Die Belle Époque oder La Belle Époque (Französisch für das "Schöne Zeitalter") war eine Periode in der französischen sozialen Geschichte, auf die als anfangend 1890 herkömmlich datiert wird und endend, als Erster Weltkrieg 1914 begonnen hat. Während des Zeitalters der Dritten französischen Republik vorkommend, war es eine Periode, die durch den Optimismus, Frieden zuhause und in Europa, neuer Technologie und wissenschaftlichen Entdeckungen charakterisiert ist. Der Frieden und Wohlstand in Paris haben den Künsten erlaubt, und viele Meisterwerke der Literatur, der Musik, des Theaters zu gedeihen, und Sehkunst hat Anerkennung gewonnen. Die Belle Époque wurde im Rückblick genannt, als es begonnen hat, als ein "Goldenes Zeitalter" im Gegensatz zu den Schrecken des Ersten Weltkriegs betrachtet zu werden.

In den kürzlich reichen Vereinigten Staaten, aus der Panik von 1873 erscheinend, wurde das vergleichbare Zeitalter das Vergoldungalter synchronisiert. Im Vereinigten Königreich hat die Belle Époque mit dem späten viktorianischen Zeitalter und dem Zeitalter aus der Zeit Eduards VII überlappt.

Populäre Kultur und Moden

Die Sehnsucht des französischen Publikums für die Periode von Belle Epoque hat größtenteils auf dem Frieden und Wohlstand basiert, der damit im Rückblick verbunden ist. Zwei verheerende Weltkriege und ihre Nachwirkungen haben die Belle Epoque scheinen lassen, eine Zeit der Lebensfreude (Heiterkeit des Lebens) im Gegensatz zu Nöten des 20. Jahrhunderts zu sein. Im Gegensatz zum Anfang des 20. Jahrhunderts war die Belle Epoque eine Zeit des Verhältnisfriedens und Wohlstands. Es war auch eine Periode der Stabilität, die Frankreich nach der Aufregung der frühen Jahre der französischen Dritten Republik genossen hat, mit Frankreichs Misserfolg im Franco-preußischen Krieg, der Pariser Kommune und dem Fall von General Georges Ernest Boulanger beginnend. Der Misserfolg von Boulanger und die Feiern, die bis 1889 Messe In der Welt in Paris gebunden sind, haben ein Zeitalter des Optimismus und der Fülle gestartet. Französischer Imperialismus war in seiner Blüte. Es war ein kulturelles Zentrum des globalen Einflusses, und seine pädagogischen, wissenschaftlichen und medizinischen Einrichtungen waren am Blei Europas.

Es war nicht völlig die Wirklichkeit des Lebens in Paris oder in Frankreich jedoch. Frankreich hatte eine große Wirtschaftsunterklasse, wer nie viele Wunder und Unterhaltungen von Belle Epoque erfahren hat. Armut ist endemisch in Paris städtischen Armenvierteln und ländlichen Bauern seit Jahrzehnten geblieben, nachdem die Belle Epoque geendet hat. Die Dreyfus Angelegenheit hat die dunklen Realien des französischen Antisemitismus und der Regierungsbestechung ausgestellt. Konflikte zwischen der Regierung und der Römisch-katholischen Kirche waren während der Periode regelmäßig.

Diejenigen, die im Stande gewesen sind, aus dem Wohlstand des Zeitalters einen Nutzen zu ziehen, wurden zu neuen Formen der leichten Unterhaltung während der Belle Epoque und dem Pariser Bürgertum angezogen, oder die erfolgreichen Industriellen genannt Neureiche, sind zunehmend unter Einfluss der Gewohnheiten und des Modeschreis der sozialen Ausleseklasse der Stadt, bekannt populär als Tout-Paris ("das ganze Paris", oder "jeder in Paris") geworden. Der Casino de Paris hat sich 1890 geöffnet. Für Paris weniger reichliches Publikum wurde Unterhaltung durch Kabaretts, Bistros und Varietees zur Verfügung gestellt.

