Endgültiger Bestimmungsort ist ein 2000-Amerikaner übernatürlicher von James Wong geleiteter Horrorfilm. Das Drehbuch war durch Glen Morgan, Wong und Jeffrey Reddick, der auf einer Geschichte durch Reddick gestützt ist. Die Filmstars Devon Sawa, Ali Larter, Kerr Smith und Tony Todd. Sawa porträtiert einen Teenager, der "Tod betrügt", nachdem er eine Vorahnung von sich und anderen gehabt hat, die in einer Flugzeug-Explosion, zugrunde gehen, und es verwendet, sich und Hand voll ander Passagiere rettend, aber fortgesetzt, um sich durch Tod herangepirscht, ihr Leben zurückfordernd, die im Flugzeug verloren worden sein sollten.

Der Film hat auf einer Spekulationsschrift basiert, die für Die X-Dateien beabsichtigt ist, die von Reddick geschrieben sind. X-Dateien, Partnern schreibend, haben sich Wong und Morgan interessiert und sind bereit gewesen, um einen Hauptfilm davon zuschreiben und zu leiten, den Film von Wong kennzeichnend, der Debüt leitet. Das Filmen hat in Alabama und Vancouver stattgefunden. Endgültiger Bestimmungsort wurde am 17. März 2000 veröffentlicht, und war ein Finanzerfolg, $ 10 Millionen an seinem öffnenden Wochenende machend. Die Filmkerbe wurde an demselben Datum veröffentlicht, das ursprüngliche Zusammensetzungen von Shirley Walker umfasst. Der Film wurde auf der DVD am 26. September 2000 in den USA und Kanada veröffentlicht, das Kommentare, gelöschte Szenen und Dokumentarfilme einschließt.

Der Film hat gemischte Rezensionen von Kritikern erhalten; wo negative Rezensionen den Film klassifiziert haben, weil "drastisch flach" und "nach der datierenden Teenager-Menge gezielt hat", während positive Rezensionen den Film dafür gelobt haben, einen anständigen Betrag der Spannung "zu erzeugen" "spielerisch und hat genug energisch gehandelt, um ein Publikum-Schätzen" und als "eine unerwartet wachsame Katastrophe-Kälteanlage des Teenager-Schreis" zu behalten. Es hat den Saturn-Preis für den Besten Horrorfilm und die Beste Leistung durch einen Jüngeren Schauspieler für die Leistung von Sawa erhalten. Der Erfolg des Films hat drei Fortsetzungen erzeugt, die aus dem Endgültigen Bestimmungsort 2 (2003), Endgültiger Bestimmungsort 3 (2006), Der Endgültige Bestimmungsort (2009) und ein prequel Endgültiger Bestimmungsort 5 (2011), alle zusammengesetzt sind, die durch das Neue Linienkino verteilt sind; sowie eine Reihe von Romanen und komischen Büchern, die durch die Schwarze Flamme und Zenescope Unterhaltung beziehungsweise veröffentlicht sind.

Anschlag

Am 13. Mai 2000, Alex Browning (Devon Sawa), ein älterer Student der Höheren Schule, Ausschüsse Volée Luftfahrtgesellschaft-Flug 180 mit seinen Schulkameraden und Lehrern für ihre ältere Reise nach Paris. Bevor das Flugzeug steigt, hat Alex eine Vorahnung, auf der der Flug explodieren wird, entfernen sich, jeden an Bord tötend. Wie sich Ereignisse von seiner Vision in Wirklichkeit äußern, versetzt er in Panik und versucht, den Flug aufzuhören. Der resultierende Tumult führt zur Eliminierung von einigen Passagieren, einschließlich Alex, Waise Klare Flüsse (Ali Larter), Alex' bester Freund Tod Waggner (Chad E. Donella), Lehrer Valerie Lewton (Kristen Cloke), Alex' Rivale Carter Horton (Kerr Smith), Carters Freundin Terry Chaney (Amanda Detmer) und Student Billy Hitchcock (Seann William Scott). Nachdem über sie vom Flugzeug geherrscht wird, glaubt keiner der Passagiere Alex' Behauptung, bis das Verkehrsflugzeug Mitte Luft explodiert. Die Überlebenden werden verwüstet, und werden von zwei Agenten von FBI untersucht (Daniel Roebuck und Roger Guenveur Smith), die sich besonders mit Alex' Vision interessieren.

