Frankenstein ist ein 1931-Vorcodeentsetzen-Ungeheuer-Film von Universal Pictures, die von James Whale geleitet ist und vom Spiel durch Peggy Webling angepasst ist, die der Reihe nach auf dem Roman desselben Namens durch Mary Shelley basiert. Die Filmstars Colin Clive, Mae Clarke, John Boles und Boris Karloff und Eigenschaften Dwight Frye und Edward van Sloan. Das Spiel von Webling wurde von John L. Balderston und dem Drehbuch angepasst, das von Francis Edward Faragoh und dem Fort Garrett mit unkreditierten Beiträgen von Robert Florey und John Russell geschrieben ist. Der Maskenbildner war Jack Pierce.

Anschlag

Henry Frankenstein (Colin Clive), ein feuriger junger Wissenschaftler, und sein ergebener Helfer Fritz (Dwight Frye), ein Buckliger, Stück zusammen ein menschlicher Körper, dessen Teile von verschiedenen Quellen heimlich gesammelt worden sind. Der sich verzehrende Wunsch von Frankenstein ist, menschliches Leben durch verschiedene elektrische Geräte zu schaffen, die er vervollkommnet hat.

Elizabeth Lavenza (Mae Clarke), seine Verlobte, ist zur Ablenkung über seine eigenartigen Handlungen besorgt. Sie kann nicht verstehen, warum er sich in einem aufgegebenen Bewachungsturm abschließt, den er als ein Laboratorium ausgestattet hat, sich weigernd, jeden zu sehen. Sie und ihr Freund, Victor Moritz (John Boles), gehen Dr Waldman (Edward Van Sloan), sein alter medizinischer Professor, und fragen die Hilfe von Dr Waldman im Zurückfordern des jungen Wissenschaftlers von seinen fesselnden Experimenten. Waldman sagt ihnen, dass Frankenstein am Schaffen des Lebens gearbeitet hat. Elizabeth, Absicht auf dem Retten von Frankenstein, kommt an, gerade als Henry seine Endtests macht. Er sagt ihnen, zuzusehen, behauptend, den Strahl entdeckt zu haben, der Leben in die Welt gebracht hat. Sie alle beobachten Frankenstein und den Buckligen, weil sie das tote Wesen auf einem Operationstisch hoch ins Zimmer zu einer Öffnung an der Oberseite vom Laboratorium erziehen. Dann beginnen ein schrecklicher Unfall des Donners, das Knistern der elektrischen Maschinen von Frankenstein und die Hand des Ungeheuers von Frankenstein (Boris Karloff) sich zu bewegen. Das veranlasst Frankenstein, die berühmteste Linie des Films zu schreien, 'Es lebendig ist!'

Durch Fritz, der ein normales Gehirn fallen lässt, stahl er und wählte einen anderen (anomaler), ein kriminelles Gehirn wurde für die Experimente von Frankenstein gesichert, der auf das Ungeheuer hinausläuft wissend, nur, hassen Entsetzen und Mord. Das verfertigte Ungeheuer, trotz seiner grotesken Form, scheint am Anfang, ein boshaftes Biest, aber eine einfache, unschuldige Entwicklung nicht zu sein. Frankenstein begrüßt es in sein Laboratorium und bittet seine Entwicklung zu sitzen, den es tut. Er öffnet dann das Dach, das Ungeheuer veranlassend, zum Sonnenlicht auszustrecken. Fritz geht jedoch mit einer brennenden Fackel herein, die das Ungeheuer erschreckt. Sein Entsetzen ist durch Frankenstein und Dr Waldman als ein Versuch falsch, sie anzugreifen, und so wird er in den Kerker gebracht, wo er gekettet wird. Das Denken, dass es für die Gesellschaft nicht passend ist und an jeder Chance Verwüstungen anrichten wird, verlassen sie das Ungeheuer abgeschlossen, wo Fritz dagegen mit einer Fackel ankämpft. Als Henry und Dr. Waldman denkt das Schicksal des Ungeheuers, sie hören einen Schrei vom Kerker. Sturm von Frankenstein und Dr Waldman in, das Ungeheuer zu finden, hat Fritz erwürgt. Das Ungeheuer macht einen Ausfall an den zwei, aber sie entkommen dem Kerker, das Ungeheuer innen schließend. Begreifend, dass das Wesen zerstört werden muss, bereitet Henry eine Einspritzung eines starken Rauschgifts vor, und die zwei verabreden sich, das Ungeheuer zu veröffentlichen und es einzuspritzen, weil es angreift. Wenn die Tür aufgeschlossen wird, erscheint das Wesen und Ausfälle an Frankenstein, weil Dr Waldman das Rauschgift in den Rücken des Wesens einspritzt. Das Ungeheuer schlägt Dr Waldman zum Fußboden und hat fast Henry getötet, wenn das Rauschgift wirkt, und er zum unbewussten Fußboden fällt.