Das Kabarett von Moulin Rouge ist ein Grenzstein von Paris noch öffnen sich für das Geschäft heute. Der Folies Bergere war ein anderer merklicher Treffpunkt. Possenhafte Leistungsstile waren mehr Hauptströmung in Belle Epoque Paris als in mehr gesetzten Städten Europas und Amerikas. Liane de Pougy, Tänzer, Prominenter und Kurtisane, war in Paris als ein Überschrift-Darsteller an Spitzenkabaretts wohl bekannt. Tänzer von Belle Epoque wie La Goulue und Jane Avril waren Berühmtheiten von Paris, die für die ikonische Poster-Kunst von Toulouse-Lautrec modelliert haben. Der Cancan-Tanz war ein populärer Kabarett-Stil des 19. Jahrhunderts, der in den Postern von Toulouse-Lautrec vom Zeitalter erscheint.

Der Eiffel Turm, gebaut, um als der großartige Eingang bis 1889 in Paris gehaltener Messe In der Welt zu dienen, ist das gewohnte Symbol der Stadt seinen Einwohnern und Besuchern von der ganzen Welt geworden. Paris hat eine andere erfolgreiche Messe In der Welt 1900, die Ausstellung Universelle (1900) veranstaltet. Paris war durch die französischen Zweiten Reich-Reformen zur Architektur der Stadt und öffentlichen Annehmlichkeiten tief geändert worden. Die Renovierung von Haussmann Paris hat seine Unterkunft, Straßenlay-Outs und grüne Räume geändert. Die walkable Nachbarschaft war durch die Belle Epoque fest.

Preiswerte preiswerte und Kohlenarbeit hat zum Kult der Orchidee beigetragen und hat möglich die Vollkommenheit von Früchten angebaut unter dem Glas als der Apparat von zu den oberen Klassen erweiterten Zustandmittagessen gemacht. Exotische Federn und Pelze wurden in Mode prominenter gezeigt als jemals vorher, weil die Haute Couture in Paris, dem Zentrum der Belle Époque erfunden wurde, wo Mode begonnen hat, sich in einem jährlichen Zyklus zu bewegen. In Paris haben Restaurants wie das Paris des Sprichwortes eine neue Pracht und Stempel als Plätze für die Reichen erreicht zu paradieren. Das Paris des Sprichwortes war wohl das exklusivste Restaurant der Stadt. Böhmische Lebensstile haben einen verschiedenen Zauber gewonnen, der in den Kabaretts von Montmartre verfolgt ist.

Französische Kochkunst hat fortgesetzt, in der Wertschätzung von europäischen Feinschmeckern während der Belle Epoque zu klettern. Das "stinkvornehme" Wort wurde während dieses Zeitalters erfunden, sich auf die piekfeine Atmosphäre und Kundschaft des Hôtel Ritz Paris beziehend. Der Hauptchef und Miteigentümer von Ritz, Auguste Escoffier, waren der herausragende französische Chef während der Belle Epoque. Escoffier hat französische haute Kochkunst modernisiert, auch viel Arbeit tuend, um seinen Ruf auswärts mit Geschäftsprojekten in London zusätzlich zu Paris auszubreiten. Champagner wurde während der Belle Époque vervollkommnet. Der alkoholische Geisterwermut wurde von vielen Jugendstil-Künstlern als eine Muse und Inspiration zitiert und kann in viel von der Gestaltungsarbeit der Zeit gesehen werden.

Große öffentliche Gebäude wie Opéra Garnier haben enorme Räume der Raumgestaltung als Jugendstil-Show-Plätze gewidmet. Nach der Mitte des 19. Jahrhunderts haben Eisenbahnen alle Hauptstädte Europas nach Kurort-Städten wie Biarritz und Deauville verbunden; ihre Wagen wurden in den erstklassigen und das zweiter Klasse streng geteilt, aber die Superreichen haben jetzt begonnen, private Eisenbahntrainer zu beauftragen, weil Exklusivität sowie Anzeige ein Gütestempel des reichen Luxus war.

