Maurice Pialat (am 31. August 1925 - am 11. Januar 2003) war ein französischer Filmregisseur, Drehbuchautor und für den strengen und unsentimentalen Stil seiner Filme bemerkter Schauspieler. Seine Arbeit wird häufig beschrieben als, "Realist" zu sein, obwohl viele Filmkritiker zugeben, dass sie die traditionelle Definition des Realismus nicht passt.

Leben und Karriere

Pialat hat ursprünglich vorgehabt, ein Maler, aber entsprochen mit wenig Erfolg zu werden. Eine Kamera mit 16 erworben, hat er seine Hand an Dokumentarfilmen vor dem Bilden seiner ersten Standesperson kurz, L'Amour existe 1960 versucht.

Pialat ist zur Filmherstellung spät gekommen. Er hat sein abendfüllendes Debüt, der L'Enfance Nue von 1969 (Die Nackte Kindheit) im Alter von 44 Jahren geleitet. Der Film, der co-produced durch den französischen Neuen Welle-Direktor François Truffaut war, hat den Prix Jean Vigo gewonnen.

Während seiner 35-jährigen Karriere hat Pialat nur zehn Haupteigenschaften vollendet, von denen viele — am meisten namentlich Loulou — interpretiert worden sind als, autobiografisch zu sein. Er hat Gérard Depardieu in drei Filmen einschließlich Sous le soleil de Satan geleitet (Unter der Sonne des Teufels), für den Pialat den Palme d'Or an den Cannes 1987-Filmfestspielen gewonnen hat.

In einer postumen für die französische Filmzeitschrift Positif geschriebenen Huldigung hat sich Kritiker Noël Herpe auf den Stil von Pialat als "ein Naturalismus bezogen, der vom Formalismus geboren gewesen ist." In der Englischsprachigen Filmkritik ist er häufig im Vergleich zu seinem amerikanischen zeitgenössischen John Cassavetes.

Die Positur von Pialat als ein Filmemacher in einem Profil für die Filmanmerkung zusammenfassend, hat Kritiker Kent Jones geschrieben: "Zu sagen, dass Pialat dem geschlagenen von einem verschiedenen Drummer marschiert hat, ist gelinde gesagt. Tatsächlich hat er überhaupt nicht wirklich marschiert. Er hat geschlendert, und bumsen Sie jeden, der es in ihren Kopf bekommen hat, dass sie gern zusammen mit ihm schlendern würden. Oder hinter ihm. Oder vor ihm."

Stil

Die Filme von Maurice Pialat werden häufig für ihr loses noch strenger Stil und für ihr etwas elliptisches Redigieren bemerkt, das eine unsentimentale Weltanschauung betont. Die einzigartige Ästhetik der Arbeit von Pialat beschreibend, hat Filmkritiker Kent Jones geschrieben: "Noch mehr als Jean Eustache [...] war Pialat ein jähzornig privater Künstler, einen gedrehten, krümm-unterstützten Pfad mit jedem neuen Film planend, fast immer mit Arbeiten erscheinend, in denen die Meinung biegende Lebenskraft der unmittelbaren Erfahrung alle Glaube-Systeme, Treuen, Pläne trumpft. [...] Mehr als Cassavetes, mehr als Renoir, hat Pialat gewollt, dass jeder Rahmen des Zelluloids, das seinen Namen trägt durch hier und jetzt gekennzeichnet wurde. [...] Er war immer bereit, seine Berichte um die Erfahrung zu biegen. Und die häufigen Brüche, Diskontinuitäten, Perspektiveverschiebungen und Ellipsen in seiner Arbeit sind weniger aufrichtig als diejenigen von Cassavetes, in ihren Implikationen weit reichender."

Die Arbeit von Pialat wird durch den Gebrauch von langen gekennzeichnet nimmt, die häufig von plötzlichen Spitzen der dramatischen Intensität in der Charakter-Wechselwirkung fressen. Er hat auch Nebenrollen in etwas von seinem Kino gespielt.

Filmography

Hauptfilme

• L'Enfance Nue (nackte Kindheit) (1968)
• Nous ne vieillirons pas ensemble (Werden Wir Zusammen nicht Alt werden) (1972)
• La Gueule ouverte (1974)
• Altmodische Tonne bac d'abord (Absolvent Zuerst) (1979)
• Loulou (1980)
• À nos amours (Zu Unserem Liebt) (1983)
• Polizei (1985)
• Sous le soleil de Satan (Unter der Sonne des Teufels) (1987)
• Van Gogh (1991)
• Le Garçu (1995)

Kurze Filme (ausgewählt)

:L'Amour existe (1960)

:Janine (1961)

:Maître Galip (1962)

:Jardins d'Arabie (1963)

:Byzance (1964)

:Pehlivan (1964)

Links

• Quelle von Maurice Pialat (in Französisch)
• Literatur auf Maurice Pialat