Norma Jeane Mortensen Baker (am 1. Juni 1926 - am 5. August 1962), beruflich anerkannt als Marilyn Monroe, war eine amerikanische Schauspielerin, Modell und Sänger, der ein Hauptsexsymbol geworden ist, in mehreren gewerblich erfolgreichen Filmen während der 1950er Jahre und Anfang der 1960er Jahre die Hauptrolle spielend.

Nach Ausgaben von viel von ihrer Kindheit in Pflegehäusern hat Monroe eine Karriere als ein Modell begonnen, das zu einem Filmvertrag 1946 mit dem Zwanzigsten Jahrhundertfuchs geführt hat. Ihr früher Filmanschein war gering, aber ihre Leistungen im Asphalt-Dschungel und haben Alle Über den Vorabend (beider 1950) Aufmerksamkeit auf sie gelenkt. Vor 1953 war Monroe zu einer Hauptrolle in Niagara (1953), ein melodramatischer Film noir fortgeschritten, der auf ihre Verführerischkeit näher eingegangen ist. Ihr "stummer blonder" Charakter wurde zur komischen Wirkung in nachfolgenden Filmen wie Herren verwendet Bevorzugen Blondinen (1953), Wie man einen Millionär (1953) und Das siebenjährige Jucken (1955) Heiratet. Beschränkt, indem er festgelegt hat, hat Monroe am Schauspieler-Studio studiert, um ihre Reihe zu verbreitern. Ihrer dramatischen Leistung in der Bushaltestelle (1956) wurde von Kritikern zugejubelt, und sie hat eine Goldene Erdball-Nominierung erhalten. Ihre Produktionsgesellschaft, Produktion von Marilyn Monroe, hat Den Prinzen und das Revuegirl (1957) befreit, für den sie eine BAFTA-Preis-Nominierung erhalten hat und einen Preis von David di Donatello gewonnen hat. Sie hat einen Goldenen Erdball-Preis für ihre Leistung in Einigen erhalten Mögen Es Heiß (1959). Der vollendete Endfilm von Monroe war Die Einzelgänger, die zweite Hauptrolle spielender Clark Gable mit dem Drehbuch, das von ihrem Dann-Mann, Arthur Miller geschrieben ist.

Die letzten Jahre des Lebens von Monroe wurden durch Krankheit, persönliche Probleme und einen Ruf gekennzeichnet, unzuverlässig und schwierig zu sein, damit zu arbeiten. Die Verhältnisse ihres Todes, von einer Überdosis von Barbitursäurepräparat, sind das Thema der Vermutung gewesen. Obwohl offiziell klassifiziert, als ein "wahrscheinlicher Selbstmord" ist die Möglichkeit einer zufälligen Überdosis, sowie die Möglichkeit des Totschlags, nicht ausgeschlossen worden. 1999 wurde Monroe als der sechste größte weibliche Star aller Zeiten vom amerikanischen Filminstitut aufgereiht. In den Jahren und Jahrzehnte im Anschluss an ihren Tod, Monroe ist häufig sowohl als ein Knall als auch als eine kulturelle Ikone sowie das wesentliche amerikanische Sexsymbol zitiert worden.

Familie und frühes Leben

Marilyn Monroe ist am 1. Juni 1926, im Grafschaftkrankenhaus von Los Angeles als Norma Jeane Mortenson (kurz nachdem geändert Baker), das dritte Kind geboren gewesen, das Gladys Pearl Baker (née Monroe) (am 27. Mai 1902 - am 11. März 1984) geboren ist. Die Geburtsurkunde von Monroe nennt den Vater als Martin Edward Mortensen mit seinem Wohnsitz festgesetzt als "unbekannt". Der Namenmortenson wird als ihr Nachname auf der Geburtsurkunde verzeichnet, obwohl Gladys es sofort Baker, dem Nachnamen ihres ersten Mannes ändern lassen hat, und den sie noch verwendet hat. Der Nachname von Martin wurde auf der Geburtsurkunde falsch buchstabiert, die zu mehr Verwirrung darauf führt, wer ihr wirklicher Vater war. Gladys Baker hatte einen Martin E. Mortensen 1924 geheiratet, aber sie hatten sich vor der Schwangerschaft von Gladys getrennt. Mehrere der Biografen von Monroe schlagen vor, dass Gladys Baker seinen Namen verwendet hat, um das Stigma der Unrechtmäßigkeit zu vermeiden. Mortensen ist im Alter von 85 Jahren gestorben, und die Geburtsurkunde von Monroe, zusammen mit der Ehe ihrer Eltern und Scheidungsdokumenten, wurde entdeckt. Die Dokumente haben gezeigt, dass Mortensen für die Scheidung von Gladys am 5. März 1927 abgelegt hat, und sie am 15. Oktober 1928 beendet wurde. Überall in ihrem Leben hat Marilyn Monroe bestritten, dass Mortensen ihr Vater war. Sie hat gesagt, dass, als sie ein Kind war, ihr eine Fotographie eines Mannes gezeigt worden war, den Gladys als ihr Vater, Charles Stanley Gifford erkannt hat. Sie hat sich erinnert, dass er einen dünnen Schnurrbart hatte und etwas Clark Gable geähnelt hat, und dass sie sich amüsiert hatte, indem sie vorgegeben hat, dass Giebel ihr Vater war.

Gladys war geistig nicht stabil und finanziell unfähig, sich für die junge Norma Jeane zu sorgen, so hat sie sie mit Pflegeeltern Albert und Ida Bolender von Hawthorne, Kalifornien gelegt, wo sie gelebt hat, bis sie sieben Jahre alt war. Eines Tages hat Gladys besucht und hat gefordert, dass Bolenders Norma Jeane zu ihr zurückgeben. Ida hat abgelehnt, sie hat gewusst, dass Gladys nicht stabil war und die Situation ihrer jungen Tochter nicht nützen würde. Gladys hat Ida in den Hof gezogen, ist dann schnell zum Haus zurückgelaufen und hat sich darin geschlossen. Mehrere Minuten später ist sie mit einer der militärischen Düffel-Taschen von Albert Bolender hinausgegangen. Zum Entsetzen von Ida hatte Gladys eine schreiende Norma Jeane in die Tasche voll gestopft, hat es schwirren lassen, und trug es richtig mit ihr. Ida hat zu ihr gestürmt, und ihr Kampf hat die Tasche einzeln gespalten, Norma Jeane abladend, die laut geweint hat, weil Ida sie ergriffen hat und sie im Haus weg von Gladys zurückgezogen hat. 1933 hat Gladys ein Haus gekauft und hat Norma Jeane dazu gebracht, mit ihr zu leben. Ein paar Monate später hat Gladys eine Reihe von geistigen Episoden begonnen, die sie für den Rest ihres Lebens plagen würden. In Meiner Geschichte ruft Monroe ihre Mutter "das Schreien und Lachen" zurück, weil sie zum Staatskrankenhaus in Norwalk gewaltsam entfernt wurde.

Norma Jeane wurde einen Bezirk des Staates erklärt. Der beste Freund von Gladys, Grace McKee, ist ihr Wächter geworden. Es war Grace, die Monroe gesagt hat, dass eines Tages sie ein Filmstar werden würde. Grace wurde von Jean Harlow gefesselt, und würde Norma Jeane Make-Up tragen und sie wegnehmen lassen, um ihr Haar locken zu lassen. Sie würden zum Kino zusammen gehen, die Basis für die Faszination von Norma Jeane mit dem Kino und den Sternen auf dem Schirm bildend. Als Norma Jeane 9 Jahre alt war, hat McKee Ervin Silliman "Doc" Goddard 1935 geheiratet, und hat nachher Monroe den Waisen von Los Angeles Nach Hause gesandt (später hat Hollygrove umbenannt), gefolgt von einer Folge von Pflegehäusern. Während an Hollygrove sich mehrere Familien für das Übernehmen von ihr interessiert haben; jedoch hat der Widerwille auf dem Teil von Gladys, um Adoptionspapiere zu unterzeichnen, jene Versuche durchgekreuzt. 1937 ist Monroe in Grace und das Haus von Doc Goddard zurückgekehrt, sich Docs Tochter von einer vorherigen Ehe anschließend. Wegen Docs häufiger Versuche, Norma Jeane sexuell anzugreifen, hat diese Einordnung lange nicht gedauert.

Grace hat Monroe gesandt, um mit ihrer Großtante, Olive Brunings in Compton, Kalifornien zu leben; das war auch eine kurze Einschränkung, die durch einen Angriff beendet ist (einige Berichte sagen, dass es sexuell war) - hatte einer der Söhne von Olive jetzt Mädchen "Grundschule im Alter von" angegriffen. Biografen und Psychologen haben infrage gestellt, ob mindestens etwas vom späteren Verhalten von Norma Jeane (d. h. Hypersexualität, Schlaf-Störungen, Substanz-Missbrauch, haben zwischenmenschliche Beziehungen gestört), eine Manifestation der Effekten der Kindheit sexueller Missbrauch im Zusammenhang ihrer bereits problematischen Beziehungen mit ihrer psychiatrisch kranken Mutter und nachfolgendem caregivers war. Anfang 1938 hat Grace sie gesandt, um mit noch einer anderer ihrer Tanten, Ana Lowers zu leben, die in Van Nuys, einer anderen Stadt in der Grafschaft von Los Angeles gelebt hat. Einige Jahre später würde sie zärtlich über die Zeit nachdenken, dass sie mit Lower ausgegeben hat, die sie liebevoll "Tante Ana" genannt hat. Sie würde erklären, dass es eine der einzigen Zeiten mit ihrem Leben war, als sie sich aufrichtig stabil gefühlt hat. Als sie im Alter von, jedoch, hat Lower ernste Gesundheitsprobleme verursacht.

1942 ist Monroe Grace und dem Haus von Doc Goddard zurückgekehrt. Während sie Höherer Schule von Van Nuys aufgewartet hat, hat sie einen Sohn eines Nachbars, James Dougherty (allgemeiner verwiesen auf als einfach "Jim") getroffen, und hat eine Beziehung mit ihm begonnen. Mehrere Monate später haben sich Grace und Doc Goddard dafür entschieden, Virginia umzuziehen, wo Doc ein lukratives Job-Angebot erhalten hatte. Obwohl es nie erklärt wurde, warum sie sich dafür entschieden haben, Monroe mit ihnen nicht zu nehmen. Ein Angebot von einer Nachbarschaft-Familie, sie anzunehmen, wurde vorgeschlagen, aber Gladys hat das Angebot zurückgewiesen. Mit wenigen verlassenen Optionen hat sich Grace der Mutter von Dougherty genähert und hat vorgeschlagen, dass Jim sie heiratet, so dass sie zu einem Waisenhaus würde nicht zurückkehren oder Sorge fördern müssen, weil sie zwei Jahre unter dem gesetzlichen Alter von Kalifornien war. Jim hat sich am Anfang gesträubt, aber er hat schließlich nachgegeben und hat sie in einer von Ana Lower eingeordneten Zeremonie geheiratet. Während dieser Periode hat Monroe kurz ihre Familie als eine Hausfrau unterstützt. 1943, während des Zweiten Weltkriegs, hat sich Dougherty zur Handelsmarine gemeldet. Er wurde auf Santa Catalina Island von Kaliforniens Westküste am Anfang aufgestellt, und Monroe hat mit ihm dort in der Stadt Avalon seit mehreren Monaten gelebt, bevor er in den Pazifik verladen wurde. Erschreckt, dass er lebendig nicht zurückkommen könnte, hat Monroe um ihn gebeten zu versuchen, sie schwanger zu bekommen, bevor er abgereist ist. Dougherty hat nicht übereingestimmt, findend, dass sie zu jung war, um ein Baby zu haben, aber er hat versprochen, dass sie das Thema wieder besuchen würden, als er nach Hause zurückgekehrt ist. Nachher hat sich Monroe in mit der Mutter von Dougherty bewegt.

