Kesselpauken oder Kesselpauken, sind Musikinstrumente in der Schlagzeug-Familie. Ein Typ der Trommel, sie bestehen aus einer Haut genannt einen Kopf, der über eine große aus Kupfer traditionell gemachte Schüssel gestreckt ist. Sie werden gespielt, indem sie schlagen, dass der Leiter mit einem Spezialtrommel-Stock einen Kesselpauken-Stock oder Kesselpauken-Holzhammer genannt hat. Kesselpauken haben sich von militärischen Trommeln entwickelt, um eine Heftklammer des klassischen Orchesters vor dem letzten Drittel des 18. Jahrhunderts zu werden. Heute werden sie in vielen Typen von Musikensembles einschließlich des Konzerts, Marschierens und sogar einiger Rockbands verwendet.

Kesselpauken sind ein Mehrzahl-Italiener, von denen der einzigartige Kesselpauke ist. Jedoch in der informellen englischen Rede wird ein einzelnes Instrument eine Kesselpauke selten genannt: Auf mehrere wird mehr normalerweise insgesamt als Kesselpauken, Kesselpauken, Tempel-Trommeln, oder einfach timps verwiesen. Sie werden auch häufig timpanis falsch genannt. Ein Musiker, der die Kesselpauken spielt, ist als ein Pauker bekannt.

Etymologie und alternative Rechtschreibungen

Zuerst beglaubigt in Englisch gegen Ende des 19. Jahrhunderts sind die italienischen Wortkesselpauken auf das lateinische Trommelfell zurückzuführen (pl. tympani), der der latinisation des griechischen Wortes  ist (tumpanon, pl. tumpana), "eine Handtrommel", die der Reihe nach auf das Verb  (tuptō) zurückzuführen ist, bedeutend, "zu schlagen, zu schlagen". Alternative Rechtschreibungen mit y im Platz entweder oder sind beide - tympani, tympany, oder auf timpany - wird gelegentlich in älteren englischen Texten gestoßen. Während die Wortkesselpauken auf der englischen Sprache weit angenommen worden sind, beschließen einige englische Sprecher, die Wortkesselpauken zu verwenden. Das deutsche Wort für Kesselpauken ist Pauken; die Franzosen und Spanier sind timbales. Das Ashanti Paar der Unterhaltung von Trommeln ist als atumpan bekannt.

Das Trommelfell wird in Etymologiae von Isidor von Sevilla definiert:

Die Verweisung, die das Trommelfell mit einer halben Perle vergleicht, wird von Pliny der Ältere geliehen.

Aufbau

Grundlegende Kesselpauken

Die grundlegende Kesselpauken-Trommel besteht aus einem Trommelfell, das über die Öffnung einer Schüssel normalerweise gestreckt ist, die aus Kupfer oder, in weniger teuren Modellen, Glasfaser und manchmal Aluminium gemacht ist. In der Klassifikation von Sachs-Hornbostel werden die Kesselpauken so als membranophones betrachtet. Das Trommelfell wird an angebracht (auch hat einen fleshhoop genannt), der der Reihe nach auf die Schüssel durch einen Gegenreifen gehalten wird, der dann mittels mehrerer stimmender Schrauben genannt Spannungsstangen gelegt regelmäßig um den Kreisumfang gehalten wird. Die Spannung des Leiters kann durch das Lösen oder das Festziehen der Stangen angepasst werden. Die meisten Kesselpauken haben sechs bis acht Spannungsstangen.

Die Gestalt der Schüssel trägt zur Ton-Qualität der Trommel bei. Zum Beispiel erzeugen hemisphärische Schüsseln hellere Töne, während parabolische Schüsseln dunklere Töne erzeugen. Ein anderer Faktor, der das Timbre der Trommel betrifft, ist die Qualität der Oberfläche der Schüssel. Kupferschüsseln können eine glatte, maschinell hergestellte Oberfläche oder eine raue Oberfläche mit vielen kleinen darin gehämmerten Beulen haben.

Kesselpauken kommen in einer Vielfalt von Größen von ungefähr 84 Zentimeter (33 Zoll) im Durchmesser unten zu Pikkoloflöte-Kesselpauken von 30 Zentimeter (12 Zoll) oder weniger. Eine 33-zöllige Trommel kann den C unter dem Bassnotenschlüssel erzeugen, und Spezialisierungspikkoloflöte-Kesselpauken können in den Violinschlüssel lauter spielen. 1923 von Darius Milhaud kerbt Ballett La création du monde ein, der Pauker muss das F scharfe an der Unterseite vom Violinschlüssel spielen.

Jede individuelle Trommel hat normalerweise eine Reihe eines vollkommenen fünften.

Maschinenkesselpauken

Das Ändern des Wurfs Kesselpauken durch das Drehen jeder Spannungsstange ist individuell ein mühsamer Prozess. Gegen Ende des 19. Jahrhunderts wurden mechanische Systeme, um die Spannung des kompletten Kopfs zu ändern, sofort entwickelt. Irgendwelche mit solch einem System ausgestatteten Kesselpauken können als Maschinenkesselpauken betrachtet werden, obwohl sich dieser Begriff allgemein auf Trommeln bezieht, die einen einzelnen mit einem Stimmmechanismus des Spinne-Typs verbundenen Griff verwenden.

Pedal-Kesselpauken

Bei weitem ist der allgemeinste Typ von Kesselpauken verwendet heute die Pedal-Kesselpauken, der der Spannung des Kopfs erlaubt, mit einem Pedal-Mechanismus angepasst zu werden. Gewöhnlich wird das Pedal mit den Spannungsschrauben über einen Zusammenbau entweder von Wurf-Metall oder von Metallstangen genannt die Spinne verbunden.

