Quintus Horatius Flaccus (am 8. Dezember 65 v. Chr. - am 27. November 8 v. Chr.), bekannt in der englisch sprechenden Welt als Horace, war der lyrische römische Hauptdichter während der Zeit von Augustus. Der Rhetoriker Quintillian hat seine Oden als fast die einzige lateinische Lyrik betrachtet, die sich es lohnt, zu lesen, seine Schätzung mit den Wörtern rechtfertigend: "Er kann manchmal hoch sein, noch ist er auch mit dem Charme und der Gnade voll, in seinen Zahlen vielseitig, und glücklich gewählt sich in seiner Wahl von Wörtern trauend."

Horace hat auch elegante Hexameter-Verse (Sermones und Epistles) und unflätige jambische Dichtung (Epodes) gefertigt. Die Hexameter sind spielerisch und noch ernste Arbeiten, den alten Satiriker Persius dazu bringend, zu kommentieren: "Da sein Freund lacht, stellt Horace schlau seinen Finger auf seine jede Schuld; einmal eingelassen amüsiert er sich die innersten Gefühle". Etwas von seiner jambischen Dichtung kann jedoch mutwillig abstoßend modernen Zuschauern scheinen.

Seine Karriere ist mit Roms bedeutsamer Änderung von der Republik bis Reich zusammengefallen. Ein Offizier in der republikanischen Armee, die in der Schlacht von Philippi in 42 v. Chr. zerquetscht wurde, wurde ihm von der rechten Hand von Octavian in Zivilangelegenheiten, Maecenas behilflich gewesen, und ist etwas eines Sprechers für das neue Regime geworden. Für einige Kommentatoren war seine Vereinigung mit dem Regime ein feines Gleichgewicht, in dem er ein starkes Maß der Unabhängigkeit aufrechterhalten hat (er war "ein Master des anmutigen weichen" aus), aber für andere war er, im Ausdruck von John Dryden, "ein Gerichtssklave mit guten Manieren".

Seine Dichtung ist "die gemeinsame Währung der Zivilisation" geworden, und er behält noch einen ergebenen folgenden trotz einer Brandmarkung nach dem Ersten Weltkrieg (vielleicht wegen des populären Misstrauens des altmodischen Patriotismus und Reichsruhms, mit dem er, ziemlich oder unfair erkannt wurde). Studien von Horatian sind so verschieden und intensiv in den letzten Jahren geworden, dass es wahrscheinlich für irgendwelchen Gelehrten nicht mehr möglich ist, der ganzen Reihe von Argumenten und Problemen zu befehlen.

Leben

Der grösste Teil davon, wem wir über Horace wissen, kommt aus Selbstenthüllungen in seiner Dichtung, die durch eine kurze Lebensbeschreibung wahrscheinlich ergänzt ist, die von Suetonius (Vita Horati) geschrieben ist. Er ist als der erste Autobiograf in der Welt betrachtet worden. Neue Gelehrsamkeit neigt dazu, biografische Interpretationen Arbeiten eines Autors zu missbilligen (kritische Analyse offenbart nur die Maske oder Charakter des Autors), aber Horace lädt nicht nur unser Interesse ein, er erwähnt auch Ereignisse, die nachprüfbar sind, und so es gültig ist, um einige Schlussfolgerungen über die Person hinter den Gedichten zu machen.

Als Junge

Er ist am 8. Dezember 65 v. Chr. in Italiens Hellenized-Südosten geboren gewesen. Seine Heimatstadt, Venusia, liegt auf einem Handelsweg in der Randregion zwischen Apulia und Lucania (Basilicata). Verschiedene Dialekte wurden im Gebiet gesprochen, und vielleicht hat das sein Gefühl für die Sprache bereichert. Er könnte mit griechischen Wörtern vertraut gewesen sein, gerade als ein junger Junge und später er Spaß am Jargon des Mischgriechisch und Oscan gestoßen hat, der in benachbartem Canusium (Satiren 1.10.30) gesprochen ist. Literarisches Latein muss zu ihm wie eine Halbfremdsprache, gehört nur in der Schule geklungen haben. Eine der Arbeiten, die er wahrscheinlich in der Schule studiert hat, war Odyssia von Livius Andronicus, der in italienische Jungen mit Drohungen und Trachten durch Lehrer wie in einem seiner Gedichte erwähnter 'Orbilius' überfüllt ist (Episteln 2.1.69 ff.). Schule wurde noch lästiger von mehreren seinen Mitschülern, den überwachsenen Söhnen von fleischigen Zenturionen gemacht (Satiren 1.6.71 ff.) . Die Armeeveteran könnten dort auf Kosten von lokalen Familien gesetzt worden sein, die durch Rom als Strafe ihrerseits im Sozialen Krieg (91-88 v. Chr.) ausgerissen sind. Solche zustandgesponserte Wanderung muss noch mehr Sprachvielfalt zum Gebiet hinzugefügt haben. Gemäß einer lokalen Tradition, die von Horace (Satiren 2.1.34) berichtet ist, war eine Kolonie von Römern oder Latein in Venusia installiert worden, nachdem Samnites am Anfang des dritten Jahrhunderts vertrieben worden war. In diesem Fall könnte Horace sich gefühlt haben, um römisch zu sein, obwohl es auch Anzeigen gibt, dass er sich als Samnite oder Sabellus (Episteln 1.16.49) betrachtet hat. Italiener in modernen und alten Zeiten sind immer ihren Heimatstädten sogar nach dem Erfolg in der breiteren Welt gewidmet worden, und Horace war nicht verschieden. Images seiner Kindheitseinstellung und Verweisungen darauf werden überall in seinen Gedichten gefunden.

Der Vater von Horace war wahrscheinlich ein Venusbewohner genommener Gefangener durch Römer im Sozialen Krieg, oder vielleicht wurde er von einer in den Samnite Kriegen festgenommenen Sabine hinuntergestiegen. Auf jede Weise war er ein Sklave für mindestens einen Teil seines Lebens. Er war zweifellos ein Mann von starken geistigen Anlagen jedoch und hat geschafft, seine Freiheit zu gewinnen und seine soziale Position zu verbessern. So hat Horace behauptet, der frei geborene Sohn eines wohlhabenden 'coactor' zu sein. Der Begriff 'coactor' konnte verschiedene Rollen wie Finanzbeamter anzeigen, aber sein Gebrauch durch Horace (Satiren 1.6.86) wurde durch scholia als eine Verweisung auf 'coactor argentareus' d. h. ein Auktionator mit einigen der Funktionen eines Bankiers erklärt, dem Verkäufer aus seinem eigenen Kapital und späterer Besserung der Summe mit dem Interesse vom Käufer bezahlend.

Der Vater hat ein kleines Glück für die Ausbildung seines Sohnes ausgegeben, schließlich ihn nach Rom begleitend, um seine Erziehung und moralische Entwicklung zu beaufsichtigen. Der Dichter hat später Anerkennung ihm in einem Gedicht gezollt (Satiren 1.6), dass ein moderner Gelehrter das beste Denkmal durch jeden Sohn seinem Vater denkt. Das Gedicht schließt diesen Durchgang ein:

Wenn mein Charakter durch einige geringe Schulden rissig gemacht wird, aber sonst anständig und moralisch ist, wenn Sie auf nur einige gestreute Makel auf einer sonst tadellosen Oberfläche hinweisen können, wenn keiner mich der Habgier, oder von der Geilheit, oder von der Liederlichkeit anklagen kann, wenn ich ein tugendhaftes Leben, frei von der Verschmutzung (Entschuldigung, für einen Moment, mein Eigenlob) lebe, und wenn ich meinen Freunden ein guter Freund bin, verdient mein Vater den ganzen Kredit... Da es jetzt ist, verdient er von mir verschwenderische Dankbarkeit und Lob. Ich konnte mich solch eines Vaters nie schämen, noch ich fühle jedes Bedürfnis, wie viele Menschen tun, um sich dafür zu entschuldigen, ein Sohn eines Freigelassenen zu sein. Satiren 1.6.65-92

Er hat nie seine Mutter in seinen Versen erwähnt, und er könnte viel über sie nicht gewusst haben. Vielleicht war sie auch ein Sklave gewesen.

