Shoegazing (auch bekannt als shoegaze) ist ein Subgenre des alternativen Felsens, der aus dem Vereinigten Königreich gegen Ende der 1980er Jahre erschienen ist. Es hat dort bis zur Mitte der 1990er Jahre, mit einem kritischen Zenit erreicht 1990 und 1991 gedauert. Die britische Musik-Presse — besonders NME und Melodie-Schöpfer — haben diesen Stil shoegazing genannt, weil die Musiker in diesen Bändern relativ still während lebender Leistungen in einem distanzierten, introspektivem, non-confrontational Staat, folglich die Idee gestanden haben, dass sie auf ihre Schuhe starrten. Der schwere Gebrauch von Effekten-Pedalen hat auch zum Image von Darstellern beigetragen, die an ihren Füßen während Konzerte herabsehen.

Für den Shoegazing-Ton wird durch den bedeutenden Gebrauch von Gitarreneffekten und die nicht zu unterscheidenden stimmlichen Melodien typisch gewesen, die ins kreative Geräusch der Gitarren verschmelzen. Eine allgemeine Beschreibung, die shoegazing und anderen aufgenommenen Bändern in London am Anfang der 1990er Jahre gegeben ist, war Die Szene, Die Sich Feiert. Am Anfang der 1990er Jahre, shoegazing Gruppen wurden durch die amerikanische Schmutz-Bewegung und frühen Taten von Britpop wie Veloursleder beiseite geschoben, die relativ unbekannten Bänder zwingend, sich aufzulösen oder ihren Stil zusammen wiederzuerfinden. Gegenwart hat ein erneuertes Interesse am Genre unter "Nu-Blick"-Bändern gesehen.

Stil

Allgemeine Musikelemente von shoegazing bestehen aus der Verzerrung, riffs und einer "Wand des Tons" von lauten Gitarren brummend. Gewöhnlich werden zwei verdrehte Rhythmus-Gitarren zusammen gespielt, um eine amorphe Qualität dem Ton zu geben. Obwohl Leitungsgitarre riffs häufig da gewesen ist, waren sie nicht der Hauptfokus von den meisten shoegazing Liedern.

Vokale werden normalerweise im Volumen und Ton unterworfen, aber ein starkes Gefühl der Melodie besteht allgemein unter den Schichten von Gitarren. Jedoch wird Lyrik nicht betont, und Vokale werden häufig als ein zusätzliches Instrument behandelt.

Während die Genres, die shoegazing häufig beeinflusst haben, Trommel-Maschinen verwendet haben, shoegazing zeigt öfter das lebende Trommeln.

Der Name wurde in einer Rezension in Tönen eines Konzerts vom kürzlich gebildeten Elch ins Leben gerufen, in dem Sänger Russell Yates Lyrik gelesen hat, die zum Fußboden überall in der Rauhmaschine gebunden ist. Der Begriff wurde durch den NME aufgenommen, wer es als eine Verweisung auf die Tendenz der Gitarrenspieler der Bänder verwendet hat, auf ihre Füße — oder ihre Effekten-Pedale zu starren; anscheinend tief in der Konzentration, während man spielt. Melody Maker hat den mehr gesetzten Begriff Die Szene bevorzugt, Die Sich Feiert, sich auf die Gewohnheit beziehend, die die Bänder des Beachtens Rauhmaschinen anderer shoegazing Bänder, häufig in Camden, und häufig in jedem die Bänder eines anderen hatten:

Der Begriff wurde häufig als Pejorativum besonders durch die englische wöchentliche Musik-Presse betrachtet, wer die Bewegung als unwirksam gedacht hat, und es von vielen der Gruppen nicht geliebt wurde, die es vorgegeben hat, zu beschreiben

Der Sänger der Fahrt Mark Gardener hatte einen verschiedenen nehmen auf der statischen Präsentation der Gruppen:

Die meistens zitierten Vorgänger zu shoegazing sind Zwillinge von Cocteau, Der Jesus und Mary Chain, und Mein Blutiger Valentinsgruß. Aber allgemeine Musikfäden zwischen den verschiedenen Bändern schließen Werkstatt-Felsen, die 60er Jahre psych und amerikanischen indie Bänder wie Schalljugend und II Dinosaurier ein.

Die ersten Bänder, um das Shoegazing-Etikett (Slowdive, Kapitelsaal, Fahrt, Elch, Üppige und Blasse Heilige) anzuziehen, waren größtenteils unter Einfluss Meines Blutigen Valentinsgrußes, und sind im Gefolge ihres Durchbruchs 1988 mit erschienen "Sie Haben Mich" einzeln Begreifen lassen, und das Album Ist nicht Irgendetwas, und das Shoegazing-Etikett ist mehr kürzlich auf Meinen Blutigen Valentinsgruß selbst angewandt worden. Andere Künstler, die als Einflüsse auf shoegazing erkannt worden sind, schließen Die Samtuntergrundbahn, Schalljugend, Hüsker Dü, Astronauten 3, Die Chamäleons, Das Heilmittel, Bauhaus, Galaxie 500, und Die Schmiede ein.