Henry reist ab, um sich auf seine Hochzeit vorzubereiten, während Dr Waldman eine Überprüfung des unbewussten Wesens führt. Da er sich vorbereitet zu beginnen, es zu analysieren, erweckt das Wesen und erwürgt ihn. Es entflieht dem Turm und wandert durch die Landschaft. Es hat dann eine kurze Begegnung mit einer jungen Tochter eines Bauers, Maria (Marilyn Harris), die ihn bittet, ein Spiel mit ihr zu spielen, in der sie spielerisch Blumen in einen See werfen und sehen, dass sie schwimmen. Das Ungeheuer genießt das Spiel, aber wenn sie an Blumen knapp werden, kommt Tragödie vor. Wegen seines fehlerhaften Gehirns denkt das Ungeheuer, dass Maria (unfähig zu schwimmen) sowie die Blumen schwimmen wird, so nimmt er sie auf und wirft sie in den See, und das Mädchen ertrinkt. Verständnis von ihm hat einen schrecklichen Fehler gemacht, das Ungeheuer geht weg, sich beunruhigt und reumütig fühlend. Diese ertrinkende Szene ist einer der am meisten umstrittenen im Film mit einer langen Geschichte der Zensur.

Mit Vorbereitungen der vollendeten Hochzeit ist Frankenstein wieder selbst und heiter glücklich mit Elizabeth. Sie sollen sich verheiraten, sobald Dr Waldman ankommt. Sieger eilt hin in, sagend, dass der Arzt erwürgt in seinem Operationssaal gefunden worden ist. Frankenstein verdächtigt das Ungeheuer. Ein kalter Schrei überzeugt ihn, dass das Ungeheuer im Haus ist. Wenn die Forscher ankommen, finden sie Elizabeth unbewusst auf dem Bett. Das Ungeheuer ist geflüchtet. Er ist nur nach dem Zerstören von Frankenstein entschlossen.

Inzwischen kommt der Vater von Maria an, den Körper seiner Tochter tragend. Er sagt, dass sie ermordet wurde, und ein aufgebrachtes Band von Bauern das Umgebungsland für das Ungeheuer sucht. Sie werden in drei Gruppen, Frankenstein gespalten, der ein in die Berge führt. Er wird getrennt vom Band und wird durch das Ungeheuer entdeckt, wer nachdem die zwei einander seit einem neugierigen Moment, Angriffe er aus der Fassung bringen. Nach einem Kampf, in dem die Fackel von Frankenstein scheitert, ihn zu retten, schlägt das Ungeheuer Frankenstein unbewusst und trägt ihn zur alten Mühle fort. Die Bauern hören seine Schreie und folgen. Nach dem Erreichen der Mühle finden sie, dass das Ungeheuer auf den sehr obersten, schleifenden Frankenstein mit ihm geklettert ist. In einem Ausbruch von Wut schleudert er den jungen Wissenschaftler zum Boden. Sein Fall wird durch die Schaufeln der Windmühle gebrochen, ihn vom sofortigen Tod rettend. Einige der Dorfbewohner befördern ihn zu seinem Haus schnell, während andere die Mühle verbrennen und das verführte Ungeheuer zerstören müssen.

Später, zurück am Schloss Frankenstein, dem Vater von Frankenstein, feiert Baron Frankenstein (Frederick Kerr) die Hochzeit seines wieder erlangten Sohnes mit einem Toast einem zukünftigen Enkelkind.