Nach dem Beachten einem Denkmal für die Opfer des Flugs 180 hängt Tod zufällig sich innerhalb seiner Wäscheleine und wird als "Selbstmord" gehalten. Wenn Alex und Klar seinen Körper ausfindig macht, sagt Leichenbestatter William Bludworth (Tony Todd) ihnen, dass Tod die Leben von denjenigen zurückfordert, die seinen ursprünglichen Plan, wie bewiesen, täuscht, nachdem Terry durch einen eilenden Bus gerammt wird. Während er einen newsfeed Detaillierung der Nachwirkungen des Flugs 180 beobachtet, beschließt Alex, dass Tod die Überlebenden in Übereinstimmung mit der Folge ihrer beabsichtigten Besitzübertragungen auf dem Flugzeug hinrichtet. Dennoch soll er zu spät Frau Lewton von einem Küchenmesser impalement retten, der schließlich eine Hausexplosion führt. Die restlichen Überlebenden (Alex, Klar, Carter und Billy) werden wieder vereinigt, weil Alex die Situation erklärt. Vereitelt durch den Verlust von Terry und keine Kontrolle über das Leben begeht Carter Selbstmord, indem er sein Auto entlang Gleise-Spuren einstellt. Obwohl er sich es anders überlegt, rettet Alex ihn, indem er seinen Sicherheitsgurt reißt, bevor der Zug sein Auto kollidiert. Erschüttert durch Carters Überleben wird Billy durch einen Bombensplitter von den Wrackteilen unerwartet enthauptet.

Sich von der Gruppe zurückziehend, glaubt Alex, dass Tod Carter ausgelassen hat und Billy fortgeschritten ist. Klares Verständnis ist aber nicht er wirklich folgend, Alex eilt zu ihrer Hilfe hin und stößt auf die Agenten von FBI entlang dem Weg. Inzwischen, Klar wird innerhalb ihres durch losen livewires umgebenen Fahrzeugs gefangen. Alex opfert sich im Auftrag der Sicherheit von Clear, indem er die Leitungen ergreift, eine Explosion beginnend, die ihn untauglich macht, weil der Schirm zum Weiß verwelkt. Sechs Monate später kommt Alex, Klar, und Carter in Paris an und bespricht ihr Überleben. Fürchtend, dass ihr Kampf, Rückzüge von Alex unfertig ist und mit knapper Not einen Bus vermeidet. Der Bus schleudert eine Parken-Beschilderung zu einem Neonzeichen, das Alex hinuntersteigt. Carter packt Alex rechtzeitig an und fragt ihn des folgenden Steinbruchs, des schwingenden Neonzeichens unachtsam im Weg zu sein, weil die Kredite rollen, Alex und Klar als die letzten Überlebenden des Flugs 180 einbeziehend.

Produktion

Entwicklung

Die Entwicklung für den Film und seine jeweilige Lizenz, die alle nach Jeffrey Reddick begonnen haben, hat Notiz von der TWA Explosion des Flugs 800 und seiner Untersuchung genommen, die viel Aufmerksamkeit auf die Medien gesammelt hat. Später hat sich Reddick dafür entschieden, eine Schrift darüber für Die X-Dateien zu schreiben. Seine Schrift wurde vom Reihe-Schöpfer/Erzeuger Chris Carter und seinem Personal von Schriftstellern, abgesehen vom Schreiben von Partnern James Wong und Glen Morgan ignoriert, der sich dafür interessiert hat. Beide Schriftsteller haben sich durch die hervorragende Idee von Reddick gewundert, und sie waren beide bereit, sie in einen Film zu machen. Erzeuger Craig Perry und Warren Zide von der Zide/Perry Produktion haben auch für das Budget des Films, beide geholfen, die ähnlich über die Idee von einer unsichtbaren Kraft fasziniert sind, die seine Opfer hinrichtet. Perry, ein Anhänger Der X-Dateien, hat behauptet, dass er "Wong und der Arbeit von Morgan aus einem spezifischem Grund geantwortet hat: Todesangst." Neues Linienkino hat das Verteilen von Rechten für den Film akzeptiert, nachdem Reddick zu ihnen persönlich gekommen ist. Neues Linienkino finanziert und verteilt der Film.