Junger Mann

Horace hat Rom vielleicht nach dem Tod seines Vaters verlassen, und hat seine formelle Ausbildung in Athen, dem Oxbridge oder Harvard der alten Welt fortgesetzt, wohin er in neunzehn Jahren alt angekommen ist, sich in Der Akademie einschreibend. Gegründet von Plato wurde Die Akademie jetzt von Epicureans und Stoics beherrscht, dessen Theorien und Praxen einen tiefen Eindruck auf dem jungen Mann von Venusia gemacht haben. Inzwischen hat er sich vermischt und hat mit der Elite der römischen Jugend, wie Marcus, der müßige Sohn von Cicero, und Pompeius herumgelegen, an den er später ein Gedicht (Oden 2.7) gerichtet hat. Es war in Athen auch, dass er wahrscheinlich tiefe Vertrautheit mit der alten Tradition der griechischen lyrischen Dichtung erworben hat, damals größtenteils die Konserve von Grammatikern und akademischen Fachmännern (war der Zugang zu solchem Material in Athen leichter als in Rom, wo die öffentlichen Bibliotheken noch von Asinius Pollio und Augustus gebaut werden mussten).

Roms Schwierigkeiten sollten ihn bald in Athen einholen. Es war hier, den Marcus Junius Brutus nach dem Mord von Julius Caesar gedreht hat, Unterstützung für eine republikanische Ursache suchend, die von Ideen, dem viel-gerühmten Ideal der Freiheit beraubt war, die wirklich für einen Konflikt irrelevant ist, der im Wesentlichen ein Kampf zwischen Eliten war. Die Athener hatten jedoch eine Tradition, tyrannicides, als Typen ihrer eigenen Helden Harmodius und Aristogeitons zu beachten, neben dessen Bildsäulen Brutus und sein Kollege Cassius, durch eine populäre Verordnung, vorgesehen waren, um in Bronze unsterblich gemacht zu werden. Brutus war fêted um die Stadt in großartigen Empfängen, und er hat Gewicht darauf gelegt, akademischen Vorträgen beizuwohnen, die ganze Zeit Unterstützer unter den für Eindrücke empfänglichen jungen Männern rekrutierend, die thereHorace unter ihnen studieren. Ein gebildeter junger Römer konnte Wehrpflicht hoch in den Reihen beginnen, und Horace wurde tribunus militum (einer von sechs Rangältesten einer typischen Legion), ein Posten gemacht, der gewöhnlich für Männer der senatorischen oder Reitreihe vorbestellt ist, und der scheint, Neid unter seinem von vornehmer Herkunft begeistert zu haben, vereinigt sich (Satiren 1.6.48). Er hat zweifellos die Grundlagen des militärischen Lebens erfahren, während auf dem Marsch, besonders in den unzivilisierten Gebieten des nördlichen Griechenlands, dessen raue Landschaft eine Kulisse für einige seiner späteren Gedichte geworden ist. Es war dort in 42 v. Chr., dass Octavian (später Augustus) und sein Partner Mark Antony die republikanischen Kräfte in der Schlacht von Philippi zerquetscht hat. Horace hat es später als ein Tag der Unbehaglichkeit für sich registriert, als er ohne sein Schild geflohen ist (Oden 2.7.10), aber Betrag sollte für seinen bescheidenen Humor und seine Selbstidentifizierung mit einer Tradition von Dichtern beigesteuert werden, die vor langer Zeit ihre Schilder im Kampf aufgegeben hatten, namentlich seine Helden Alcaeus und Archilochus (hat der Letztere so in einem Teil von Thrace in der Nähe von Philippi getan, und wurde an der griechischen Kolonisation von Thasos, wo durch den Zufall die republikanische Armee schließlich übergeben tief beteiligt).

Octavian hat eine frühe Amnestie seinen Gegnern angeboten, und die deflationierte ex-militärische Tribüne hat es schnell akzeptiert. Nach Italien jedoch zurückkehrend, hat er sich noch einem anderen Verlust gestellt: Der Stand seines Vaters in Venusia war einer von vielen überall in Italien, das für die Ansiedlung von Veteran zu beschlagnahmen ist (Virgil hat seinen Stand im Norden über dieselbe Zeit verloren). Horace hat später behauptet, dass er auf die Armut reduziert wurde und das ihn dazu gebracht hat, seine Hand an der Dichtung (Episteln 2.2.51-2) noch zu versuchen, gab es kein direkt vom Dichten zu habendes Geld. Bestenfalls, es hat zukünftige Aussichten durch Kontakte mit anderen Dichtern und ihren Schutzherren unter den Reichen angeboten. Inzwischen hat er irgendwie die Sinekure von scriba quaestorius, einer Position des öffentlichen Dienstes am aerarium oder Finanzministerium, gewinnbringend genug erhalten, um sogar von Mitgliedern des ordo equester und nicht sehr anspruchsvoll in seinem Arbeitspensum gekauft zu werden, seitdem Aufgaben an scribae oder dauerhafte Büroangestellte delegiert werden konnten. Es war ungefähr um diese Zeit, dass er begonnen hat, seinem Satires und Epodes zu schreiben.

Als Dichter

Die Epodes gehören dem jambischen Genre der 'Schuld-Dichtung', wie geübt, durch Archilochus, und es scheint, dass Horace ihnen wie sein literarischer Held geschrieben hat, um seine Mitbürger in einen richtigen Sinn ihrer sozialen Verantwortungen zu beschämen. Soziale Obligationen in Rom waren verfallen, seitdem die Zerstörung von Carthage wenig mehr als hundert Jahre früher, unter der verführerischen Aussicht des riesengroßen Reichtums, der durch die Plünderung und Bestechung und die Schwierigkeiten erreichbar ist, noch, mit Octavian, Mark Antony nicht zu Ende war und wie Sextus Pompey alle vereinigt, um einen größeren Anteil des Verderbens rangelnd. Ein moderner Gelehrter hat ein Dutzend Bürgerkriege im Hundert Jahre aufgezählt, bis zu 31 v. Chr. einschließlich des Aufruhrs von Spartacus acht Jahre vor der Geburt von Horace führend. Als die Erben die hellenistische Kultur wurden Horace und seine Mitrömer intellektuell für gesammelte Antworten auf ihre drückendsten Probleme nicht ausgestattet:

Satire war ein Genre, das zur lateinischen Literatur und Horace einzigartig ist, der darin ein Stil und Meinung vorgestellt ist, die den sozialen und ethischen Problemen angepasst ist, die Rom gegenüberstehen. Komischerweise hat seine Annäherung radikal seine Rolle von der öffentlichen, sozialen Verpflichtung bis private Meditation geändert. Inzwischen begann der Dichter, die Unterstützer von Octavian, ein allmählicher Prozess zu interessieren, der von ihm in Satiren 1.6 beschrieben ist. Der Weg wurde für ihn von seinem Freund, dem Dichter Virgil geöffnet, der Einfluss in den privilegierten Kreis um den Maecenas, den Leutnant von Octavian im Anschluss an den Erfolg seines Eclogues gefunden hatte. Eine Einführung ist bald gefolgt und, nachdem ein diskreter Zwischenraum, Horace auch akzeptiert wurde. Er hat den Prozess als ein achtbarer gezeichnet, der auf dem Verdienst und der gegenseitigen Rücksicht gestützt ist, schließlich zu wahrer Freundschaft führend, und es gibt Grund zu glauben, dass seine Beziehung nicht nur mit dem Maecenas, aber später mit Augustus ebenso echt freundlich war. Andererseits ist der Dichter von einem Gelehrtem als "ein scharfer und steigender junger Mann mit einem Auge zur Hauptchance wenig mitfühlend beschrieben worden." Es gab Vorteile an beiden Seiten: Horace hat Aufmunterung und materielle Unterstützung gewonnen, die Politiker haben ein Halten auf einem potenziellen Dissidenten gewonnen. Seine republikanischen Zuneigungen und seine Rolle an Philippi, können ihn einige Stiche von Gewissensbissen über seinen neuen Status verursacht haben. Jedoch haben die meisten Römer gedacht, dass die Bürgerkriege das Ergebnis von contentio dignitatis oder Konkurrenz zwischen den ersten Familien der Stadt waren, und er scheint auch, den principate als Roms letzte Hoffnung für viel erforderlichen Frieden akzeptiert zu haben.

In 37 v. Chr. hat Horace Maecenas auf einer Reise zu Brundisium begleitet, der in einem seiner Gedichte (Satiren 1.5) als eine Reihe von amüsanten Ereignissen und charmanten Begegnungen mit anderen Freunden entlang dem Weg wie Virgil beschrieben ist. Tatsächlich war die Reise in seiner Motivation, mit dem Maecenas en route zu negotiatie der Vertrag von Tarentum mit Antony, eine Tatsache politisch, die Horace geschickt vom Leser abhält (werden politische Probleme im ersten Buch von Satiren größtenteils vermieden). Horace war wahrscheinlich auch mit dem Maecenas auf einer der Marineentdeckungsreisen von Octavian gegen Piratensextus Pompeius, der in einem unglückseligen Sturm von Palinurus in 36 v. Chr. geendet hat, kurz hat auf durch Horace in Bezug auf das nahe Ertrinken (Oden 3.4.28) angespielt. Es gibt auch einige Anzeigen in seinen Versen, dass er mit dem Maecenas in der Schlacht von Actium in 31 v. Chr. war, wo Octavian mit den Hoffnungen von Antony (Epodes 1 und 9) Schluss gemacht hat. Bis dahin hatte Horace bereits vom Maecenas das berühmte Geschenk seiner Farm von Sabine, wahrscheinlich nicht lange nach der Veröffentlichung des ersten Buches von Satiren erhalten. Das Geschenk, das Einkommen von fünf Mietern eingeschlossen hat, kann seine Karriere am Finanzministerium beendet haben, oder ihm mindestens erlaubt haben, ihm weniger Zeit und Energie zu geben. Es hat seiner Identifizierung mit dem Regime von Octavian noch im zweiten Buch von Satiren Zeichen gegeben, die bald gefolgt sind, hat er die apolitische Positur des ersten Buches fortgesetzt. Zu diesem Zeitpunkt hatte er den Status von eques Romanus (Satiren 2.7.53) vielleicht infolge seiner Arbeit am Finanzministerium erreicht.

Und Ritter

Oden 1-3 waren der folgende Fokus für seine künstlerische Kreativität. Er hat ihre Formen und Themen von der griechischen lyrischen Dichtung der siebenten und sechsten Jahrhunderte angepasst. Die gebrochene Natur der griechischen Welt hatte seinen literarischen Helden ermöglicht, sich frei zu äußern, und vielleicht hat sein Halbruhestand vom Finanzministerium in Rom zu seinem eigenen Stand in den Hügeln von Sabine ihn einigermaßen auch ermächtigt. So, selbst wenn seine Lyrik öffentliche Angelegenheiten berührt hat, haben sie die Wichtigkeit vom privaten Leben verstärkt.

Dennoch hat seine Arbeit in der Periode 30-27 v. Chr. begonnen, seine Nähe zum Regime und seine Empfindlichkeit zu seiner sich entwickelnden Ideologie zu zeigen. In Oden 1.2, zum Beispiel, hat er Octavian in Übertreibungen gelobt, die hellenistische Gerichtsdichtung zurückwerfen. Der Name Augustus, den Octavian im Januar 27 v. Chr. angenommen hat, wird zuerst in Oden 3.3 und 3.5 beglaubigt. In der Periode 27-24 v. Chr. haben sich politische Anspielungen in den Oden auf Auslandskriege in Großbritannien (1.35), Arabien (1.29) Spanien konzentriert (3. 8) und Parthia (2.2). Er hat Augustus auf seiner Rückkehr aus dem Ausland in 24 v. Chr. als ein geliebtes Lineal gegrüßt, dessen neue Krankheit sein eigenes Glück (3.14) gefährdet hatte.

Der öffentliche Empfang von Oden 1-3 hat ihn jedoch enttäuscht. Er hat den Mangel am Erfolg zum Neid unter Reichshöflingen und zu seiner Isolierung von literarischen Cliquen (Episteln 1.19.35-44) zugeschrieben. Vielleicht war es Enttäuschung, die ihn dazu gebracht hat, das Genre zu Gunsten von Vers-Briefen beiseite zu legen. Er hat sein erstes Buch von Episteln zu einer Vielfalt von Freunden und Bekanntschaften in einem urbanen Stil gerichtet, der seinen neuen sozialen Status als ein Ritter widerspiegelt. Im öffnenden Gedicht hat er ein tieferes Interesse an der moralischen Philosophie erklärt als Dichtung (Episteln 1.1.10), aber, obwohl die Sammlung eine Neigung zur stoischen Theorie demonstriert, offenbart es kein anhaltendes Denken an Ethik. Maecenas war noch die dominierende Vertraute, aber Horace hatte jetzt begonnen, seine eigene Unabhängigkeit zu behaupten, höflich unveränderliche Einladungen neigend, ihm (Episteln 1.7) aufzuwarten. Im Endgedicht des ersten Buches von Episteln hat er sich offenbart, um vierundvierzig Jahre alt im Amt eines Konsuls von Lollius und Lepidus zu sein, d. h. 21 v. Chr., und "der kleinen Statur, die der Sonne vorzeitig zärtlich ist, grau, hitzig, aber leicht beschwichtigt" (Episteln 1.20.24-5).

Gemäß Suetonius wurde das zweite Buch von Episteln von Augustus veranlasst, der eine Vers-Epistel gewünscht hat, an sich gerichtet zu werden. Augustus war tatsächlich ein fruchtbarer Briefschreiber, und er hat einmal Horace gebeten, sein persönlicher Sekretär zu sein. Horace hat die Sekretärsrolle abgelehnt, aber hat die Bitte des Kaisers um einen Vers-Brief erfüllt. Der Brief an Augustus kann jedoch in der Ankunft langsam gewesen sein, vielleicht erst 11 v. Chr. veröffentlicht. Es, hat unter anderem, die 15 v. Chr. militärische Siege seiner Stiefsöhne, Drusus und Tiberius gefeiert, noch wurde es und der folgende Brief (Episteln 2.2) der literarischen Theorie und Kritik größtenteils gewidmet. Das literarische Thema wurde noch weiter in Ars Poetica erforscht, hat getrennt, aber geschrieben in der Form einer Epistel veröffentlicht und hat manchmal als Episteln 2.3 gekennzeichnet (vielleicht das letzte Gedicht, das er jemals geschrieben hat). Er wurde auch beauftragt, Oden commemmorating die Siege von Drusus und Tiberius (Oden 4.4 und 4.14) und ein zu schreiben, um in einem Tempel von Apollo für die Weltlichen Spiele, ein langes aufgegebenes Fest gesungen zu werden, das Augustus in Übereinstimmung mit seiner Politik wiederbelebt hat, alten Zoll (Carmen Saeculare) zu erfrischen.

