Die Entwicklung ist ein Oratorium, das zwischen 1796 und 1798 durch Joseph Haydn geschrieben ist (H. 21/2), und betrachtet von vielen, um sein Meisterwerk zu sein. Das Oratorium zeichnet und feiert die Entwicklung der Welt, wie beschrieben, im biblischen Buch der Entstehung und im Verlorenen Paradies. Es wird für den Sopran, den Tenor und die Basssolisten, den Chor und ein symphonisches Orchester eingekerbt, und wird in drei Teilen strukturiert.

Eine hebräische Übersetzung Der Entwicklung, den ursprünglichen biblischen Hebräer zu den Rezitativen wieder herstellend, und die Arien übersetzend, ist zurzeit vom Schriftsteller Eileen Pollock bereit (mit dem Romanschriftsteller Eileen Pollack nicht verwirrt zu sein). Es sollte vor 2013 vollendet werden.

Zusammensetzung

Haydn wurde angeregt, ein großes Oratorium während seiner Besuche nach England in 1791-1792 und 1794-1795 zu schreiben, als er Oratorien von durch große Kräfte durchgeführtem Handel gehört hat. Wie man glaubt, ist Israel in Ägypten einer von diesen gewesen. Es ist wahrscheinlich, dass Haydn hat versuchen wollen, Ergebnisse des vergleichbaren Gewichts mit der Musiksprache des reifen klassischen Stils zu erreichen.

Die Arbeit am Oratorium hat vom Oktober 1796 bis April 1798 gedauert. Es war auch ein tiefer Glaubensbeweis für diesen tief religiösen Mann, der die Wörter angehangen hat, "Loben dem Gott" am Ende jeder vollendeten Zusammensetzung. Er hat sich später geäußert, "Ich war nie so fromm, wie als ich bei der Arbeit an Der Entwicklung war; ich bin auf meinen Knien jeden Tag gefallen und habe um Gott gebeten, mir die Kraft zu geben, um die Arbeit zu beenden." Haydn hat viel von der Arbeit zusammengesetzt, während an seinem Wohnsitz in der Vorstadt von Mariahilf Wiens, das jetzt Haydnhaus ist. Es war die längste Zeit, die er jemals auf einer einzelnen Zusammensetzung verbracht hatte. Das erklärend, hat er geschrieben, "Ich habe viel Zeit darüber verbracht, weil ich annehme, dass es seit langem dauert." Tatsächlich hat er am Projekt zum Punkt der Erschöpfung gearbeitet, und ist in eine Periode der Krankheit nach dem Leiten seiner Premiere-Leistung ohnmächtig geworden.

1801 hat Haydn einige Ideen von diesem Oratorium für Schöpfungsmesse wiederverwendet.

Die ursprüngliche eigenhändig unterschriebene Kerbe von Haydn ist seit 1803 verloren worden. Eine wienerische veröffentlichte Kerbe hat auf 1800-Formen die Basis von den meisten Leistungen heute datiert. Die Tonkünstler-Societat 'authentischste' Kerbe von 1799, mit Zeichen in der Hand des Komponisten, kann an der Wiener Staatsbibliothek gefunden werden. Es gibt verschiedene andere Abschreiber-Hunderte wie der Stand, sowie die hybriden Ausgaben, die von Gelehrten während der letzten zwei Jahrhunderte bereit sind.

Libretto

Der Text Der Entwicklung hat eine lange Geschichte. Die drei Quellen sind Entstehung, das biblische Buch von Psalmen und das Verlorene Entstehungsepos-Paradies von John Milton. 1795, als Haydn England, der Impresario Johann Peter Salomon (1745-1815) verließ, wer sich geeinigt hatte, haben seine Konzerte dort ihm ein neues Gedicht genannt Die Entwicklung der Welt gereicht. Dieses Original war Handel angeboten worden, aber der alte Master hatte daran nicht gearbeitet, weil seine Geschwätzigkeit bedeutet hat, dass es 4 Stunden in der Länge wenn vertonte Musik gewesen wären. Das Libretto wurde wahrscheinlich Salomon von Thomas Linley dem Älteren verzichtet. (1733-1795), ein Oratorium-Konzertdirektor der Drury Lane. Linley (hat manchmal Lidley oder Liddel genannt), selbst könnte dieses ursprüngliche englische Libretto geschrieben haben, aber die Gelehrsamkeit durch Edward Olleson, A. Peter Brown (wer eine besonders feine "authentische" Kerbe vorbereitet hat) und H. C. Robbins Landon, sagt uns, dass der ursprüngliche Schriftsteller anonym bleibt.