Karriere

Frühe Arbeit: 1945-1947

Während Dougherty in der Handelsmarine gedient hat, hat seine Frau begonnen, in der Radioplane Munitionsfabrik zu arbeiten, hauptsächlich Flugzeug-Teile mit dem Feuerverzögerungsmittel zerstäubend und Fallschirme untersuchend. Während dieser Zeit hat David Conover von 1. Film-Einheit der US-Armee sie bemerkt und hat eine Reihe von Fotographien geschnappt, von denen keine in der Zeitschrift Yank erschienen ist, obwohl einige noch das behaupten der Fall zu sein. Er hat sie dazu ermuntert, sich für Die Blaue modellierende Buchagentur zu wenden. Sie hat mit der Agentur unterzeichnet und hat begonnen, die Arbeit von Jean Harlow und Lana Turner zu erforschen. Ihr wurde gesagt, dass sie nach Modellen mit dem leichteren Haar suchten, so hat Norma Jeane ihr Brünette-Haar einer goldenen Blondine gebleicht.

Norma Jeane ist eines der erfolgreichsten Modelle des blauen Buches geworden; sie ist auf Dutzenden von Zeitschrift-Deckel erschienen. Ihre erfolgreiche modellierende Karriere hat ihr zur Aufmerksamkeit von Ben Lyon, einem Manager von 20th Century Fox gebracht, der Probeaufnahmen für sie eingeordnet hat. Lyon war beeindruckt und hat kommentiert, "Es ist Jean Harlow noch einmal." Sie wurde ein sechsmonatiger Standardvertrag mit einem Startgehalt von 125 $ pro Woche angeboten. Lyon hat den Namen Norma Jeane nicht gemocht und hat "Carole Lind" als ein Künstlername, nach Carole Lombard und Jenny Lind gewählt, aber er hat bald entschieden, dass es nicht eine passende Wahl war. Monroe wurde eingeladen, das Wochenende mit Lyon und seiner Frau Bebe Daniels an ihrem Haus auszugeben. Es war dort, dass sie sich dafür entschieden haben, sie einen neuen Namen zu finden. Im Anschluss an ihr Idol Jean Harlow hat sie sich dafür entschieden, den Mädchennamen ihrer Mutter von Monroe zu wählen. Mehrere Schwankungen wie Norma Jeane Monroe und Norma Monroe wurden versucht, und am Anfang wurde "Jeane Monroe" gewählt. Schließlich hat Lyon Jeane entschieden, und Varianten waren zu üblich, und er hat sich für einen alliterierenderen tönenden Namen entschieden. Er hat "Marilyn" vorgeschlagen, kommentierend, dass sie ihn an Marilyn Miller erinnert hat. Monroe war am Anfang zögernd, weil Marilyn die Zusammenziehung des Namens Mary Lynn, ein Name war, den sie nicht gemocht hat. Lyon hat jedoch gefunden, dass der Name "Marilyn Monroe" erotisch war, einen "netten Fluss" hatte, und "Glück" wegen des doppelten "M" haben würde und so Norma Jeane Baker den Namen von Marilyn Monroe genommen hat.

Die erste Filmrolle der Schauspielerin war eine unkreditierte Rolle als ein Telefonist im Schockierenden Fräulein Pilgrim 1947, Betty Grable in der Hauptrolle zeigend. Sie hat eine kurze Rolle gewonnen, dass dasselbe Jahr in Gefährlichen Jahren und Extraanschein im Westfilm Grünes Gras Wyomings, das Peggy Cummins und den Musikfilm in der Hauptrolle zeigt, Sie für Mich Gemeint geworden sind, Jeanne Crain und Dan Dailey in der Hauptrolle zeigend. Sie hat auch eine Drei-Szenen-Rolle als Betty in Scudda Hoo gewonnen! Scudda Hay!, aber vor der Ausgabe des Films wurde ihr Teil zu einer kurzen Fachszene geschnitten unten. Die letzten drei Filme von Monroe würden bis 1948 nicht veröffentlicht, der wenige Monate war, nachdem ihr Vertrag gegen Ende 1947 geendet hatte.

Durchbruch: 1948-1951

1948 hat Monroe einen sechsmonatigen Vertrag mit Columbia Pictures unterzeichnet und wurde in den Hauptdrama-Trainer des Studios Natasha Lytess vorgestellt, der ihr stellvertretender Trainer seit mehreren Jahren geworden ist. Sie hat in den billigen Musikdamen des Chors (1948) die Hauptrolle gespielt. Monroe wurde als einer der hellen Punkte des Films kapitalisiert, und der Film hat nur gemäßigten Erfolg genossen. Während ihrer kurzen Einschränkung an Columbia hat Studio-Leiter Harry Cohn ihr Äußeres etwas weich gemacht, indem er einen geringen Überbissen korrigiert hat, den sie hatte.

Nach der Ausgabe der schlecht nachgeprüften Damen des Chors und durch Columbia fallen gelassen zu sein, musste sich Monroe anstrengen, Arbeit zu finden. Sie hat besonders Filmarbeit gewollt, und als die Angebote nicht gekommen sind, ist sie zum Modellieren zurückgekehrt. 1949 hat sie das Auge des Fotografen Tom Kelley gefangen, und er hat sie überzeugt, nackt zu posieren. Monroe wurde auf einem großen Stoff von roter Seide angelegt und hat für unzählige Schüsse posiert. Sie wurde für 50 $ bezahlt und hat die Musterausgabe-Form als "Mona Monroe" unterzeichnet. Das war die einzige Zeit, dass Monroe für ihr nacktes Aufstellen bezahlt wurde.

Bald danach hatte sie eine kleine Rolle in der Filmliebe von Marx Brothers Glücklich (1949). Monroe hat die Erzeuger beeindruckt, die sie nach New York gesandt haben, um in der fördernden Kampagne des Films zu zeigen. Lieben Sie Glücklichen gebrachten Monroe zur Aufmerksamkeit des Talent-Agenten, Johnny Hydes, der bereit gewesen ist, sie zu vertreten. Nach dem Verpflichten mit Hyde hatte Monroe kurze Rollen in drei Filmen: Eine Karte zum Kriegsbeil, Richtigen Kreuz und Dem Meteor alle, in denen 1950 veröffentlicht wurden und keine Aufmerksamkeit auf die Karriere von Monroe gelenkt hat. Hyde hat bald danach Vorkehrungen getroffen, dass sie für John Huston vorgesprochen hat, der sie im Metro-Goldwyn-Mayer Drama Der Asphalt-Dschungel als die junge Herrin eines Altersverbrechers geworfen hat. Ihre Leistung hat starke Rezensionen gebracht, und wurde vom Schriftsteller und Direktor, Joseph Mankiewicz gesehen. Er hat akzeptiert, dass der Vorschlag von Hyde Monroe in einer kleinen comedic Rolle Insgesamt Über den Vorabend geworfen hat, wie Fräulein Caswell, eine strebende Schauspielerin, durch einen anderen Charakter als ein Student "Der Copacabana Schule der Dramatik" beschrieben hat. Mankiewicz hat später kommentiert, dass er eine Unschuld in ihr gesehen hatte, dass er das Appellieren gefunden hat, und dass das seinen Glauben an ihre Eignung für die Rolle bestätigt hatte. Der Erfolg von folgendem Monroe in diesen Rollen, Hyde hat einen siebenjährigen Vertrag über sie mit 20th Century Fox kurz vor seinem Tod im Dezember 1950 verhandelt. Es war in einer Zeit während dieser 1949-1950 Periode, dass Hyde Vorkehrungen getroffen hat, dass sie eine geringe Beule des Knorpels hatte, der von ihrer etwas knolligen Nase entfernt ist, die weiter ihr Äußeres weich gemacht hat und für die geringe Schwankung im Blick verantwortlich ist, den sie in Filmen nach 1950 hatte.

1951 hat sich Monroe an der Universität Kaliforniens, Los Angeles eingeschrieben, wo sie Literatur- und Kunstanerkennung studiert hat. Später hatte Monroe Nebenrollen in vier Filmen: die billige Drama-Heimatstadt-Geschichte mit Jeffrey Lynn und drei Komödien: So Jung wie Sie Gefühl mit Monty Woolley und Thelma Ritter; Liebe-Nest mit June Haver und William Lundigan; und wollen Wir Es Gesetzlich mit Claudette Colbert und Macdonald Carey, allen Machen, in denen auf einem gemäßigten Budget gefilmt wurden und nur mild erfolgreich geworden ist. Im März 1951 ist sie als ein Moderator bei der 23. Oscar-Zeremonie erschienen. 1952 ist Monroe auf dem Deckel der Zeitschrift Look erschienen, die einen Technologie-Pullover von Georgia als ein Teil eines Artikels trägt, der weibliche Registrierung zum Hauptcampus der Schule feiert. Am Anfang der 1950er Jahre hat sich Monroe, der erfolglos für die Rolle von Daisy Mae in einer vorgeschlagenen Fernsehreihe von Li'l Abner vorgesprochen ist, die auf dem Cartoon von Al Capp, aber der Anstrengung nie gestützt ist, verwirklicht.

Hauptfilme: 1952-1955

Im März 1952 hat Monroe einem möglichen Skandal gegenübergestanden, als eines ihrer nackten Fotos von ihrer 1949-Sitzung mit dem Fotografen Tom Kelley in einem Kalender gezeigt wurde. Die Presse hat über die Identität des anonymen Modells nachgesonnen und hat kommentiert, dass sie nah Monroe geähnelt hat. Wie das Studio besprochen hat, wie man sich mit dem Problem befasst, hat Monroe vorgeschlagen, dass sie einfach zugeben sollte, dass sie für die Fotographie posiert hatte, aber betont, dass sie so getan hatte, nur weil sie kein Geld hatte, um ihre Miete zu bezahlen. Sie hat ein Interview gegeben, in dem sie die Verhältnisse besprochen hat, die zu ihrem Aufstellen für die Fotographien geführt haben, und die resultierende Werbung einen Grad der Zuneigung für ihre Notlage als eine kämpfende Schauspielerin entlockt hat.

Sie hat ihr erstes Äußeres auf dem Deckel der Zeitschrift Life im April 1952 gemacht, wo sie als "Das Gespräch von Hollywood" beschrieben wurde. Im nächsten Jahr wurde sie vom bekannten Zeitschrift-Fotografen Life Alfred Eisenstaedt, betrachtet "Der Vater des Photojournalismus fotografiert." Er hat Monroe auf der Terrasse ihres Hollywoods nach Hause fotografiert. Viele der Images von diesem Sitzen sind in zahlreichen nachfolgenden Veröffentlichungen und durch die Zeitschrift Life wieder hervorgebracht worden. Monroe war mit seinen Images von ihr zufrieden, später ihm erzählend, "Sie haben einen Palast aus meiner Terrasse gemacht."