Suetonius ist auch die Quelle für den Klatsch über die sexuellen Tätigkeiten von Horace zum Ende seines Lebens, Spiegel einschließend. Der Dichter ist in 56 Jahren alt gestorben, nicht lange nach seinem Freund Maecenas nahe wessen Grabstätte er gelegt wurde, um ausruhen zu lassen. Beide Männer haben ihr Eigentum Augustus, eine Ehre hinterlassen, die der Kaiser seiner Freunde erwartet hat.

Arbeiten

Die Datierung der Arbeiten von Horace ist genau nicht bekannt, und Gelehrte diskutieren häufig die genaue Ordnung, in der sie zuerst 'veröffentlicht' wurden. Es gibt gute Argumente für die folgende Chronologie:

• Satiren 1 (c. 35-34 v. Chr.)
• Satiren 2 (c. 30 v. Chr.)
• Epodes (30 v. Chr.)
• Oden 1-3 (c. 23 v. Chr.)
• Episteln 1 (c. 21 v. Chr.)
• Carmen Saeculare (17 v. Chr.)
• Episteln 2 (c. 11 v. Chr.)
• Oden 4 (c. 11 v. Chr.)
• Ars Poetica (c. 10-8 v. Chr.)

Historischer Zusammenhang

Lateinische Dichtung war ein Produkt der hellenistischen Periode, und so war es befangen ein literarisches Kunsterzeugnis. Die Arbeiten von Horace wurden in griechischen Metern, im Intervall von den Hexametern der Satiren und Episteln und iambs von Epodes geschrieben, die relativ leicht waren, sich in Latein zu den komplizierteren Maßnahmen anzupassen, die in den Oden, wie alcaics und sapphics verwendet sind, die manchmal ein schwieriger passender für die lateinische Struktur und Syntax waren. Er hat literarische Theorie und Kritik in seinen Gedichten während seiner Karriere vereinigt, und er hat sich als einen Partisanen in der Entwicklung eines neuen und hoch entwickelten Stils, unter Einfluss der Ästhetik von Callimachian der Kürze, Anmut und polnisch betrachtet.

In der modernen literarischen Theorie ist eine Unterscheidung häufig zwischen der unmittelbaren persönlichen Erfahrung (Urerlebnis) gemacht worden, und eine vermittelte Form der Erfahrung ist auf kulturelle Normen wie Literatur, Philosophie und die bildenden Künste (Bildungserlebnis) zurückzuführen gewesen. Die Unterscheidung hat wenig Relevanz für Horace jedoch, da seine Dichtung eine ganze Mischung von persönlichen und literarischen Erfahrungen, wie Satiren 1.5 ist, der in realistischen Details eine wirkliche Reise Horace nachzählt, der mit Virgil und einigen anderen literarischen Freunden gemacht ist, und der auf einer Satire von Lucilius, seinem Vorgänger nah modelliert wird. Verschieden von viel hellenistisch begeisterter Literatur wurde seine Dichtung in erster Linie für eine kleine Clique von Bewunderern und Mitdichtern nicht zusammengesetzt, noch es verlässt sich auf schwer verständliche Anspielungen für viele seiner Effekten. Es war in seinen literarischen Standards noch elitär es wurde für einen breiten Leserkreis als eine öffentlich zugängliche Form der Kunst geschrieben. Eine ähnliche Art der Ambivalenz charakterisiert seinen literarischen Charakter, seit seiner Präsentation von sich, weil einem Teil einer kleinen Gemeinschaft philosophisch bewusster Leute, wahre Seelenruhe suchend und Laster wie Habgier vermeidend, den ehrgeizigen Plänen von Augustus gut angepasst wurde, öffentliche Moral zu reformieren, die durch die Habgier verdorben ist. Seine Entschuldigung für die Mäßigung war ein Teil einer großartigen Nachricht an die Nation.

Seine allgemeine Praxis sollte den Beispielen von Dichtern folgen, die als Klassiker in verschiedenen Genres, wie Archilochus in Epodes, Lucilius in Satires und Alcaeus in den Oden gegründet sind, später sein Spielraum wegen der Schwankung verbreiternd, und weil seine Modelle zu den Realien schließlich unpassend waren, die ihm in seinem eigenen Leben gegenüberstehen. Archilochus war ein aristokratischer Grieche, dessen jambische Dichtung eine soziale Funktion hatte, die für ein Publikum im siebenten Jahrhundert sofort verständlich war, aber die eine bloße Vorrichtung oder literarisches Motiv, wenn umgestellt, nach Rom geworden ist, und Lucilius ein Sohn eines Senators war, der seine Gleichen ungestraft züchtigen konnte, wohingegen Horace ein Sohn eines bloßen Freigelassenen war, der sorgfältig treten musste. Seine fachmännische Arbeit, als ein wordsmith, ist sogar in seinen frühsten Versuchen in jedem besonderen Genre offensichtlich, aber sein Berühren jedes Genres hat dazu geneigt, sich mit der Zeit zu verbessern, als er es an seine eigenen Bedürfnisse angepasst hat. So zum Beispiel wird es allgemein zugegeben, dass sein zweites Buch von Satiren, wo sich menschliche Albernheit durch den Dialog zwischen Charakteren identifiziert, als das erste höher ist, wo auf menschliche Albernheit in den Monologen des Dichters hingewiesen wird (obwohl das erste Buch auch somes seiner populärsten Gedichte einschließt).

Lucilius, sein Modell in der Satire, war ein aggressiv römischer Dichter und eine bedeutende Stimme in der römischen Ich-Bewusstkeit, sich seinen Landsmännern durch seinen stumpfen Freimut und ausführliche Politik beliebt machend, die für libertas bezeichnend ist. Sein Stil hat 'metrischen Vandalismus' und Losekeit der Struktur eingeschlossen. Horace hat stattdessen einen schiefen und ironischen Stil der Satire angenommen, Aktiencharaktere und anonyme Ziele verspottend. Sein libertas war die private Freiheit einer philosophischen Meinung, nicht eines politischen oder sozialen Vorzugs. Sein Gebrauch des Meters in den Satiren ist (hinsichtlich seines späteren Gebrauches von dichten lyrischen Metern in den Oden) relativ faul, aber formell und hoch kontrollierter hinsichtlich des rauen und bereiten Lucilius, den er für seine schlampigen Standards (Satiren 1.10.56-61) verspottet

hat

Horace hat stolz behauptet, in Latein den Geist und jambischen Meter von Archilochus, aber (verschieden von Archilochus) einzuführen, ohne jeden (Episteln 1.19.23-5) zu verfolgen. Es war keine müßige Prahlerei. Seine Epodes wurden auf den Versen des griechischen Dichters in ihrem Meter und in einigen formellen Aspekten des jambischen Genres, als 'Schuld-Dichtung' modelliert, noch hat er vermieden, echte Sündenböcke ins Visier zu nehmen. Wohingegen sich Archilochus als ein ernster und kräftiger Gegner von Straftätern vorgestellt hat, hat Horace auf komische Effekten gezielt und hat den Charakter eines schwachen und unwirksamen Kritikers seiner Zeiten (wie symbolisiert, zum Beispiel in seiner Übergabe der Hexe Canidia im endgültigen epode) angenommen. Er hat auch behauptet, erst zu sein, um in Latein die lyrischen Methoden von Alcaeus einzuführen (Episteln 1.19.32-3), und er war wirklich der erste lateinische Dichter, um konsequenten Gebrauch von Metern von Alcaeic und Themen zu machen: Liebe, Politik und das Symposium. Er hat viele andere griechische lyrische Dichter ebenso imitiert, und viele Gelehrte glauben, dass er eine 'Devise'-Technik verwendet hat, jede Ode mit einer Verweisung auf ein griechisches Original beginnend und dann davon abweichend.