Wurf

• Colin Clive als Henry Frankenstein
• Mae Clarke als Elizabeth Lavenza
• Stämme von John als Victor Moritz
• Boris Karloff (schnäbelte sich als"?") als das Ungeheuer
• Edward Van Sloan als Dr Waldman
• Frederick Kerr als Baron Frankenstein
• Dwight Frye als Fritz
• Lionel Belmore als Herr Vogel, der Bürgermeister
• Marilyn Harris so wenig Maria

Produktion

Der Film beginnt mit Edward Van Sloan, der von hinter einem Vorhang geht und eine "freundliche Warnung" vor den öffnenden Krediten liefert:

In den öffnenden Krediten wird Karloff mit nur einem Fragezeichen in Rechnung ungestellt, das im Platz seines Namens wird verwendet. Das ist ein Nicken zu einer Tradition von Theateranpassungen, die das Ungeheuer ohne einen Namen in Rechnung stellen. Universal hatte im Voraus nicht offenbart, wer das Ungeheuer spielte und keine Bilder des Ungeheuers veröffentlicht hatte, um sein Äußeres zu verbergen. Der Name von Karloff wird in den Schlusskrediten offenbart, die sonst die Kredite von der Öffnung unter dem Grundsatz kopieren, dass "Sich es Lohnt, Einen Guten Wurf Zu wiederholen."

Es gab Meinungsverschiedenheit um diesen Punkt ursprünglich, weil ein Teil des Managements von Universalen die Spannung dessen aufgebaut hat, wer das Wesen spielte, um Interesse am Film zu sammeln, weil, wie man noch größtenteils dachte, Bela Lugosi die Rolle des Wesens herauf bis die Zeit der Ausgabe des Films durchführte. Einige Papiere verzeichneten falsch noch Lugosi als der Darsteller. Einige kamen, um zu sehen, ob sich Lugosi es anders überlegt und über das Besternen im Film, trotz einiger veröffentlichter Behauptungen zum Gegenteil, am meisten namentlich das noch berühmte "elektrische Balken" Augenposter widerrufen hatte, das noch Lugosi als das Ungeheuer geglaubt hat und dem Wesen ohne den jetzt berühmten flachen Kopf, Make-Up des Hals-Bolzens gezeigt hat (geschaffen vom Universalen Studio-Maskenbildner Jack Pierce. Pierce hat auch das Wolf-Mann-Make-Up von Lon Chaney und das Mumie-Make-Up von Karloff ebenso geschaffen). Andere stellen fest, dass es war, weil der Film die Ruine des Darstellers in der Rolle verursachen würde und gewollt, um zu minimieren, die Verbindlichkeit des Schauspielers gesagt hat, weil der ursprüngliche Film gegen die Zensor-Ausschüsse des Tages gegangen ist.

Bela Lugosi wurde ursprünglich veranlasst, als das Ungeheuer die Hauptrolle zu spielen. Nach mehreren unglückseligen Make-Up-Tests hat der Stern von Dracula das Projekt verlassen. Obwohl das häufig als eine der schlechtesten Entscheidungen der Karriere von Lugosi betrachtet wird, in der Aktualität war der Teil, dass Lugosi angeboten wurde, nicht derselbe Charakter, den Karloff schließlich gespielt hat. Der Charakter in der Schrift von Florey war einfach eine Tötungsmaschine ohne etwas menschliches Interesse oder Pathos, wie verlautet Lugosi veranlassend, sich zu beklagen, "Ich war ein Stern in meinem Land und ich keine Vogelscheuche hier sein werde!" Jedoch kann die Entscheidung nicht Lugosi jedenfalls gewesen sein, da neue Beweise darauf hinweisen, dass er das Projekt zusammen mit Direktor Robert Florey gestartet wurde. Komischerweise würde Lugosi später fortsetzen zu spielen das Ungeheuer in Frankenstein trifft Sich der Wolf Besetzen ein Jahrzehnt später, als seine Karriere im Niedergang und nur nach Lon Chaney dem Jüngeren war. beklagt bitter über die Möglichkeit von ihm, doppelte Arbeit durch die Trick-Fotografie tuend, um sowohl als Wolfman als auch als das Ungeheuer im Film für ungefähr dieselbe Bezahlungsrate zu erscheinen. Chaney war bereits als das Ungeheuer im vorherigen Filmgeist von Frankenstein von Frankenstein, direkt folgendem Boris Karloff in der Rolle erschienen.