Politik

Die Belle Époque hat eine Klassenstruktur gezeigt, die preiswerte Arbeit gesichert hat. Paris Eisenbahnsystem der Untergrundbahn der U-Bahn hat sich dem Omnibus und der Straßenbahn im Transportieren der Arbeitsbevölkerung einschließlich jener Diener angeschlossen, die in den wohlhabenden Zentren von Städten nicht gelebt haben. Ein Ergebnis davon bestand darin, dass Arbeiterklasse und Nachbarschaft aus der Oberschicht durch große Entfernungen getrennt werden könnten.

Die Jahre zwischen dem Franco-preußischen Krieg und Ersten Weltkrieg wurden durch die ungewöhnliche politische Stabilität in Westeuropa und Mitteleuropa charakterisiert. Obwohl Spannungen zwischen den französischen und deutschen Regierungen infolge des französischen Verlustes der Elsass-Lothringen nach Deutschland 1871, diplomatischen Konferenzen, einschließlich des Kongresses Berlins 1878, Berlins angedauert haben Konferenz von Kongo 1884 und die Algeciras Konferenz 1906, haben Streite vermittelt, die dem allgemeinen europäischen Frieden gedroht haben. Tatsächlich, für viele Europäer in der Periode von Belle Époque, waren übernationale, klassenbasierte Verbindungen so wichtig wie nationale Identität besonders unter Aristokraten. Ein Herr aus der Oberschicht konnte durch viel Westeuropa ohne einen Pass reisen und sogar auswärts mit der minimalen bürokratischen Regulierung wohnen. Erster Weltkrieg, Massentransport, die Ausbreitung der Lese- und Schreibkundigkeit und verschiedenen Staatsbürgerschaft-Sorgen haben das geändert.

Inzwischen hat die Bewegung der internationalen Arbeiter auch sich reorganisiert und hat paneuropäische, klassenbasierte Identität unter den Klassen verstärkt, deren Arbeit die Belle Époque unterstützt hat. Die bemerkenswerteste übernationale sozialistische Organisation war Second International. Anarchisten von verschiedenen Verbindungen waren während der Periode energisch, bis zum Ersten Weltkrieg führend. Politische Morde und Attentate waren noch in Frankreich selten, aber es gab einige bemerkenswerte Ausnahmen einschließlich Präsidenten Marie François Sadi Carnot 1894. Eine Bombe wurde im Raum von Abgeordneten Frankreichs 1893 explodieren lassen, Verletzungen, aber keine Todesfälle verursachend. Der Terrorismus gegen Bürger ist 1894, begangen von Émile Henry vorgekommen, der einen Café-Schutzherrn getötet hat und mehrere andere verwundet hat.

Frankreich hat politische Verhältnisstabilität zuhause während der Belle Epoque genossen. Der plötzliche Tod von Präsidenten Felix Faure, während im Amt das Land überrumpelt hat, aber keine destabilisierende Wirkung auf die Regierung hatte. Das ernsteste politische Problem, um dem Land während dieser Periode gegenüberzustehen, war die Angelegenheit von Dreyfus. Kapitän Alfred Dreyfus wurde wegen des Verrates mit fabrizierten Beweisen von französischen Staatsangestellten falsch verurteilt. Antisemitismus, der an Dreyfus geleitet ist, und vom allgemeinen französischen Publikum in der täglichen Gesellschaft geduldet ist, war ein Hauptproblem in der Meinungsverschiedenheit und den Gerichtsproben, die gefolgt sind. Öffentliche Debatte, die die Angelegenheit von Dreyfus umgibt, ist zu einem Krawall nach der Veröffentlichung von J'accuse, einem Brief gewachsen, der an Zeitungen vom prominenten Romanschriftsteller Emile Zola gesandt ist, Regierungsbestechung und französischen Antisemitismus verurteilend. Die Angelegenheit von Dreyfus hat das Interesse der Franzosen seit mehreren Jahren verbraucht, und es hat schweren Zeitungseinschluss erhalten.