Empfang

Der Empfang der Arbeit von Horace hat sich von einem Zeitalter bis einen anderen geändert. In einer Vers-Epistel Augustus (Epistel 2.1), in 12 v. Chr., hat er für klassischen Status argumentiert, der zeitgenössischen Dichtern, einschließlich Virgils und anscheinend seiner zuzuerkennen ist. Im Endgedicht seines dritten Buches von Oden hat er behauptet, für sich ein Denkmal geschaffen zu haben, das haltbarer ist als Bronze ("Exegi monumentum aere perennius", Carmina 3.30.1). Für einen modernen Gelehrten sind seine persönlichen Qualitäten bemerkenswerter als die kolossale Qualität seines Zu-Stande-Bringens:

Und doch für Männer wie Wilfred Owen, der durch Erfahrungen des Ersten Weltkriegs geschrammt ist, ist seine Dichtung für bezweifelte Werte eingetreten:

Dieselbe Devise, Dulce und Anstand est pro patria mori, wurde sympathisch in der Lyrik von frühen christlichen Dichtern wie Prudentius zurückgeworfen, an ein Ethos von martydom angepasst.

Die Anerkennung der Arbeit von Horace hat sich deutlich in seiner eigenen Lebenszeit geändert. Oden 1-3 wurden nicht gut erhalten, als zuerst 'veröffentlicht' in Rom noch Augustus später eine feierliche Ode für die Hundertjährigen Spiele in 17 v. Chr. beauftragt hat und die Veröffentlichung von Oden 4 gefördert hat, nach dem dem Ruf von Horace weil Roms Hauptlyriker versichert wurde. Seine Oden sollten das beste werden, das aller seiner Gedichte in alten Zeiten erhalten ist, einen klassischen Status erwerbend, der Imitation entmutigt hat: Kein anderer Dichter hat einen vergleichbaren Körper der Lyrik in den vier Jahrhunderten erzeugt, die gefolgt sind (obwohl das mehr gehabt haben kann, um mit sozialen Ursachen, besonders der Parasitismus zu tun, den Italien in versenkte). In den siebzehnten und achtzehnten Jahrhunderten ist Ode-Schreiben hoch modisch in England geworden, und eine Vielzahl von strebenden Dichtern hat ihn sowohl in Englisch als auch in Latein imitiert.

Diese einleitenden Anmerkungen berühren eine kleine Probe von Entwicklungen im Empfang der Arbeit von Horace. Mehr Entwicklungen sind bedecktes Zeitalter durch das Zeitalter in den folgenden Abteilungen.

Altertümlichkeit

Der Einfluss von Horace kann in den Arbeiten seiner jüngeren Zeitgenossen, Ovids und Propertius verfolgt werden. Der erstere hat mit ihm im Schaffen eines völlig natürlichen Stils des Ausdrucks im Hexameter-Vers konkurriert, und die Letzteren haben ihn frech in seinem dritten Buch von Elegien nachgeahmt. Seine Episteln haben sie mit einem Modell für ihre eigenen Vers-Briefe und auch für die Exil-Dichtung von Ovid versorgt. Sein Einfluss scheint auch, eine ironisch negative Macht gehabt zu haben. Wie oben erwähnt kann die Helligkeit seiner Oden Imitation entmutigt haben. Außerdem kann die Veröffentlichung von Oden 1-3 eine Mode für die Lyrik von Pindar geschaffen haben, auf Grund dessen, dass Horace diese Form größtenteils vernachlässigt hatte (sieh Pindar#Influence und Vermächtnis). Seine Kritik des unpolierten Stils seines Vorgängers in der Satire, Lucilius, kann populäres Interesse an ihm wiederbelebt haben. Für Persius, und später für Juvenal haben sich sowohl Horace als auch Lucilius geboten gültiger modelsthus Persius hat seine eigenen Satiren als fehlende Herbheit von Lucilian und die sanftere Berührung von Horace beschrieben. Die Ätzsatire von Juvenal wurde hauptsächlich von Lucilius beeinflusst, aber Horace war bis dahin ein Schulklassiker, und Echos seiner Arbeit konnten von Juvenal auf eine umständliche Weise als "der Lampe von Venusine würdige Themen" identifiziert werden. Das jambische Genre scheint fast, nach der Veröffentlichung des Epodes von Horace verschwunden zu sein. Der Ibis von Ovid war ein seltener Versuch der Form, begeistert hauptsächlich von Callimachus, und es gibt einige jambische Elemente im Kriegerischen, aber sie haben mehr zu Catullus Schulden als Horace.

Statius hat Huldigung Horace bezahlt, indem er ein Gedicht im Sapphischen und ein im Meter von Alcaic zusammengesetzt hat (die Vers-Formen, die meistenteils mit Oden vereinigt sind), den er in seine Sammlung von gelegentlichen Gedichten, Silvae eingeschlossen hat. Alte Gelehrte haben Kommentare zu den lyrischen Metern der Oden geschrieben. Caesius Bassus war ein solcher metrischer Theoretiker, sowie ein Dichter selbst zu sein. Durch einen Prozess genannt derivatio hat er gegründete Meter durch die Hinzufügung oder Weglassung von Silben, eine Technik geändert, die Seneca das Jüngere geliehen hat, als er Meter von Horatian an die Bühne angepasst hat.

Die Gedichte von Horace haben fortgesetzt, Schultexte in die späte Altertümlichkeit zu sein. Arbeiten, die Helenius Acro und Pomponius Porphyrio zugeschrieben sind, sind gerade die Reste eines viel größeren Körpers der Gelehrsamkeit von Horatian. Porphyrio hat die Gedichte in der nichtzeitlichen Reihenfolge eingeordnet, mit den Oden beginnend, ihre allgemeine Beliebtheit und/oder Bitte an Gelehrte widerspiegelnd (haben die Oden allgemein diese privilegierte Position in der mittelalterlichen Manuskript-Tradition und so in modernen Ausgaben behalten auch). Horace wurde häufig von Dichtern des vierten Jahrhunderts, wie Ausonius und Claudian herbeigerufen. Das Nähern dem fünften Jahrhundert, Prudentius, hat sich in der Rolle eines Christian Horaces vorgestellt, Meter von Horatian anpassend und Motiven von Horatian einen Ton von Christian gebend. St. Jerome hat jedoch eine kompromisslose Antwort auf die heidnische Literatur modelliert, beobachtend: "Was Harmonie dort zwischen Christus und dem Teufel sein kann? Was hat Horace, um mit dem Psalmenbuch zu tun?" Bis zum Anfang des 6. Jahrhunderts waren Horace und Prudentius beide ein Teil eines klassischen Erbes, das sich anstrengte, die Unordnung der Zeiten zu überleben. Boethius, der letzte Hauptautor der klassischen lateinischen Literatur, konnte noch Inspiration von Horace nehmen, manchmal hat durch die Tragödie von Senecan vermittelt. Es kann behauptet werden, dass sich der Einfluss von Horace außer der Dichtung ausgestreckt hat, um Kernthemen und Werte, wie Unabhängigkeit, innere Genugtuung und Mut auszuzeichnen.