Wie die Gewohnheit zurzeit war, wurden nur der Hauptwurf und die Mannschaft in den Krediten verzeichnet. Zusätzlich, jedoch, waren mehrere andere Schauspieler, die am Projekt gearbeitet haben, oder sind vertraut für Anhänger der Universalen Horrorfilme geworden. Diese haben Frederick Kerr als der alte Baron Frankenstein, der Vater von Henry eingeschlossen; Lionel Belmore als Herr Vogel, Bürgermeister; Marilyn Harris so wenig Maria, das Mädchen tötet das Ungeheuer zufällig; und Michael Mark als Ludwig, der Vater von Maria.

Jack Pierce war der Maskenbildner, der entwickelt hat, der jetzt ikonische "flache Kopf" suchen nach dem Ungeheuer von Karloff, obwohl der Beitrag des Walfischs in der Form von Skizzen eine Meinungsverschiedenheit bleibt, und wer für die Idee vom Blick wirklich verantwortlich war, wird wahrscheinlich immer ein Mysterium sein.

Kenneth Strickfaden hat die elektrischen in der "Entwicklungsszene verwendeten Effekten entworfen." So erfolgreich waren sie, dass solche Effekten gekommen sind, um als ein wesentlicher Teil jedes nachfolgenden Universalen Films betrachtet zu werden, der das Ungeheuer von Frankenstein einschließt. Entsprechend ist die Ausrüstung, die verwendet ist, um sie zu erzeugen, gekommen, um auf in Anhänger-Kreisen als "Strickfadens" verwiesen zu werden. Es scheint, dass Strickfaden geschafft hat, den Gebrauch von mindestens einer Rolle von Tesla zu sichern, die durch dann - im Alter von Nikola Tesla selbst gebaut ist.

Gemäß dieser derselben Quelle hat sich Strickfaden auch für Karloff in der elektrischen "Geburts"-Szene verdoppelt, wie Karloff erschrocken davor Todes-war, von der lebenden Stromspannung auf der Bühne auf dem elektrischen Stuhl hingerichtet zu werden.

Es gibt keinen Musiksoundtrack im Film, abgesehen von der Öffnung und den Schlusskrediten.

Der Film hat sich in New York City am Mayfair Theater am 4. Dezember 1931, und brutto verdiente 53,000 $ in einer Woche geöffnet.

Zensur-Geschichte

Die Szene, in der das Ungeheuer das kleine Mädchen in den See wirft und sie zufällig ertränkt, ist lange umstritten gewesen. Nach seiner ursprünglichen 1931-Ausgabe wurde der zweite Teil dieser Szene von Zustandzensur-Ausschüssen in Massachusetts, Pennsylvanien und New York geschnitten. Jene Staaten haben auch gegen eine Linie protestiert, die sie als blasphemisch, derjenige betrachtet haben, der während der Überfülle von Frankenstein vorgekommen ist, wenn er zuerst erfährt, dass sein Wesen lebendig ist. Die ursprüngliche Linie war: "Es ist lebendig! Es ist lebendig! In Gottes Namen! Jetzt weiß ich, was es Lust hat, Gott zu sein!"

Kansas hat um den Ausschnitt von 32 Szenen gebeten, die, wenn entfernt, die Länge des Films halbiert hätten. Jason Joy vom Studio-Beziehungskomitee hat Zensor-Vertreter Joseph Breen gesandt, um sie zu nötigen, nachzuprüfen. Schließlich wurde eine editierte Version in Kansas veröffentlicht.

Als mit vielen Vorcodefilmen, die nach der strengen Erzwingung des Produktionscodes 1934, der Universalen gemachten Kürzungen vom negativen Master neu aufgelegt wurden.

• Die Linie von Frankenstein, "Jetzt weiß ich, was es Lust hat, Gott zu sein!" wurde durch einen Donnerschlag auf dem Soundtrack ausgelöscht.
• Eine Gesamtlänge von Helfer von Frankenstein Fritz, der sadistische Heiterkeit annimmt, die das Ungeheuer durch das Schwenken einer angezündeten Fackel in der Nähe von ihm erschreckt, während das Ungeheuer in Ketten gefesselt wird.
• Schließen Sie sich von der Nadel-Einspritzung wurde entfernt.
• In der Szene des Ungeheuers und des kleinen Mädchens, das Blumen in den See wirft, wurde der zweite Teil der Szene geschnitten, im Moment beginnend, erweitert er seine Hände, um sie aufzunehmen.

