Joseph Cheshire Cotten (am 15. Mai 1905 - am 6. Februar 1994) war ein amerikanischer Schauspieler der Bühne und des Films. Cotten hat Bekanntheit auf Broadway erreicht, in der ursprünglichen Bühne-Produktion Der Geschichte von Philadelphia und Sabrina Fairs die Hauptrolle spielend. Er hat zuerst Weltberühmtheit als der Stern des Filmbürgers von Orson Welles Kane (1941), Der Großartige Ambersons (1942), und Reise in die Angst (1943) gewonnen, für den Cotten auch das Drehbuch zugeschrieben wurde. Er hat fortgesetzt, in solchen populären Filmen als Schatten Zweifel (1943), Duell an der Sonne die Hauptrolle zu spielen (der einer der 100 ersten höchsten Bruttoeinkommen-Filme aller Zeiten, wenn angepasst, für die Inflation bleibt), Liebesbriefe (1945), Bildnis von Jennie (1948) und Der Dritte Mann (1949).

Leben und Karriere

Frühes Leben und Arbeit

Joseph Cotten ist das Jahr 1905 in Petersburg, Virginia, Sohn von Joseph Cheshire Cotten dem Älteren geboren gewesen. ein Helfer-Postmeister und seine Frau Sally Willson Cotten. Er hat als ein Werbeagent nach dem Studieren stellvertretend in der Hickman Schule der Rede und des Ausdrucks in Washington, D.C gearbeitet. Seine Arbeit als ein Theater-Kritiker hat ihn angeregt, beteiligt an der Theater-Produktion, zuerst an Virginia, und dann in New York zu werden. Cotten hat sein Debüt von Broadway 1930 gemacht, und ist bald Freunde mit Orson Welles geworden.

Cotten hatte seine erste die Hauptrolle spielende Rolle in der zweiten Produktion von Welles für das Bundestheater Projekt — die Farce Horse Eats Hat, die von Welles und Edwin Denby vom Spiel von Eugène Labiche, Un Chapeau de Paille d'Italie angepasst ist. Das Spiel wurde am 26. September - am 5. Dezember 1936, am Theater von Maxine Elliott, New York präsentiert.

1937 ist Cotten ein Eröffnungsmitglied der berühmten Quecksilbertheater-Gesellschaft von Welles geworden, in der Produktion von Broadway von Julius Caesar, dem Urlaub des Schuhmachers und dem Tod von Danton, und in Radiodramen die Hauptrolle spielend, die auf Dem Quecksilbertheater im Rundfunk und Dem Theater von Campbell präsentiert sind.

Cotten hat sein Filmdebüt im GeWelles-leiteten kurzen Zu viel Johnson, eine Komödie gemacht, die beabsichtigt war, um eine abgebrochene 1938-Quecksilberbühne-Produktion des 1890-Spieles von William Gillette zu ergänzen. Der Film wurde öffentlich nie geschirmt, und kein ganzer Druck überlebt.

Cotten ist zu Broadway 1939 zurückgekehrt, die Rolle von C. K. Dexter Haven gegenüber Tracy Lord von Katharine Hepburn in der ursprünglichen Produktion von Philip Barry Die Geschichte von Philadelphia schaffend. Das Spiel ist seit einem Jahr am Shubert Theater, und in den Monaten vor seiner umfassenden nationalen Tour gelaufen, die eine Filmversion durch MGM gemacht werden sollte. Cotten ist nach Hollywood gegangen, aber hat dort dass sein Bühne-Erfolg in Der Geschichte von Philadelphia entdeckt, die zu in den Wörtern seines Agenten Leland Hayward übersetzt ist, "ein festes Jahr ausgebend, die Rolle von Cary Grant schaffend." Hayward hat vorgeschlagen, dass sie den guten Freund von Cotten Orson Welles nennen. "Er hat große Wellen hier ausgemacht," hat Hayward gesagt. "Vielleicht hat niemand in Hollywood jemals vom Shubert Theater in New York gehört, aber jeder weiß sicher über das Quecksilbertheater in New York."

Bürger Kane

Nach dem Erfolg des Krieges von Welles der Welt-1938-Halloween-Radiosendung hat Welles einen einzigartigen Vertrag mit RKO Pictures gewonnen. Das Zwei-Bilder-Geschäft hat volle kreative Kontrolle für den jungen Direktor unter einer abgestimmten preisgünstigen Grenze versprochen, und Absicht von Welles war, die Quecksilberspieler in seiner Produktion zu zeigen. Das Schießen hatte auf einem Film von Welles nach einem Jahr noch immer nicht begonnen, aber nachdem eine Sitzung mit dem Schriftsteller Herman J. Mankiewicz Welles ein passendes Projekt hatte.