Als Haydn nach Wien zurückgekehrt ist, hat er dieses Libretto Baron van Swieten umgesetzt. Der Baron hat eine vielseitige Karriere als ein Diplomat, Bibliothekar geführt, der für die Reichsbibliothek, den Amateurmusiker und den großzügigen Schutzherrn der Musik und der Künste verantwortlich ist. Er ist dafür größtenteils verantwortlich, das englische Libretto Der Entwicklung in einer deutschen Übersetzung umzuarbeiten (Sterben Sie Schöpfung), den Haydn verwenden konnte, um zu dichten. Er hat auch Vorschläge Haydn bezüglich der Einstellung von individuellen Zahlen gemacht.

Die Arbeit wurde zweisprachig (1800) veröffentlicht und wird noch auf beiden Sprachen heute durchgeführt. Haydn selbst hat die englische Übersetzung es vorgezogen, verwendet zu werden, als die Arbeit für englisch sprechende Zuschauer durchgeführt wurde.

Van Swieten war zweifellos nicht ein völlig fließender Sprecher von Englisch, und die metrisch verglichene englische Version des Librettos hat Kritik und verschiedene Versuche der Verbesserung verursacht. Tatsächlich ist die englische Version genug ungeschickt, dass die Arbeit manchmal in Deutsch sogar in englisch sprechenden Ländern durchgeführt wird. Ein Durchgang, der die Stirn von frisch gemünztem Adam beschreibt, hat geendet, "Das große und hat sich gewölbt, erklärt erhabener / Vorderverstand tief den Sitz". Die Diskussion setzt unten den deutschen Text als das Darstellen der besten Anstrengungen von van Swieten mit der ziemlich wörtlichen Übergabe des Deutschen ins Englisch an; weil die vollen Versionen von beiden Texten die Verbindungen am Ende dieses Artikels sehen.

Premiere

Die ersten Leistungen 1798 wurden von einer Gruppe von edlen Bürgern gesponsert, die dem Komponisten ansehnlich für das Recht gezahlt haben, die Premiere zu inszenieren (Salomon hat kurz gedroht, auf dem Boden zu verklagen, dass das englische Libretto ungesetzlich übersetzt worden war). Die Leistung wurde bis zum Ende April verzögert — die Teile wurden nicht beendet bis zum Karfreitag — aber die vollendete Arbeit wurde vor einem vollen Publikum am 29. April geprobt.

Die erste öffentliche Leistung am nächsten Tag war eine private Angelegenheit, aber Hunderte von Leuten, die in die Straße um den Palast von Schwarzenberg hineingepresst sind, um diese eifrig vorausgesehene Arbeit zu hören. Aufnahme war durch die Einladung nur. Jene eingeladenen eingeschlossenen wohlhabenden Schutzherren der Künste, hohe Staatsangestellte, prominente Komponisten und Musiker und ein Sprühregen des Adels von mehreren Ländern; die allgemeinen Leute, die auf spätere Gelegenheiten würden warten müssen, um die neue Arbeit zu hören, so hat die Straßen in der Nähe vom Palast überfüllt, dass ungefähr 30 spezielle Polizisten erforderlich waren, um Ordnung zu behalten. Viele von denjenigen, die glücklich genug sind, innen zu sein, haben glühende Rechnungen des Stückes geschrieben. In einem Brief an Neue teutsche Merkur hat ein Publikum-Mitglied geschrieben: "Bereits sind drei Tage gegangen seit diesem glücklichen Abend, und klingt es noch in meinen Ohren und Herzen, und mein Busen wird durch viele Gefühle eingezwängt, die daran sogar denken."

Die erste öffentliche Leistung an Wiens Burgtheater am 19. März 1799 wurde weit im Voraus ausverkauft, und Sterben Sie Schöpfung wurde noch fast vierzig Male mit der Stadt während der Lebenszeit von Haydn durchgeführt. Es hatte seine Londoner Premiere im nächsten Jahr in einer englischen Übersetzung am Theater von Covent Garden. Die letzte Leistung, der Haydn beigewohnt hat, war am 27. März 1808 gerade ein Jahr, bevor er gestorben ist: Im Alter von und kranker Haydn wurde in mit der großen Ehre auf einem Sessel getragen. Gemäß einer Rechnung ist das Publikum in spontanen Beifall beim Kommen von "Licht" eingebrochen, und "Papa" Haydn, in einer typischen Geste hat schwach aufwärts hingewiesen und hat gesagt: "Nicht von mir — kommt alles dort her!"

