Domenico Ghirlandaio (1449 - am 11. Januar 1494) war ein italienischer Renaissancemaler von Florenz. Unter seinen vielen Lehrlingen war Michelangelo.

Lebensbeschreibung

Frühe Jahre

Der volle Name von Ghirlandaio wird als Domenico di Tommaso di Currado di Doffo Bigordi gegeben. Der Beruf seines Vaters Tommaso Bigordi und seines Onkels Antonio 1451 wurde als "'setaiuolo ein minuto gegeben,' d. h. Händler von Seiden und hat Gegenstände in kleinen Mengen verbunden." Er war von sechs Kindern am ältesten, die Tommaso Bigordi durch seine erste Frau Mona Antonia geboren sind; dieser haben nur Domenico und seine Brüder und Mitarbeiter Davide und Benedetto Kindheit überlebt. Tommaso hatte noch zwei Kinder durch seine zweite Frau, auch genannt Antonia, die er 1464 geheiratet hat. Die Halbschwester von Domenico Alessandra (b. 1475) hat den Maler Bastiano Mainardi 1494 geheiratet.

Domenico wurde zuerst einem Juwelier oder einem Goldschmied, am wahrscheinlichsten seinem eigenen Vater in die Lehre gegeben. Der Spitzname "Il Ghirlandaio" (Girlande-Schöpfer) ist Domenico aus seinem Vater, einem Goldschmied gekommen, der berühmt war, wegen die metallischen einer Girlande ähnlichen von florentinischen Frauen getragenen Ketten zu schaffen. Im Geschäft seines Vaters, wie man sagt, hat Domenico Bildnisse des Passanten gemacht, und er wurde schließlich Alesso Baldovinetti in die Lehre gegeben, um Malerei und Mosaik zu studieren. Gemäß Gunter Passavent wurde er in Florenz Andrea del Verrocchio in die Lehre gegeben.

Die ersten Arbeiten in Florenz, Rom und der Toskana

1480 hat Ghirlandaio den St. Jerome in Seiner Studie und die andere Freskomalerei in der Kirche von Ognissanti, Florenz und ein lebensgroßes Letztes Abendessen in seinem Speisesaal gemalt. Von 1481 bis 1485 wurde er auf der Freskomalerei in Sala dell'Orologio von Palazzo Vecchio angestellt. Er hat auch die Apotheose von St. Zenobius, einer überlebensgroßen Arbeit mit einem wohl durchdachten architektonischen Fachwerk, Zahlen von römischen Helden und anderen weltlichen Details gemalt, in seiner Perspektive und structural/compositional Sachkenntnis schlagend.

1483 wurde Ghirlandaio nach Rom von Papst Sixtus IV aufgefordert, um eine Wandfreske in der Sixtinischen Kapelle, Begabung der Apostel zu malen; auch zugeschrieben ihm ist die Überfahrt Roten Meers, obwohl wahrscheinlicher durchgeführt von Cosimo Rosselli oder Biagio d'Antonio. Obwohl, wie man bekannt, er andere Arbeiten in Rom geschaffen hat, sind sie seit Jahrhunderten betrachtet verloren gegen die Geschichte gewesen. Er hat auch Freskomalerei, datiert vor 1485 für Cappella di Santa Fina im Toskaner Collegiata di San Gimignano erzeugt, der laut der Regel von nahe gelegenem Siena am Anfang der 1350er Jahre gekommen ist. Sein zukünftiger Schwager, Sebastiano Mainardi, hat ihm mit diesen Kommissionen in Rom und in San Gimignano geholfen.

Spätere Arbeiten in der Toskana

Zurück in Florenz 1485 hat Ghirlandaio Freske-Zyklen in der Kapelle von Sassetti von Santa Trinita für den Spender und Bankier Francesco Sassetti, den mächtigen Betriebsleiter des Zweigs der Bank von Medici in Genua, ein Posten gemalt, der nachher von Giovanni Tornabuoni, dem zukünftigen Schutzherrn von Ghirlandaio besetzt ist. In der Kapelle hat Ghirlandaio sechs Szenen vom Leben des Heiligen Francis einschließlich des Heiligen Francis gemalt, der von Papst Honorius die Billigung der Regeln Seiner Ordnung, Todes und Trauerfeierlichkeit und Wiederbelebung, durch das Eingreifen des selig gesprochenen Heiligen, ein Kind der Familie von Spini vorherrscht, die infolge eines Falls von einem Fenster gestorben ist. Die erste Arbeit zeichnet ein Bildnis von Lorenzo de' Medici, und das dritte, die eigene Gleichheit des Malers, die er auch in eines seiner Bilder in der Novelle von Santa Maria sowie in der Anbetung von Magi in Ospedale degli Innocenti Waisenhaus eingeschlossen hat. Das Altarbild von der Kapelle von Sassetti, der Anbetung der Hirten, ist jetzt in der florentinischen Akademie.

Sofort nach dieser Kommission wurde Ghirlandaio gebeten, die Freskomalerei im Chor der Novelle von Santa Maria zu erneuern, die die Kapelle der Familie von Ricci gebildet hat, aber die Familien von Tornabuoni und Tornaquinci, die viel prominenter waren als Ricci, haben die Kosten der Wiederherstellung mit Bedingungen übernommen - hat die Frage, die Arme von Ricci zu bewahren, verursacht, was einige Historiker als amüsante Streitigkeit beschrieben haben. Die Tornabuoni Kapelle-Freskomalerei, durch Ghirlandaio und viele Helfer, wurde in vier Kursen entlang den drei Wänden, die Hauptthemen gemalt, die die Leben der Madonna und Johannes des Täufers sind. Diese Arbeiten sind darin besonders interessant sie schließen viele historische Bildnisse, ein Genre ein, in dem Ghirlandaio herausragend erfahren war.