In Bezug auf die europäische Politik gab es sehr wenige Regimeänderungen in Europa, die Hauptausnahme, die Portugal ist, das eine republikanische Revolution 1910 erfahren hat. Jedoch sind Spannungen zwischen Arbeitersozialist-Parteien, bürgerlichen liberalen Parteien, und gelandet, oder aristokratische konservative Parteien haben wirklich in vielen Ländern zugenommen, und es ist gefordert worden, dass tiefe politische Instabilität die ruhige Oberfläche der europäischen Politik im Zeitalter falsch dargestellt hat. Tatsächlich sind Militarismus und internationale Spannungen beträchtlich zwischen 1897 und 1914 gewachsen, und die unmittelbaren Vorkriegsjahre wurden durch eine allgemeine Bewaffnungskonkurrenz in Europa gekennzeichnet. Zusätzlich war dieses Zeitalter eine der massiven überseeischen Kolonialpolitik, die als der Neue Imperialismus bekannt ist. Der berühmteste Teil dieser Reichsvergrößerung war die Krabbelei für Afrika.

Wissenschaft und Technologie

Die Belle Époque war ein Zeitalter der großen wissenschaftlichen und technologischen Förderung in Europa und der Welt im Allgemeinen. Erfindungen, die entweder mit diesem Zeitalter vereinigt werden oder allgemein in diesem Zeitalter üblich geworden sind, schließen die Vollkommenheit leicht übersprungener, geräuschloser Wagen in einer Menge von neuen modischen Formen ein, die zum Ende des Zeitalters durch das Automobil ersetzt wurden, das für sein erstes Jahrzehnt war, war ein luxuriöses Experiment für die gut betuchten, französischen Kraftfahrzeughersteller wie Peugeot bereits Pioniere in der Kraftfahrzeugherstellung. Edouard Michelin hat absetzbare Luftreifen für Räder und Automobile in den 1890er Jahren erfunden. Der Roller und das Moped sind auch Erfindungen von Belle Epoque.

Mehrere französische Erfinder haben Produkte mit einem anhaltenden Einfluss auf moderne Gesellschaft patentiert. Nachdem sich das Telefon dem Telegrafen als ein Fahrzeug für die schnelle Kommunikation angeschlossen hat, hat französischer Erfinder Édouard Belin Belinograph oder Bildtelegramm entwickelt, um Fotos telefonisch zu übersenden. Das elektrische Licht hat begonnen, Gasbeleuchtung zu ersetzen, und Neonlichter wurden in Frankreich erfunden.

Frankreich war ein Führer der frühen Kino-Technologie. Der cinématographe wurde in Frankreich von Léon Bouly erfunden und gestellt, um durch Auguste und Louis Lumière, Brüder zu verwenden, die die ersten Filmabschirmungen in der Welt gehalten haben. Die Brüder von Lumière haben viele andere Neuerungen in der Kinematographie gemacht. Es war während dieses Zeitalters, dass die Filme entwickelt wurden, obwohl diese bis Ersten Weltkrieg nicht üblich geworden sind.

Obwohl das Flugzeug ein faszinierendes Experiment geblieben ist, war Frankreich ein Führer in der Luftfahrt. Frankreich hat die erste nationale Luftwaffe in der Welt 1910 gegründet. Zwei französische Erfinder, Louis Breguet und Paul Cornu, haben unabhängige Experimente mit den ersten fliegenden Hubschraubern 1907 gemacht.