Bemerkenswert wurde Die Entwicklung auch mehr als vierzigmal außerhalb Wiens während seiner Lebenszeit durchgeführt: anderswohin in Österreich und Deutschland, überall in England, und in der Schweiz, Italien, Schweden, Spanien, Russland und den Vereinigten Staaten.

Eine typische Leistung dauert ungefähr eine Stunde und 45 Minuten.

Instrumentierung

Die Entwicklung wird für drei stimmliche Solisten (Sopran, Tenor und Bass, mit einem beiläufigen Solo für die Altstimme im Finale), vierstimmiger Chor (Sopran, Altstimme, Tenor, Bass), und ein großes Klassisches Orchester gesetzt, das aus 3 Flöten, 2 Oboen, 2 Klarinetten, 2 Fagotten, Kontrafagott, 2 Hörnern, 2 Trompeten, Altstimme, Tenor, und Bassposaunen, Kesselpauken und den üblichen Schnur-Abteilungen von ersten und zweiten Geigen, Violen, Cellos und Kontrabässen besteht. Für die Rezitative werden ein Kielflügel oder fortepiano auch verwendet.

Dort scheint wenige Zweifel, dass Haydn einen großen Ton (nach dem Standard seines Tages) für seine Arbeit gewollt hat. Zwischen den privaten Premieren für Edelmänner und der öffentlichen Premiere 1799 hat Haydn instrumentale Extrateile zur Arbeit hinzugefügt. Die Kräfte für die öffentliche Premiere haben ungefähr 120 Instrumentalisten und 60 Sänger gezählt.

Die drei Solisten vertreten Engel, die erzählen und sich über die aufeinander folgenden sechs Tage der Entwicklung äußern: Gabriel (Sopran), Uriel (Tenor) und Raphael (Bass). Im Teil III wird die Rolle von Adam gewöhnlich von demselben Solisten gesungen, wie Raphael singt, und die Rollen von Gabriel und Eve auch von demselben Sänger genommen werden (das war die Praxis Haydn gefolgt); jedoch ziehen einige Leiter es vor, jede der fünf Rollen mit einem verschiedenen Solisten zu werfen.

Die Chorsänger werden in einer Reihe von kolossalen Chören, mehreren von ihnen angestellt, das Ende eines besonderen Tages der Entwicklung feiernd.

Das Orchester spielt häufig allein namentlich in den Episoden der Ton-Malerei: das Äußere der Sonne, die Entwicklung von verschiedenen Biestern, und vor allem in der Ouvertüre, dem berühmten Bild der Verwirrung vor der Entwicklung.

Musikzahlen

Die Entwicklung wird in drei Teilen geschrieben, deren Musikzahlen unten gegeben werden. Als in anderen Oratorien vorkonfrontieren die größeren Musikzahlen (Arien und Chöre) häufig mit einem kurzen Rezitativ; hier gibt das Rezitativ die wirklichen Wörter der Entstehung, während die folgende Zahl den bloßen biblischen Bericht im Vers sorgfältig ausarbeitet.

Erster Teil

Erster Teil feiert die Entwicklung des ursprünglichen Lichtes, der Erde, der Gestirne, der Wassermassen, des Wetters und des Pflanzenlebens.

Einleitung. Sterben Sie Vorstellung des Chaos (Die Darstellung der Verwirrung)

Eine der berühmtesten Zahlen in der Arbeit, einer Ouvertüre im C Minderjährigen im langsamen Tempo, das in der Sonate-Form geschrieben ist. Haydn zeichnet Verwirrung, indem er Musikrhythmen von den Enden von Ausdrücken vorenthält.

Nr. 1. Im Anfange schuf Gott Himmel und Erde

(Im beginnenden Gott hat Himmel und Erde geschaffen)

Diese Bewegung verbindet die Wörter der Entstehung 1:1-4. Es beginnt mit einem Rezitativ für das Basssolo im C Minderjährigen, der von der Chorpräsentation der Entwicklung des Lichtes gefolgt ist. Der Letztere wird zuerst mit einem weichen Pizzicato-Zeichen von den Schnuren gezeichnet, die von einer plötzlichen Überraschung fortissimo C Hauptakkord auf dem Wort Licht (Licht) gefolgt sind.