Diese zensierten Szenen wurden seit Jahrzehnten nicht gezeigt; 1986, MCA-universal hat die Schüsse von Fritz wieder hergestellt, der das Ungeheuer, das Ende der Nadel-Einspritzung und Marias quält, die im Wasser wird wirft, während das volle "Jetzt ich weiß, was es Lust hat, Gott zu sein!" Linie würde bis 1999 nicht völlig wieder hergestellt.

Empfang

Mordaunt Saal hat Frankenstein eine sehr positive Rezension gegeben und hat gesagt, dass der Film "so viel Aufregung an Mayfair gestern aufgeweckt hat, dass viele im Publikum gelacht haben, um ihre wahren Gefühle zu bedecken." "[T] ist hier kein Bestreiten, dass es bei weitem das wirksamste Ding seiner Art ist. Daneben ist "Dracula" gezähmt und beiläufig "Dracula" wurde von demselben Unternehmen [...]" erzeugt

Frankenstein hat Beifall von Kritikern erhalten und wird als einer der besten Filme von 1931, sowie eines des größten Kinos aller Zeiten weit betrachtet. Es hält eine "Frische" 100-%-Schätzung auf der Rezensionsanhäufungswebsite Faule Tomaten. 1991 wurde der Film für die Bewahrung in der Nationalen USA-Filmregistrierung ausgewählt, die als "kulturell, historisch oder ästhetisch bedeutend" wird hält. 2004 hat Die New York Times den Film auf seinem Besten 1000 Kino gelegt Jemals haben Schlagseite.

Frankenstein hat auch Anerkennung vom amerikanischen Filminstitut erhalten. Es wurde den 87. größten Film aller Zeiten auf 100 Jahren genannt... 100 Kino. Die Linie "ist Es lebendig! Es ist lebendig!" wurde als das 49. größte Filmzitat im amerikanischen Kino aufgereiht. Der Film war auf dem Stimmzettel für mehrere von 100 Reihe-Listen von AFI, einschließlich des AFI'S 10 10 erstes für die Science-Fictionskategorie, 100 Jahre... 100 Kino (10. Jahrestag-Ausgabe), und zweimal auf 100 Jahren... 100 Helden und Bengel sowohl für Dr Henry Frankenstein als auch für das Ungeheuer in der Bengel-Kategorie.

Der Film war aufgereihte Nummer 56 auf den 100 Jahren von AFI... 100 Erregungen, eine Liste von Amerikas dem grössten Teil des herzhämmernden Kinos. Es war auch aufgereihte Nummer 27 auf den 100 Schreckhaftesten Filmmomenten von Bravo. Zusätzlich hat die Chikagoer Filmkritiker-Vereinigung es den 14. schreckhaftesten jemals gemachten Film genannt.

Fortsetzungen und Parodien

Frankenstein wurde von einer Reihe von Fortsetzungen gefolgt, mit der Braut von Frankenstein (1935) beginnend, in dem Elsa Lanchester die Braut des Ungeheuers spielt.

Die folgende Fortsetzung, der Sohn von 1939 von Frankenstein, wurde wie alle diejenigen gemacht, die, ohne Walfisch oder Clive gefolgt sind (wer 1937 gestorben war). Dieser Film hat auch die letzte volle Filmleistung von Karloff als das Ungeheuer gezeigt. Der Sohn von Frankenstein hat Basil Rathbone als Baron Wolf von Frankenstein und Lionel Atwill als Inspektor Krogh gezeigt.

Der Geist von Frankenstein wurde 1942 befreit. Der Film zeigt Lon Chaney den Jüngeren. als das Ungeheuer, von Boris Karloff übernehmend, der die Rolle in den ersten drei Filmen der Reihe und Bela Lugosi in seinem zweiten Äußeren als verrückter Ygor gespielt hat.