Es war während dieses Zeitalters, dass Biologen und Ärzte schließlich gekommen sind, um die Keim-Theorie der Krankheit zu verstehen, und das Feld der Bakteriologie gegründet wurde. Louis Pasteur war vielleicht der berühmteste Wissenschaftler in Frankreich während dieser Zeit. Pasteur hat Antibiotika und einen Tollwut-Impfstoff entwickelt. Mathematiker und Physiker Henri Poincaré haben wichtige Beiträge zur reinen und angewandten Mathematik geleistet, und haben auch Bücher für die breite Öffentlichkeit auf mathematischen und wissenschaftlichen Themen veröffentlicht. Skłodowska-Curie von Marie hat in Frankreich gearbeitet, den Nobelpreis für die Physik 1903 und den Nobelpreis für die Chemie 1911 gewinnend. Physiker Gabriel Lippmann hat integrierte Bildaufbereitung noch im Gebrauch heute erfunden.

Kunst und Literatur

1890 ist Vincent Van Gogh gestorben. Es war während der 1890er Jahre, dass seine Bilder die Bewunderung erreicht haben, die sich ihnen während des Lebens von Van Gogh zuerst unter anderen Künstlern dann allmählich unter dem Publikum entzogen hatte. Reaktionen gegen die Ideale der Impressionisten haben bildende Künste in Paris während der Belle Epoque charakterisiert. Unter den postimpressionistischen Bewegungen in Paris waren Nabis, der Salon de la Rose + Croix, die symbolistische Bewegung (in der Musik sowie Sehkunst), Fauvism und früher Modernismus. Zwischen 1900 und 1914 hat Expressionismus viele Künstler in Paris und Wien ergriffen. Frühe Arbeiten des Kubismus und Abstraktion wurden ausgestellt. Auslandseinflüsse wurden in Paris ebenso stark gefühlt. Die offizielle Kunstschule in Paris, dem Ecole des Beaux Arts, hat eine Ausstellung von japanischem printmaking gehalten, der Annäherungen an das grafische Design geändert hat, besondere Poster und Buchillustration (war Aubrey Beardsley unter Einfluss eines ähnlichen Ausstellungsstücks, als er Paris während der 1890er Jahre besucht hat). Ausstellungsstücke der afrikanischen Stammeskunst haben auch die Einbildungskraft von Pariser Künstlern am Ende des 20. Jahrhunderts gewonnen.

Jugendstil ist die am populärsten anerkannte Kunstbewegung, um von der Periode zu erscheinen. Dieser größtenteils dekorative Stil (Jugendstil in Mitteleuropa), charakterisiert durch seine krummlinigen Formen, wird prominent von der Mitte der 1890er Jahre und hat progressives Design überall in viel Europa beherrscht. Sein Gebrauch in der öffentlichen Kunst in Paris, wie die Pariser U-Bahn-Stationen, hat es synonymisch mit der Stadt gemacht.

Prominente Künstler in Paris während der Belle Epoque haben Postimpressionisten wie Odilon Redon, Maurice Denis, Pierre Bonnard, Edouard Vuillard, Paul Gauguin, Henri Matisse, Emile Bernard, Henri Rousseau, Henri de Toulouse-Lautrec eingeschlossen (dessen sich Ruf wesentlich nach seinem Tod verbessert hat), und ein junger Pablo Picasso.

Obwohl der Impressionismus in der Malerei begonnen hat, kurz vor der Belle Epoque war es mit der Skepsis wenn nicht völligen Verachtung von einem Publikum am Anfang entsprochen worden, das an den Realisten und die von der Akademie genehmigte Vertretungskunst gewöhnt ist. 1890 hat Monet seine Reihe-Heuschober angefangen. Impressionismus, der als die künstlerische Avantgarde in den 1860er Jahren betrachtet worden war, hat weit verbreitete Annahme bis Ersten Weltkrieg nicht gewonnen. Der akademische malende Stil, der mit der Akademie der Kunst in Paris vereinigt ist, ist der am meisten respektierte Stil unter dem Publikum in Paris geblieben. Künstler, die an das Publikum von Belle Époque appelliert haben, schließen William-Adolphe Bouguereau oder den britischen John William Waterhouse oder die idyllischen römischen Szenen von Herrn Leighton ein. Progressivere Geschmäcke haben die Schulplein-Luftmaler von Barbizon unterstützt. Diese Maler waren Partner der Präraffaeliten, die eine Generation von ästhetisch-gesonnenen "Seelen" begeistert haben.