Dieser Moment hat eine Sensation auf der öffentlichen Premiere der Arbeit in Wien geschaffen. Gemäß einem Freund des Komponisten:

:at in diesem Moment, als Licht zum ersten Mal ausgebrochen ist, hätte man gesagt, dass Strahlen von den brennenden Augen des Komponisten gesaust sind. Das Entzücken des elektrisierten wienerischen war so allgemein, dass das Orchester seit einigen Minuten nicht weitergehen konnte.

Zuschauer lassen heute allgemein den Moment für sich sprechen.

Im Anschluss an das Äußere des Lichtes ist ein kurzes Tenor-Rezitativ auf den Wörtern, "und Gott hat das Licht gesehen, in das es gut war", führend:

Nr. 2. Nonne schwanden vor Dem. heiligen Strahle

(Jetzt hat durch die heiligen Balken verschwunden)

Arie für den Tenor mit dem Chor in Einem Major, den Misserfolg des Gastgebers des Teufels vom Verlorenen Paradies porträtierend.

Ende des ersten Tages.

Nr. 3. Und Gott machte das Firmament

(Und Gott hat das Firmament gemacht)

Langes Rezitativ für den Bass im C Major. Der Bassteil gibt zuerst die Wörter der Entstehung 1:6-7, folgt dann Orchesterton-Malerei, die Abteilung des Wassers vom Land und den ersten Stürmen beschreibend.

Nr. 4. Mit Staunen sieht das Wunderwerk

(Die Marv'Lous-Arbeit schaut in Erstaunen gesetzte / ruhmvolle Hierarchie von heav'n an)

Sopran-Solo mit dem Chor, im C Major. Die himmlischen Gastgeber loben Gott und die Arbeit des zweiten Tages.

Ende des zweiten Tages.

Nr. 5. Und Gott sprach: Es sammle sich das Wasser

(Und Gott hat gesagt lassen das Wasser)

Kurzes Rezitativ für den Bass (Entstehung 1:9-10), führend in:

Nr. 6. Rollend in schäumenden Wellen

(Das Rollen schaumiger Wogen)

Arie im D Minderjährigen für den Bass, die Entwicklung von Meeren, Bergen, Flüssen, und (eine Koda im D Major) Bäche erzählend. Wie John Mangum darauf hinweist, scheint die stilistische Inspiration hier, die "Rache-Arie" der Oper des 18. Jahrhunderts buffa, bezüglich des Beispiels in der "Fehde von La" vom Le nozze de Figaro von Mozart zu sein.

Nr. 7. Und Gott sprach: Es bringe sterben Erde Gras hervor

(Und Gott, hat Gelassen die ganze Erde gesagt, Gras hervorzubringen)

Kurzes Rezitativ für den Sopran (Entstehung 1:11), führend in:

Nr. 8. Nonne beut stirbt Flur das frische Grün

(Jetzt angekleidet im kühlen Erneuern grün)

Soloarie im B flachen Major für den Sopran, im siciliana Rhythmus, die Entwicklung von Werken feiernd.

Nr. 9. Und sterben himmlischen Heerscharen verkündigten

(Und der Himmlische Gastgeber hat den dritten Tag öffentlich verkündigt)

Kurzes Rezitativ für den Tenor, führend in:

Nr. 10. Stimmt sterben Saiten

(Erwecken Sie die Harfe)

Chor, der den dritten Tag, mit der vierstimmigen Fuge auf den Wörtern "Für den Himmel und die Erde/ihn feiert, hat mit dem stattlichen Kleid gekleidet".

Ende des dritten Tages.

Nr. 11. Und Gott sprach: Es sei'n Lichter ein der Feste des Himmels

(Und Gott hat gesagt: Lassen Sie dort, Lichter im Firmament des Himmels zu sein)

Rezitativ für den Tenor, mit Teilen der Entstehung 1:14-16.