Es gibt drei Typen von Pedal-Mechanismen in der üblichen Anwendung heute:

• Das Klinkenrad-Kupplungssystem verwendet ein Klinkenrad und Sperrklinke, um das Pedal im Platz zu halten. Der Pauker muss zuerst die Kupplung vor dem Verwenden des Pedals befreien, um die Trommel abzustimmen. Wenn der gewünschte Wurf erreicht wird, muss der Pauker dann die Kupplung wiederverpflichten.
• Im erwogenen Handlungssystem wird ein hydraulischer oder Frühlingszylinder verwendet, um die Spannung auf dem Kesselpauken-Kopf zu erwägen, so dass das Pedal in der Position bleiben wird und der Kopf beim Wurf bleiben wird. Das Pedal auf einer erwogenen Handlungstrommel wird manchmal ein Schwimmpedal genannt, da es keine Kupplung gibt, die es im Platz hält.
• Die Reibungskupplung oder der Posten und das Kupplungssystem verwenden eine Kupplung, die ein Posten vorankommt. Das Lösen der Kupplung befreit es vom Posten, dem Pedal erlaubend, sich ohne Selbstbeherrschung zu bewegen.

Berufsniveau-Trommeln verwenden entweder das Klinkenrad oder Reibungssystem und haben Kupferschüsseln. Diese Trommeln können einen von zwei Stilen von Pedalen haben. Das Dresdener Pedal wird der Trommel an der Seite am nächsten der Spieler beigefügt, und wird durch die Knöchel-Bewegung bedient. Ein mit Berlin artiges Pedal wird mittels eines langen Arms der Gegenseite der Trommel beigefügt, und der Pauker muss sein komplettes Bein verwenden, um den Wurf anzupassen. Zusätzlich zu einem Pedal haben Instrumente des hohen Endes einen handbetriebenen feinen Tuner, der dem Pauker erlaubt, Minutenwurf-Anpassungen zu machen. Das Pedal ist entweder auf dem verlassenen oder auf der richtigen Seite der Trommel je nachdem, wo es aufgestellt wird.

Die meisten Schulbands und Orchester unter einem Universitätsniveau-Gebrauch weniger teure, haltbarere Kesselpauken entweder mit Kupfer, Glasfaser oder mit Aluminiumschüsseln. Die mechanischen Teile dieser Instrumente werden fast innerhalb des Rahmens und der Schüssel der Trommel völlig enthalten. Sie können einigen der Pedal-Mechanismen verwenden, obwohl das erwogene Handlungssystem bei weitem am üblichsten, vom Reibungskupplungssystem gefolgt ist. Viele Fachleuten verwenden auch diese Trommeln für Außenleistungen wegen ihrer Beständigkeit und leichteren Gewichts. Das Pedal ist im Zentrum der Trommel.

Kettenkesselpauken

Auf Kettenkesselpauken werden die Spannungsstangen durch eine Rolle-Kette viel wie auf einem Rad gefundene diejenige verbunden, obwohl einige Hersteller andere Materialien einschließlich des Stahlseils verwendet haben. In diesen Systemen können alle Spannungsschrauben dann zusammengezogen oder durch einen Griff gelöst werden. Obwohl viel weniger üblich, als Pedal-Kesselpauken haben Kette und Kabeltrommeln noch praktischen Nutzen. Gelegentlich wird ein Spieler gezwungen, eine Trommel hinter anderen Sachen zu legen, so dass er sie mit seinem Fuß nicht erreichen kann. Berufsspieler können auch außergewöhnlich große oder kleine Kette und Kabeltrommeln für spezielle niedrige oder hohe Zeichen verwenden.

Andere stimmende Mechanismen

Ein seltener stimmender Mechanismus erlaubt dem Wurf des Kopfs, durch das Drehen der Trommel selbst geändert zu werden. Ein ähnliches System wird auf rototoms verwendet. Jenco, eine für das Holzhammer-Schlagzeug besser bekannte Gesellschaft, haben gemachte Kesselpauken diese Mode eingeschaltet.

Am Anfang des 20. Jahrhunderts hat Hans Schnellar, der Pauker Wiens Philhamonic, einen stimmenden Mechanismus entwickelt, in dem die Schüssel über einen Griff bewegt wird, der zur Basis in Verbindung steht, und der Kopf stationär bleibt. Diese Trommeln werden wienerische Kesselpauken (Wiener Pauken) oder Kesselpauken von Schnellar genannt. Musikinstrumente von Adams haben eine Pedal-bediente Version dieses stimmenden Mechanismus am Anfang des 21. Jahrhunderts entwickelt.

Kesselpauken-Köpfe

Wie die meisten Trommelfelle können Kesselpauken-Köpfe von zwei Materialien gemacht werden: Tierhaut (normalerweise Kalbsfell oder Ziegenleder) und Plastik (normalerweise LIEBLINGS-Film). Plastikköpfe, sind Wetter widerstandsfähig, und relativ billig haltbar. So werden sie allgemeiner verwendet als natürliche Hautköpfe. Jedoch bevorzugen viele Berufsspieler Hautköpfe, weil sie ein wärmeres, besseres Qualitätstimbre erzeugen. Kesselpauken-Köpfe werden gestützt auf der Größe des Kopfs, nicht der Größe der Kesselpauken-Schüssel nach Größen geordnet. Zum Beispiel kann eine 23" Trommel einen 25" Kopf verlangen. Dieser 2" Größe-Unterschied ist durch die meisten Kesselpauken-Fertigungen seit 1978 standardisiert worden.

Stöcke und Holzhämmer

Kesselpauken werden normalerweise mit einem speziellen Typ des Trommel-Stocks geschlagen geziemend hat einen Kesselpauken-Stock oder Kesselpauken-Holzhammer genannt. Kesselpauken-Stöcke werden in Paaren verwendet. Sie haben zwei Bestandteile: eine Welle und ein Kopf. Die Welle wird normalerweise vom Hartholz oder Bambus gemacht, aber kann auch von der Aluminium- oder Kohlenstoff-Faser gemacht werden. Der Kopf des Stocks kann von mehreren verschiedenen Materialien gebaut werden, obwohl gefühlt, gewickelt um einen Holzkern ist am üblichsten. Andere Kernmaterialien schließen zusammengepresst gefühlt, Kork und Leder ein, und andere Hülle-Materialien schließen Sämischleder ein. Ausgewickelte Stöcke mit Köpfen von Holz, gefühlt, Flanell-, und Leder sind auch üblich. Holzstöcke werden als eine spezielle Wirkung — spezifisch gebeten von Komponisten schon im Romantischen Zeitalter — und in authentischen Leistungen der Barocken Musik verwendet.