Sich verfilmen lassende Mitte 1940 hat auf dem Bürger Kane begonnen, das Leben eines Pressemagnaten porträtierend (gespielt von Welles), wer als ein Idealist aufbricht, aber sich schließlich in einen korrupten, einsamen alten Mann verwandelt. Der Film hat Cotten prominent in der Rolle des besten Freunds von Kane Jedediah Leland, schließlich eines Theaterkritikers für eines von Papieren von Kane gezeigt.

Wenn veröffentlicht, am 1. Mai 1941 hat Bürger Kane — gestützt teilweise auf dem Leben von William Randolph Hearst — viel Geschäfte an Theatern nicht gemacht; Hearst hat zahlreiche Hauptzeitungen besessen, und hat ihnen verboten, Anzeigen für den Film zu tragen. Berufen für neun Oscars 1942 hat der Film nur für das Beste Drehbuch, für Mankiewicz und Welles gewonnen. Bürger Kane hat die Filmkarrieren der Quecksilberspieler, einschließlich Agnes Mooreheads gestartet (wer die Mutter von Kane gespielt hat), Ruth Warrick (die erste Frau von Kane), und Ray Collins (der politische Gegner von Kane). Jedoch war Cotten der einzige der vier, um Haupterfolg als eine Leitung in Hollywood außerhalb des Bürgers Kane zu finden; Moorehead und Collins sind erfolgreiche Charakter-Filmschauspieler geworden.

Spätere Kollaborationen mit Welles

Cotten hat ein Jahr später in der Anpassung von Welles und Produktion Des Großartigen Ambersons die Hauptrolle gespielt. Nach der kommerziellen Enttäuschung des Bürgers Kane war RKO über den neuen Film, und nach schlechten Vorschau-Antworten besorgt, schneiden Sie es um fast eine Stunde vor seiner Ausgabe. Obwohl an Punkten der Film zusammenhanglos geschienen ist, wurde er von Kritikern gut erhalten. Trotz der kritischen Ritterschläge hat Cotten für seine Leistung erhalten, er wurde wieder von der Akademie brüskiert.

1941 hat Cotten Kontrolle der von den Nazis verbundenen Thriller-Reise in die Angst (veröffentlicht 1943) genommen. Er hat das Drehbuch mit der Hilfe von Welles geschrieben (wer den Film erzeugt hat), und im Film mit Dolores del Río die Hauptrolle gespielt hat. Als sich Produktion eingehüllt hat, war Welles von RKO, und als ein Teil der Ansiedlung fallen gelassen gewesen, war erforderlich, den Film zur passenden Länge zu editieren. Der Film war ein geringer Erfolg, aber die zwei Freunde haben beruflich während der nächsten sechs Jahre nicht zusammengearbeitet.

Im Dritten Mann (1949) porträtiert Cotten einen Schriftsteller der Fruchtfleisch-Fiktion, der nach dem Nachkriegswien reist, um seinen Freund Harry Lime (Welles) zu treffen. Wenn er ankommt, entdeckt er, dass Lime gestorben ist und beschlossen wird, der Polizei zu beweisen, dass es Mord war, aber ein noch dunkleres Geheimnis aufdeckt.

Die 1940er Jahre und die 1950er Jahre

Die Charaktere, dass er onscreen während dieser Periode gespielt hat, die von einem Serienmörder im Schatten von Hitchcock Zweifel (1943, gegenüber Teresa Wright) einem eifrigen Polizeidetektiv im Gaslicht (1944, mit Ingrid Bergman, Charles Boyer und Angela Lansbury in ihrem Filmdebüt) angeordnet ist. Cotten hat mit Jennifer Jones in vier Filmen die Hauptrolle gespielt: Das Kriegsinnendrama, Seitdem Sie (1944), die romantischen Drama-Liebesbriefe (1945), der Kassenerfolg Westduell an der Sonne (1946), und das kritisch mit Jubel begrüßte Bildnis von Jennie (1948) Weggegangen sind, in dem er einen Melancholie-Künstler gespielt hat, der besessen mit einem Mädchen wird, das vor vielen Jahren gestorben sein kann. Er hat sich mit Hitchcock am Ende des Jahrzehnts in Unter dem Steinbock (1949) als ein australischer Grundbesitzer mit einer schattigen Vergangenheit wieder vereinigt.