Geschichten ihrer Kindheit und Erziehens haben sie in einem mitfühlenden Licht porträtiert: Eine Titelgeschichte für die Ausgabe im Mai 1952 der Zeitschrift True Experiences zeigte ein Lächeln und gesunden Monroe neben einer Überschrift die lesen, "Sehe ich glücklich aus? Ich sollte — weil ich ein Kind war, das niemand gewollt hat. Ein einsames Mädchen mit einem Traum — wer erwacht ist, um zu finden, dass sich Traum erfüllt. Ich bin Marilyn Monroe. Lesen Sie meine Geschichte von Aschenputtel." Es war auch während dieser Zeit, dass sie begonnen hat, auf Baseball-Spieler Joe DiMaggio zu datieren. Eine Fotographie von DiMaggio, der Monroe am Studio von 20th Century Fox besucht, wurde in Zeitungen überall in den Vereinigten Staaten gedruckt, und Berichte eines sich entwickelnden Romans zwischen ihnen haben weiteres Interesse an Monroe erzeugt.

Vier Filme, in denen Monroe gezeigt hat, wurden veröffentlicht, 1952 beginnend. Sie war zum RKO Studio geliehen worden, um in einer Nebenrolle im Konflikt bei Nacht, einem Drama von Barbara Stanwyck zu erscheinen, das von Fritz Lang geleitet ist. Veröffentlicht im Juni 1952 war der Film bei Zuschauern bei viel von seinem Erfolg populär, der der Wissbegierde über Monroe kreditiert ist, der allgemein günstige Rezensionen von Kritikern erhalten hat.

Dem wurde von zwei Filmen veröffentlicht im Juli, die Komödie gefolgt Wir sind nicht verheiratet! und das Drama macht Sich nicht Die Mühe Zu schlagen. Wir sind nicht verheiratet! gestalteter Monroe als ein Schönheitsfestzug-Wettbewerber. Vielfalt hat den Film als "Leichtgewichtler" beschrieben. Sein Rezensent hat kommentiert, dass Monroe zum vollen Vorteil in einem Badeanzug gezeigt wurde, und dass einige ihrer Szenen einen Grad der Ausnutzung angedeutet haben. Darin machen Sich nicht Die Mühe Zu schlagen sie hat die die Hauptrolle spielende Rolle eines Babysitters gespielt, der droht, das Kind in ihrer Sorge anzugreifen. Das pessimistische Melodrama wurde schlecht nachgeprüft, obwohl Monroe kommentiert hat, dass es etwas von ihrem stärksten dramatischen Handeln enthalten hat. Affe-Geschäft, eine erfolgreiche Komödie, die von Howard Hawks geleitet ist, der Cary Grant und Ginger Rogers in der Hauptrolle zeigt, wurde im September veröffentlicht und war der erste Film, in dem Monroe mit dem Platin-Blondine-Haar erschienen ist. In O. Das volle Haus von Henry für 20th Century Fox, befreit im August 1952, hatte Monroe eine einzelne einminutige Szene mit Charles Laughton, noch hat sie Spitzenabrechnung neben ihm und den anderen Sternen des Films, einschließlich Anne Baxters, Farley Grangers, Jean Peters und Richard Widmarks erhalten.

Darryl F. Zanuck hat gedacht, dass sich es lohnte, das Filmpotenzial von Monroe zu entwickeln, und sie in Niagara, als ein femme fatale geworfen hat intrigierend, um ihren Mann zu ermorden, der von Joseph Cotten gespielt ist. Während des Filmens hat der Maskenbildner von Monroe Whitey Snyder ihr Lampenfieber bemerkt (der ihr Verhalten auf Drehorten während ihrer Karriere schließlich kennzeichnen würde); der Direktor hat ihn damit beauftragt, Stunden auszugeben, die freundlich schmeicheln und Monroe trösten, als sie sich vorbereitet hat, ihre Szenen zu filmen. Rezensionen des Films sind auf ihre Sexualität näher eingegangen, während sie bemerkt haben, dass ihr Handeln unvollständig war.

Viel vom kritischen Kommentar im Anschluss an die Ausgabe des Films hat sich auf die offen sexuelle Leistung von Monroe und eine Szene konzentriert, die Monroe zeigt (vom Rücken) das Bilden eines langen Spaziergangs zu den Niagarafällen hat häufiges Zeichen in Rezensionen erhalten. Nach dem Sehen des Films hat Constance Bennett wie verlautet gewitzelt, "Es gibt einen breiten mit ihrer Zukunft hinter ihr." Whitey Snyder hat auch kommentiert, dass es während der Vorbereitung dieses Films war, nach viel Experimentieren, dass Monroe "den Blick erreicht hat, und haben wir verwendet, die nach mehreren Bildern suchen hintereinander..., wurde der Blick gegründet." Während der Film ein Erfolg war, und die Leistung von Monroe positive Rezensionen hatte, hat ihr Verhalten an Beförderungsereignissen manchmal negative Anmerkungen gezogen. Ihr Äußeres beim Photospiel erkennt Mittagessen in einem hautengen Gold lamé zu Kleid wurde kritisiert. Die Zeitungsspalte von Louella Parsons hat Joan Crawford zitiert, die "die Vulgarität" von Monroe bespricht und ihr Verhalten als "unkleidsam eine Schauspielerin und eine Dame" beschreibt. Monroe hatte vorher Kritik erhalten, für ein Kleid mit einer Ausschnitt-Kürzung fast zu ihrem Bauchnabel zu tragen, als sie als die Großartige Marschall auf der Parade der Miss Amerika im September 1952 gehandelt hat. Eine Fotographie von diesem Ereignis wurde auf dem Deckel des ersten Problems des Playboys im Dezember 1953, mit einer nackten Fotographie von Monroe, genommen 1949 innerhalb der Zeitschrift verwendet.

Monroe hat als nächstes Betty Grable in den Musikfilmherren ersetzt Bevorzugen Blondinen (1953) die zweite Hauptrolle spielende Jane Russell und geleitet von Howard Hawks. Ihre Rolle als Lorelei Lee, ein goldgrabendes Revuegirl, hat verlangt, dass sie gehandelt hat, zu singen, und zu tanzen. Die zwei Sterne sind Freunde mit Russell geworden, der Monroe als "sehr schüchtern und sehr süß und viel intelligenter beschreibt, als Leute ihren Kredit für gegeben haben". Sie hat später zurückgerufen, dass Monroe ihre Hingabe gezeigt hat, indem er ihre Tanzroutinen jeden Abend geprobt hat, nachdem der grösste Teil der Mannschaft abgereist ist, aber sie ist gewohnheitsmäßig spät in den Satz für das Filmen angekommen. Als er begriffen hat, dass Monroe in ihrem Ankleideraum wegen des Lampenfiebers geblieben ist, und dass Hawks ungeduldig mit ihrer Langsamkeit wuchs, hat Russell angefangen, sie zum Satz zu eskortieren.

Auf der Premiere von Los Angeles des Films haben Monroe und Russell ihre Hand - und Fußabdrücke im Zement im Vorhof des chinesischen Theaters von Grauman gedrückt. Monroe hat positive Rezensionen erhalten, und der Film hat mehr als doppelt seine Produktionskosten brutto verdient. Ihre Interpretation von "Diamanten Ist ein Bester Freund eines Mädchens" ist verbunden mit ihr geworden. Herren Bevorzugen, dass Blondinen auch einen der frühsten Filme gekennzeichnet haben, in die William Travilla Monroe angekleidet hat. Travilla hat Monroe in acht ihrer Filme einschließlich der Bushaltestelle angekleidet, machen Sie Sich nicht Die Mühe Zu schlagen, Wie man einen Millionär, Fluss Keiner Rückkehr Heiratet, gibt Es Kein Geschäft Wie Showbusiness, Affe-Geschäft und Das siebenjährige Jucken. Wie man sich Verheiratet, war ein Millionär eine Komödie ungefähr drei Modelle, die intrigieren, um wohlhabende Männer anzuziehen. Der Film hat Monroe mit Betty Grable zusammengespannt (wen sie in Herren ersetzt hat, Bevorzugen Blondinen), und Lauren Bacall, und wurde von Jean Negulesco geleitet. Der Erzeuger und Drehbuchautor, Nunnally Johnson, haben gesagt, dass es der erste Film war, in dem Zuschauer "Marilyn für sich [gemocht haben, und dass] sie den Grund sehr schlau diagnostiziert hat. Sie hat gesagt, dass es das einzige Bild war, in dem sie gewesen war, in dem sie ein Maß der Bescheidenheit... über ihren eigenen Reiz hatte."

Die Filme von Monroe dieser Periode haben ihren "stummen blonden" Charakter gegründet und haben zu ihrer Beliebtheit beigetragen. 1953 und 1954 wurde sie im jährlichen "Quigley Poll von den Zehn Ersten Geldbilden-Sternen" verzeichnet, der von den Stimmen von Filmausstellern überall in den Vereinigten Staaten für die Sterne kompiliert wurde, die die meisten Einnahmen in ihren Theatern im Laufe des vorherigen Jahres erzeugt hatten. "Ich will anbauen und entwickeln und ernste dramatische Rollen spielen. Mein dramatischer Trainer, Natasha Lytess, sagt jedem, dass ich eine große Seele habe, aber bis jetzt hat niemand dafür interessiert." Monroe hat der New York Times erzählt. Sie hat eine Möglichkeit im kommenden Film des 20th Century Fox, Dem Ägypter gesehen, aber wurde von Darryl F. Zanuck abgesagt, der zu Probeaufnahmen sie abgelehnt hat.

Statt dessen wurde sie dem Westfluss Keiner Rückkehr gegenüber Robert Mitchum zugeteilt. Direktor Otto Preminger hat das Vertrauen von Monroe auf Natasha Lytess übel genommen, die Monroe trainiert hat und ihr Urteil am Ende jeder Szene bekannt gegeben hat. Schließlich hat sich Monroe geweigert, mit Preminger zu sprechen, und Mitchum musste vermitteln. Des Endproduktes hat sie kommentiert, "Ich denke, dass ich ein besseres Geschäft verdiene als ein Rang Z Cowboy-Film, in dem die stellvertretende beendete Sekunde zur Landschaft und CinemaScope in einer Prozession geht." Gegen Ende 1953 hat Monroe auf dem Plan gestanden, um zu beginnen, Das Mädchen in der Rosa Strumpfhose mit Frank Sinatra zu filmen. Als sie gescheitert hat, für die Arbeit zu erscheinen, hat 20th Century Fox sie aufgehoben.

Internationaler Erfolg: 1954-1957

Monroe und Joe DiMaggio sind in San Francisco am 14. Januar 1954 verheiratet gewesen. Sie sind nach Japan bald danach gereist, Flitterwochen mit einer von DiMaggio vorher eingeordneten Dienstreise verbindend. Seit zwei Wochen hat sie eine sekundäre Rolle DiMaggio gebracht, als er sein Geschäft geführt hat, einem Reporter erzählt, "Ist Ehe meine Hauptkarriere zukünftig." Monroe ist dann allein nach Korea gereist, wo sie für 13,000 amerikanische Marinesoldaten im Laufe einer dreitägigen Periode geleistet hat. Sie hat später kommentiert, dass die Erfahrung ihr überwunden eine Angst vor dem Durchführen vor großen Mengen geholfen hatte.