Obwohl nicht gewöhnlich festgesetzt in der Kerbe Pauker Stöcke — häufig oft innerhalb desselben Stückes ändern werden — um der Natur der Musik anzupassen. Jedoch ist die Wahl des Stocks während einer Leistung völlig subjektiv und hängt von der eigenen Vorliebe des Paukers und gelegentlich den Wünschen des Leiters ab. So besitzen die meisten Pauker eine große Zahl von Holzhämmern. Das Gewicht des Stocks, der Größe und latenten Fläche des Kopfs, die Materialien, die für die Welle, den Kern, und die Hülle und die Methode verwendet sind, die verwendet ist, um den Kopf zu wickeln, alle tragen zum Timbre der Stock bei, erzeugt.

Am Anfang des 20. Jahrhunderts und vorher wurden Stöcke häufig mit Fischbein-Wellen, Holzkernen und Schwamm-Hüllen gemacht. Komponisten dieses Zeitalters haben häufig Schwamm-köpfige Stöcke angegeben. Moderne Pauker führen solche Durchgänge mit gefühlten Holzhämmern des Standards durch.

Populäre Griffe

Die zwei allgemeinsten Griffe im Spielen der Kesselpauken sind der deutsche und französische

]] Griffe. Im deutschen Griff sollte die Palme der Hand zum Trommel-Kopf parallel sein, und der Daumen sollte auf der Seite des Stocks sein. Im französischen Griff sollte die Palme der Hand Senkrechte mit dem Trommel-Kopf nah sein, und der Daumen sollte oben auf dem Stock sein. In beiden dieser Stile, als mit den meisten Schlagzeug-Griffen, besteht der Hebepunkt aus dem Kontakt zwischen dem Daumen und Mittelfinger. Der Zeigefinger wird als ein Führer verwendet und zu helfen, den Stock von der Trommel zu heben. Der amerikanische Griff ist eine Hybride dieser zwei Griffe. Ein anderer bekannter Griff ist als der Amsterdamer Griff, gemacht berühmt vom Orchester von Royal Concertgebouw bekannt, das dem Griff von Hinger ähnlich ist, außer dem Stock wird auf dem niedrigeren Fingergelenk des Zeigefingers in die Wiege gelegt.

Im modernen Ensemble

Eine Reihe von Kesselpauken

Ein Standardsatz von Kesselpauken besteht aus vier Trommeln: grob, und im Durchmesser. Die Reihe dieses Satzes ist grob der D unter dem Bassnotenschlüssel zum prominenten Bassnotenschlüssel A. Eine große Mehrheit des Orchesterrepertoires kann mit diesen vier Trommeln gespielt werden. Jedoch haben zeitgenössische Komponisten für verlängerte Reihen geschrieben. Igor Stravinsky schreibt spezifisch für eine Pikkoloflöte-Kesselpauke im Ritus des Frühlings, der auf den B unter der Mitte C abgestimmt ist. Eine Pikkoloflöte-Trommel ist normalerweise im Durchmesser und kann Würfe bis zur Mitte C erreichen.

Außer diesem verlängerten Satz von fünf Instrumenten sind irgendwelche zusätzlichen Trommeln umgangssprachlich. (Die Al Omi von Luigi Nono alleiniger carico d'amore verlangt nicht weniger als elf Trommeln mit wirklichen Melodien, die auf ihnen in Oktaven durch zwei Spieler gespielt sind.) Bekennen sich viele Berufsorchester und Pauker mehr als gerade ein Satz von Kesselpauken, ihnen erlaubend, Musik durchzuführen, die mit einem Standardsatz von vier oder fünf Trommeln und Musik nicht genauer durchgeführt werden kann, die mehr als einen Satz von Kesselpauken verlangt.

Viele Schulen und Ensembles, die unfähig sind, Kauf dieser Ausrüstung regelmäßig zu gewähren, verlassen sich auf eine Reihe zwei oder drei Kesselpauken, manchmal gekennzeichnet als "die Orchesterdrei". Es besteht aus, und Trommeln. Seine Reihe streckt sich unten nur bis zu den F unter dem Bassnotenschlüssel aus.

Die Trommeln werden in einem Kreisbogen um den Darsteller aufgestellt. Traditionell stellen Nordamerikaner, Briten und französische Pauker ihre Trommeln mit der niedrigsten Trommel links auf, und das höchste rechts (hat allgemein das amerikanische System genannt), während deutsche, österreichische und griechische Spieler sie der entgegengesetzte Weg (das deutsche System) setzen. Diese Unterscheidung ist nicht streng, weil viele nordamerikanische Spieler die deutsche Einstellung und umgekehrt verwenden.

Pauker

Überall in ihrer Ausbildung werden Pauker als Schlagzeuger erzogen, und sie lernen, alle Instrumente der Schlagzeug-Familie zusammen mit Kesselpauken zu spielen. Jedoch, wenn ernannt, zu einem Hauptkesselpauken-Stuhl in einem Berufsensemble, ist ein Pauker nicht normalerweise erforderlich, irgendwelche anderen Instrumente zu spielen. In seinem Buch Anatomie des Orchesters schreibt Norman Del Mar, dass der Pauker "König seiner eigenen Provinz" ist, und dass "ein guter Pauker wirklich den Standard des ganzen Orchesters festlegt." Ein qualifiziertes Mitglied des Schlagzeugs verdoppelt sich manchmal als Mitpauker, im Repertoire leistend, das vielfache Pauker verlangt und für den Hauptpauker nach Bedarf einspringt.