Die Karriere von Cotten abgekühlt in den 1950er Jahren mit einer Reihe von weniger bemerkenswerten Rollen in Filmen wie der dunkle Bürgerkrieg Zwei Fahnen nach Westen (1950), die Roman-Angelegenheit im September von Joan Fontaine (auch 1950), und das Fahrzeug von Marilyn Monroe Niagara (1953), nach James Mason hat die Rolle umgekehrt. Seine letzten Theaterausgaben waren in den 50er Jahren größtenteils Film-Noir und erfolglose Charakter-Studien. 1956 hat Cotten Film seit Jahren für eine Reihe von erfolgreichen Fernsehwagnissen, wie die NBC Reihe Auf dem Prüfstand (umbenannt an der Mitte der Jahreszeit Die Show von Joseph Cotten) verlassen.

1953 hat Cotten die Rolle von Linus Larrabee dem Jüngeren geschaffen. in der ursprünglichen 1953-Produktion von Broadway von Sabrina Fair.

Cotten wurde in Geschenken von Alfred Hitchcock und dem Theater von General Electric von Ronald W. Reagan gezeigt. Er ist am 2. Mai 1957, auf der Komödie-Vielfalt-Reihe von NBC, Dem Ford Show erschienen, Tennessee Ernie Ford Besternend. In der Nähe vom Ende des Jahrzehnts hat er ein Miniaturäußeres in der Berührung von Welles des Übels (1958) und eine die Hauptrolle spielende Rolle in der Filmanpassung von Jules Verne Von der Erde bis den Mond (auch 1958) gemacht. Er ist auch als Dick Burlingame und Charles Lawrence in den 1960-Episoden "Die Blaue Gans" und "Dunkle Angst" vor der Anthologie-Reihe von CBS Die Show von DuPont mit June Allyson erschienen. Er ist auch auf der Anthologie-Reihe von NBC, Der Show von Barbara Stanwyck erschienen.

Die 1960er Jahre und die 1970er Jahre

1960 hat er britische Schauspielerin Patricia Medina geheiratet, nachdem seine erste Frau, Lenore Kipp, an Leukämie früher im Jahr gestorben ist. Nach einer Zeit weg vom Film hat Cotten in der Entsetzen-Stille des Klassikers … Stille, Süße Charlotte (1964), mit Bette Davis, Olivia de Havilland und Agnes Moorehead zurückgegeben. Der Rest des Jahrzehnts hat Cotten in mehrerem verlernbarem B-Kino und Fernsehkino gefunden. Er hat vielfachen Gast-Anschein auf Der Show von Ed Sullivan gemacht. 1967 hat er sich Karl Swenson, Pat Conway und Dick Foran im nostalgischen dramatischen Westfilm Brighty der Großartigen Felsschlucht über einen Packesel angeschlossen, der in der Großartigen Felsschlucht des Colorado Flusses von ungefähr 1892-1922 gelebt hat. Im Fernsehen hat er dokumentarisches Hollywood von David L. Wolper und die Sterne (1963-64) erzählt.

Am Anfang der 1970er Jahre ist Cotten einer Nebenrolle in Tora gefolgt! Tora! Tora! (1970) mit mehreren Entsetzen-Eigenschaften: Der Abscheuliche Dr Phibes (1971), mit Vincent Price und Soylent Green (1973). Später im Jahrzehnt wurde Cotten in mehreren nur mit ersten Kräften besetzten Katastrophe-Filmen, einschließlich des Flughafens '77 (1977) mit James Stewart und wieder mit Olivia de Havilland und dem Letzten Glänzen des Zwielichtes des Kernthrillers (1977) gezeigt. Im Fernsehen hat er einen Gast-Punkt 1974 auf Den Rockford Dateien getan.