Mittleres Alter und Renaissance

Das Kopieren von klassischen Texten hat eigentlich in der Periode zwischen der Mitte des sechsten Jahrhunderts und das Mittlere Alter aufgehört. Die Arbeit von Horace überlebt wahrscheinlich gerade in zwei oder drei Büchern, die in Nordeuropa von Italien, diese importiert sind, die Vorfahren von sechs noch vorhandenen Manuskripten seiend, hat zum neunten Jahrhundert datiert. Zwei der sechs Manuskripte sind im Ursprung französisch, einer wurde in Elsass, und der andere drei irische Show-Einfluss erzeugt, der wahrscheinlich in Kontinentalklostern (die Lombardei zum Beispiel) geschrieben ist. Vor der letzten Hälfte des neunten Jahrhunderts waren direkte Kenntnisse der Dichtung von Horace ziemlich üblich. Sein Einfluss auf die Karolingische Renaissance kann in den Gedichten von Heiric von Auxerre und in einigen Manuskripten gefunden werden, die mit neumes vielleicht gekennzeichnet sind, der als eine Hilfe zum memorization und der Diskussion seiner lyrischen Meter beabsichtigt ist. Ode 4.11 ist sogar neumed mit der Melodie eines Kirchenliedes Johannes dem Täufer, Utah queant laxis, beide haben in Sapphischen Strophen gedichtet. Das Kirchenlied ist die Basis des solfege systeman Vereinigung mit der für einen lyrischen Dichter ziemlich passenden Westmusik geworden, obwohl die Sprache des Kirchenliedes Prudentian aber nicht Horatian ist.

Der deutsche Gelehrte, Ludwig Traube, einmal hat die zehnten und elften Jahrhunderte Das Alter von Horace (aetas Horatiana) synchronisiert, und hat es zwischen aetas Vergiliana der achten und neunten Jahrhunderte und aetas Ovidiana der zwölften und dreizehnten Jahrhunderte, eine Unterscheidung gelegt, die angenommen ist, die dominierenden klassischen lateinischen Einflüsse jener Zeiten zu widerspiegeln. Es war over-schematized: Horace war ein wesentlicher Einfluss im neunten Jahrhundert ebenso, und es scheint, dass sich Traube auf die Satiren von Horace konzentriert hatte. Mittelalterliche Gelehrte auch over-schematized: Sie haben die verschiedenen Genres von Horace mit den verschiedenen Altern des Mannes vereinigt. Ein Gelehrter des zwölften Jahrhunderts hat die Theorie kurz zusammengefasst: "... Horace hat vier verschiedene Arten von Gedichten wegen der vier Alter, der Oden für Jungen, Ars Poetica für junge Männer, der Satiren für reife Männer, der Episteln für alte und ganze Männer geschrieben." Es wurde sogar gedacht, dass Horace seine Arbeiten in der Ordnung zusammengesetzt hatte, in die sie von alten Gelehrten gelegt worden waren. Trotz seiner Naivität hat der schematism eine Anerkennung der Arbeiten von Horace als eine Sammlung, Ars Poetica, Satiren und Episteln eingeschlossen, die scheinen, so viel Bevorzugung zu finden, wie die Oden. Dante hat ihn als Orazio satiro, ein Epitheton gekennzeichnet, das vielleicht den speziellen Status widerspiegelt, den die Satiren und Episteln vor dem späteren Mittleren Alter erreicht hatten, und er ihn eine privilegierte Position im ersten Kreis der Hölle, mit Homer, Ovid und Lucan zuerkannt hat.

Ein Maß der Beliebtheit von Horace ist die Vielzahl von Notierungen aus allen seinen Arbeiten, die in fast jedem Genre der mittelalterlichen Literatur und der Zahl von Imitatoren gefunden sind, die im alten quantitativen lateinischen Meter dichten. Der fruchtbarste Imitator seiner Oden war der bayerische Mönch, Metellus von Tegernsee, der eine große Sammlung von Gedichten zusammengesetzt hat, die dem Schutzpatron von Tegernsee Abbey, St. Quirinus ungefähr dem Jahr 1170 gewidmet sind. Er hat lyrischen Meter ganzen Horaces imitiert dann ist diesen mit Imitationen anderer Meter gefolgt, die von Prudentius und Boethius verwendet sind, anzeigend, dass Vielfalt, wie zuerst modelliert, durch Horace, als ein grundsätzlicher Aspekt des Genres betrachtet wurde. Der Inhalt seiner Gedichte wurde jedoch auf die einfache Gläubigkeit eingeschränkt. Unter den erfolgreichsten Imitatoren der Hexameter von Horace war ein anderer germanischer Autor, sich Sextus Amarcius 1100 nennend, wer vier Bücher, die ersten zwei Illustrieren-Laster, das zweite Paar hauptsächlich Vorteile zusammengesetzt hat, die auf den Satiren und Episteln von Horace und dem Ausstellen von einigen der stilistischen Unterschiede zwischen den zwei Genres modelliert sind.

Petrarch ist eine Schlüsselfigur im Übergang von Imitationen von Horace im quantitativen lateinischen Meter zu Imitationen in accentual Metern. Seine Vers-Briefe in Latein wurden auf den Episteln modelliert, und er hat einen Brief Horace in der Form einer Ode geschrieben. Jedoch hat er auch von Horace geborgt, als er seine italienischen Sonette zusammengesetzt hat. Ein moderner Gelehrter hat nachgesonnen, dass Autoren, die Horace in auf accentual Rhythmen gestützten Metern imitiert haben (einschließlich betonter lateinischer und einheimischer Sprachen) ihre Arbeit als eine natürliche Fortsetzung zur metrischen Vielfalt von Horace betrachtet haben können. In Frankreich waren Horace und Pindar die Inspiration für eine Gruppe von einheimischen Autoren genannt Pléiade, einschließlich zum Beispiel Pierre de Ronsards und Joachim du Bellays. Montaigne hat unveränderlichen und erfinderischen Gebrauch von Notierungen von Horatian gemacht. Die einheimischen Sprachen waren in Spanien und Portugal im sechzehnten Jahrhundert dominierend, wo der Einfluss von Horace in den Arbeiten solcher Autoren wie Garcilaso de la Vega, Juan Boscán Sá de Mirandas, Antonio Ferreiras und Fray Luis de Leóns, der Letzteren zum Beispiel Schreiben-Oden auf dem Thema von Horatian beatus ille (glücklich der Mann) bemerkenswert ist. Das sechzehnte Jahrhundert in Westeuropa war auch ein Alter von Übersetzungen (außer in Deutschland, wo Horace bis gut ins nächste Jahrhundert nicht übersetzt wurde). Der erste englische Übersetzer war Thomas Drant, der Übersetzungen von Jeremiah und Horace nebeneinander in Medicinable Morall, 1566, dasselbe Jahr gelegt hat, dass der Scot George Buchanan die Psalmen in einem Zusammenhang von Horatian paraphrasiert hat. Ben Jonson hat Horace auf die Bühne 1601 im Reimschmied zusammen mit anderen klassischen lateinischen Autoren gebracht, ihnen allen ihre eigenen Verse gebend, um in der Übersetzung zu sprechen. Der Teil von Horace zeigt den unabhängigen Geist, den moralischen Ernst und die kritische Scharfsinnigkeit, nach der viele Leser in seinen Gedichten suchen.

Alter der Erläuterung

Während der siebzehnten und achtzehnten Jahrhunderte oder des Alters der Erläuterung war neoklassizistische Kultur durchdringende und englische Literatur in der Mitte dieser Periode ist synchronisierter Augustan gewesen. Es ist nicht immer leicht, den Einfluss von Horace während jener Jahrhunderte zu trennen (das Mischen von Einflüssen wird zum Beispiel im Pseudonym eines Dichters, Horace Juvenal gezeigt). Jedoch kann ein Maß seines Einflusses in der Ungleichheit der Leute gefunden werden, die für seine Arbeiten, sowohl unter Lesern als auch unter Autoren interessiert sind.