Das Buch von Michael Azerrad Unser Band Konnte Ihr Leben Sein, zitiert den Anfang des II Dinosauriers der 1990er Jahre. Tour des Vereinigten Königreichs als ein Schlüsseleinfluss. Während nicht klassifiziert als ein shoegazing Band, II Dinosaurier. hat wirklich eine Tendenz geteilt, Mohnblume-Melodie mit lauten Gitarren und lakonischen Vokalen zu vermischen. Langer 1992 US-Tour, die Meinen Blutigen Valentinsgruß, II Dinosaurier zeigt. und Yo La Tengo hat das Profil des Genres in den Vereinigten Staaten beträchtlich erhoben.

Geschichte

Die Szene, die sich feiert

Eine allgemeine Beschreibung, die shoegazing und anderen aufgenommenen Bändern in London am Anfang der 1990er Jahre gegeben ist, war Die Szene, Die Sich Feiert. Das erste Rühren der Anerkennung ist gekommen, als sich indie Schriftsteller Steve Lamacq bezogen hat, um in einer Rezension für den NME als "Das Haus der Liebe mit Kettensägen" Zu reiten. Das shoegazing Genre-Etikett wurde ganz häufig falsch angebracht. Schlüsselbands wie Slowdive, Kapitelsaal und Fahrt sind aus dem Tal von Themse erschienen, und weil sich solcher Swervedriver gefunden hat, hat shoegazers wegen ihrer eigenen Talursprünge von Themse - trotz ihres ausgesprocheneren Hüsker Dü-Meets-Stooges stylings etikettiert.

Niedergang

Das Münzen des Begriffes "Die Szene, Die Sich Feiert", war auf viele Weisen der Anfang des Endes für die erste Welle von shoegazers. Die Bänder sind wahrgenommen von Kritikern, wie überprivilegiert, zügellos und Mittelstands-geworden. Diese Wahrnehmung war in der scharfen Unähnlichkeit mit jenen Bändern, die die Welle der kürzlich kommerzialisierten Schmutz-Musik gebildet haben, die seinen Weg über den Atlantik und jene Bänder machte, die das Fundament von Britpop, wie Fruchtfleisch, Oase, Makel und Veloursleder gebildet haben. Britpop hat auch verständliche Lyrik, häufig über die Proben und Qualen des Arbeiterlebens angeboten; das war eine steife Unähnlichkeit zu den "Vokalen als ein Instrument" Annäherung des shoegazers, der häufig den melodischen Beitrag von Vokalen über ihre lyrische Tiefe geschätzt hat. Das Endalbum von Lush war eine plötzliche Verschiebung von shoegazing bis Britpop, der viele Anhänger entfremdet hat; der 1996-Selbstmord ihres Drummers hat der Auflösung von Lush Zeichen gegeben. Nichts ist von Meinem Blutigen Valentinsgruß seitdem Lieblos beiseite von ihrer 2008-Wiedervereinigungstour aufgetaucht. Pläne für ein neues Album sind mit frontman Kevin Shields bestätigt worden, der ihr Schweigen durch die Anmerkung erklärt, "Ich konnte nie belästigt werden, um eine andere Aufzeichnung zu machen, wenn ich wirklich dadurch nicht aufgeregt war."

Postbewegungsrichtungen

Slowdive schließlich morphed in landaufgegossenen Mojave 3 und der Traum lassen Ungeheuer-Film, während andere shoegazing Bänder entweder Spalt oder bewegt in anderen Richtungen knallen. Der Schwung (zurzeit bekannt einfach als "Schwung") ist mehr zum Hauptströmungsfelsen auf ihrem 1997-Album Städtische Kirchenlieder gegangen, bevor Sänger Richard Ashcroft mehrere Soloalben veröffentlicht hat. Der Schwung hat später wieder vereinigt und hat ein neues Album Hervor veröffentlicht. Mark Gardener und Loz Colbert von Fahrt haben ein Album als Der Animalhouse veröffentlicht; 2006 wurde das erste Soloalbum von Gardener ausgegeben. Der Gebrauch des elektronischen Tanzes und der umgebenden Elemente durch Bands wie Slowdive und Seefeel hat für spätere Entwicklungen im Postfelsen und electronica den Weg geebnet. Mehrere ehemalige Mitglieder von shoegazing Bändern sind später an Postfelsen und den mehr mit Sitz in electronica Reisesprung herangegangen. Adam Franklin von Swervedriver hat lo-fi Alben unter dem Namen Toshack Autobahn veröffentlicht.

Ein Wiederaufleben des Genres hat gegen Ende der 1990er Jahre begonnen (besonders in den Vereinigten Staaten), der Türhüter darin geholfen hat, was jetzt das "Nu-Blick"-Zeitalter genannt wird.

Es gibt auch einen post-shoegaze Stil, der begonnen hat, am Anfang der 2000er Jahre manchmal bekannt als "blackgaze" zu wachsen, der die dunkleren Elemente von schwarzem Metall mit Elementen von shoegaze vereinigt. Einige Künstler von "blackgaze" Stilen sind französische Bands Alcest und Shyy und deutsche Bands Soliness und Heretoir.

Siehe auch

• Liste von shoegazing Musikern

Links

• Eine kurze Geschichte von … Shoegaze & Dream Pop
• musicOMH.com zeigt Shoegaze Wiederaufleben
• Beispiele von Shoegaze an Earbits.com