Gussteil

Die Rolle von Alex Browning war der letzte-Wurf, die Rolle, die dem kanadischen Schauspieler Devon Sawa geht, der vorher im 1999-Film Müßige Hände besternt hat. Sawa hat kommentiert, dass, als" [er] die Schrift auf einem Flugzeug gelesen hat, sie ihn gerade ausflippen lassen hat", und" [er] ist hinuntergegangen und hat Glen und Jim getroffen, und [er] hat gedacht, dass sie erstaunlich waren und bereits einige große Ideen hatten". Jedoch waren Morgan und Wong noch vom Gussteil von ihm für den Teil unsicher, so haben sie gewollt, dass er wieder geleistet hat, als sie seine vorherigen Arbeiten nachgeprüft haben. Morgan wurde durch seine Leistung in Müßigen Händen in Erstaunen gesetzt, und Sawa wurde angestellt. Sawa hat seine Rolle beschrieben, weil "am Anfang, [Alex] verrückt und Schließkeil kinda war, und Sie, wahrscheinlich nicht der populärste Kerl in der Schule wissen. Ich denke, dass er ein dork gewesen sein könnte, Sie wissen, ihr Zeug tuend, und sie ihr eigenes Ding das Gehen hatten und sie nach den zwei schönen Mädchen in der Schule sind, aber es gibt keine Chance dieses Ereignisses. Ich schätze, nachdem das Flugzeug hinuntergeht, ändert sich seine Welt völlig." Perry hat sich durch die Verwundbarkeit von Sawa im Handeln gewundert, ihn als "ein sehr kennzeichnender Schauspieler" beschreibend. "Er ist sehr lose, und er ist Art eines geschnittenen, wenn er nicht auf der Kamera ist; aber der Moment die Kamera auf, ich hatte irgendjemanden nie gesehen, um direkt im Laufe des Moments völlig zu gleiten." Perry hat beigetragen.

Ali Larter, der in der 1999-Filmuni-Niedergeschlagenheit die Hauptrolle gespielt hat, wurde als Hauptdarstellerin Klare Flüsse geworfen. Larter hat ihre Rolle als beschrieben, "dass Mädchen, das viel Verlust in ihrem Leben hat und auf sich reingefallen ist, und ein Leben innerhalb dessen gemacht hatte. Sie ist ein Künstler, sie lebt allein, und sie ist kinda', an ihrem Griff dafür haltend, was die Welt ihr gegeben hat." Seann William Scott, der berühmt ist, wegen Steve Stifler im amerikanischen 1999-Filmkuchen zu porträtieren, wurde als Klassenclown Billy Hitchcock angestellt. Scott hat über seine Rolle gelacht, behauptend, dass" [er] an einigen sozialen Sachkenntnissen Mangel hat, hat er ziemlich viele Freunde nicht, und er ist dem Hinterherlaufen ähnlich." Scott war überrascht, als in der Schrift er fett war. Die Schriftsteller haben es schließlich für Scott geändert. Der Bach-Stern von Dawson Kerr Smith wurde als Schotte Carter Horton geworfen. Smith hat Carter als "Ihr typischer Rabauke der Höheren Schule erkannt, dessen Leben von Wut abhängt" und sogar die Tatsache von Carters Angst gegen Alex erwähnt hat, um Kontrolle seines eigenen Lebens nicht zu haben.

Neulinge Amanda Detmer und Chad E. Donella wurden als Studenten Terry Chaney und Tod Waggner beziehungsweise angestellt. Kristen Cloke, die die Frau von Morgan ist, wurde als Lehrer Valerie Lewton geworfen. Tony Todd, der Candyman im 1992-Film Candyman gespielt hat, wurde als Leichenbestatter William Bludworth geworfen. Morgan hat am Anfang Todd für die Rolle für seine tiefe Stimme gewollt, die dem Film einen unheimlichen Ton geben wird.