Nr. 12. In vollem Glanze steiget sterben jetzt Sonne

(In der hellen Pracht erhebt sich jetzt / Sonne)

Mit der Tenor-Narration porträtiert das Orchester einen hervorragenden Sonnenaufgang, dann ein schwacher Mondaufgang. Die Melodie des Sonnenaufgangs ist einfach zehn Zeichen der D Hauptskala, verschiedenartig harmonisiert; der Mond erhebt sich im Subdominante-Schlüssel von G auch mit einem steigenden Skala-Durchgang. Das Ende des Rezitativs spielt kurz auf die neu geschaffenen Sterne an, führt dann ein:

Nr. 13. Sterben Sie Himmel erzählen sterben Ehre Gottes

(Der Himmel erzählt den Ruhm des Gottes)

Der Text basiert auf dem Psalm 19:1-3, der von Bach gesetzt worden war, weil der öffnende Chor seiner Kantate Stirbt, sterben Himmel erzählen Ehre Gottes, BWV 76. Das Jahrhundert von Haydn, die Entdeckungen von Newton gleich weitermachend, hatte die Ansicht, dass ein regelmäßiges Weltall — besonders die mathematisch geregelte Bewegung der Gestirne — zeugt, um Verstand zu prophezeien. Haydn, ein natürlich neugieriger Mann, kann ein Amateurinteresse an der Astronomie, als gehabt haben, während in England er sich die Mühe gemacht hat, William Herschel, Ex-Komponisten und Entdecker des Uranus in seiner Sternwarte im Schmutzloch zu besuchen.

"Sterben Sie Himmel erzählen" ist nicht im Hausschlüssel des ersten Teils, C gering, aber ist stattdessen im C Major, den Triumph des Lichtes über die Dunkelheit zeigend. Es beginnt mit dem Wechsel zwischen feierlichen Chordurchgängen und nachdenklicheren Folgen von den drei stimmlichen Solisten, die von einer Chorfuge auf den Wörtern "Und seiner Hände Werk zeigt ein das Firmament", dann eine homophonic Endabteilung gefolgt sind. ("Das Wunder seiner Arbeiten zeigt das Firmament" ist der englische Text hier, mit der Wortfolge calqued vom Deutschen, aber etwas ungeschickt im Vergleich zur Autorisierten Version "Und das Firmament sheweth der handywork des Gottes".)

Die ungewöhnliche Intensität des Endes kann das Ergebnis des Anhäufens von Haydn der Koda auf die Koda, jeder sein, an einem Punkt vorkommend, wo die Musik dabei zu sein scheint zu enden.

Ende des vierten Tages.

Zweiter Teil

Zweiter Teil feiert die Entwicklung von Seewesen, Vögeln, Tieren, und letzt, Mann.

Nr. 14. Und Gott sprach: Es bringe das Wasser in der Fülle hervor

(Und Gott hat gesagt: Lassen Sie das Wasser im Überfluss hervorbringen)

Rezitativ für den Sopran (Entstehung 1:20), führend in:

Nr. 15. Auf starkem Fittiche schwinget sich der Adler stolz

(Auf mächtigen Flügeln steigt der Adler stolz oben auf)

Pflaume-Arie für den Sopran im F Major, die Entwicklung von Vögeln feiernd. Die erwähnten Arten sind der Adler, die Lerche, die Taube und die Nachtigall. Die Lyrik schließt die Eitelkeit ein, dass, zurzeit gerade nach der Entwicklung, das Lied der Nachtigall noch nicht Melancholie war.

Nr. 16. Und Gott schuf große Walfische

(Und Gott hat große Walfische geschaffen.)

Für das Basssolo, im D Minderjährigen. Während etikettiert, ein Rezitativ in der Kerbe, es wird als ein Rezitativ (von der Entstehung 1:21-22) gefolgt von einer sehr kurzen Arie, die Letzteren eine Vers-Paraphrase auf den biblischen Wörtern (General 1:22) passender beschrieben, "Fruchtbar zu sein und zu multiplizieren." Der Bass singt in der Stimme des Allmächtigen, wie angesetzt, durch den Erzengel Raphael. Die düstere Begleitung verwendet keine Geigen, aber nur die niedrigeren Schnuren, mit geteilten Violen und Cellos. Für die Diskussion dessen, wie diese Abteilung zusammengesetzt wurde, sieh Gottfried van Swieten.

Nr. 17. Und sterben Engel rührten ihr' unsterblichen Harfen

(Und die Engel haben ihre unsterblichen Harfen geschlagen.)