Kesselpauken-Konzerte

Einige Konzerte sind für Kesselpauken geschrieben worden. Der Komponist des 18. Jahrhunderts Johann Fischer hat eine Symphonie für acht Kesselpauken und Orchester geschrieben, das verlangt, dass der Solopauker acht Trommeln gleichzeitig spielt. Raue Zeitgenossen Georg Druschetzky und Johann Melchior Molter haben auch Stücke für Kesselpauken und Orchester geschrieben.

Im Laufe des 19. Jahrhunderts und vieler der 20. gab es wenige neue Kesselpauken-Konzerte. 1983 hat William Kraft, Hauptpauker der Philharmonie von Los Angeles, sein Konzert für Kesselpauken und Orchester zusammengesetzt, das den zweiten Preis im Zentrum von Kennedy Preise von Friedheim gewonnen hat. Es hat andere Kesselpauken-Konzerte namentlich gegeben, Philip Glass, überlegter einer der einflussreichsten Komponisten des Endes des 20. Jahrhunderts, hat geschrieben, dass ein doppeltes Konzert Konzert-Fantasie für Zwei Pauker und Orchester betitelt hat, das seine Solisten zeigt, die neun Trommeln pro Kopf spielen.

Leistungstechniken

Das Anschlagen der Trommel

Für das allgemeine Spielen wird ein Pauker den Kopf etwa 4 Zoll in vom Rand prügeln. Das Schlagen an diesem Punkt erzeugt den runden, widerhallenden mit Kesselpauken allgemein vereinigten Ton. Eine Kesselpauken-Rolle (meistens Zeichen gegeben in einer Kerbe durch tr) wird durch das schnelle Schlagen der Trommel, das Wechseln zwischen linken und richtigen Stöcken, das Verlängern der Dauer des Tons, wie erforderlich, und das Erlauben von Zunahmen oder Abnahmen im Volumen durchgeführt. Die 7. Symphonie von Anton Bruckner verlangt eine dauernde Rolle auf einer einzelnen Trommel seit mehr als zweieinhalb Minuten. Im Allgemeinen verwenden Pauker vielfache Schlag-Rollen wie diejenigen nicht, die auf der kleinen Trommel gespielt sind, weil die weiche Natur von Kesselpauken-Stöcken den Rückprall des Stocks veranlasst, reduziert zu werden, vielfache Schlag-Rollen verursachend, eingehüllt zu klingen.

Die Ton-Qualität der Trommel kann verändert werden, ohne Stöcke zu schalten oder die Einstimmung der Trommel anzupassen. Zum Beispiel, durch das Spielen näher am Rand des Kopfs, wird der Ton dünner. Mehr stakkato kann Ton durch das Ändern der Geschwindigkeit des Schlags oder das Spielen näher am Zentrum des Kopfs erzeugt werden. Es gibt noch viele Schwankungen in der Technik, die ein Pauker während des Kurses des Spielens verwendet, um feine timbral Unterschiede zu erzeugen.

Einstimmung

Vor dem Spielen der Instrumente muss der Pauker die Köpfe klären, indem er die Spannung an jeder stimmenden Schraube gleichmacht. Das wird so getan jeder Punkt auf dem Kopf wird auf genau denselben Wurf abgestimmt. Wenn der Kopf klar ist, werden die Kesselpauken einen schönen, Ton in der Melodie erzeugen. Wenn der Kopf nicht klar ist, wird sich der Wurf der Trommel erheben oder fallen, nachdem der anfängliche Einfluss und die Trommel verschiedene Würfe an verschiedenen dynamischen Niveaus erzeugen werden. Pauker sind erforderlich, einen gut entwickelten Sinn des Verhältniswurfs zu haben, und müssen Techniken entwickeln, um undetectably und genau in der Mitte einer Leistung abzustimmen.

Einige Kesselpauken werden mit der Einstimmung von Maßen ausgestattet, die eine Sehanzeige des Wurfs der Trommel zur Verfügung stellen. Sie werden entweder mit dem Gegenreifen physisch verbunden, in welchem Fall das Maß anzeigt, wie weit der Gegenreifen unten, oder das Pedal gestoßen wird, in welchem Fall das Maß die Position des Pedals anzeigt. Diese Maße, sind wenn verwendet, richtig genau. Jedoch, wenn das Instrument auf eine Mode gestört wird (transportiert, zum Beispiel), kann sich der gesamte Wurf des Kopfs so ändern die Anschreiber auf den Maßen können zuverlässig nicht bleiben, wenn sie sofort nicht angepasst worden sind, der Leistung vorangehend. Der Wurf des Kopfs kann auch durch die Raumtemperatur und Feuchtigkeit geändert werden. Diese Wirkung kommt auch wegen Änderungen im Wetter besonders vor, wenn eine Außenleistung stattfinden soll. Maße sind besonders nützlich, wenn sie Musik durchführen, die schnell stimmende Änderungen einschließt, die dem Spieler nicht erlauben, dem neuen Wurf vor dem Spielen davon zuzuhören. Selbst wenn Maße verfügbar sind, gute Pauker ihre Tongebung durch das Ohr vor dem Spielen überprüfen werden.

Gelegentlich verwenden Spieler die Pedale, um eine Trommel wiederabzustimmen, während sie es spielen. Effekten von Portamento können durch das Ändern des Wurfs der Trommel erreicht werden, während es noch gehört werden kann. Das wird einen glissando allgemein genannt, obwohl dieser Gebrauch des Begriffes nicht ausschließlich richtig ist. Die wirksamsten glissandos sind diejenigen von niedrigen Zeichen bis hohe Zeichen und diejenigen, die während Rollen durchgeführt sind. Einer der ersten Komponisten, um zu verlangen, waren Kesselpauken glissando Carl Nielsen, der zwei Sätze von Kesselpauken, das beides Spielen glissandos zur gleichen Zeit, in seiner Symphonie Nr. 4 ("Das Unauslöschbare") verwendet hat.