Zusätzliche Wurf-Mitglieder schließen Daniel Roebuck und Roger Guenveur Smith als Agent-Agent von FBI Weine und Agent Schreck entsprechend ein; Brendan Fehr, Christine Chatelain und Lisa Marie Caruk als Studenten George Waggner, Blake Dreyer und Christa Marsh, beziehungsweise; Barbara Tyson und Robert Wisden als Barbara und Ken Browning, Alex' Eltern; und Forbes Angus als Lehrer Larry Murnau.

Das Filmen

Mit dem Wurf des Endgültigen Bestimmungsorts hat das Filmen in der Langen Insel für die Flugzeug-Szene und die Insel Vancouver für die zusätzlichen Szenen stattgefunden. Leider, der Wurf filmten andere Projekte während der Produktion, so sich Listen verfilmen zu lassen, musste immer wieder für den ganzen Wurf bewegt werden, um zu erscheinen. Sawa hat sein Äußeres im Schuldigen während der Produktion zurückgehalten, und hat sogar kommentiert, dass" [er] einen Trailer mit Bill Pullman teilen musste, weil es größer war und ihn berühmter würde aussehen lassen." Schmied, der ein Stammkunde im Bach von Dawson war, musste Episoden für den Film halten.

Gemäß Detmer wurde ihre Todesszene (durch einen eilenden Bus gerammt werden), zuerst gefilmt, weil "es leicht, aber viel vorausgesehen war". Alle Todesszenen wurden mit lifecasts der wirklichen Schauspieler gefilmt. Die Todesszenen, das Denkmal, die Waldszene und die Szenen in Paris wurden alle in Viktoria gefilmt. Zusätzliche Szenen wurden in Toronto und San Francisco gefilmt. Für den Flughafen hat die Mannschaft Internationalen Flughafen von Vancouver verwendet, um in für den Internationalen Flughafen von John F. Kennedy zu stehen, der der im Film erwähnte Flughafen ist.

Effekten

Die Flugzeug-Szene, wo Passagiere Mitte Luft sterben, wurde innerhalb einer äußerst großen gesunden Bühne getan. Die Drei-Tonne-Maschine wurde für die Bewegung automatisch bedient. Es konnte seitwärts von 30 Graden bis 60 Grade unten gekippt werden, um die Szenen erscheinen zu lassen, weil ein wirkliches Flugzeug im Begriff gewesen ist zu entgleisen. Sawa hat hinzugefügt, dass "die Schreie des Wurfs innerhalb des gimble es echter haben aussehen lassen".

Jedoch wurde ein Miniaturmodell des Flugzeugs für die Explosionsszene geschaffen. Das Modell war eine der ausführlichsten Miniaturszenen im Film. Es war ungefähr 10 Fuß lang und 7 Fuß breit, während das Fahrwerk von allen maschinell hergestellten Metallen gemacht wurde. Gemäß dem visuellen Effekten-Oberaufseher Ariel Velasco Shaw mussten sie die Miniatur ungefähr 40 Fuß in der Luft starten, um es wie ein echter Boeing 747 aussehen zu lassen, der in einen Meteor seitdem gesprengt ist, wenn, ein 4-Fuß-Flugzeug vernichtend, die Explosion ein Minimum von 8 Fuß sein muss. Um die Explosion im ausführlichen Format zu filmen, hat die Mannschaft drei Kameras verwendet, die 120 Rahmen pro Sekunde und eine Kamera führen, die 300 Rahmen pro Sekunde führt (da, wenn man sich in der wahren Kamera crescendo der Explosion verfilmen lässt, in der besonderen Ordnung nicht gefilmt würde).

Die Zugszene (wo Carters Auto durch den Zug zerschlagen wird) war eine der härtesten Szenen, um zu schießen. Das für den Unfall verwendete Auto war eine Replik des Originals, und es wurde bereits entzwei vor dem Filmen getrennt. Gemäß dem speziellen Effekten-Oberaufseher Terry Sonderhoff mussten sie sicherstellen, dass es kein echtes Metallblech im Auto für die Sicherheit der Schauspieler gab.