Kurzes Rezitativ für den Bass, mit bemerkenswerten Harfe-Imitationen in der Begleitung, führend in:

Nr. 18. Im Halter Anmut stehn

(In der schönsten Kleidung)

Haydn bricht die Regelmäßigkeit des Musters "Rezitativ-Weiterentwicklung für den solofeierlichen Chor" mit einer nachdenklichen Arbeit in Einem Major für das Trio von Vokalisten, über die Schönheit und ungeheure Größe der kürzlich geschaffenen Welt nachdenkend.

Das führt ohne eine Brechung zu:

Nr. 19. Der Herr ist groß in seiner Macht (Ist der Herr in seiner Kraft groß)

Chor mit allen drei Solisten, in Einem Major, den fünften Tag feiernd. Die Linie "... und ewig bleibt sein Ruhm" wird passend immer wieder anscheinend ohne Ende wiederholt.

Ende des fünften Tages

Nr. 20. Und Gott sprach: Es bringe sterben Erde hervor lebende Geschöpfe

(Und Gott hat gesagt: Lassen Sie Erde das lebende Wesen zur Welt bringen)

Rezitativ für den Bass (Entstehung 1:24), führend in:

Nr. 21. Gleich öffnet sich der Erde Schoß

(Sofort öffnet Erde ihre Gebärmutter)

Eine Bewegung des Tons, der mit der Bassnarration malt. Dem sanften Sinn für Humor von Haydn wird hier nachgegeben, weil die kürzlich geschaffenen Wesen, jeder mit der Musikillustration erscheinen: Löwe, Tiger, Hirsch, Pferd, Vieh, Schafe, Kerbtiere und Würmer. Als immer in der Oratorium-Ton-Malerei von Haydn kommt die gesungene wörtliche Erklärung nach der Orchesterbeschreibung.

Der Übergang von bezaubernden Tieren (die ersten vier) zu prosaischen (die letzten vier) wird mit einer unvorbereiteten Modulation von der D Wohnung bis Einen Major gekennzeichnet. Die Farm-Tiere werden porträtiert (als in No 8) mit dem siciliana Rhythmus, der einfach bukolische Vereinigungen für Haydn hatte. Bässe, die einen starken niedrigen D haben, sind häufig geneigt, ihn auf dem Endzeichen "Wurm" zu verwenden, den D eine Oktave tiefer auswechselnd, als geschrieben von Haydn.

Gesunde Büroklammer: Bass Kyle Ketelson, Entwicklungsexzerpt #3, von http://www.kylek.net.

Nr. 22. Nonne scheint in vollem Glanze der Himmel

(Jetzt Schein-Himmel im hellsten Ruhm)

Arie für den Bass im D Major, in der 3/4 Zeit. Das Thema ist

:Doch-Krieg noch alles nicht vollbracht

:Dem Ganzen fehlte das Geschöpf

:Das Gottes Werke dankbar seh'n

:Des Herren Güte preisen soll.

: "Und doch war nicht alles, abgeschlossen

Ganzer:The hat an einem Wesen Mangel gehabt

:Who würde die Arbeit des Gottes mit dem Dank anschauen

:And loben die Güte des Herrn."

So ist die Bewegung zur Entwicklung des Mannes vorbereitend.

Der erste Teil der Bewegung enthält ein anderes kurzes, aber bemerkenswertes Bit der Ton-Malerei: Eine fortissimo unterste B-Wohnung (in Oktaven klingend), für Fagotte und Kontrafagott, das das letzte Wort der Linie begleitet, "Durch schwere Biester wird der Boden beschritten."

Nr. 23. Und Gott schuf Bastelraum Menschen

(Und Gott hat Mann geschaffen)

Tenor-Rezitativ (Entstehung 1:27, 2:7), führend:

Nr. 24. Mit Würd' und Hoheit angetan

(Im heimischen Wert und der Ehre gekleidet)

Eine geschätzte Arie für den Tenor, im C Major, die Entwicklung des Mannes, dann der Frau feiernd. Häufig gesungen außerhalb des Zusammenhangs Der Entwicklung. Obwohl die Arie eine biblische Geschichte verbindet, widerspiegeln die Vorteile, die Adam (und nicht Eve) klar zugeschrieben sind, die Werte der Erläuterung.

Das war fast sicher die letzte Musik von Der Entwicklung, die Haydn jemals gehört hat: Es wurde für ihn mehrere Tage vor seinem Tod 1809 als eine Geste der Rücksicht von einem französischen militärischen Offizier, einem Mitglied des Eindringens von Napoleon in Armee gesungen.