Die fünfte Rate, Frankenstein trifft Sich der Wolf-Mann wurde 1943 befreit, von Roy William Neill und die Hauptrolle spielendem Bela Lugosi als das Ungeheuer von Frankenstein geleitet. Das ist auch die Fortsetzung Dem Wolf-Mann mit Lon Chaney dem Jüngeren. als der Wolf-Mann. Karloff ist zur Reihe, aber nicht der Rolle, in der 1944-Fortsetzung, dem Haus von Frankenstein zurückgekehrt, der auch Chaney gezeigt hat, und fügt Dracula und einen Buckligen für das gute Maß hinzu. Das Haus von 1945 von Dracula hat das Thema fortgesetzt, die drei populärsten Ungeheuer von Universal zu verbinden.

Viele der nachfolgenden Filme, die das Ungeheuer von Frankenstein gezeigt haben, degradieren das Wesen einem robotic Gefolgsmann in Anschlägen von jemandem anderen, solcher, weil in seinem Universalen Endfilmäußeren im absichtlich possenhaften Abbott und Costello Frankenstein (1948) Treffen.

Karloff würde zum Tragen des Make-Ups und zur Rolle des Ungeheuers ein letztes Mal in einer Episode der TV-Show Weg 66 am Anfang der 1960er Jahre zurückkehren.

Die populäre TV-Show der 1960er Jahre, Der Munsters, zeichnet den Vater der Familie Herman als das Ungeheuer von Frankenstein, der die Tochter von Graf Dracula geheiratet hat. Das Make-Up für Herman basiert auf dem Make-Up von Boris Karloff.

Die Komödie von Mel Brooks Young Frankenstein hat Elemente des ersten drei Universalen Kinos von Frankenstein parodiert. Brooks hat auch den Film in ein Musical desselben Namens erfrischt.

Universaler Filmfirmen-2004-Film Van Helsing hat auch das Wesen von Frankenstein gezeigt.

Ein kurzer Film, Frankenthumb, ist eine geschaffene Komödie-Veralberung mit nur Daumen.

Mehrere Charaktere im Film Der Albtraum Vor Weihnachten werden nach den Charakteren von Frankenstein, nämlich Dr Finklestein und Sally modelliert.

Der Helfer von Frankenstein

Obwohl der bucklige Helfer von Frankenstein häufig "Igor" in Beschreibungen der Filme genannt wird, ist das falsch. Sowohl in Frankenstein als auch in Bride von Frankenstein hat Frankenstein einen Helfer, der beide Male von Dwight Frye gespielt wird, der verkrüppelt wird. Lassen Sie sich ursprünglichen 1931 verfilmen der Charakter wird "Fritz" genannt, der bucklig ist und mithilfe von einem kleinen Stock spazieren geht. In Bride von Frankenstein spielt Frye "Karl" ein Mörder, der aufrecht steht, aber eine schwerfällige metallene geschweifte Klammer auf beiden Beinen hat, die gehört werden können, laut mit jedem Schritt klickend. Beide Charaktere würden durch das Ungeheuer von Karloff in ihren jeweiligen Filmen getötet. Erst als der Sohn von Frankenstein, dass ein Charakter genannt "Ygor" zuerst (hier gespielt von Bela Lugosi und wiederbelebt von Lugosi im Geist von Frankenstein nach seinem offenbaren Mord im Sohn von Frankenstein) scheint. Dieser Charakter — ein verstörter Schmied, dessen Hals und Rücken gebrochen und wegen eines verpfuschten Hängens gedreht werden — ist dem Ungeheuer behilflich und hilft später Dr Wolf Frankenstein, zum "buckligen Helfer" genannt "Igor" führend, der allgemein mit Frankenstein in der Knall-Kultur vereinigt ist.

Siehe auch

• Universale Ungeheuer
• Universales Entsetzen
• Der Geist des Bienenkorbs
• Boris Karloff filmography
• Vorcodieren Sie Hollywood

Referenzen

Quellen

• Doherty, Thomas Patrick. Vorcode Hollywood: Geschlecht, Unmoral und Aufstand im amerikanischen Kino 1930-1934. New York: Universität von Columbia Presse 1999. Internationale Standardbuchnummer 0-231-11094-4
• Vieira, Mark A., Sünde im Weichen Fokus. New York: Harry N. Abrams, Inc. 2003. Internationale Standardbuchnummer 0-8109-8228-5

Links

• Frankenstein (1931) am DBCult Filminstitut
• Mehr als die Summe seiner Teile: Das Bilden von Frankenstein durch Stephen Jacobs an Creativescreenwriting.com