Schließlich für die Todesszenen hat die Mannschaft mehrere lifecasts der Schauspieler und des schokoladenbraunen Sirups als unechtes Blut verwendet. Das Schaffen der Wirkung von Rube Goldberg für die Todesszene von Frau Lewton wurde als das schwierigste definiert, um gemäß der Mannschaft, Perry zu planen, der feststellt, dass "es sehr hart war, eine Atmosphäre der Todesangst zu erzeugen, um Spannung aus Szenen zu schaffen, die üblich sind."

Musik

Soundtrack

Kein offizielles Album hat den Film begleitet; jedoch gibt es sechs Lieder, die im Film selbst gezeigt sind. Am prominentesten ist Felsiger Berg Hoch durch John Denver, die überall im Film schwer hervorgehobenen Letzteren. Gespielt, um die Überlebenden über den Tod von Denver an Bord eines Flugzeugs zu erinnern, wird das Lied entweder vor einem Unfall oder vor einer Besitzübertragung eines Charakters durchgeführt. Das Lied wird auch von einem Straßendarsteller (Alessandro Juliani) in Französisch gespielt. Andere vereinigte Lieder sind Hundert Großartig durch Pete Atherton (während der Gedächtnisszene des Flugs 180), In die Leere durch Neun-Zoll-Nägel (während der Café-Szene), Alle Kerzen in der Welt durch Jane Siberry (während Carters Autoszene), und Und Wenn ich durch Joe 90 (während der Endkredite) Sterbe.

Kerbe

Endgültiger Bestimmungsort: Die Ganze Ursprüngliche Film-Kerbe wurde am 17. März 2000 veröffentlicht. Die ganze Kerbe des Films wurde vom Tagesemmy-Gewinnen-Komponisten Shirley Walker geführt. Wong und Morgan haben am Anfang gewollt, dass Walker den Film eingekerbt hat, vorher mit ihr in ihrer Science-Fictions-TV-Show gearbeitet. Walker hat gefordert: "[Sind Morgan und Wong] große Gläubiger an der Melodie und habenden Musik für die Charaktere und Situationen, in denen sie sich finden. Natürlich musste die Atmosphäre dort auch besonders für einen Film mit so viel Spannungsgebäude sein, wie dieser Film hat."

Die Kerbe, ist mit Ausnahme von der Spannung und den Todesszenen größtenteils gedämpft. Es wurde von einem Vereinigungsorchester durchgeführt, Neue Linie nötigend, dem Film seine eigene Kerbe zu gewähren. Walker hat ihre Kerbe als "sehr Thema-gesteuerte, konservative Musik beschrieben, die die Reihe von bizarren Tiergeräuschen mit dem stärkeren Eingeweideeinfluss zum Rühren emotionaler Musik mit bestimmten Melodien bedeckt, die sich durch die Erzählkunst entwickeln." Es schließt auch einen Audiokommentar von Walker ein, der in einer isolierten Musik-Kerbe eingebettet ist, in der sie darüber spricht, was ins Schaffen der Musik für den Film, außerdem dessen eingetreten ist, wo ihre Motivation für die Kerbe hergekommen ist und ihre Arbeitsbeziehung mit Wong und Morgan. Die Kerbe Haupttitel, der für die öffnenden Kredite verwendet ist, war selten, für einen Film zu öffnen, der auf das Jugendpublikum diese Zeit gerichtet ist." Welches Vergnügen für mich, um zu kommen, um ein Stück zu schreiben, das Sie in den Film nennt und Sie etwas Schlechtes wissen lässt, ist dabei, vom Bekommen zu geschehen, gehen" hat Walker zitiert. Walker hat zugegeben, dass sich Haupttitel den größten Teil ihrer Zeit für sein "dunkles Thema und Gegenmelodie verzehrt hat, die überall in der Kerbe trägt."