Nach Hollywood im März 1954 zurückkehrend, hat Monroe ihre Unstimmigkeit mit 20th Century Fox gesetzt und ist im Musical erschienen Es gibt Kein Geschäft Wie Showbusiness. Der Film hat gescheitert, seine Produktionskosten wieder zu erlangen, und wurde schlecht erhalten. Ed Sullivan hat die Leistung von Monroe des Liedes "Hitzewelle" als "eine der schamlosesten Übertretungen des guten Geschmacks beschrieben" er hatte gezeugt. Time Magazin hat sie ungünstig mit dem Gegenspieler Ethel Merman verglichen, während Bosley Crowther für Die New York Times gesagt hat, dass Mitzi Gaynor Monroe "peinlich übertroffen hatte um", Leistung anzuschauen. Die Rezensionen haben die Meinung von Monroe vom Film zurückgeworfen. Sie hatte es ungern auf der Versicherung gemacht, dass ihr gegeben würde, hat die die Hauptrolle spielende Rolle in der Filmanpassung von Broadway Das siebenjährige Jucken geschlagen.

Eine der bemerkenswertesten Filmrollen von Monroe wurde im September 1954, eine Rock blasende Schlüsselszene für Das siebenjährige Jucken auf der Lexington Avenue auf der 52. Straße in New York City geschossen. Darin steht sie mit ihrem Gegenspieler, Tom Ewell, während die Luft von einer U-Bahn-Vergitterung ihren Rock vernichtet. Eine große Menge hat zugesehen, weil Direktor Billy Wilder der Szene befohlen hat, oft wiedergefilmt zu werden. Wie man berichtete, war Joe DiMaggio anwesend gewesen und hatte durch das Schauspiel rasend gemacht. Nach einem Streit, der von Journalisten Walter Winchell bezeugt ist, ist das Paar nach Kalifornien zurückgekehrt, wo sie die Presse seit zwei Wochen vermieden haben, bis Monroe bekannt gegeben hat, dass sie sich getrennt hatten. Ihre Scheidung wurde im November 1954 gewährt. Das Filmen wurde Anfang 1955, und nach dem Ablehnen vollendet, was sie gedacht hat, um untergeordnete Teile im Mädchen im Roten Samtschwingen zu sein, und Wie man Sehr, Sehr Populär Ist, hat sich Monroe dafür entschieden, Hollywood auf dem Rat von Milton Greene zu verlassen. Das siebenjährige Jucken wurde veröffentlicht und ist ein Erfolg geworden, ungefähr $ 8 Millionen verdienend. Monroe hat positive Rezensionen für ihre Leistung erhalten und war in einer starken Position, mit 20th Century Fox zu verhandeln. Auf dem Silvester 1955 haben sie einen neuen Vertrag unterzeichnet, der verlangt hat, dass Monroe vier Filme im Laufe einer siebenjährigen Periode gemacht hat. Die kürzlich gebildete Produktion von Marilyn Monroe würde für 100,000 $ plus ein Anteil von Gewinnen für jeden Film bezahlt. Zusätzlich dazu, arbeitsfähig für anderes Studio zu sein, hatte Monroe das Recht, jede Schrift, Direktor oder Kameramann zurückzuweisen, den sie nicht genehmigt hat.

Milton Greene hatte zuerst Monroe 1953 getroffen, als er damit beauftragt wurde, sie für die Zeitschrift Look zu fotografieren. Während viele Fotografen versucht haben, ihr erotisches Image zu betonen, hat Greene sie in bescheideneren Posen präsentiert, und sie war mit seiner Arbeit zufrieden. Da sich eine Freundschaft zwischen ihnen entwickelt hat, hat sie ihm ihrer Frustration mit ihrem Vertrag von 20th Century Fox und den Rollen anvertraut, die sie angeboten wurde. Ihr Gehalt für Herren Bevorzugt, dass sich Blondinen auf 18,000 $ belaufen haben, während freier Mitarbeiter Jane Russell für mehr als 100,000 $ bezahlt wurde. Greene hat zugegeben, dass sie mehr verdienen konnte, indem sie sich von 20th Century Fox losgerissen hat. Er hat seinen Job 1954 aufgegeben, hat sein Haus verpfändet, um Monroe zu finanzieren, und hat ihr erlaubt, mit seiner Familie zu leben, als sie den zukünftigen Kurs ihrer Karriere bestimmt haben.

Am 8. April 1955 hat der Veteranjournalist Edward R. Murrow Greene und seine Frau Amy, sowie Monroe am Haus von Greenes in Connecticut auf einer lebenden Fernsehsendung der CBS Programm-Person der Person interviewt. Der kinescope der Fernsehsendung ist auf dem Hausvideo veröffentlicht worden.

Truman Capote hat Monroe in Constance Collier vorgestellt, die ihre stellvertretenden Lehren gegeben hat. Sie hat gefunden, dass Monroe der Bühne stellvertretend nicht angepasst wurde, aber ein "schönes Talent" besessen hat, das "so zerbrechlich und fein war, kann sie nur durch die Kamera gefangen werden". Nach nur ein paar Wochen von Lehren ist Collier gestorben. Monroe hatte Paula Strasberg und ihre Tochter Susan auf dem Satz dessen getroffen Seiner gibt Kein Geschäft Wie Showbusiness, und hatte vorher gesagt, dass sie gern mit Lee Strasberg am Schauspieler-Studio studieren würde. Im März 1955 hat sich Monroe mit Cheryl Crawford, einem der Gründer des Schauspieler-Studios getroffen, und hat sie überzeugt, sie in Lee Strasberg vorzustellen, der sie am nächsten Tag interviewt hat und bereit gewesen ist, sie als ein Student zu akzeptieren.

Im Mai 1955 hat Monroe angefangen, auf Dramatiker Arthur Miller zu datieren; sie hatten sich in Hollywood 1950 getroffen, und als Miller entdeckt hat, dass sie in New York war, hat er Vorkehrungen getroffen, dass ein gemeinsamer Freund sie wiedereingeführt hat. Am 1. Juni 1955, der Geburtstag von Monroe, hat Joe DiMaggio Monroe zur Premiere Des siebenjährigen Juckens in New York City begleitet. Er hat später eine Geburtstagsfeier für sie veranstaltet, aber der Abend, der mit einem öffentlichen Streit und Monroe beendet ist, hat die Partei ohne ihn verlassen. Eine lange Periode der Entfremdung ist gefolgt. Im Laufe dieses Jahres hat Monroe mit dem Schauspieler-Studio studiert und hat gefunden, dass eines ihrer größten Hindernisse ihr strenges Lampenfieber war. Ihr wurde von den Schauspielern Kevin McCarthy und Eli Wallach behilflich gewesen, der jeder sie als gelehrtenhaft und aufrichtig in ihrer Annäherung an ihre Studien zurückgerufen hat und bemerkt hat, dass sie versucht hat, Aufmerksamkeit zu vermeiden, indem sie ruhig hinter der Klasse gesessen hat. Als Strasberg gefunden hat, dass Monroe bereit war, eine Leistung vor ihren Gleichen zu geben, haben Monroe und Maureen Stapleton die öffnende Szene aus Anna Christie von Eugene O'Neill gewählt, und obwohl sie während jeder Probe geschwankt war, ist sie im Stande gewesen, die Leistung zu vollenden, ohne ihre Linien zu vergessen. Kim Stanley hat später zurückgerufen, dass Studenten abgehalten wurden zu applaudieren, aber dass die Leistung von Monroe auf spontanen Beifall vom Publikum hinausgelaufen war. Während Monroe ein Student war, hat Lee Strasberg kommentiert, "Ich habe mit Hunderten und Hunderten von Schauspielern und Schauspielerinnen gearbeitet, und es nur zwei gibt, die Weg über dem Rest hervortreten. Nummer ein ist Marlon Brando, und das zweite ist Marilyn Monroe."

Der erste Film, der laut des Vertrags und der Produktionsgesellschaft zu machen ist, war von Joshua Logan geleitete Bushaltestelle. Logan hatte unter Constantin Stanislavski studiert, hat die Methode stellvertretend genehmigt, und war von Monroe unterstützend. Monroe hat Kontakt mit ihrem Drama-Trainer, Natasha Lytess getrennt, sie durch Paula Strasberg ersetzend, die eine unveränderliche Anwesenheit während des Filmens der nachfolgenden Filme von Monroe geworden ist.

In der Bushaltestelle hat Monroe Chérie, einen Salon-Sänger mit wenig Talent gespielt, der sich in einen Cowboy, Beauregard "Filiale" Decker verliebt, der von Don Murray gespielt ist. Ihre Kostüme, Make-Up und Haar haben einen Charakter widerspiegelt, wer an Kultiviertheit Mangel gehabt hat, und Monroe das absichtlich mittelmäßige Singen und Tanzen zur Verfügung gestellt hat. Bosley Crowther Der New York Times hat öffentlich verkündigt: "Halten Sie an Ihren Stühlen, jedem fest, und werden Sie für eine rasselnde Überraschung gesetzt. Marilyn Monroe hat sich schließlich sich eine Schauspielerin bewährt." In seiner Autobiografie, Filmstars, Echten Leuten und Mir, hat Direktor Logan geschrieben, "Ich habe gefunden, dass Marilyn eines der großen Talente aller Zeiten war..., hat sie mich als seiend eine viel klügere Person geschlagen, als ich mir jemals vorgestellt hatte, und ich denke, dass das das erste Mal war, als ich erfahren habe, dass Intelligenz und, Ja, Helligkeit nichts hat, um mit der Ausbildung zu tun." Logan hat Monroe für eine Oscar-Nominierung verfochten und hat ihren Professionalismus bis zum Ende seines Lebens beglückwünscht. Obwohl nicht berufen für einen Oscar sie eine Goldene Erdball-Nominierung erhalten hat.

Bushaltestelle wurde vom Prinzen und dem Revuegirl gefolgt, das von Laurence Olivier geleitet ist, der auch die zweite Hauptrolle gespielt hat. Vor dem Filmen hat Olivier Monroe als "eine hervorragende Komödienschauspielerin gelobt, welch zu mir Mittel sie auch eine äußerst erfahrene Schauspielerin ist". Während des Filmens in England hat er die Abhängigkeit von Monroe von ihrem Drama-Trainer, Paula Strasberg bezüglich Strasbergs als ein Schwindel übel genommen, dessen nur Talent die Fähigkeit war, Marilyn "mit Butter zu bestreichen". Er hat zurückgerufen, dass seine Versuche des Erklärens einer Szene Monroe, nur Strasberg gehört haben, einwerfen, "Honig — denkt gerade an Coca-Cola und Frank Sinatra." Olivier hat später kommentiert, dass im Film "Marilyn ziemlich wunderbar, von allen am besten war." Der Leistung von Monroe wurde von Kritikern besonders in Europa zugejubelt, wo sie den David di Donatello, die italienische Entsprechung von einem Oscar, sowie den französischen Kristallsternpreis gewonnen hat. Sie wurde auch für einen BAFTA berufen. Es war mehr als ein Jahr, bevor Monroe ihren folgenden Film begonnen hat. Während ihres Mangels, sie summered mit dem Müller in Amagansett, New York. Sie hat eine Fehlgeburt am 1. August 1957 ertragen.