Nr. 25. Und Gott sah jedes Ding

(Und Gott hat jedes Ding gesehen)

Kurzes Rezitativ für den Bass (Text, der Entstehung 1:31 ausführlicher erläutert), führend:

Nr. 26. Vollendet ist das große Werk

(Die große Arbeit ist abgeschlossen)

Ein Feiern für den Chor allein, in der B Wohnung, des sechsten Tages.

Nr. 27. Zu dir, o Herr, blickt alles auf

(Alle blicken dich, O Herr auf)

Eine andere Meditation für die drei Engel (vergleichen Nr. 18), im E flachen Major, auf der Omnipotenz und Gnade des Gottes, Psalm 145:15-16 ansetzend. Die Basssololinie "Du wendest ab dein Angesicht" verlangt, dass der Sänger das Publikum mit kaum hörbarem pianissimo erschreckt. Dem Ende des Trios wird ohne Pause dadurch gefolgt...

Nr. 28. Vollendet ist das große Werk

(Erfüllt schließlich die große Arbeit)

Dieser Chor beginnt mit derselben Musik und Wörtern wie Nr. 26, und ist in demselben Schlüssel der B Wohnung. Es zieht schnell in große doppelte Fuge auf den Wörtern "Lappen von Alles seinen Namen um, denn er allein ist hoch erhaben" ("Lassen das ganze Lob sein Name, weil er allein" erhaben ist). Als passend zum Finale des zweiten Teils ist dieser mehrmalige Chor länger und endet mehr höchst als das erste.

Das Muster der letzten drei Zahlen des zweiten Teils, mit zwei feierlichen Bewegungen auf demselben Thema, das eine langsamere nachdenkliche Bewegung flankiert, wirft unzählige Einstellungen der lateinischen Masse zurück, wo ähnliche oder identische Chöre auf dem Hosianna in excelsis eine nachdenkliche Abteilung auf Benedictus flankieren.

Teil III

Teil III findet im Garten des Edens statt, und erzählt die glücklichen ersten Stunden von Adam und Eve.

Nr. 29. Aus Rosenwolken bricht

(Im rosigen Mantel erscheint)

Orchestereinleitung in der langsamen Tempo-Zeichnen-Morgendämmerung im Garten des Edens, das vom Rezitativ für den Tenor gefolgt ist, der Uriel vertritt.

Adam und Eve werden gesehen, Hand in der Hand spazieren gehend.

Der Schlüssel ist der E Major, der von den Schlüsseln der flachen Seite sehr entfernt ist, die die Arbeit bis jetzt beherrscht haben. Verschiedene Kommentatoren schlagen vor, dass das durch Haydn gemeint geworden ist, um die Entferntheit der Erde vom Himmel zu befördern, oder der Sündigkeit von Leuten mit der Vollkommenheit von Engeln gegenüberzustellen.

Nr. 30. Von deiner Güt', o Herr und Gott

(Durch die deine Güte, O freigebiger Herr)

Adam und Eve bieten ein Gebet des Danks im C Major an, der durch einen Chor von Engeln begleitet ist.

Diese Bewegung, das längste in Der Entwicklung, hat drei Teile. Im ersten, gekennzeichneten Adagio singen Adam und Eve ihr Gebet, mit dem Chor-Singen unter ihnen begleitet durch weiche Kesselpauken-Rollen. In der zweiten Abteilung erholt sich das Tempo, und Adam, Eve, und die Engel loben die kürzlich geschaffene Welt. Die Endabteilung ist für den Chor und das Orchester allein, ein Feiern auf den Wörtern "Wir preisen dich in Ewigkeit" ("Wir loben dich ewig").

Nr. 31. Nonne ist stirbt erste Pflicht erfüllt

(Unsere erste Aufgabe haben wir jetzt geleistet)

Rezitativ für Adam und Eve, führend:

Nr. 32. Holde Gattin, dir zur Seite

(Süßer Begleiter, an der deinen Seite)

Liebe-Duett für Adam und Eve im E flachen Major. Es gibt eine langsame anfängliche Abteilung, die von Allegro gefolgt ist. Der Stil ist klar unter Einfluss der Oper, und einige Kommentatoren rufen eine Parallele zwischen Adam und Eve und den Charakteren an Papageno und Papagena, von Mozart Sterben Zauberflöte.