Das Fahren bezieht sich auf das Ändern des Wurfs der Trommel mit dem Pedal; es ist ein abwechselnder Begriff für die Einstimmung. Im Allgemeinen bestellen Pauker diesen Begriff für Durchgänge vor, wo der Darsteller den Wurf einer Trommel in der Mitte des Spielens - zum Beispiel ändern muss, zwei Konsekutivzeichen von verschiedenen Würfen auf derselben Trommel spielend. Anfang Komponisten des 20. Jahrhunderts wie Nielsen haben Béla Bartók, Samuel Barber und Richard Strauss die Freiheitspedal-Kesselpauken gewährt ausgenutzt, häufig den Kesselpauken die Basslinie gebend.

Das Dämpfen

Da Kesselpauken einen langen haben, stützen, das Einhüllen oder feucht zu werden, sind ein innewohnender Teil des Spielens von Kesselpauken. Häufig werden Pauker Zeichen einhüllen, so klingen sie nur für die vom Komponisten angezeigte Länge. Jedoch haben frühe Trommeln fast so lange moderne Kesselpauken nicht mitgeschwungen, so haben Komponisten häufig ein Zeichen geschrieben, als der Pauker schlagen sollte, die Trommel ohne Sorge dessen stützen. Heute müssen Pauker ihr Ohr und die Kerbe des Stückes verwenden, um die wirkliche Länge zu bestimmen, die das Zeichen erklingen lassen sollte.

Die typische Methode einzuhüllen ist, die Polster der Finger gegen den Kopf zu legen, während sie auf den Kesselpauken-Stock mit dem Daumen und Zeigefinger hält. Pauker sind erforderlich, Techniken zu entwickeln, um das ganze Vibrieren des Trommelfells aufzuhören, ohne jeden Ton vom Kontakt ihrer Finger zu machen.

Das Dämpfen wird häufig das Dämpfen genannt, das sich auch auf das Spielen der Trommeln mit Stummen auf ihnen (sieh unten) beziehen kann.

Verlängerte Techniken

Es ist für nur einen auf einmal zu schlagende Kesselpauken typisch, aber gelegentlich werden Komponisten um zwei sofort zu schlagende Zeichen bitten. Das wird einen doppelten Halt, ein vom Saiteninstrument-Vokabular geliehener Begriff genannt. Ludwig von Beethoven verwendet diese Wirkung in der langsamen Bewegung seiner Neunten Symphonie. Diese Anforderungen neigen dazu, von moderneren Komponisten gestellt zu werden, die manchmal mehr als zwei Zeichen sofort verlangen. In diesem Fall kann ein Pauker meinen, dass zwei Stöcke in einer Hand viel wie ein marimba Darsteller würden, oder mehr als ein Pauker angestellt werden kann. In seiner Ouvertüre Benvenuto Cellini, zum Beispiel, begreift Hector Berlioz fulls Akkorde von der Kesselpauken-Abteilung, indem er drei Pauker verlangt und eine Trommel jedem zuteilt. Er geht, so weit zehn Pauker, die drei - und vierstimmige Akkorde auf sechzehn Trommeln in seinem Requiem, obwohl mit der Einführung der Pedal-Einstimmung spielen, diese Anzahl vermindert werden kann.

Moderne Komponisten werden häufig den schlagenden Punkt angeben, um den Ton der Trommel zu verändern. Wenn die Kesselpauken direkt im Zentrum des Kopfs geschlagen werden, haben die Trommeln einen Ton, der fast am Ton und der Klangfülle völlig leer ist. George Gershwin verwendet diese Wirkung in Einem Amerikaner in Paris. Geschlagen in der Nähe vom Rand erzeugen Kesselpauken einen sehr dünnen, hohlen Ton. Diese Wirkung wird von Komponisten wie Bartók, Bernstein und Kodály verwendet.

Eine Schwankung davon soll den Kopf schlagen, während zwei Finger einer Hand leicht drücken und Punkte in der Nähe vom Zentrum veröffentlichen. Der Kopf wird dann an einer Harmonischen viel wie die ähnliche Wirkung auf ein Saiteninstrument vibrieren.

Klangfülle kann Trommeln nicht im Gebrauch veranlassen, zu vibrieren, einen ruhigeren Ton veranlassend, erzeugt zu werden. Pauker müssen normalerweise diese Wirkung, genannt mitfühlende Klangfülle vermeiden, aber Komponisten haben es in Solostücken wie die Acht Stücke von Elliot Carter für Vier Kesselpauken ausgenutzt. Klangfülle wird durch die Dämpfung oder das Dämpfen der Trommeln reduziert, und in einigen Fällen werden Komponisten angeben, dass Kesselpauken betrügerischer sordino (mit dem Stummen) oder (bedeckter) coperti gespielt werden, von denen beide anzeigen, dass Stummen — normalerweise kleine Stücke von gefühlten oder Leder — auf dem Kopf gelegt werden sollten.

Komponisten werden manchmal angeben, dass die Kesselpauken mit Werkzeugen außer Kesselpauken-Stöcken geschlagen werden sollten. Es ist in Kesselpauken-Etüden und Solo für Darsteller üblich, mit ihren Händen oder Fingern zu spielen. Die "Konzert-Fantasie von Philip Glass" verwertet diese Technik während einer Kesselpauken-Kadenz. Außerdem Erhebt Michael Daugherty "Das Dach" Aufrufe nach dieser für einen bestimmten Durchgang zu verwendenden Technik. Leonard Bernstein verlangt nach Rasseln auf Kesselpauken sowohl in der Symphonie "von Jeremiah" als auch in den Symphonischen Tänzen von der Westseitengeschichte. Edward Elgar versucht, die Kesselpauken zu verwenden, um den Motor eines Überseedampfers in seinen "Mysterium"-Schwankungen zu imitieren, indem er bittet, dass der Pauker eine weiche Rolle mit Stöcken der kleinen Trommel spielt. Jedoch neigen Stöcke der kleinen Trommel dazu, einen zu lauten Ton zu erzeugen, und seitdem die Premiere dieser Arbeit, der fragliche Durchgang durch das Anschlagen der Kesselpauken mit Münzen durchgeführt worden ist. Benjamin Britten fragt nach dem Pauker, um Trommel-Stöcke in seinem Kriegsrequiem zu verwenden, um den Ton einer Feldtrommel herbeizurufen.