Letzte Filme: 1958-1962

Mit der Aufmunterung des Müllers ist sie nach Hollywood im August 1958 zurückgekehrt, um in Einigen die Hauptrolle zu spielen, Mögen Es Heiß. Der Film wurde von Billy Wilder geleitet und hat Jack Lemmon und Tony Curtis die zweite Hauptrolle gespielt. Wilder hatte die Langsamkeit von Monroe, Lampenfieber und Unfähigkeit erfahren, sich an Linien während der Produktion Des siebenjährigen Juckens zu erinnern. Jedoch war ihr Verhalten jetzt feindlicher, und wurde durch Verweigerungen gekennzeichnet, am Filmen und den gelegentlichen Ausbrüchen der Gotteslästerung teilzunehmen. Monroe hat sich durchweg geweigert, Richtung von Wilder zu nehmen, oder hat auf zahlreichen Wiederholungen von einfachen Szenen beharrt, bis sie zufrieden war. Sie hat eine enge Beziehung mit Lemmon entwickelt, aber sie hat Curtis nach dem Hören nicht gemocht, dass er ihre Liebeszenen als "wie das Küssen von Hitler" beschrieben hatte. Curtis hat später festgestellt, dass die Anmerkung als ein Witz beabsichtigt war. Während des Filmens hat Monroe entdeckt, dass sie schwanger war. Sie hat eine andere Fehlgeburt im Dezember 1958 ertragen, als das Filmen vollendet wurde.

Einige Mögen es Heiß ist ein überwältigender Erfolg geworden, und wurde für sechs Oscars berufen. Monroe wurde für ihre Leistung mit Jubel begrüßt und hat den Goldenen Erdball-Preis für die Beste Schauspielerin - Film-Musical oder Komödie gewonnen. Wilder hat kommentiert, dass der Film der größte Erfolg war, mit dem er jemals vereinigt worden war. Er hat die Probleme besprochen, auf die er während des Filmens gestoßen ist, sagend, dass "Marilyn so schwierig war, weil sie völlig unvorhersehbar war. Ich wusste nie, welchen Tag wir dabei waren zu haben..., würde sie kooperativ oder hemmend sein?" Er hatte wenig Geduld mit ihrer Methode handelnden Technik und hat gesagt, dass, anstatt zum Schauspieler-Studio zu gehen, "sie in eine Schule eines Zugingenieurs gegangen sein sollte..., um etwas vom Ankommen in die Liste zu erfahren." Wilder war krank während des Filmens geworden und hat erklärt, "Wir waren Mitte Flug — und es eine Nuss auf dem Flugzeug gab." Im Nachhinein hat er das "bestimmte unbestimmbare magische" und "absolute Genie von Monroe als eine komische Schauspielerin besprochen."

Zu diesem Zeitpunkt hatte Monroe nur einen Film, Bushaltestelle laut ihres Vier-Bilder-Vertrags mit 20th Century Fox vollendet. Sie ist bereit gewesen, darin zu erscheinen, wollen Wir Lieben, der von George Cukor geleitet werden sollte, aber sie war mit der Schrift nicht zufrieden, und Arthur Miller sie umgeschrieben hat. Gregory Peck wurde in der männlichen Hauptrolle ursprünglich geworfen, aber er hat die Rolle abgelehnt, nachdem Miller umschreibt; Cary Grant, Charlton Heston, Yul Brynner und Rock Hudson haben auch die Rolle abgelehnt, bevor sie Yves Montand angeboten wurde. Monroe und Miller sind Montand und seiner Frau, Schauspielerin Simone Signoret behilflich gewesen, und das Filmen ist gut fortgeschritten, bis Miller erforderlich war, nach Europa geschäftlich zu reisen. Monroe hat begonnen, den Drehort früh zu verlassen, und hat mehrfach gescheitert sich zu kümmern, aber ihre nach Montand verbesserte Einstellung hat ihr gegenübergestanden. Signoret ist nach Europa zurückgekehrt, um einen Film zu machen, und Monroe und Montand haben eine kurze Angelegenheit begonnen, die geendet hat, als sich Montand geweigert hat, Signoret zu verlassen. Der Film war nicht ein kritischer oder kommerzieller Erfolg.

Die Gesundheit von Monroe hat sich während dieser Periode verschlechtert, und sie hat begonnen, einen Psychiater von Los Angeles, Dr Ralph Greenson zu sehen. Er hat später zurückgerufen, dass während dieser Zeit sie sich oft über Schlaflosigkeit beklagt hat, und Greenson gesagt hat, dass sie mehrere medizinische Ärzte besucht hat, um zu erhalten, was Greenson als eine übermäßige Vielfalt von Rauschgiften gedacht hat. Er hat beschlossen, dass sie zum Punkt der Hingabe fortschritt, sondern auch bemerkt hat, dass sie die Rauschgifte seit verlängerten Perioden aufgeben konnte, ohne irgendwelche Entzugserscheinungen zu ertragen. Gemäß Greenson, der Ehe zwischen Miller und Monroe wurde gespannt; er hat gesagt, dass Miller geschienen ist, sich für Monroe echt zu sorgen, und bereit war, ihr zu helfen, aber dass Monroe abgewiesen hat, während er auch Ressentiment zu ihm ausgedrückt hat, um mehr nicht zu tun, um ihr zu helfen. Greenson hat festgestellt, dass sein Hauptziel zurzeit war, die drastische Verminderung der Rauschgift-Aufnahme von Monroe geltend zu machen.

1956 hatte Arthur Miller in Nevada kurz gewohnt und hat eine Novelle über einige der Einheimischen geschrieben er war bekannt gemacht mit, eine geschiedene Frau und einige Alterscowboys geworden. Vor 1960 hatte er die Novelle in ein Drehbuch entwickelt, und sich sie als enthaltend eine passende Rolle für Monroe vorgestellt. Es ist ihr letzter vollendeter Film geworden. Die Einzelgänger, die von John Huston und die Hauptrolle spielendem Clark Gable, Montgomery Clift, Eli Wallach und Thelma Ritter geleitet sind. Das Schießen angefangen im Juli 1960, mit meisten, in der heißen Nördlichen Wüste von Nevada stattfindend. Monroe war oft krank und unfähig, und weg vom Einfluss von Dr Greenson zu leisten, sie hatte ihren Verbrauch von Schlaftabletten und Alkohol fortgesetzt. Ein Besucher des Satzes, Susan Strasberg, hat später Monroe, wie "sterblich verletzt, irgendwie," und im August beschrieben, Monroe wurde nach Los Angeles getrieben, wo sie seit zehn Tagen hospitalisiert wurde. Zeitungen haben berichtet, dass sie naher Tod gewesen war, obwohl die Natur ihrer Krankheit nicht bekannt gegeben wurde. Louella Parsons hat in ihrer Zeitungsspalte geschrieben, dass Monroe "ein sehr krankes Mädchen war, das viel kranker ist als zuerst, geglaubt", und bekannt gegeben hat, dass sie von einem Psychiater behandelt wurde. Monroe ist nach Nevada zurückgekehrt und hat den Film vollendet, aber sie ist feindlich zu Arthur Miller geworden, und öffentliche Argumente wurden durch die Presse berichtet. Das Bilden des Films hatte sich erwiesen, eine mühsame Erfahrung für die Schauspieler zu sein; zusätzlich zur Qual von Monroe war Montgomery Clift oft unfähig gewesen, wegen Krankheit, und vor dem letzten Tag des Schießens zu leisten, Thelma Ritter war im Krankenhaus, das unter der Erschöpfung leidet. Giebel, kommentierend, dass er sich unwohl gefühlt hat, hat den Satz verlassen, ohne der Hülle-Partei aufzuwarten. Monroe und Miller sind nach New York auf getrennten Flügen zurückgekehrt.

Innerhalb von zehn Tagen hatte Monroe ihre Trennung von Miller bekannt gegeben, und Gable war von einem Herzanfall gestorben. Die Witwe von Gable, Kay, hat Louella Parsons kommentiert, dass es das "ewige Warten" auf dem Satz Der Einzelgänger gewesen war, die zu seinem Tod beigetragen hatten, obwohl sie Monroe nicht genannt hat. Als Reporter Monroe gefragt haben, wenn sie sich schuldig über den Tod von Gable gefühlt hat, hat sie sich geweigert zu antworten, aber der Journalist Sidney Skolsky hat zurückgerufen, dass privat sie Reue für ihre schlechte Behandlung von Gable während des Filmens ausgedrückt hat und sie beschrieben hat als, in "einer dunklen Grube der Verzweiflung" zu sein. Monroe hat später dem Taufen des Sohnes der Giebel an der Einladung von Kay Gable beigewohnt. Die Mißverhältnisse haben gemischte Rezensionen erhalten, und waren nicht ein kommerzieller Erfolg, obwohl einige die Leistungen von Monroe und Gable gelobt haben. Trotz Anfall-Schwierigkeiten haben Gable, Monroe und Clift Leistungen geliefert, die moderne Filmkritiker als herrlich betrachten. Viele Kritiker betrachten die Leistung von Gable, um sein feinstes, und Gable, nach dem Sehen der Rohschnitte, abgestimmt zu sein. Monroe hat 1961 Goldener Erdball-Preis als "Weltfilmliebling" im März 1962 fünf Monate vor ihrem Tod erhalten. Direktoren Guild aus Amerika haben Huston als der beste Direktor berufen. Der Film wird jetzt als ein Klassiker betrachtet. Huston hat später kommentiert, dass die Leistung von Monroe im wahren Sinn nicht handelte, und dass sie von ihren eigenen Erfahrungen gezogen hatte, sich, aber nicht einen Charakter zu zeigen. "Sie hatte keine Techniken. Es war die ganze Wahrheit. Es war nur Marilyn."

Während der folgenden Monate hat die Abhängigkeit von Monroe von Alkohol und Vorschrift-Medikamenten begonnen, eine Gebühr auf ihrer Gesundheit zu nehmen, und Freunde wie Susan Strasberg haben später von ihrer Krankheit gesprochen. Ihre Scheidung von Arthur Miller wurde im Januar 1961 mit Monroe beendet, der "Inkompatibilität des Charakters" zitiert, und im Februar ist sie freiwillig in den Payne Whitney Psychiatrische Klinik eingegangen. Monroe hat später die Erfahrung als ein "Albtraum" beschrieben. Sie ist im Stande gewesen, Joe DiMaggio von der Klinik anzurufen, und er ist sofort von Florida nach New York gereist, um ihre Übertragung nach Columbia presbyterianisches Medizinisches Zentrum zu erleichtern. Sie ist dort seit drei Wochen geblieben. Krankheit hat sie davon abgehalten, für den Rest des Jahres zu arbeiten; sie hat Chirurgie erlebt, um eine Verstopfung in ihren Eileitern im Mai zu korrigieren, und im nächsten Monat hat Gallenblase-Chirurgie erlebt. Sie ist nach Kalifornien zurückgekehrt und hat in einer Mietwohnung gelebt, als sie gesund geworden ist.