Viele erfolgreiche Beispiele des Jugendstils, mit bemerkenswerten Regionalschwankungen, wurden in Frankreich, Deutschland, Belgien, Spanien, Österreich (der Wiener Abfall), Ungarn, Bohemia und Lettland gebaut. Es hat sich bald um die Welt, einschließlich nach Brasilien, Argentinien, Mexiko und den Vereinigten Staaten ausgebreitet.

Europäische Literatur hat eine Haupttransformation während der Belle Époque erlebt. Literarischer Realismus und Naturalismus haben neue Höhen erreicht. Unter dem berühmtesten französischen Realisten oder Naturforscher sind Autoren Guy de Maupassant und Émile Zola. Realismus hat sich allmählich in den Modernismus entwickelt, der in den 1890er Jahren erschienen ist und gekommen ist, um europäische Literatur während der letzten Jahre von Belle Époque und im Laufe der Zwischenkriegsjahre zu beherrschen. Der Modernist-Klassiker Auf der Suche nach der Verlorenen Zeit wurde von Marcel Proust 1909 begonnen, um nach dem Ersten Weltkrieg veröffentlicht zu werden. Die Arbeiten von Deutschem Thomas Mann hatten einen riesigen Einfluss in Frankreich ebenso, wie Tod in Venedig, veröffentlicht 1912. Colette hat Frankreich mit der Veröffentlichung der sexuell offenherzigen Roman-Reihe von Claudine und andere Arbeiten erschüttert. Joris-Karl Huysmans, der zur Bekanntheit Mitte der 1880er Jahre gekommen ist, hat fortgesetzt, mit Themen und Stilen zu experimentieren, die mit der Symbolik und der Dekadenten Bewegung vereinigt würden. Andre Gide, Anatole France, Alain-Fournier, ist Paul Bourget unter Frankreichs populärsten Fiktionsschriftstellern des Zeitalters.

Unter Dichtern sind die Symbolisten wie Charles Baudelaire an der vordersten Reihe geblieben. Obwohl die Dichtungssammlung von Baudelaire Les fleurs du mal war in den 1850er Jahren veröffentlicht worden, er einen starken Einfluss auf der folgenden Generation von Dichtern und Künstlern genommen hat. Die Dekadente Bewegung hat Pariser fasziniert, die von Paul Verlaine und vor allem Arthur Rimbaud gefesselt sind, der das archetypische enfant schreckliche von Frankreich geworden ist. Die Beleuchtungen von Rimbaud wurden 1886 veröffentlicht, und nachher wurden seine anderen Arbeiten auch veröffentlicht, Surrealisten und Modernisten während der Belle Epoque und danach beeinflussend. Die Gedichte von Rimbaud waren die ersten Arbeiten des freien vom französischen Publikum gesehenen Verses. Freier Vers und drucktechnisches Experimentieren sind auch in Un Coup de Dés Jamais N'Abolira Le Hasard durch Stéphane Mallarmé erschienen, Dada und konkrete Dichtung voraussehend. Die Dichtung von Guillaume Apollinaire hat Themen und Bilder vom modernen Leben bis Leser eingeführt. hatte einen weit reichenden Einfluss auf europäische Schriftsteller, und hat Ausgaben in London, Paris, St. Petersburg und Berlin geführt.

Paris populäres bürgerliches Theater wurde durch die leichten Farcen von Georges Feydeau und Kabarett-Leistungen beherrscht. Theater hat neue moderne Methoden einschließlich des Expressionismus angenommen, und viele Dramatiker haben Spiele geschrieben, die zeitgenössische Zuschauer entweder mit ihren offenherzigen Bildern des täglichen Lebens und der Sexualität oder mit ungewöhnlichen künstlerischen Elementen erschüttert haben. Kabarett-Theater ist auch populär geworden.