Die Kerbe wurde von Kommentatoren positiv erhalten. Richter Harold Jervais von DVD-Urteil hat erwähnt, wie "Die wunderbar kriechende und wirksame Kerbe von Walker zusammen gemischt wird, um einen sehr angenehmen, fast organischen Ganzen zu bilden." Mike Long von DVD-Rezension hat festgestellt, dass "die unheimliche Kerbe von Shirley Walker stark mit einer breiten Raumintegration herüberkommt." Derek Germano Des Kino-Lasers hat öffentlich verkündigt, dass "Die kriechende Musikkerbe von Walker wirklich ein Sieger ist, und eines der Dinge ist, die helfen werden, Endgültigen Bestimmungsort einen geringen Genre-Klassiker ein paar Jahre unten die Straße zu machen."

Ausgabe

Kasse

Der Film premiered in 2,587 Theatern über die Vereinigten Staaten und Kanada am 17. März 2000, 10,015,822 $ an seinem öffnenden Wochenende mit einem Durchschnitt von 3,871 $ pro Theater verdienend. Endgültiger Bestimmungsort, der an #3 in der USA-Kasse an seinem öffnenden Wochenende, hinter dem Lebensbeschreibungsfilm Erin Brockovich und der Sciencefictionsfilm Mission zu Mars gelegt ist. Der Film ist an #3 am nächsten Wochenende vor dem Fallen #7 an seinem dritten Wochenende geblieben. Der Film ist unaufhörlich an den nächsten Wochenenden gefallen, bis er von der zehn ersten Liste an seinem acht Wochenende entfernt wurde. Der Film hat in Theatern seit 22 Wochenenden, seine letzte Abschirmung gedauert, die in 105 Theatern lüftet und 52,675 $ brutto verdient, in #56 legend. Endgültiger Bestimmungsort hat 53,331,147 $ in den Vereinigten Staaten und Kanada auf seiner Gesamtabschirmung brutto verdient und hat 59,549,147 $ in anderen Territorien verdient, ein gesamtes Gros von 112,880,294 $ international habend.

Hausmedien

Der Film wurde auf der DVD am 26. September 2000 in den USA und Kanada veröffentlicht. Die DVD schließt Bonus-Eigenschaften einschließlich drei Audiokommentare ein, drei gelöschte Szenen, auf der Spitze sind zwei Dokumentarfilme. Der erste Kommentar zeigt Wong, Morgan, Reddick und Redakteur James Coblentz, der die Minutensubtilität bemerkt, die von den kreativen Mannschaften überall im Film eingeschlossen ist, die Arten der Anspielung zu Tode sind oder die Todesfälle im nach der anfänglichen Lüftung unsichtbaren Film ahnen zu lassen; sowie wie der Film gemacht wurde, und wie sie mit den Managern der Neuen Linie über verschiedene Aspekte gekämpft haben. Der zweite Kommentar umfasst Sawa, Schmied, Cloke, und Donella, der darüber spricht, was an bestimmten Szenen beteiligt wurde, und wie sie jeder geworfen wurde. Der dritte Kommentar ist die isolierte Musik-Kerbe von in die Kerbe des Films eingeschlossenem Walker. Gelöschte Szenen bedecken zwei Nebenhandlungen von Alex und Klar, und ein Stellvertreter, der endet, wo Alex nach dem Retten Klar vom livewires, Klares Lager eines Babys stirbt, das sie Alex (genannt nach seinem Vater), und Klar und Carter genannt hat, der die einzigen Überlebenden des Films wird. Der erste Dokumentarfilm genannt Ein Blick auf Testabschirmungen läuft seit 13 Minuten und entwirft den Testabschirmungsprozess und gibt eine Übersicht dessen, wie diejenigen, die sich filmen lassen, geführt und eingekerbt wurden. Der featurette zeigt auch Videogesamtlänge des Testabschirmungspublikums und der spezifischen Kommentare, warum die gelöschten Szenen entweder geschnitten oder wiedergeschossen wurden. Etikettierte Vorahnungen des zweiten Dokumentarfilms erforschen wahren intuitiven Ermittlungsbeamten Pam Coronado, der der Polizei auf vielen Morden und Vermisster-Fällen mit ihrer psychischen Fähigkeit geholfen hat. Das Video läuft seit 20 Minuten. Einige DVDs enthalten zwei nicht Spieltodesuhr des DVD-ROMs und Psychischer Test, außerdem sind der Theatertrailer des Films und filmographies des Wurfs und der Mannschaft.