1962 hat Monroe begonnen sich verfilmen zu lassen Etwas wird Bekommen, um Zu geben, der der dritte Film ihres Vier-Filme-Vertrags mit 20th Century Fox sein sollte. Es sollte von George Cukor geleitet werden, und hat Dean Martin und Cyd Charisse die zweite Hauptrolle gespielt. Sie war mit einem Virus als das Filmen angefangen krank, und hat unter hohen Temperaturen und wiederkehrender Sinusitis gelitten. Bei einer Gelegenheit hat sie sich geweigert, mit Martin zu leisten, als er sich erkältet hat, und der Erzeuger Henry Weinstein das Sehen zurückgerufen hat mehrfach physisch krank ihr zu sein, als sie sich vorbereitet hat, ihre Szenen zu filmen, und es ihrer Todesangst des Durchführens zugeschrieben hat. Er hat kommentiert, "Sehr wenige Menschen erfahren Terror. Wir alle erfahren Angst, Bekümmertheit, Herzenskummer, aber das war bloßer ursprünglicher Terror."

Am 19. Mai 1962 hat sie dem Anfang des Geburtstag-Feierns von Präsidenten John F. Kennedy am Garten des Madison Square, am Vorschlag des Schwagers von Kennedy, Schauspielers Peter Lawford beigewohnt. Monroe hat "Glücklichen Geburtstag" zusammen mit einem besonders schriftlichen Vers durchgeführt, der auf Bob Hope "Vielen Dank für das Gedächtnis" gestützt ist. Kennedy hat auf ihre Leistung mit der Bemerkung, "Danke geantwortet. Ich kann mich jetzt von der Politik zurückziehen, 'Glücklichen Geburtstag gehabt, der' zu mir auf solch eine süße, gesunde Weise gesungen ist." (sieh auch Zugang Glücklicher Geburtstag, Herr Präsident)

Monroe ist zum Satz davon zurückgekehrt Etwas wird Bekommen, um Zu geben, und hat eine Folge gefilmt, in der sie nackt in einem Schwimmbad geschienen ist. Kommentierend, dass sie Liz Taylor von den Zeitschrift-Deckel hat "stoßen wollen", hat sie Erlaubnis für mehrere teilweise nackte durch das Leben zu veröffentlichende Fotographien gegeben. Nur wegen der Arbeit an zwölf Gelegenheiten aus insgesamt 35 Tagen der Produktion gemeldet, wurde Monroe entlassen. Das Studio 20th Century Fox hat eine Klage gegen sie für eine halbe Million Dollar, und den Vizepräsidenten des Studios, Peter Levathes eingereicht, hat eine Behauptung ausgegeben sagend, dass "Das Sternsystem Ausweg aus der Hand bekommen hat. Wir haben die Gefangenen das Asyl führen lassen, und sie haben es praktisch zerstört." Monroe wurde von Lee Remick ersetzt, und als sich Dean Martin geweigert hat, mit jeder anderen Schauspielerin zu arbeiten, wurde er auch mit einer Rechtssache bedroht. Im Anschluss an ihre Entlassung hat sich Monroe mit mehreren bemerkenswerten Werbungswagnissen beschäftigt. Sie hat ein Interview Cosmopolitan gegeben und wurde am Strandhausnippen-Champagner von Peter Lawford und dem Wandern am Strand fotografiert. Sie hat als nächstes für Bert Stern für die Mode in einer Reihe von Fotographien posiert, die mehrere nudes eingeschlossen haben. Veröffentlicht nach ihrem Tod sind sie bekannt als 'Das Letzte Sitzen' geworden. Richard Meryman hat sie für das Leben interviewt, in dem Monroe ihre Beziehung mit ihren Anhängern und ihren Unklarheiten im Identifizieren von sich als ein "Stern" und ein "Sexsymbol" überlegt hat. Sie hat sich auf die Ereignisse bezogen, die das Äußere von Arthur Miller vor dem Haus Unamerikanisches Tätigkeitskomitee 1956 und die Warnung ihres Studios umgeben, dass sie "beendet" würde, wenn sie öffentliche Unterstützung für ihn zeigen würde, und hat kommentiert, "Sie müssen noch einmal anfangen. Aber ich glaube, dass Sie immer so gut sind wie Ihr Potenzial. Ich lebe jetzt in meiner Arbeit und in einigen Beziehungen mit den wenigen Leuten, auf denen ich wirklich zählen kann. Berühmtheit, wird und so lange vorbeigehen, ich habe Sie Berühmtheit gehabt. Wenn es vorbeigeht, habe ich immer gewusst, dass es unbeständig war. Also mindestens ist es etwas, was ich erfahren habe, aber es ist nicht, wo ich lebe."

In den letzten Wochen ihres Lebens hat sich Monroe mit Diskussionen über zukünftige Filmprojekte beschäftigt, und feste Vorbereitungen wurden getroffen, um Verhandlungen darauf fortzusetzen, Etwas wird Bekommen, um Zu geben. Unter den Projekten war eine Lebensbeschreibung von Jean Harlow gefilmt zwei Jahre später erfolglos mit Carroll Baker. Rollen in Irma la Douce von Billy Wilder und Was eine Weise besternend, Zu gehen! wurden auch besprochen; Shirley MacLaine hat schließlich die Rollen in beiden Filmen gespielt. Kim Novak hat sie darin ersetzt Küssen Mich, Dumm, eine Komödie, in der sie entgegengesetzten Dean Martin in der Hauptrolle zeigen sollte. Eine Filmversion des Musicals von Broadway, Ein Baum Wächst In Brooklyn, und ein namenloses mit dem erstem Weltkrieg unter einem bestimmten Thema stehendes Musical, das die zweite Hauptrolle spielt, Gene Kelly wurde auch besprochen, aber die Projekte haben sich nie wegen ihres Todes verwirklicht. Ihr Streit mit 20th Century Fox wurde aufgelöst, ihr Vertrag wurde in ein Zwei-Bilder-Geschäft von $ 1 Million und das Filmen davon erneuert Etwas wird Bekommen, um Zu geben, hat auf dem Plan gestanden, um im frühen Fall 1962 die Tätigkeit wieder aufzunehmen. Marilyn, ihren eigenen Agenten und MCA 1961 entlassen, hat ihren eigenen negoiations als Präsident der Produktion von Marilyn Monroe geführt. Auch auf dem Tisch war ein italienisches Vier-Filme-Geschäft im Betrag vom 10 Millionen Geben ihrer Schrift, Direktors und Gegenspieler-Billigung. Allan "Whitey" Snyder, der sie während der letzten Woche ihres Lebens gesehen hat, hat gesagt, dass Monroe durch die Gelegenheiten zufrieden war, die für sie verfügbar sind, und dass sie "nie besser ausgesehen hat [und] in großen Geistern war".

Tod und Nachwirkungen

Am 5. August 1962 hat LAPD Polizeisergeant Jack Clemmons einen Anruf um 4:25 Uhr von Dr Ralph Greenson, dem Psychiater von Monroe erhalten, öffentlich verkündigend, dass Monroe tot an ihrem Haus in Brentwood, Los Angeles, Kalifornien gefunden wurde. Sie war 36 Jahre alt. An der nachfolgenden Leichenöffnung wurden Acht-Milligramm-Prozent des Chloralhydrats und 4.5-Milligramm-Prozent von Nembutal in ihrem System gefunden, und Dr Thomas Noguchi des Grafschaftcoroner-Büros von Los Angeles hat Todesursache als "akute Barbitursäurepräparat-Vergiftung," registriert, sich aus einem "wahrscheinlichen Selbstmord ergebend." Viele Theorien, einschließlich des Mords, haben über die Verhältnisse ihres Todes und der Zeitachse zirkuliert, nachdem der Körper gefunden wurde. Einige Komplott-Theorien haben John und Robert Kennedy einbezogen, während andere Theorien CIA oder Mafia-Mitschuld angedeutet haben. Es wurde berichtet, dass die letzte genannte Person Monroe der Präsident war.

Am 8. August 1962 wurde Monroe in einer Gruft am Gang von Erinnerungen #24 am Friedhof Westwood Village Memorial Park in Los Angeles beerdigt. Lee Strasberg hat die Lobrede geliefert. Joe DiMaggio hat Kontrolle der Begräbnismaßnahmen genommen, die aus nur 31 naher Familie und Freunden bestanden haben. Polizisten sind auch anwesend gewesen, um die Presse weg zu behalten. Ihr Kästchen war feste Bronze und wurde mit dem Champagner gefärbt Seide liniert. Allan "Whitey" Snyder hat ihr Make-Up getan, das vermutlich eine Versprechung gemacht in früheren Jahren war, wenn sie vor ihm sterben sollte. Sie trug ihr grünes Lieblingskleid von Emilio Pucci. In ihren Händen war ein kleines Bukett von rosa Teetasse-Rosés. Seit den nächsten 20 Jahren wurden rote Rosés in eine Vase gelegt, die der Gruft, Höflichkeit von DiMaggio beigefügt ist.

Im August 2009 wurde der Gruft-Raum direkt über diesem von Monroe für die Versteigerung auf eBay gelegt. Elsie Poncher plant, ihren Mann zu exhumieren und ihn zu einem angrenzenden Anschlag zu bewegen. Sie hat die Gruft angekündigt, hoffend, "genug Geld zu machen, um die Hypothek von $ 1.6 Millionen" auf ihrem Herrenhaus von Beverly Hills auszuzahlen. Das gewinnende Angebot wurde von einem anonymen japanischen Mann für $ 4.6 Millionen gelegt, aber der gewinnende Bieter ist später "wegen des Zahlen-Problems" zurückgetreten. 1992 hat Zeitschrift-Gründer Playboy Hugh Hefner, der nie Monroe getroffen hat, die Gruft sofort links von ihrigem am Friedhof Westwood Village Memorial Park gekauft. Er hat versichert, dass der anfängliche Erfolg seiner Zeitschrift direkt Monroe entsprochen hat.

Regierung des Stands

In ihrem Testament hat Monroe festgestellt, dass sie Lee Strasberg ihre persönlichen Effekten verlassen würde, die sich auf gerade die mehr als Hälfte ihres restlichen Stands belaufen haben, ihren Wunsch ausdrückend, dass er "[die Effekten] unter meinen Freunden, Kollegen und denjenigen verteilt, denen ich gewidmet werde". Statt dessen hat Strasberg sie in einem Lager versorgt, und hat sie seiner Witwe, Anna gewünscht, die erfolgreich mit Sitz in los Angeles Odysseyversteigerungen 1994 verklagt hat, um den Verkauf von Sachen zu verhindern, die vom Neffen des Geschäftsbetriebsleiters von Monroe, Inez Melsons übergeben sind. Im Oktober 1999 hat Christie den Hauptteil der Effekten von Monroe, einschließlich derjenigen versteigert, die der Neffe von Melson erholt sind, einen Betrag von 13,405,785 $ vernetzend. Nachher hat Strasberg die Kinder von vier Fotografen verklagt, um Rechte auf die Werbung zu bestimmen, die das Genehmigen von Images von gestorbenen Rollen zu kommerziellen Zwecken erlaubt. Die Entscheidung betreffs, ob Monroe ein Einwohner Kaliforniens war, wo sie gestorben ist, und wo ihr Wille, oder New York bestätigt wurde, das sie als ihren primären Wohnsitz gedacht hat, kostete Millionen.