Die Lieder von Robert W. Smith des Matrosen und Meeres verlangen nach einem "Walfisch-Ton" auf den Kesselpauken. Das wird durch die Befeuchtung des Daumens und die Reibung davon vom Rand bis das Zentrum des Trommelfells erreicht. Unter anderen Techniken verwendet in erster Linie in der Soloarbeit, wie die Sonate von John Beck für Kesselpauken, schlägt die Kupferschüsseln. Pauker neigen dazu sich dagegen zu sträuben, die Schüsseln an lauten dynamischen Niveaus oder mit harten Stöcken zu schlagen, da Kupfer leicht wegen seiner weichen Natur eingebeult werden kann.

Bei einigen Gelegenheiten kann ein Komponist um einen Metallgegenstand, allgemein umgekehrt Becken bitten, um auf das Trommelfell gelegt und dann geschlagen oder gerollt zu werden, während er einen glissando auf der Trommel durchführt. Joseph Schwantner hat diese Technik in Von Einem Dunklen Millennium verwendet. Carl Orff bittet um Becken, das auf dem Trommelfell ruht, während die Trommel in seinen späteren Arbeiten geschlagen wird. Zusätzlich, Michael Daugherty, in seinem Konzert "Erheben Das Dach," verwertet diese Technik.

Geschichte

Vororchestergeschichte

Es ist gesagt worden, dass der erste registrierte Gebrauch des frühen Trommelfells in "alten Zeiten war, wenn es bekannt ist, dass sie in religiösen Zeremonien von Hebräern verwendet wurden."

Der Mond von Pejeng, auch bekannt als der Pejeng Mond, in Bali, der größten Bronzekessel-Trommel des einzelnen Wurfs in der Welt, sind mehr als zweitausend Jahre alt. Der Mond von Pejeng ist "die größte bekannte Reliquie von Südostasiens Bronzezeit-Periode. Gemäß der balinesischen Legende war der Pejeng Mond ein Rad des Kampfwagens, der den echten Mond durch den Nachthimmel gezogen hat. Eines Nachts, als der Kampfwagen Pejeng übertrug, hat sich das Rad gelöst und ist zur Erde gefallen, in einem Baum landend, wo es fast so hell geglüht hat wie der echte Mond. Dieses Licht hat einen Dieb gestört, der, geärgert, den Baum bestiegen hat und darauf uriniert hat; der Dieb hat für seine Entweihung mit seinem Leben gezahlt. Der Mond ist schließlich kühl geworden und ist als eine heilige Reliquie von den lokalen Dorfbewohnern bewahrt worden.

Die Trommel ist im Tempel von Pura Penataran Asih."

1188 hat der Cambro-normannische Chronist Gerald Wales, "Gebrauch von Irland und Freuden an zwei Instrumenten nur, der Harfe nämlich und dem Trommelfell geschrieben."

Arabische nakers, die direkten Vorfahren von den meisten Kesselpauken, wurden zum 13. Jahrhundert das Kontinentale Europa von Kreuzfahrern und Sarazenen gebracht. Diese Trommeln, die (mit einem Diameter von ungefähr 20-22 Cm oder 8-8½ in) klein waren und zum Riemen des Spielers gestiegen sind, wurden in erster Linie für militärische Zeremonien verwendet. Diese Form von Kesselpauken ist im Gebrauch bis zum 16. Jahrhundert geblieben.

1457 hat eine ungarische von König Ladislaus V gesandte Gesandtschaft größere Kesselpauken bestiegen zu Pferd zum Gericht von König Charles VII in Frankreich getragen. Diese Vielfalt von Kesselpauken war im Nahen Osten seit dem 12. Jahrhundert verwendet worden. Diese Trommeln haben sich zusammen mit Trompeten entwickelt, um die primären Instrumente der Kavallerie zu sein. Diese Praxis geht bis jetzt in Abteilungen der britischen Armee weiter, und Kesselpauken haben fortgesetzt, mit Trompeten paarweise angeordnet zu werden, als sie ins klassische Orchester eingegangen sind.

Im Laufe der nächsten zwei Jahrhunderte wurden mehrere technische Verbesserungen zu Kesselpauken gebildet. Ursprünglich wurde der Kopf direkt zur Schale der Trommel genagelt. Im 15. Jahrhundert haben Köpfe begonnen, beigefügt zu werden, und tensioned durch einen Gegenreifen, der direkt an die Schale gebunden wurde. Am Anfang des 16. Jahrhunderts wurden die bindings durch Schrauben ersetzt. Das hat Kesselpauken erlaubt, stimmbare Instrumente des bestimmten Wurfs zu werden.

Kesselpauken im Orchester

Jean-Baptiste Lully ist der erste bekannte Komponist, um für Kesselpauken gezählt zu haben, die er ins Orchester für seine 1675-Oper Thésée eingeschlossen hat. (Früherer Gebrauch war wahrscheinlich, aber hat schlecht dokumentiert.) Andere Komponisten des siebzehnten Jahrhunderts sind bald Klage gefolgt. Damals wurden Kesselpauken fast immer mit dem tonischen Zeichen des Stückes auf der hohen Trommel und der Dominante auf der niedrigen Trommel - ein vollkommenes Viertel einzeln abgestimmt. Kesselpauken wurden häufig als das Umstellen von Instrumenten in der Musik dieser Periode behandelt: Die Zeichen wurden als C und G mit den wirklichen Würfen geschrieben, die an der Oberseite von der Kerbe (zum Beispiel, Kesselpauken in D-A) angezeigt sind.