Empfang

Kritische Antwort

Der Film hat gemischte Rezensionen von Kritikern erhalten. Prüfen Sie aggregator Website nach Faule Tomaten berichten, dass 33 % von Kritikern dem Film positive Schreiben-USV gegeben haben, die auf 86 Rezensionen, mit einer durchschnittlichen Schätzung von 4.6/10 und einer allgemein negativen 32-%-Billigung gestützt ist, die von auf 22 Rezensionen gestützten "Spitzen"-Kritikern gilt. Die Einigkeit der Seite der Meinung besteht darin, dass "Trotz einer Tafel der Alaune von X-Dateien am Ruder und einer viel versprechenden Proposition flatterhafte Leistungen und schlechte Ausführung Endgültigen Bestimmungsort von jemals dem Entfernen behalten." An Metacritic, der eine normalisierte Schätzung aus 100 zu Rezensionen von Hauptströmungskritikern zuteilt, hält der Film eine vermischte/im Durchschnitt betragene Kerbe von 36 gestützten auf 28 Rezensionen, während IGN die Sterne des Films 2.5 aus 5 gibt.

Auf der negativen Seite hat Stephen Holden von Der New York Times gesagt, dass "sogar nach den groben Standards des Teenagerentsetzens Endgültiger Bestimmungsort drastisch flach ist." Lou Lumenick von New Yorker Posten hat kommentiert, dass "sich die Proposition des Films schnell in einen dummen verschlechtert, schlecht hat slasher Film - minus der slasher gehandelt." Kevin Maynard von Herrn Showbiz hat den Film als "grob und geistlos" beschrieben; während Rita Kempley von Washington Post gesagt hat, dass "Ihr eigener endgültiger Bestimmungsort gerade die Kasse sein könnte, um Ihr Geld zurück zu fordern." Robert Cashill von Newsweek hat bemerkt, dass der Film "in Videolager-Behältern sein sollte"; während Jay Carr von Bostoner Erdball kommentiert hat, dass er "durch den Betrug des Todes und Enden durch den Betrug von uns anfängt." Phoebe Flowers von Miami Herald hat den Film als "Beugen ganz unter dem Auswechseln gegen Stil für die Substanz" beschrieben; wohingegen Lisa Alspector von Chikagoer Leser den Film als beschrieben hat "-wenn weniger hoch entwickelt, störend, als der beste SF (Sciencefiction) - Entsetzen-Fernsehen." Luke Thompson von Dallas Beobachter hat es "eine Verschwendung einer anständigen Proposition" gefunden; während Ernest Hardy von L.A. Weekly festgestellt hat, dass der Film "scheitert, weil er sich sowohl zu ernstlich als auch nicht ernstlich genug nimmt." Obwohl Barbara Shulgasser von Chicago Tribune gesagt hat, dass er "den niedrigen Standards eines mittelmäßigen Fernsehfilms entsprochen hat" hat Desmond Ryan von Philadelphia Inquirer kommentiert, dass es so mit dem schrecklichen Handeln "voll war, wie es an der Spannung leer ist." Sowohl Susan Wloszczyna aus USA Heute als auch Walter Addiego von San Francisco Prüfer haben gedacht, dass es "dumm, dumm und blutig war".

Andererseits hat der Film positive Rezensionen von Spitzenkritikern gesammelt. Roger Ebert von Chicago Sun-Times hat den Film genossen und hat es drei aus vier Sternen gegeben, feststellend, dass "Endgültiger Bestimmungsort zweifellos ein Erfolg sein und die Pflichtfortsetzungen begeistern wird. Wie das Original "Scream" ist dieser Film zu gut, um das Ende der Straße zu sein. Ich habe Visionen meines eigenen." Mick LaSalle von San Francisco Chronik hat den Film gelobt, behauptend, dass" [es] spielerisch war und genug energisch gehandelt hat, um ein Publikum-Schätzen zu behalten." Joe Leydon von Vielfalt hat den Film mit Jubel begrüßt, sagend, dass" [es] einen anständigen Betrag der Spannung erzeugt und einige unerwartete Wenden nimmt, während es vertrautes Territorium bedeckt"; während Kevin Thomas von Los Angeles Times den Film beklatscht hat, sagend, dass es "ein schreckliches Theatereigenschaft-Debüt für Fernsehveteran Glen Morgan und James Wong war." Chris Kaltenbach von Baltimorer Sonne hat den Film "unbeständig spannend" gefunden; während Maitland McDonagh von Fernsehprogramm den Film als "verwendbar genug definiert hat, wenn Sie dazu mit genug bescheidenen Erwartungen kommen."