Nr. 33. O glücklich Paar, und glücklich immerfort

(O glückliches Paar, und jemals glücklich künftig)

Uriel erklärt kurz dem Paar, dass sie immer glücklich sein werden, wenn sie davon Abstand nehmen werden, haben zu wollen, oder mehr wissen mögen, als sie sollten. Das ist die einzige Verweisung auf den Fall der Menschheit.

Nr. 34. Dem. von Singt Herren alle Stimmen!

(Singen Sie den Herrn, Sie Stimmen alle)

Endchor im B flachen Major. Es gibt eine langsame Einführung, die von einer doppelten Fuge auf den Wörtern "Des Herren Ruhm gefolgt ist, er bleibt in Ewigkeit" ("Das Lob des Herrn wird für immer" andauern), mit Durchgängen für die stimmlichen Solisten und eine homophonic Endabteilung.

Aufnahmen

• Registriert 1942 in Wien, das von Clemens Krauss mit dem Wiener Philharmonie-Orchester geführt ist. Trude Eipperle, Julius Patzak und Georg Hann. Gedruckt von Phonographie, PH 5029/30.
• Die lebende Leistung von München am 27. April 1951 von Eugen Jochum mit dem Symphonieorchester und Chor des of Bayerischen Rundfunks geführt. Irmgard Seefried, Walther Ludwig und Hans Hotter. Melodram, GM 4.0055.
• Registriert 1960, geführt von Karl Forster mit dem Chor der St Hedwigs-Kathedrale Berlin. Elisabeth Grümmer, Josef Traxel und Gottlob Frick. EMI, CZS 7 62595 2.
• Registriert teilweise im Februar 1966 und teilweise zu einem späteren Zeitpunkt im Anschluss an den Tod im September 1966 von Fritz Wunderlich, dessen Platz von Werner Krenn genommen, und 1969 veröffentlicht wurde: geführt von Herbert von Karajan mit dem Berliner Philharmonie-Orchester und Wiener Singverein. Gundula Janowitz, Christa Ludwig, Dietrich Fischer-Dieskau, Walter Berry, Werner Krenn und Fritz Wunderlich in seiner Endaufnahme. Deutsche Grammophon 289449 761-2.
• Registriert 1977, geführt von Antal Dorati mit dem Brightoner Festchor. Lucia Popp, Werner Hollweg, Kurt Moll, Helena Dose und Benjamin Luxon. Decca, London 443 027-2.
• Registriert 1982 auf Periode-Instrumenten auf einem Konzert im Konservatorium Royal de Musique de Liege, der von Sigiswald Kuijken mit dem Collegium Vocale Herrn und La Petite Bande geführt ist. Krisztina Laki, Neil Mackie und Philippe Huttenlocher. Akzent / Harmonia Mundi ACC8228
• Registriert 1990, geführt von Christopher Hogwood, Der Akademie des Alten Musik-Orchesters und Chors. Emma Kirkby, Anthony Rolfe Johnson, Michael George. (Editions de L'oiseau-Lyre, Decca Recording Company 430 397-2). Gesungen in Englisch.
• Ausgegeben 2008, gesungen in Englisch, das von Paul McCreesh mit dem Gemahl von Gabrieli und den Spielern und dem Raum-Chor von Chetham geführt ist. Ruth Massey, Paul Harvey, Mark Padmore, Miah Persson, Neal Davies und Sandrine Piau. Deutsche Grammophon Archiv 477 7361, 2 CDs

Die Entwicklung In der modernen Kultur

Nr. 13, Sterben Sie Himmel erzählen oder etwas sehr wie er, wird im futuristischen Roman gezeigt, um Nichts vom Hund durch Connie Willis in der Nähe vom Ende Zu sagen, wo Kathedrale von Coventry schließlich wieder aufgebaut wird und der Chor "Den Himmel singt, Erklären den Ruhm des Gottes".

• Haydn, Joseph, Die Entwicklung in der vollen Kerbe, Dover (2001-Ausgabe), internationale Standardbuchnummer 0 486 41907 X.

Links

• Die Entwicklung: MIDI/MP3-version, mit dem deutschen Text und den Praxis-Dateien für Chorsänger
• (Deutsches) Libretto: 1804-Druck und HTML-Version
• Zeichen auf der Entwicklung durch James Keller
• 1803-Ausgabe an IMSLP (einschließlich des englischen Textes)
• teilweise Ausgaben an cpdl