In diesem Zyklus gibt es nicht weniger als einundzwanzig Bildnisse der Familien von Tornabuoni und Tornaquinci - im Angel, der Zacharias, Bildnissen von Politian, Marsilio Ficino und anderen erscheint; im Gruß von Anna und Elizabeth, der schönen Giovanna Tornabuoni (identifiziert (falsch) von Giorgio Vasari als Ginevra de Benci); in der Ausweisung von Joachim vom Tempel, Sebastiano Mainardi und Alessio Baldovinetti (haben einige Kunsthistoriker vermutet, dass die letzte Zahl die Gleichheit des Vaters von Ghirlandaio sein kann). Die Kapelle von Tornabuoni wurde 1490 vollendet; das Altarbild wurde wahrscheinlich mit dem Beistand von den Brüdern von Domenico, Davide und Benedetto durchgeführt; das gemalte Fenster war vom eigenen Design von Domenico.

Andere ausgezeichnete Arbeiten von der Hand von Ghirlandaio sind ein Altarbild in der Tempera der Jungfrau, die durch den Heiligen Zenobius, Justus und Andere verehrt ist, die für die Kirche des Heiligen Justus gemalt sind, und haben ein bemerkenswertes Meisterwerk - in modernen Zeiten gedacht, die es in der Galerie Uffizi gewesen ist. Christus im Ruhm mit Romuald und Other Saints, in Badia von Volterra; und die Visitation (Louvre), der das letzte festgestellte Datum (1491) aller seiner Arbeiten trägt. Ghirlandaio hat das nackte seiner Bilder einschließlich nudes, Vulcanus und Seiner Helfer Forging Thunderbolts nicht häufig versucht, wurde für Lorenzo II de' Medici gemalt, aber als im Fall von mehreren andere, die von Giorgio Vasari angegeben sind, besteht nicht mehr. Die Mosaiken, dass er Datum vor 1491 ein, des speziellen Zeichens erzeugt hat, sind die Mitteilung auf einem Portal der Kathedrale Florenz.

Kritische Bewertung und Vermächtnis

Das compositional Diagramm von Ghirlandaio war gleichzeitig großartig und in Übereinstimmung mit dem zurückhaltenden und classicizing Experimentieren des 15. Jahrhunderts schicklich. Sein Helldunkel, im Sinne der realistischen Schattierung und drei-dimensionalism, wurde vernünftig vorgebracht, wie seine Perspektiven waren, die er auf einer sehr wohl durchdachten Skala nach Augenmaß allein ohne den Gebrauch der hoch entwickelten Mathematik entworfen hat. Seine Farbe ist für die Kritik offener, aber solche Einschätzung gilt weniger für die Freskomalerei als die Tempera-Bilder, die manchmal zu weit gehend und grob hell sind. Seine Freskomalerei wurde völlig in der buon Freske durchgeführt, die sich in der italienischen Kunstfachsprache, auf die Enthaltung von Hinzufügungen in der Tempera bezieht.

Eine bestimmte Härte des Umrisses kann für seine frühe Ausbildung in der Metallarbeit zeugen. Vasari stellt fest, dass Ghirlandaio erst war, um, im großen Teil, dem Gebrauch der Vergoldung in seinen Bildern aufzugeben, durch die echte Malerei irgendwelche Gegenstände vertretend, die angenommen sind, vergoldet zu werden; noch ist dieser Anspruch auf seinen kompletten oeuvre, seit den Landschaft-Höhepunkten darin nicht anwendbar, weil ein Beispiel, die Anbetung der Hirten gelegen, im modernen Alter, an der Florenzer Akademie, im Blattgold gemacht wurde. Diejenigen seiner Zeichnungen und Skizzen, die beobachtet und an der Galerie Uffizi studiert werden können, werden besonders bemerkenswert für ihre naturalistische Energie des Umrisses betrachtet.

Eines der großen Vermächtnisse von Ghirlandaio ist, dass ihn allgemein zugeschrieben wird, etwas frühe Kunstausbildung Michelangelo gegeben zu haben, der jedoch mit ihm lange nicht geblieben sein kann. Francesco Granacci ist ein anderer unter seinen am besten bekannten Schülern.

Ghirlandaio ist 1494 an "verpestendem Fieber" gestorben und wurde in der Novelle von Santa Maria begraben. Der Tag und Monat seiner Geburt bleiben undokumentiert, aber er wird als gestorben Anfang Januar seines fünfundvierzigsten Jahres registriert. Er war zweimal geheiratet worden und hat sechs Kinder verlassen. Einer seiner drei Söhne, Ridolfo Ghirlandaios, ist auch ein bekannter Maler geworden. Obwohl er eine lange Linie von Nachkommen hatte, ist die Familie im 17. Jahrhundert ausgestorben, als seine letzten Mitglieder in Kloster eingegangen sind.

Referenzen

Links

• , 122 Arbeiten von Domenico Ghirlandaio
• ghirlandaio.it, Museen und Ausstellungen in Florenz
• Webgalerie der Kunst
• Ghirlandaio in der Kunstgalerie Panopticon Virtual
• Die Freskomalerei von Cappella Sassetti von Ghirlandaio
• Wo man die Arbeiten von Ghirlandaio in Florenz findet
• Ghirlandaio und Ausstellung von Renaissance Florence