Am 4. Mai 2007 hat ein New Yorker Richter entschieden, dass die Rechte von Monroe auf die Werbung an ihrem Tod geendet haben. Im Oktober 2007 hat Gouverneur von Kalifornien Arnold Schwarzenegger Senat Bill 771 unterzeichnet. Die Gesetzgebung, die von Anna Strasberg und der Schirm-Schauspieler-Gilde unterstützt ist, hat diese Nichtfamilie gegründet Mitglieder können Rechte auf die Werbung durch die restliche Klausel des Willens des Verstorbenen erben, vorausgesetzt, dass die Person ein Einwohner Kaliforniens zur Zeit des Todes war. Im März 2008 hat das USA-Landgericht in Los Angeles entschieden, dass Monroe ein Einwohner New Yorks zur Zeit ihres Todes war, die Behauptung des Testamentsvollstreckers ihres Stands zu Finanzbehörden von Kalifornien, und 1966 geschworene beeidigte Erklärung durch ihre Haushälterin zitierend. Die Entscheidung wurde vom USA-Landgericht New Yorks im September 2008 nochmals versichert.

Im Juli 2010 wurde der Brentwood von Monroe nach Hause zum Verkauf durch Vorsichtsimmobilien von Kalifornien aufgestellt. Das Haus wurde für $ 3.6 Millionen verkauft. Monroe hat Lee Strasberg ein Archiv ihres eigenen Schreibens — Tagebücher, Gedichte und Briefe verlassen, die Anna im Oktober 1999 entdeckt hat. Im Oktober 2010 wurden die Dokumente als ein Buch, Bruchstücke veröffentlicht.

Persönliches Leben

Beziehungen

Monroe hatte drei Ehen, alle von denen beendet in der Scheidung. Das erste war James Dougherty, dem zweiten Joe DiMaggio, und letzt Arthur Miller. Es wird gefordert sie ist kurz mit dem Schriftsteller Robert "Bob" Slatzer verheiratet gewesen. Wie man behauptet, hat sie Angelegenheiten sowohl mit John als auch mit Robert Kennedy gehabt. Marlon Brando, in seinen Autobiografie-Liedern, die Meine Mutter Mich Unterrichtet hat, hat behauptet, dass er eine Beziehung mit ihr und fortdauernde Freundschaft gehabt hatte, die bis zu ihrem Tod dauert. Sie hat auch zwei Fehlgeburten und eine ectopic Schwangerschaft während ihrer drei Ehen ertragen.

Monroe hat James Dougherty am 19. Juni 1942 am Haus von Chester Howell in Los Angeles geheiratet. Infolge ihrer modellierenden Karriere hat er begonnen, Interesse an ihr zu verlieren, und hat festgestellt, dass er ihren neuen Job nicht genehmigt hat. Monroe hat sich dann dafür entschieden, Dougherty zu scheiden. Die Ehe hat geendet, als er vom überseeischen 1946 zurückgekehrt ist. Im Heimlichen Glück von Marilyn Monroe und Norma Jeane mit der Liebe, Jimmie, er hat behauptet, dass sie verliebt waren, aber Träume der Berühmtheit haben sie weg gelockt. 1953 hat er geschrieben, dass ein Stück genannt "Marilyn Monroe Meine Frau" für das Photospiel War, in dem er behauptet hat, dass sie gedroht hat, vom Santa Monica Anlegesteg zu springen, wenn er sie verlassen hat. Wie man berichtete, war sie wütend gewesen und hatte 1956 Interview erklärt, das sie dazu bekannt hat, Selbstmordversuch während der Ehe zu haben, und festgestellt hat, dass sie sich gefangen und langweilig durch Dougherty gefühlt hat, sogar ihre Ehe auf ihrer Pflegemutter verantwortlich machend. In ihrer Autobiografie, die plötzliche Auflösung ihrer Ehe erklärend, hat Monroe, festgesetzt

Doc Goddard hatte Pläne, Extradetails über die Ehe zu veröffentlichen, das zitierend, hat er gehofft, Gerüchte über eine eingeordnete Ehe abzuräumen, aber hat sich gegen die Veröffentlichung in der letzten Minute entschieden. Im 2004-Dokumentarmann von Marilyn hat Dougherty drei neue Ansprüche erhoben: Dass er den Charakter "von Marilyn Monroe" erfunden hat; Studio-Manager haben sie gezwungen, ihn zu scheiden; und das war er ihre wahre Liebe und ihr "hingebungsvoller Freund für das Leben".

Monroe hat mit Joe DiMaggio am San Francisco Rathaus am 14. Januar 1954 durchgebrannt. 1951 hat DiMaggio eine Fotographie von Monroe neben Chicago Weiße Socken-Spieler Joe Dobson und Gus Zernial gesehen, ihn auffordernd, um ein Datum mit ihr 1952 zu bitten. Ihrer anfänglichen Sitzung hat Monroe in Meiner Geschichte geschrieben, dass sie keinen Wunsch hatte, ihn zu kennen, weil sie einen stereotypischen Schotten gefürchtet hatte.

Während ihrer Flitterwochen in Japan wurde sie gebeten, Korea als ein Teil des USO zu besuchen. Sie hat zehn Shows in vier Tagen für mehr als 100,000 Militärs durchgeführt. Maury Allen hat New Yorker Yankee-PR-Mann Arthur Richman zitiert, dass Joe ihm gesagt hat, dass die Ehe von da an schief gegangen ist. Am 14. September 1954 hat Monroe die berühmte Rock blasende Szene für Das siebenjährige Jucken vor New Yorks Trans-Lux-Theater gefilmt. Bill Kobrin, dann der Ostküste-Korrespondent des Fuchses, hat der Palme-Frühlingswüste-Sonne 1956 gesagt, dass es die Idee von Billy Wilder war, den Schuss in einen Mediazirkus zu verwandeln, und dass das Paar einen "Kreischen-Kampf" in der Theatervorhalle hatte. Sie hat für die Scheidung auf dem Boden der geistigen Entsetzlichkeit neun Monate nach der Hochzeit abgelegt.

Im Februar 1961 wurde Monroe den Payne Whitney Psychiatrische Klinik eingelassen. Sie ist sich mit DiMaggio in Verbindung gesetzt, der ihre Ausgabe gesichert hat. Sie hat sich ihm später bei Florida angeschlossen, wo er als ein eintretender Trainer am New Yorker Yankee-Trainingslager diente. Bob Hope hat scherzend Besten Liedvorgeschlagenen Das Zweite Mal Ringsherum zu ihnen an den 1961-Oscars gewidmet. Gemäß Allen, am 1. August 1962, hat DiMaggio — alarmiert dadurch, wie Monroe auf Leute gestoßen war, die er als schädlich für ihr Wohlbehagen betrachtet hat — seinen Job mit einem PX Lieferanten verlassen, sie zu bitten, ihn wieder zu heiraten. Nach dem Tod von Monroe hat DiMaggio ihren Körper gefordert und hat ihr Begräbnis eingeordnet. Seit 20 Jahren hatte er ein halbes Dutzend roten Rosés, die an ihre Gruft dreimal pro Woche geliefert sind. 2006 haben die angenommenen Enkelinnen von DiMaggio den Hauptteil seines Stands versteigert, der zwei Briefe Monroe gezeigt hat, der zu ihm und einer unterzeichneten Fotographie eingepfercht ist, "Liebe ich Sie, Joe, Marilyn."

Am 29. Juni 1956 hat Monroe Dramatiker Arthur Miller, in einer Zivilzeremonie in der Weißen Prärie, New York geheiratet. Monroe hat Miller 1950 getroffen. Während dessen hatte sich das Filmen der Bushaltestelle, der Beziehung zwischen Monroe und Miller entwickelt, und obwohl das Paar im Stande gewesen ist, ihre Gemütlichkeit seit fast einem Jahr aufrechtzuerhalten, hat die Presse begonnen, über sie als ein Paar, häufig gekennzeichnet als "Der Eierkopf und Das Stundenglas" zu schreiben. Im Reflektieren auf seinem Hofmachen von Monroe hat Miller geschrieben, "Sie war ein wirbelndes Licht zu mir dann, dem ganzen Paradox und verlockendem Mysterium, straßenzäh ein Moment, der dann durch eine lyrische und poetische Empfindlichkeit gehoben ist, dass wenige vorige frühe Adoleszenz behalten."

Die Berichte ihres Romans wurden bald durch Nachrichten eingeholt, dass Miller genannt worden war, um vor dem Haus Unamerikanisches Tätigkeitskomitee auszusagen, um seine angenommenen kommunistischen Verbindungen zu erklären. Besucht, um Kommunisten zu erkennen, hat er das gekannt, Miller hat abgelehnt und wurde wegen der Geringschätzung des Kongresses angeklagt. Er wurde auf der Bitte freigesprochen. Während der Untersuchung wurde Monroe von Filmmanagern genötigt, Miller zu verlassen, anstatt ihre Karriere zu riskieren, aber sie hat abgelehnt, später sie als "geborene Feiglinge" brandmarkend.

Die Presse hat begonnen, eine drohende Ehe zu besprechen, aber Monroe und Miller haben sich geweigert, das Gerücht zu bestätigen. Im Juni 1956 folgte ein Reporter ihnen mit dem Auto, und als sie versucht haben, sich ihm zu entziehen, ist das Auto des Reporters abgestürzt, einen weiblichen Passagier tötend. Monroe ist hysterisch auf das Hören der Nachrichten geworden, und ihre Verpflichtung wurde teilweise der en general bekannt gegeben, dass es das übermäßige Mediainteresse reduzieren würde, dem sie unterworfen wurden.

Stadtgerichtsrichter Seymour D. Robinowitz hat die lautlose Zeremonie in der Anwaltskanzlei von Sam Slavitt geleitet. (Die Hochzeit war Geheimnis sowohl von der Presse als auch vom Publikum abgehalten worden.) Monroe und Miller wed wieder zwei Tage später in einer jüdischen Zeremonie vor einer kleinen Gruppe von Gästen. Rabbi Robert E. Goldburg, ein Reformrabbi an der Kongregation Mishkan Israel, hat die Zeremonie geleitet. Ihre Hochzeit wurde am Haus des literarischen Agenten von Miller, Kay Browns, in Westchester County, New York gefeiert. Ungefähr 30 Freunde und Verwandte haben der eilig eingeordneten Partei aufgewartet.

Nominell erhoben als ein Christ, aber vor ihrer 1956-Konvertierung (zum Judentum) hat Monroe lachend die Umwandlungsversuche von Jane Russell während 1953 zurückgewiesen, sich von Herren verfilmen lassend, Bevorzugen Blondinen, sagend, "Jane hat versucht, mich umzuwandeln (zur Religion) und ich versucht habe, sie in Freud vorzustellen". Sie hat sich wirklich zum Judentum vor der Verbindung von Miller umgewandelt.

Weniger als zwei Wochen nach der Hochzeit sind die Müller nach London geflogen, wo sie im Parkside Haus von Laurence Olivier und Frau Vivien Leigh gegrüßt wurden. Monroe hat Verwirrung unter der normalerweise gesetzten britischen Presse geschaffen. Nachdem sie beendet hat, Den Prinzen und das Revuegirl mit Laurence Olivier zu schießen, ist das Paar in die Vereinigten Staaten von England zurückgekehrt und hat entdeckt, dass sie schwanger war. Tony Curtis, ihr Gegenspieler von Einigen Mag Es Heiß, behauptet, dass er Monroe bekommen hat, der während ihres auf - von der Angelegenheit schwanger ist, die während des Filmens von Einigen wieder angezündet wurde, Mögen Es Heiß 1959, während sie noch mit Arthur Miller verheiratet gewesen ist.