Neue Ausgaben seiner Arbeiten wurden fast jährlich veröffentlicht. Es gab drei neue Ausgaben 1612 (zwei in Leiden, ein in Frankfurt) und wieder 1699 (Utrecht, Barcelona, Cambridge). Preiswerte Ausgaben waren reichlich, und feine Ausgaben wurden auch einschließlich derjenigen erzeugt, deren kompletter Text von John Pine im Kupferstich eingraviert wurde. Der Dichter James Thomson hat fünf Ausgaben der Arbeit von Horace besessen, und der Arzt James Douglas hatte fünfhundert Bücher mit Horace-zusammenhängenden Titeln. Horace wurde häufig in Zeitschriften wie Der Zuschauer, als ein Gütestempel des guten Urteils, der Mäßigung und der Männlichkeit, eines Fokus für das Moralisieren empfohlen. Seine Verse haben einen Fonds von Devisen, wie Simplex munditiis, splendide mendax, sapere aude, nunc est bibendum, carpe diem (die Letzteren angeboten vielleicht der einzige noch in der üblichen Anwendung heute zu sein), angesetzt sogar in Arbeiten als prosaisch als Edmund Quincy Eine Abhandlung der Hanf-Landwirtschaft (1765). Der erfundene Held Tom Jones hat seine Verse mit dem Gefühl rezitiert. Seine Arbeiten wurden auch verwendet, um alltägliche Themen, wie patriotische Folgsamkeit, als in den englischen Linien von James Parry von einer Sammlung der Universität Oxford 1736 zu rechtfertigen:

Horatian-artige Lyrik war für Vers-Sammlungen von Oxford und Cambridge für diese Periode, die meisten von ihnen in Latein immer typischer, aber einige mögen die vorherige Ode in Englisch. Der Lycidas von John Milton ist zuerst in solch einer Sammlung erschienen. Es hat wenige Echos von Horatian noch die Vereinigungen von Milton mit Horace waren lebenslänglich. Er hat eine umstrittene Version von Oden 1.5 zusammengesetzt, und Verlorenes Paradies schließt Verweisungen auf 'die römischen' Oden von Horace 3.1-6 ein (Buch 7 beginnt zum Beispiel mit Echos von Oden 3.4). Und doch konnte die Lyrik von Horace Inspiration Wüstlingen sowie Sittenlehrern, und neo lateinisch manchmal gedient als eine Art getrennter Schleier für das gewagte anbieten. So zum Beispiel Benjamin Loveling authored ein Katalog von Prostituierten von Drury Lane und Covent Garden, in Sapphischen Strophen und einer Lobrede für eine sterbende Dame "des lüsternen Gedächtnisses". Einige lateinische Imitationen von Horace waren wie eine Ehe-Ode durch Anthony Alsop politisch umstürzlerisch, der einen sich sammelnden Schrei für die Jakobit-Ursache eingeschlossen hat. Andererseits hat Andrew Marvel Inspiration von den Oden von Horace 1.37 genommen, um sein englisches Meisterwerk Horatian Ode nach der Rückkehr von Cromwell von Irland zusammenzusetzen, in dem subtil nuanced Nachdenken über die Ausführung von Charles ich die zweideutige Antwort von Horace auf den Tod von Cleopatra zurückwerfe (Die Ode von Marvel wurde trotz seiner Subtilität unterdrückt und hat nur begonnen, 1776 weit veröffentlicht zu werden). Samuel Johnson hat besonderes Vergnügen im Lesen Der Oden genommen. Papst von Alexander hat direkte Imitationen von Horace (veröffentlicht mit dem ursprünglichen Latein neben) geschrieben und hat ihn auch in Aufsätzen und Der Vergewaltigung des Schlosses zurückgeworfen. Er ist sogar als "ganz Horatian Homer" in seiner Übersetzung der Ilias erschienen. Horace hat auch an weibliche Dichter, wie Anna Seward (Ursprüngliche Sonette auf verschiedenen Themen und Oden appelliert, die von Horace, 1799 paraphrasiert sind) und Elizabeth Tollet, die eine lateinische Ode im Sapphischen Meter zusammengesetzt hat, um die Rückkehr ihres Bruders vom überseeischen, mit dem Tee und den Wein der sympotic Einstellungen von Horace ausgewechselten Kaffee zu feiern:

Der Ars Poetica von Horace ist nur zu Aristoteles Poetik in seinem Einfluss auf die literarische Theorie und Kritik zweit. Milton hat beide Arbeiten in seiner Abhandlung der Ausbildung empfohlen. Die Satiren und Episteln von Horace hatten jedoch auch einen riesigen Einfluss, Theoretiker und Kritiker wie John Dryden beeinflussend. Es gab beträchtliche Debatte über den Wert verschiedener lyrischer Formen für zeitgenössische Dichter, wie vertreten, einerseits durch die Art von Vier-Linien-Strophen gemacht vertraut durch die Sapphischen und Alcaic Oden von Horace und, auf dem anderen, lose strukturierter mit den Oden von Pindar vereinigter Pindarics. Übersetzungen haben gelegentlich Gelehrte in die Dilemmas der Zensur einbezogen. So hat Christopher Smart völlig Oden 4.10 weggelassen und hat die restlichen Oden umnummeriert. Er hat auch das Ende von Oden 4.1 entfernt. Thomas Creech hat Epodes 8 und 12 im ursprünglichen Latein gedruckt, aber hat ihre englischen Übersetzungen ausgelassen. Philip Francis hat sowohl die Engländer als auch das Latein für jene dieselben zwei epodes, eine Lücke im Numerieren der einzigen Anzeige ausgelassen, dass etwas verfehlt war. Französische Ausgaben von Horace waren in England einflussreich, und diese wurden regelmäßig auch bereinigt.

Die meisten europäischen Nationen hatten ihren eigenen 'Horaces': So zum Beispiel wurde Friedrich von Hagedorn Den deutschen Horace genannt, und Maciej Kazimierz Sarbiewski Der polnische Horace (wurde der Letztere sehr von englischen Dichtern wie Henry Vaughan und Abraham Cowley imitiert). Papst Urban VIII hat umfangreich in Metern von Horatian einschließlich einer Ode auf Gicht geschrieben.

Das 19. Jahrhundert, darauf

Horace hat eine Hauptrolle in der Ausbildung von englisch sprechenden Eliten direkt herauf bis die 1960er Jahre aufrechterhalten. Eine pedantische Betonung auf den formellen Aspekten des Sprachenerwerbs auf Kosten der literarischen Anerkennung kann ihn unpopulär in einigen Vierteln noch gemacht haben es hat auch seine influencea Spannung in seinem Empfang bestätigt, der den berühmten Linien von Byron von Childe Harold (Gesang iv, 77) unterliegt:

:: Dann lebt wohl!, Horace, den ich so gehasst

habe

:: Nicht für deine Schulden, aber meinigen; es ist ein Fluch

:: Um, nicht zu verstehen, fühlen deinen lyrischen Fluss,

:: Um deinen Vers zufassen, aber nie zu lieben.

Die reife Dichtung von William Wordsworth, einschließlich der Einleitung zu Lyrischen Balladen, offenbart den Einfluss von Horace in seiner Verwerfung der falschen Verzierung, und er hat einmal "einen Wunsch / ausgedrückt, um den Schatten von Horace zu entsprechen...". John Keats hat die Öffnung des Epodes von Horace 14 in den öffnenden Linien der Ode zu einer Nachtigall zurückgeworfen.