Trotz des allgemeinen Mischempfangs des Films haben Kritiker die Leistung von Sawa als Alex gelobt. Holden von der New York Times hat kommentiert, dass "Die Katastrophe und die Vorahnungen von Alex eine unbeholfene Fabel über Todes- und Teenagertrugbilder der Unverwundbarkeit aufstellen." David Nusair von Haspel-Filmrezensionen hat "die gut aussehende Umdrehung von Sawa bemerkt, weil der Held durch einen gleichförmig wirksamen Unterstützen-Wurf verglichen wird, der mit vertrauten Gesichtern (d. h. Seann William Scott, Brendan Fehr, Tony Todd, usw.) weit verbreitet ist..."; während Leydon der Vielfalt darauf hingewiesen hat, dass "Sawa glaubwürdig ist, weil der zweit-sehende Alex---verschieden von vielen anderen Schauspielern einen Teenager Hauptfiguren geworfen hat, sieht er wirklich aus, dass er noch Höherer Schule---aufwarten könnte, aber die Unterstützen-Spieler sind ein unebenes Bündel." LaSalle der San Francisco Chronik hat Sawa und die Paarung von Ali Larter gelobt, bemerkend, dass "Larter und Sawa, der schmuddliger und wild angestarrt wird, weil der Film fortschreitet, machen Sie ein ansprechendes Paar."

Ritterschläge

Der Film hatte einen Haupteinfluss im Horrorfilm-Publikum, sich der Saturn-Preis für den Besten Horrorfilm 2000 verdienend. Devon Sawa hat auch den Saturn-Preis für die Beste Leistung durch einen Jüngeren Schauspieler auf demselben Jahr gewonnen. Ali Larter hat den Jungen Preis von Hollywood für eine Durchbruch-Leistung durch eine Frau gewonnen. In den 2001-Kassenerfolg-Unterhaltungspreisen wurden sowohl Sawa als auch Larter für den Lieblingsschauspieler im Entsetzen (Internet Nur) und Lieblingsschauspielerin im Entsetzen (Internet Nur) entsprechend berufen; beide Schauspieler haben die Preise des Schreis 3 Schauspieler David Arquette und Neve Campbell beziehungsweise verloren. Zusätzlich wurde Kameramann Robert McLachlan für die Beste Kinematographie in einer Theatereigenschaft in der kanadischen Gesellschaft von Kameramann-Preisen 2001 berufen, aber hat es Pierre Gill für seine Arbeit in Der Kunst des Krieges verloren.

Die Explosionsszene des Flugs 180 wurde in die Listen von besten erfundenen Flugzeugunglücken oder Katastrophe-Szenen vom Brechungsstudio, der Unwirklichkeitszeitschrift, Neu Movies.net, Der Jetpacker, MaximOnline, und Filmsite.org eingeschlossen. Filmsite.org auch angeworben die Flugzeug-Szene und Todesfälle von drei Charakteren (Tod, Frottiertuch und Frau Lewton) in seinen Schreckhaftesten Filmmomenten und Szenen und alle Schicksalsschläge in seinen Besten Filmtodesszenen. Die Besitzübertragung des Charakters von Amanda Detmer ist in diese Auflistungen der am meisten schockierenden Todesfälle auf dem Film eingegangen: George Wales und Simon Kinnear von Gesamtfilm (#29 und #10, beziehungsweise), Simon Hill dessen Essen Entsetzen (#10), und Dirk Sonningsen von Manie (#10).

Links