Später im Barocken Zeitalter hat Johann Sebastian Bach eine weltliche Kantate betitelt "Tönet, ihr Pauken geschrieben! Erschallet, Trompeten!" der grob übersetzt, um, Sie Kesselpauken "zu tönen! Ton, Trompeten!" Natürlich werden die Kesselpauken an der vordersten Reihe gelegt: Das Stück fängt mit einem Kesselpauken-Solo und dem Chor an, und Kesselpauken tauschen die Melodie hin und her. Junggeselle hat diese Bewegung im Teil 1 des Weihnachten-Oratoriums nachgearbeitet.

Ludwig van Beethoven hat Kesselpauken-Musik am Anfang des 19. Jahrhunderts revolutioniert. Er hat nicht nur für Trommeln geschrieben, die auf Zwischenräume abgestimmt sind, außer einem Viertel oder fünft, aber er hat eine Bekanntheit dem Instrument als eine unabhängige Stimme außer dem Programmatic-Gebrauch gegeben (als in "Tönet von Bach, ihr Pauken!"). Zum Beispiel öffnet sich sein Geige-Konzert (1806) mit vier Solokesselpauken-Schlägen und dem Scherzo seiner Neunten Symphonie (1824) Sätze die Kesselpauken gegen das Orchester in einer Art Anruf und Antwort.

Der folgende Hauptneuerer war Hector Berlioz. Er war der erste Komponist, um die genauen Stöcke anzuzeigen, die - "gefühlt - bedeckt", "hölzern" usw. verwendet werden sollten. In mehreren seiner Arbeiten, einschließlich Symphonie fantastique (1830), hat er den Gebrauch von mehreren Paukern sofort gefordert.

Bis zum Ende des 19. Jahrhunderts wurden Kesselpauken handabgestimmt; d. h. es gab eine Folge von Schrauben mit T-Shaped-Griffen, genannt Klapse, die die Spannung im Kopf, wenn gedreht, durch Spieler verändert haben. So war Einstimmung eine relativ langsame Operation, und Komponisten mussten einer angemessenen Zeitdauer für Spieler erlauben, Zeichen zu ändern, wenn sie genannt wurden, um in der Mitte einer Arbeit zu stimmen. Die ersten 'Maschinen'-Kesselpauken, mit einem einzelnen stimmenden Griff, wurden 1812 entwickelt. Die ersten Pedal-Kesselpauken, die in Dresden in den 1870er Jahren hervorgebracht sind, und werden Dresdener Kesselpauken aus diesem Grund genannt. Jedoch, da Velin für die Köpfe der Trommeln verwendet wurde, waren automatisierte Lösungen schwierig durchzuführen, da sich die Spannung unvorhersehbar über die Trommel ändern würde. Das konnte für durch die Handeinstimmung, aber nicht leicht durch eine Pedal-Trommel ersetzt werden. Mechanismen haben fortgesetzt, sich am Anfang des 20. Jahrhunderts zu verbessern.

Trotz dieser Probleme haben Komponisten eifrig die Gelegenheiten ausgenutzt, die der neue Mechanismus anbieten musste. Vor 1915 forderte Carl Nielsen glissandos auf Kesselpauken in seinem auf den alten handabgestimmten Trommeln mit der Symphonie unmöglichen Viertel. Jedoch hat es Béla Bartók genommen, um die Flexibilität mehr völlig zu begreifen, die der neue Mechanismus anbieten musste. Viele seiner Kesselpauken-Teile verlangen solch eine Reihe von Zeichen, dass es undenkbar sein würde, um sie ohne Pedal-Trommeln zu versuchen.

Kesselpauken außerhalb des Orchesters

Später wurden Kesselpauken in andere klassische Musik-Ensembles wie Konzertbänder angenommen. In den 1970er Jahren haben marschierende Bänder und Trommel und Signalhorn-Korps, das sich sowohl von traditionellen marschierenden Bändern als auch von Konzertbändern entwickelt hat, begonnen, marschierende Kesselpauken einzuschließen. Verschieden von Konzertkesselpauken hatten marschierende Versionen glasfaserverstärkte Schalen, um sie leicht genug zu machen, um zu tragen. Jeder Spieler hat eine einzelne Trommel getragen, die von einer Handkurbel abgestimmt wurde. Häufig, während komplizierter Durchgänge, würden die Kesselpauken-Spieler ihre Trommeln auf den Boden mittels ausziehbarer Beine stellen, und haben mehr wie herkömmliche Kesselpauken noch mit einem einzelnen Spieler pro Trommel geleistet. Gegen Ende der 1970er Jahre und Anfang der 1980er Jahre ist die Erlaubnis der marschierenden kunstbasierten Organisationen für Kesselpauken und andere dauerhaft niederzulegende Schlagzeug-Instrumente Hauptströmung geworden. Das war der Anfang des Endes für marschierende Kesselpauken: Schließlich haben Standardkonzertkesselpauken ihren Weg auf das Fußballfeld als ein Teil des Vorderensembles gefunden, und marschierende Kesselpauken sind aus dem allgemeinen Gebrauch gefallen.

Kesselpauken werden noch durch die Bestiegenen Bänder der Haushaltsabteilung der britischen Armee verwendet.

Da Bänder des Rock 'n' Rolls angefangen haben sich zu bemühen, ihren Ton zu variieren, haben Kesselpauken ihren Weg ins Studio gefunden. 1959 haben Leiber und Stoller den innovativen Gebrauch von Kesselpauken in ihrer Produktion der Aufnahme der Treibnetzfischdampfer gemacht, "Dort Geht Mein Baby." In den 1960er Jahren anfangend, haben Drummer für hohe Profil-Felsen-Taten wie Die Beatles, der Geführte Zeppelin, Die Strandjungen und die Königin Kesselpauken in ihre Musik vereinigt. Das hat zum Gebrauch von Kesselpauken im progressiven Felsen geführt. Emerson, Lake & Palmer hat mehrere Felsen-Deckel von klassischen Stücken registriert, die Kesselpauken verwerten. Mehr kürzlich hat die Rockband Muse Kesselpauken in einige ihrer klassisch basierten Lieder am meisten namentlich in Exogenesis vereinigt: Symphonie, erster Teil (Ouvertüre).