Der römische Dichter wurde im neunzehnten Jahrhundert als ein honourary englischer Herr präsentiert. William Thackery hat eine Version von Oden 1.38 erzeugt, in dem der zweifelhafte 'Junge' von Horace 'Lucy' geworden ist, und Gerard Manley Hopkins den Jungen unschuldig als 'Kind' übersetzt hat. Horace wurde von Herrn Theodore Martin (Biograf von Prinzen Albert), aber minus einige unfeine Verse, wie die erotischen Oden 1.25 und Epodes 8 und 12 übersetzt. Herr Lytton hat eine populäre Übersetzung erzeugt, und William Gladstone hat auch Übersetzungen während seiner letzten Tage als der Premierminister geschrieben.

Der Rubaiyat von Edward FitzGerald von Omar Khayyam, obwohl formell abgeleitet, der persische ruba'i, zeigt dennoch einen starken Einfluss von Horatian seitdem, als ein moderner Gelehrter beobachtet hat,"... rufen die Vierzeiler unvermeidlich die Strophen der 'Oden' zurück, wie die erzählende erste Person des weltverdrossenen, alternden Epikureers Omar selbst tut, sympotic Ermahnung und 'carpe diem' mit dem herrlichen Moralisieren und 'Andenken mori' Nihilismus mischend." Matthew Arnold hat mitgeteilt, dass ein Freund im Vers, um sich über die Politik, ein Echo von Oden 2.11 nicht zu sorgen, noch später ein Kritiker der Unangemessenheit von Horace hinsichtlich griechischer Dichter als Vorbilder von viktorianischen Vorteilen geworden ist, beobachtend: "Wenn menschliches Leben ohne Glauben ohne Begeisterung energielos abgeschlossen wäre, würde Horace... der vollkommene Dolmetscher des menschlichen Lebens sein." Christina Rossetti hat ein Sonett zusammengesetzt, das eine Frau bereit ihr eigener Tod fest zeichnet, sich auf das Bild von Horace von 'Glycera' in Oden 1.19.5-6 und Cleopatra in Oden 1.37 stützend. A. E. Housman hat Oden 4.7, in Reimpaaren von Archilochian, dem schönsten Gedicht der Altertümlichkeit gedacht, und noch hat er allgemein die Vorliebe von Horace für Vierzeiler geteilt, an sein eigenes elegisches und Melancholie-Beanspruchung sogleich angepasst. Das berühmteste Gedicht von Ernest Dowson hat seinen Titel und den Namen seiner Heldin von einer Linie von Oden 4.1 genommen, Nicht summieren qualis eram bonae U-Boot regno Cynarae, sowie sein Motiv der Sehnsucht für eine ehemalige Flamme. Kipling hat eine berühmte Parodie auf die Oden geschrieben, ihren stilistischen idiosyncracies und besonders die außergewöhnliche Syntax verspottend, aber er hat auch den römischen Patriotismus von Horace als ein Fokus für den britischen Imperialismus, als in der Geschichte Regulus in der Schulsammlung Stalky & Co. verwendet, die er auf Oden 3.5 gestützt hat. Das berühmte Gedicht von Wilfred Owen, das oben angesetzt ist, hat Text von Horatian vereinigt, um Patriotismus infrage zu stellen, während es die Regeln der lateinischen Skandierung ignoriert hat. Jedoch gab es wenige andere Echos von Horace in der Kriegsperiode vielleicht, weil Krieg nicht wirklich ein Hauptthema der Arbeit von Horace ist.

Sowohl W.H.Auden als auch Louis MacNeice haben ihre Karrieren als Lehrer von Klassikern begonnen, und beide haben als Dichter auf den Einfluss von Horace geantwortet. Auden hat zum Beispiel die zerbrechliche Welt der 1930er Jahre in Begriffen herbeigerufen, die Oden 2.11.1-4 zurückwerfen, wo Horace einem Freund empfiehlt, Sorgen über Grenzkriege aktuelle Vergnügen nicht stören zu lassen.

:: Und, sanft, legen Sie nicht Wert darauf, zu wissen

:: Wo Polen ihren Ostbogen, spannt

:: Welche Gewalt getan wird;

:: Noch fragen Sie, was zweifelhafte Tat erlaubt

:: Unsere Freiheit in diesem englischen Haus,

:: Unsere Picknicks an der Sonne.

Der amerikanische Dichter, Robert Frost, hat die Satiren von Horace im gesprächigen und sententiösen Idiom von einigen seiner längeren Gedichte, wie Die Lehre für Heute (1941), und auch in seiner sanften Befürwortung für das Leben auf der Farm, als in Hyla Brook (1916) zurückgeworfen, fons Bandusiae von Horace in der Ode 3.13 herbeirufend. Jetzt am Anfang des dritten Millenniums absorbieren Dichter noch und konfigurieren den Einfluss von Horatian, manchmal in der Übersetzung (wie eine 2002 englische/amerikanische Ausgabe der Oden durch sechsunddreißig Dichter) und manchmal als Inspiration für ihre eigene Arbeit (wie eine 2003-Sammlung von Oden durch einen Dichter von Neuseeland) wieder.

Die Epodes von Horace sind im modernen Zeitalter, ausgenommen derjenigen mit politischen Vereinigungen der historischen Bedeutung größtenteils ignoriert worden. Die obszönen Qualitäten von einigen der Gedichte haben sogar Gelehrte noch mehr kürzlich zurückgeschlagen ein besseres Verstehen der Natur der Jambischen Dichtung hat zu einer Neubewertung der ganzen Sammlung geführt. Eine Neubeurteilung von Epodes erscheint auch in kreativen Anpassungen durch neue Dichter (wie eine 2004-Sammlung von Gedichten, die den alten Zusammenhang zu die 1950er Jahre Industriestadt umsiedelt).

Siehe auch

• Horatia (Informationen)
• Otium
• Übersetzung

Prosodie (Latein)

Referenzen

Zitate

Weiterführende Literatur

Übersetzungen

• John Dryden hat erfolgreich drei der Oden (und ein Epode) in den Vers für Leser seines eigenen Alters angepasst. Samuel Johnson hat die Versionen von Philip Francis bevorzugt. Andere bevorzugen reimlose Übersetzungen.
• 1964 hat James Michie eine Übersetzung der Oden — vieler von ihnen völlig gereimt — einschließlich eines Dutzends der Gedichte in den ursprünglichen Metern von Sapphic und Alcaic veröffentlicht.
• Neuere Vers-Übersetzungen der Oden schließen diejenigen durch David West (freier Vers), und (gereimter) Colin Sydenham ein.
• Ars Poetica wurde zuerst ins Englisch von Ben Jonson und später von Lord Byron übersetzt.
• Die Oden von Horace und das Mysterium von Do-Re-Mi Stuart Lyons (gereimter) Aris & Phillips ISBN 9780856687907

Links

• Voller Text (in Latein): Der Satirae von Horace (= Satiren), Epistolae (= Episteln, Briefe), usw. Von archive.org. Wiederbekommen am 13. September 2010.
• Allgemeine Aussprüche von Horace
• Die Arbeiten von Horace an Der lateinischen Bibliothek
• Ausgewählte Gedichte von Horace
• Das Projekt von Perseus — lateinische und griechische Autoren (mit englischen Übersetzungen), einschließlich Horaces
• Lebensbeschreibung und Chronologie
• Die Arbeiten von Horace: Text, Übereinstimmungen und Frequenz verzeichnen
• SORGLL: Horace, Oden ich 22, hat durch Robert Sonkowsky gelesen
• Übersetzungen von mehreren Oden in den ursprünglichen Metern (mit der Begleitung).
• Eine Diskussion und Vergleich von drei verschiedenen zeitgenössischen Übersetzungen der Oden von Horace
• Einige unechte Linien in Ars Poetica?