Das Drehbuch von Miller für Die Einzelgänger, eine Geschichte über eine verzweifelte Geschiedene, ist gemeint geworden, um ein Geschenk von Valentinsgruß für seine Frau zu sein, aber zu dieser Zeit das 1960 angefangene Filmen war ihre Ehe außer der Reparatur. Eine mexikanische Scheidung wurde am 24. Januar 1961 in Ciudad Juarez von Francisco José Gómez Fraire gewährt. Am 17. Februar 1962 hat Miller Inge Morath, einen der Anderthalbliterflasche-Fotografen geheiratet, die das Bilden Der Einzelgänger registrieren. Im Januar 1964 hat sich das Spiel von Miller Nach Dem Fall geöffnet, einen schönen und auffressenden Zankteufel genannt Maggie zeigend. Simone Signoret hat in ihrer Autobiografie die Krankhaftigkeit von Miller und Elia Kazan bemerkt, der ihre Berufsvereinigung "über ein Kästchen" fortsetzt. In Interviews und in seiner Autobiografie hat Miller darauf bestanden, dass Maggie auf Monroe nicht basiert hat. Jedoch hat er nie vorgegeben, dass seine letzte Broadway-bestimmte Arbeit, das Bild Beendend, auf dem Bilden Der Einzelgänger nicht basiert hat. Er ist im Dokumentarfilm Das Jahrhundert Selbst erschienen, die psychologische Arbeit bejammernd, die auf ihr vor ihrem Tod wird tut.

Am 19. Mai 1962 hat Monroe ihren letzten bedeutenden öffentlichen Auftritt gemacht, "Glücklichen Geburtstag, Herr Präsident" auf einer Geburtstagsfeier für Präsidenten John F. Kennedy am Garten des Madison Square singend. Das Kleid, das sie zum Ereignis getragen hat, das besonders entworfen und für sie durch Jean Louis gemacht ist, der auf einer Versteigerung 1999 für $ 1.26 Millionen verkauft ist. Monroe hatte wie verlautet eine Angelegenheit mit Präsidenten John F. Kennedy. Die angebliche Herrin von JFK JUDITH EXNER, in ihrer 1977-Autobiografie, hat auch über eine Angelegenheit geschrieben, dass sie gesagt hat, dass der Präsident und Monroe hatten.

Journalist Anthony Summers untersucht das Problem der Beziehungen von Monroe mit den Brüdern von Kennedy ausführlich in zwei Büchern: seine 1993-Lebensbeschreibung von Direktor von FBI J. Edgar Hoover, berechtigt Offiziell und Vertraulich: Das Heimliche Leben von J. Edgar Hoover und seine 1985-Lebensbeschreibung von Monroe, berechtigter Göttin. Im Buch von Hoover beschließt Summers, dass Monroe in Präsidenten Kennedy verliebt war und ihn am Anfang der 1960er Jahre hat heiraten wollen; dass sie das Weiße Haus oft genannt hat; und das, als der verheiratete Präsident ihre Angelegenheit, Monroe abbrechen musste, ist noch mehr niedergedrückt geworden, und hat sich dann Robert Kennedy zugewandt, der Monroe in Los Angeles der Tag besucht hat, dass sie gestorben ist.

Patricia Seaton Lawford, die vierte Frau des Schauspielers Peter Lawford, befasst sich auch mit den Sachen von Monroe-Kennedy in ihrer 1988-Lebensbeschreibung von Peter Lawford, berechtigt Die Geschichte von Peter Lawford. Die erste Frau von Lawford war Patricia Kennedy Lawford, eine Schwester von John und Robert; Lawford ist sehr der Familie von Kennedy seit mehr als einem Jahrzehnt einschließlich der Zeit des Todes von Monroe nah gewesen. 1997, wie man entdeckte, waren Dokumente, die vorgeben, eine Tarnung einer Beziehung zwischen JFK und Monroe zu beweisen, betrügerisch.

Psychoanalyse

Monroe hatte eine lange Erfahrung mit der Psychoanalyse. Sie war in der Analyse mit Margaret Herz Hohenberg, Anna Freud, Marianne Rie Kris, Ralph S. Greenson (wer Monroe tot gefunden hat), und Milton Wexler.

Politik

Im letzten Interview von Monroe hat sie mit einem Reporter dringend gebeten, den Artikel mit dem folgenden Zitat zu beenden:

Monroe war Freunde mit Ella Fitzgerald und hat Ella in ihrer Karriere geholfen. Ella Fitzgerald hat später, nachgezählt

Politische Diskussionen wurden mit Robert Kennedy betreffs der Politik gegenüber Kuba und Präsidenten Kennedy nachgezählt. Die Letzteren haben gesagt, an einem Mittagessen mit dem Peter Lawfords stattgefunden zu haben. Sie war sehr zufrieden, wie sie den Präsidenten viele sozial bedeutende Fragen bezüglich der Moral der Atomprüfung gefragt hatte. Monroe hat das Komitee für eine GEISTIG GESUNDE Kernpolitik unterstützt.

Während in Mexiko 1962 sie offen mit Amerikanern verkehrt hat, die vom FBI als Kommunisten wie Feld von Frederick Vanderbilt identifiziert wurden. Die Tochter des letzten Psychiaters von Monroe, Joan Greensons, hat gesagt, dass Monroe über die Gleichberechtigung, Rechte für Schwarze, Rechte für die Armen "leidenschaftlich war. Sie hat sich stark mit den Arbeitern identifiziert."

Beschreibungen

Monroe ist porträtiert worden durch:

• Nebeliger Rowe in Auf Wiedersehen Norma Jeane (hoch fictionalized das Erzählen der frühen Jahre von Marilyn) (1976)
• Lorenzo Ferrero in der Oper Marilyn (1979)
• Catherine Hicks in (1980)
• Constance Forslund in der Blondine dieses Jahres (1980)
• Susan Griffiths in einem fictionalized biografischen Filmepos Marilyn & Me (1991)
• Melody Anderson in Marilyn & Bobby: Ihre Endangelegenheit (1993)
• Ashley Judd als die jüngere Marilyn (wer ständig als ein Trugbild der älteren Marilyn thorought der Film erscheint), und durch Mira Sorvino als die ältere Marilyn in einem Film über eine erfundene Rechnung des Lebens von Monroe genannt Norma Jean & Marilyn (1996)
• Mariah Carey in ihrem Musik-Video "Glaube ich Noch" (1998)
• Barbara Niven im Ratte-Satz (1998)
• Mohnblume Montgomery in der Blondine (2001)
• Holly Beavon in James Dean (2001)
• Mönch von Sophie im Mysterium von Natalie Wood (2004)
• Charlotte Sullivan im Kennedys (2011)
• Michelle Williams in meiner Woche mit Marilyn (2011)
• Naomi Watts wird Monroe in einer anderen Anpassung des Hafer-Buches von Joyce Carol in einem Film auch genannt die Blondine (2012) porträtieren. Es ist unbekannt, wenn es Premiere im Fernsehen wird oder zu Theatern veröffentlicht werden.
• Susan Griffiths ist ein Darsteller von Marilyn Monroe, der Monroe oder einen absichtlichen Doppelgänger, in mehreren Filmen und Fernsehreihe, einschließlich der 1994-Filmfruchtfleisch-Fiktion (eine Doppelgänger-Kellnerin), Großer Fortschritt, Dunkle Himmel, Beschränkung Ihr Enthusiasm und Timecop porträtiert hat.
• Suzie Kennedy imitierte Marilyn Monroe im italienischen Film Io & Marilyn (2009) und in der Episode Wer Getötete Marilyn Monroe? (2003) der Fernsehreihen haben Offenbart
• Megan Hilty im Fernsehreihe-Zerkrachen. Hilty spielt die Rolle von Ivy Lynn, einer Veteranschauspielerin, die die Rolle von Marilyn im erfundenen Musical erhält, das auf ihrem Leben genannt "die Bombe" gestützt ist. (2012)
• Laura Aikin in der Oper von Robin de Raaff, auf Fräulein Monroe (2012) Wartend

Filmography

Unvollendete Filme

Fernsehanschein

Als selbst

Lieder

Preise und Nominierungen

• 1951 Henrietta Award: Die Beste Junge Kasse-Persönlichkeit
• 1952-Photospiel-Preis: Schnellster Steigender Stern von 1952
• 1952-Photospiel-Preis: Spezieller Preis
• Amerikanischer 1952-Blick-Zeitschrift-Leistungspreis: Viel versprechendster Weiblicher Neuling von 1952
• 1953 Goldener Erdball Henrietta Award: Weltfilmlieblingsfrau.
• 1953-Schätzchen Des Monats (Playboy)
• 1953-Photospiel-Preis: Populärster Weiblicher Star
• 1954-Photospiel-Preis für die Beste Schauspielerin: Weil Herren Blondinen Bevorzugen, und Wie man einen Millionär Heiratet
• BAFTA 1956-Filmpreis-Nominierung: Am besten Ausländische Schauspielerin für Das siebenjährige Jucken
• 1956 Goldene Erdball-Nominierung: Beste Film-Schauspielerin in der Komödie oder dem Musical für die Bushaltestelle
• BAFTA 1958-Filmpreis-Nominierung: Am besten Ausländische Schauspielerin für Den Prinzen und das Revuegirl
• 1958 David di Donatello Award (Italienisch): Am besten Ausländische Schauspielerin für Den Prinzen und das Revuegirl
• 1959 Kristallsternpreis (Französisch): Am besten Ausländische Schauspielerin für Den Prinzen und das Revuegirl
• 1960 Mögen Goldener Erdball, Beste Film-Schauspielerin in der Komödie oder dem Musical für Einige Es Heißer
• 1962 Goldener Erdball, Weltfilmliebling: Weiblicher
• Stern auf dem Spaziergang von Hollywood der Berühmtheit 6104 Hollywood Blvd.
• 1999 wurde sie als der sechste größte weibliche Star aller Zeiten vom amerikanischen Filminstitut in ihrem Listen-AFI'S 100 Jahre aufgereiht... 100 Sterne.

Siehe auch

• Marilyn Monroe in der populären Kultur
• Berniece Baker Miracle, die Halbschwester von Monroe
• Dokumentenfalschmeldung von John F. Kennedy

Referenzen

• Jacke, Andreas: Marilyn Monroe und stirbt behandeln Psychoanalytisch. Psychosozial Verlag, Gießen 2005, internationale Standardbuchnummer 978-3-89806-398-2, internationale Standardbuchnummer 3-89806-398-4
• Meaker, M. J. Plötzliche Enden: 13 Profile eingehend Famous Suicides Doubleday & Company, Inc., der Gartenstadt, New York: 1964 p. 26-45: "Marilyn und Norma Jean: Marilyn Monroe"

Links

• Galerie: Marilyn Monroe: Leben und Zeiten — Lebenszeitschrift
• Was Wirklich Getötete Marilyn, Artikel von Clare Boothe Luce für die Lebenszeitschrift, am 7. August 1964.
• "Marilyn!", Aufsatz von Dan Callahan für den Alt Schirm anlässlich einer Retrospektive an BAMcinématek