Jazzmusiker haben auch mit Kesselpauken experimentiert. Sun Ra hat es gelegentlich in seinem Arkestra (gespielt, zum Beispiel, durch den Schlagzeuger Jim Herndon auf den Liedern "Nachdenken in Blauem" und "El Viktor," beide registriert 1957) verwendet. 1964 hat Elvin Jones Kesselpauken in seinen Trommel-Bastelsatz auf der vierstimmigen Zusammensetzung von John Coltrane Eine Höchste Liebe vereinigt.

Jonathan Haas ist einer der wenigen Pauker, der sich als ein Solist auf den Markt bringt. Haas, der seine Karriere als ein Solopauker 1980 begonnen hat, ist bemerkenswert, um Musik von vielen Genres einschließlich des Jazz, Felsens, und klassisch durchzuführen. Tatsächlich hat er ein Album mit einer ziemlich unkonventionellen Jazzband genannt Johnny H. und die Gefangenen des Schwingens veröffentlicht. Die Konzert-Fantasie des Glases, die von Haas beauftragt ist, hat zwei Solisten vor dem Orchester, einem atypischen Stellen für die Instrumente gebracht. Haas hat auch Susman beauftragt "Schwimmend", für Kesselpauken und Cello Fallend.

Liste von ausgewählten Arbeiten für Kesselpauken

• Béla Bartók
• Musik für Schnuren, Schlagzeug und Celesta
• João Victor Bota
• Labirinto für 5 Kesselpauken
• Elliott Carter
• Acht Stücke für vier Kesselpauken
• Georg Druschetzky
• Konzert für sechs Kesselpauken
• Partita in C
• Glas von Philip
• Konzert-Fantasie für zwei Pauker und Orchester
• Christoph Graupner
• Symphonie für 2 Hörner, 2 Geigen, Viola und Kesselpauken
• Gordon Jacob
• Konzert für das Windband, die Kesselpauken und das Orchester
• Mauricio Kagel
• Konzertstück für Kesselpauken und Orchester
• William Kraft
• Konzert für Kesselpauken und Orchester
• Johann Melchior Molter
• Symphonie Nr. 99
• François-André Danican Philidor
• März für zwei Paare von Kesselpauken
• Ney Rosauro

Konzert für Kesselpauken und Orchester

• William Susman
• Das Schwimmen, das auf Kesselpauken und Cello reinfällt
• Jörg Widmann
• Lernen Sie brio für das Orchester (und Kesselpauken-Solist)

Siehe auch

• Liste von Kesselpauken-Herstellern
• Elektronischer Tuner
• Naqareh
• Vermisste grundsätzlichen
• Vibrationen einer Trommel führen an

Weiterführende Literatur

• Adler, Samuel. Die Studie der Orchesterbearbeitung. W. W. Norton & Company, 3. Ausgabe, 2002. Internationale Standardbuchnummer 0 393 97572 X
• Del Mar, Normanne. Anatomie des Orchesters. Universität der Presse von Kalifornien, 1984. Internationale Standardbuchnummer 0-520-05062-2
• Ferrell, Robert G. "Schlagzeug im Mittelalterlichen und der Renaissancetanzmusik: Theorie und Leistung". 1997. Wiederbekommen am 22. Februar 2006.
• Montagu, Jeremy. Kesselpauken & Schlagzeug. Yale Universität Presse, 2002. Internationale Standardbuchnummer 0-300-09337-3
• Peters, Mitchell. Grundsätzliche Methode für Kesselpauken. Alfred Publishing Co., 1993. Internationale Standardbuchnummer 0 7390 2051 X
• Solomon, Samuel Z. Wie man für das Schlagzeug Schreibt. Veröffentlicht vom Autor, 2002. Internationale Standardbuchnummer 0-9744721-0-7
• Thomas, Dwight. Kesselpauken: Häufig gestellte Fragen. Wiederbekommen am 4. Februar 2005.
• Zoutendijk, Marc. Briefe an Flamurai. Am 8. Februar 2005.
• "Kredite: Beatles zum Verkauf". Allmusic. Wiederbekommen am 18. Februar 2005.
• "Kredite: Eine Höchste Liebe". Allmusic. Wiederbekommen am 18. Februar 2005.
• "Kredite: Röhrenglocken". Allmusic. Wiederbekommen am 18. Februar 2005.
• "Kesselpauke". 1911 Encyclopædia Britannica, wie wiederbekommen, von http://encyclopedia.jrank.org/JUN_KHA/KETTLEDRUM_1_Fr_timbales_Ger_Pa.html am 26. Februar 2006.
• "Lebensbeschreibung von William Kraft". Komponist John Beal. Wiederbekommen am 21. Mai 2006.
• "Pauker - Musiker oder Techniker?". Cloyd E. Duff, Hauptkesselpauken - haben sich - Clevelander Orchester zurückgezogen.
• "Kesselpauken"

Außenverbindungen

Häufig gestellte

• Kesselpauken-Fragen durch Dwight Thomas, Hauptpauker, Symphonie von Omaha
• Kesselpauken-Bilderalbum, das antike Instrumente und diejenigen in der Sammlung des RCO zeigt
• Galerie von historischen Gestaltungsarbeit-Aufmachungskesselpauken
• Videos von Tim Genis, Hauptpauker des Bostoner Sinfonieorchesters, seine Linie von Kesselpauken-Holzhämmern durch das Durchführen von Exzerpten aus dem Orchesterrepertoire demonstrierend
• Video von Stuart Marrs, Vorsitzendem der Universität der Musik-Abteilung von Maine, den März von Acht Stücken für Vier Kesselpauken durchführend
• Die Gut gehärtete Obertöne-Information der Kesselpauken-Kesselpauken
• Website von Guido Rückel, Solopauker der Münchener Philharmonie; viele Kesselpauken-Bilder