Letzte Jahre

Einer der letzten Filme von Cotten war das Tor des Himmels (1980), kritisch mauled in den Vereinigten Staaten. Um dieselbe Zeit ist er in zwei Episoden einer Drehung in der Märchen-Episode der britischen Fernsehreihe, den Märchen des Unerwarteten, mit Wendy Hiller (1979), und Gloria Grahame (1980) erschienen. Der 75-jährige Schauspieler hat sich mit seiner Frau zu ihrem Haus in Los Angeles, Kalifornien zurückgezogen. 1987 hat Cotten eine populäre Autobiografie veröffentlicht, Hochmut Wird Sie Irgendwo Bekommen. Er ist am 6. Februar 1994, Lungenentzündung, einer Komplikation des Hals-Krebses im Alter von 88 Jahren gestorben. Er wurde am Friedhof Blandford in Petersburg, Virginia begraben.

Vermächtnis

Cotten hat einen Venediger Filmfestspiele-Preis für den Besten Schauspieler für seine Arbeit im Bildnis von Jennie erhalten.

Er wurde porträtiert 2009 filmen Mich und Orson Welles durch James Tupper.

Filmography

• Zu viel Johnson (1938) (kurzes Thema)
• Bürger Kane (1941)
• Lydia (1941)
• Der großartige Ambersons (1942)
• Schatten Zweifel (1943)
• Reise in die Angst (1943)
• Ihriger (um 1943) zu halten
• Gaslicht (1944)
• Seitdem Sie (1944) weggegangen

• Ich werde Sie (1945) sehen
• Liebesbriefe (1945)
• Duell an der Sonne (1946)
• Die Tochter des Bauers (1947)
• Bildnis von Jennie (1948)
• Der dritte Mann (1949)
• Unter dem Steinbock (1949)
• Außer dem Wald (1949)
• Zwei Fahnen nach Westen (1950)
• Gehen Sie weich, Fremder (1950) spazieren
• Angelegenheit im September (1950)
• Hälfte des Engels (1951)
• Pekinger Schnellzug (1951)
• Der Mann mit einem Umhang (1951)
• Die Tragödie von Othello: Der Maure Venedigs (1952)
• Das wilde Herz (1952) (Erzähler)
• Ungezähmte Grenze (1952)
• Die Stahlfalle (1952)
• Ägypten durch drei (1953) (Erzähler)
• Niagara (1953)
• Ein Entwurf für den Mord (1953)
• Vom Himmel gefallen oder Eilzustellung (1955)
• Der Boden der Flasche (1956)
• Der Mörder ist (1956) lose
• Die Halliday-Marke (1957)
• Berührung des Übels (1958)
• Von der Erde bis den Mond (1958)
• Der Engel hat rot (1960) gehalten
• Der letzte Sonnenuntergang (1961)
• Stille... Stille, süße Charlotte (1964)
• Das große Sioux Gemetzel (1965)
• Die Geldfalle (1965)
• Der Tramplers (1966)
• Der Oskar (1966)
• Die grausamen (1967)
• Brighty der großartigen Felsschlucht (1967)
• Karo-Bube (1967)
• Tage des Feuers (1968)
• Gangster '70 (1968)
• Petulia (1968)
• Weißes Comanche (1968)
• Keene (1969)
• Breite-Null (1969)
• Der einsame Beruf (1969)
• Der Grashüpfer (1970)
• Tora! Tora! Tora! (1970)
• Der abscheuliche Dr Phibes (1971)
• Dame Frankenstein (1971)
• Baron-Blut (1972)
• Weltgericht-Reise (1972)
• Der wissenschaftliche Cardplayer (1972)
• Ein feines Gleichgewicht (1973)
• F für die Fälschung (1973)
• Soylent Green (1973)
• Syndikat-Sadisten (1975)
• Bauholz-Getrampel (1975)
• Ein Flüstern in der Dunkelheit (1976)
• Das letzte Glänzen des Zwielichtes (1977)
• Flughafen '77 (1977)
• Letzt in, zuerst (1978)
• Wohnwagen (1978)
• Concorde Angelegenheit (1978)
• Insel von Fishmen (1979)
• Concorde Angelegenheit '79 (1979)

• (1979)
• Der Leichenwagen (1980)
• Wahnvorstellung (1980)
• Das Tor des Himmels (1980)
• Der Überlebende (1981)

Weiterführende Literatur

• Kneebone, John T., u. a. Hrsg.-Wörterbuch von Virginia Biography (Richmond: Bibliothek von Virginia, 1998-), 3:478-481. Internationale Standardbuchnummer 0-88490-206-4.

Links

• Die Anhänger-Seite von Joseph Cotten Pages
• Am 1959-08-02 Joseph Cotten - Rote Wolke Mesa (Audiodatei, 20 Minuten)
• Fotographien und Literatur