks, sowie einige Geschichten von Zorro in den 1970er Jahren lokal erzeugt werden

Geschichte-Code

Die meisten Komiker-Geschichten von Disney tragen einen Geschichte-Code. Das ist ein Code, der auf der ersten Seite der Geschichte (gewöhnlich im Tafel-Rand) geschrieben ist. Der erste Brief des Codes zeigt gewöhnlich an, wer die Geschichte erzeugt hat. Zum Beispiel haben für das Studio-Programm getane Geschichten Geschichte-Codes getragen, die mit dem Brief S begonnen haben, so ist der Code für den ersten Mickey und die Detektiv-Geschichte ("Der Fall der Erbsensuppe-Einbruchsdiebstähle") S 75164.

Wenn ein Lizenznehmer entscheidet, dass sie Geschichten nachdrucken möchten, die ursprünglich von einem anderen Lizenznehmer und Bedürfnis-Filmen erzeugt sind, oder andere reproduzierbare Materialien, um zu erleichtern, Neudruck gesagt haben, wird die Bitte gemacht, auf den Geschichte-Code anspielend. Es ist die Politik von Disney, dass alle Lizenznehmer in der Erleichterung solchen Neudrucks zusammenarbeiten müssen, indem sie die reproduzierbaren Materialien an Kosten zur Verfügung stellen. Die Codes sind auch ein nützliches Werkzeug für indexers, besonders diejenigen, die möchten die verschiedene Produktion der verschiedenen Comic-Herausgeber von Disney weltweit (c.f. Zugang auf der I.N.D.U.C.K.S. Datenbank) nachgehen.

I.N.D.U.C.K.S. Datenbank

I.N.D.U.C.K.S. ist eine frei verfügbare Datenbank, die zum Ziel hat, alle in der Welt jemals gedruckten Comics von Disney mit einem Inhaltsverzeichnis zu versehen. Das Projekt hat 1992 angefangen; heute verzeichnet die Datenbank Veröffentlichung von Disney, Geschichten, Charaktere, Autoren, und viel mehr. Die meisten Menschen verwenden den I.N.D.U.C.K.S. durch einen Suchmotor, Browser und Website haben COA abgekürzt, der täglich gestützt auf I.N.D.U.C.K.S. Daten aktualisiert wird, und auf einem Dutzend Sprachen verfügbar ist.

Bemerkenswerte Schriftsteller und Künstler

• Pete Alvarado
• Flemming Andersen
• Rinden von Carl
• Klapsblock
• Geoffrey Blum
• Luciano Bottaro
• Jack Bradbury
• Daniel Branca
• Renato Canini
• Handgelenke von Giovan Battista
• Giorgio Cavazzano
• Rodolfo Cimino
• Luis Destuet
• Byron Erickson
• Enrico Faccini
• Arthur Faria der Jüngere.
• César Ferioli
• David Gerstein
• Antoni Gil-Bao
• Manuel Gonzales
• Floyd Gottfredson
• Bob Gregory
• Jan Gulbransson
• Paul Halas
• Mau Heymans
• Al Hubbard
• Lars Jensen
• Daan Jippes
• Bob Karp
• Dick Kinney
• Vic Lockman
• John Lustig
• Corrado Mastantuono
• Verci de Mello
• Freddy Milton
• Dick Moores
• Paul Murry
• Francisco Rodriguez Peinado
• Stefan Petrucha
• Miquel Pujol
• Irineu Soares Rodrigues
• Don Rosa
• Abwechselnder Dienst von Marco
• Ivan Saidenberg
• Guido Scala
• Romano Scarpa
• Tony Strobl
• Studio von Jaime Diaz
• Al Taliaferro
• Gérson Teixeira
• Noel Van Horn
• William Van Horn
• Massimo De Vita (Sohn von Pier Lorenzo, sieh italienische Wikipedia:)
• Pier Lorenzo De Vita (Vater von Massimo, sieh italienische Wikipedia:)
• Victor Arriagada Rios, "Pfarrer"
• Bill Walsh
• Silvia Ziche

Durch Goldkey/Whitman veröffentlichte Comics

• Die Comics und Geschichten von Walt Disney (ursprünglich von Comics des kleinen engen Tales)
• Mickymaus (ursprünglich von Comics des kleinen engen Tales)
• Ente von Donald (ursprünglich von Comics des kleinen engen Tales)
• Onkel Scrooge (ursprünglich von Comics des kleinen engen Tales)
• Die Beagle-Jungen (auch unter dem Namen "Die Beagle-Jungen und Die Beagle-Bengel")
• Ente von Moby
• Der Gespenst-Klecks (auch unter dem Namen "Trifft Sich Der Gespenst-Klecks...")
• Superpfeife
• Span und Tal
• Enterich von Ludwig Von
• Jüngere Waldmurmeltiere (auch unter dem Namen "Huey, Dewey und Juniorwaldmurmeltiere von Louie")
• Comic-Auswahl von Walt Disney
• Donald und Daisy

Links

• Comic-Adressenliste von Disney
• Comics von Disney weltweiter
• I.N.D.U.C.K.S. - die Comic-Datenbank von Disney
• O.U.T.D.U.C.K.S., internationale Komiker-Deckel von Disney archivieren
• Wie man verschiedene Comic-Künstler von Disney anerkennt
• DCF - das Comic-Forum von Disney
• Floyd Norman schwelgt über das Schreiben von Comic-Streifen von Disney in den 80er Jahren in Erinnerungen
• Die historische Übersicht des Kolumnisten Wade Sampson des Planeten der Maus von Cartoons von Disney
• Cartoons des Klassikers Disney (Mickymaus, Donald Duck und Bengel) auf der D23 Website
• Der Magische Weihnachtsbaum (am 4. Dez 1972 - Dez. 23, 1972) Weihnachten-Cartoon von Disney; Kunst durch John Ushler, Geschichte durch den Teil VI des Teils V des Teils IV des Teils III des zweiten Teils des ersten Teils von Frank Reilly
• Lambiek.net Comiclopedia von Komiker-Künstlern von Disney
• eine Erklärung der Comic-Geschichte von Disney codiert
• Der Cartoon-Künstler-Bastelsatz von Carson Van Osten
• Die Geschichte von Francesco Stajano von italienischen Comics von Disney
• Künstler von Disney Wilfred Haughton (blog durch die Großnichte Denise Haughton)

Siehe auch

• Donaldism - Bewegung von Fandom für Comics von Disney
• Flipism