Musikalisch wurde die Belle Époque durch die Salon-Musik charakterisiert. Das wurde "als ernste" Musik, aber eher nicht betrachtet, kurze Stücke haben als zugänglich für ein allgemeines Publikum betrachtet. Zusätzlich zu Arbeiten für das Klavier-Solo oder die Geige und das Klavier war die Belle Époque wegen seines großen Repertoires von Liedern (mélodies, romanze, usw.) berühmt . Die Italiener waren die größten Befürworter dieses Typs des Liedes, sein größter Meister, der Francesco Paolo Tosti ist. Obwohl die Lieder von Tosti nie völlig das Repertoire verlassen haben, ist Salon-Musik allgemein in eine Periode der Zweideutigkeit gefallen. Gerade als Wiederholungen, Sänger Angst gehabt haben, sie an "ernsten" Solokonzerten zu singen. In dieser Periode sind Walzer auch gediehen. Operetten waren auch an der Spitze ihrer Beliebtheit, mit Komponisten wie Johann Strauss III, Emmerich Kalman und Franz Lehár. Viele Komponisten von Belle Epoque, die in Paris arbeiten, sind noch heute populär: Eric Satie, Claude Debussy, Lili Boulanger, Jules Massenet, Gabriel Fauré, und Camille Saint-Saëns und sein Schüler, Maurice Ravel.

Moderner Tanz hat begonnen, als eine starke künstlerische Entwicklung im Theater zu erscheinen. Tänzer Loie Fuller ist an populären Treffpunkten wie Folies Bergere erschienen, und hat ihren eklektischen Leistungsstil auswärts ebenso genommen. Die Ballette von Sergei Diaghilev hat Russes Berühmtheit zu Vaslav Nijinsky gebracht und hat moderne Ballett-Technik gegründet. Die Ballette Russes haben mehrere Ballett-Meisterwerke, einschließlich Des Baltimore-Trupials und Ritus des Frühlings (manchmal das Verursachen des Publikum-Aufruhrs zur gleichen Zeit) gestartet.

Siehe auch

• Die entsprechende viktorianische und Periode aus der Zeit Eduards VII in Großbritannien, und viktorianische Periode in Amerika.
• Charles Ayrout, Architekt von Belle Époque in Kairo, Ägypten.
• Fin de siècle
• Homosexuelle neunziger Jahre
• Vergoldungalter
• Brüllende zwanziger Jahre
• Succès de scandale
• Belle Époque, ein 1992 spanischer Film, der von Fernando Trueba geleitet ist
• Der Stolze Turm: Ein Bildnis der Welt Vor dem Krieg, der 1890-1914 Sammlung von Aufsätzen durch Barbara Tuchman

Referenzen

Weiterführende Literatur

• Leitungen, Richard. "Paris: La Belle Époque." Überblick der Geschichte 1.4 (1977): 60-72.

Auf der Architektur von Belle Époque in Kairo, Ägypten:

• Mercedes Volait Le Caire-Alexandrie: Architekturen Européennes 1850-1950 (gemeinsame Ausgabe IFAO/CEDEJ 2001)
• Cynthia Myntti, Paris Entlang dem Nil: Architektur in Kairo von der Belle Epoque, amerikanischen Universität in der Kairoer Presse, 2003.
• Trevor Mostyn, Ägyptens Belle Epoque: Kairo und das Alter der Hedonisten, Tauris Parke Paperbacks, 2006.
• Eine Liste von Kairos Architekten von Belle Époque 1900-1950, kompiliert von Samir Raafat.

Links

• Die Belle Époque in Europa (in Englisch, Französisch, Deutsch, Italienisch, vielen Bildern der Jugendstil-Architektur)
• Paris1900.lartnouveau.com Die Belle Époque in Paris durch Postkarten und Dokumente
• Dijon1900.blogspot.com Die Belle Époque in Dijon durch Postkarten
• Französische Schauspielerin-Postkarten