Fanmagazin

Ein Fanmagazin (Handkoffer des Anhängers und der Zeitschrift oder - zine) ist eine unprofessionelle und nichtoffizielle Veröffentlichung, die von Anhängern eines besonderen kulturellen Phänomenes (wie ein literarisches oder musikalisches Genre) für das Vergnügen von anderen erzeugt ist, die ihr Interesse teilen. Der Begriff wurde in einem Sciencefictionsfanmagazin im Oktober 1940 von Russ Chauvenet ins Leben gerufen und zuerst innerhalb der Sciencefiction fandom verbreitet, von wem es durch andere angenommen wurde.

Gewöhnlich erhalten Herausgeber, Redakteure und Mitwirkende von Artikeln oder Illustrationen zu Fanmagazinen keine Finanzentschädigung. Fanmagazine werden kostenlos, oder für nominelle Kosten traditionell in Umlauf gesetzt, um Porto- oder Produktionsausgaben zu tragen. Kopien werden häufig als Entgelt für ähnliche Veröffentlichungen, oder für Beiträge der Kunst, Artikel oder Briefe der Anmerkung (LoCs) angeboten, die dann veröffentlicht werden.

Einige Fanmagazine haben sich zu Berufsveröffentlichungen (manchmal bekannt als "prozines") entwickelt, und viele Berufsschriftsteller wurden zuerst in Fanmagazinen veröffentlicht; einige setzen fort, zu ihnen nach dem Herstellen eines Berufsrufs beizutragen. Der Begriff Fanmagazin ist manchmal mit der "Anhänger-Zeitschrift" verwirrt, aber der letzte Begriff bezieht sich meistenteils auf gewerblich erzeugte Veröffentlichungen für (aber nicht durch) Anhänger.

Ursprung

Die Ursprünge von fanac Amateur-"Anhänger"-Veröffentlichungen sind dunkel, aber können mindestens zurück zum 19. Jahrhundert literarische Gruppen in den Vereinigten Staaten verfolgt werden, die Amateurnachrichtenagenturen gebildet haben, um Sammlungen der Amateurfiktion, der Dichtung und des Kommentars zu veröffentlichen. Diese Veröffentlichungen wurden zuerst auf kleinen Tischplatte-Druckpressen häufig von Studenten erzeugt.

Als Berufsdrucktechnologie, so die Technologie von Fanmagazinen fortgeschritten ist. Frühe Fanmagazine wurden handentworfen oder haben auf einer manuellen Schreibmaschine getippt und haben verwendende primitive Fortpflanzungstechniken (z.B, der Geistervervielfältigungsapparat oder sogar der Vervielfältiger) gedruckt. Nur eine sehr kleine Anzahl von Kopien konnte auf einmal gemacht werden, so wurde Umlauf äußerst beschränkt. Der Gebrauch von Mimeograph-Maschinen hat größere Presseläufe ermöglicht, und das Fotokopiergerät hat die Geschwindigkeit und Bequemlichkeit des Veröffentlichens noch einmal vergrößert. Heute, dank des Advents des Tischveröffentlichens und der Selbstveröffentlichung, gibt es häufig wenig Unterschied zwischen dem Äußeren eines Fanmagazins und einer Berufszeitschrift.

Genres

Sciencefictionsfanmagazine

Als Hugo Gernsback die erste scientifiction Zeitschrift, Erstaunliche Geschichten 1926 veröffentlicht hat, hat er eine große Brief-Säule berücksichtigt, die die Adressen des Lesers gedruckt hat. Vor 1927 würden Leser, häufig junge Erwachsene, einander schreiben, die Zeitschrift umgehend. Sciencefictionsfanmagazine hatten ihre Anfänge im Ernsten & Konstruktiven (später verkürzt zu sercon) Ähnlichkeit. Anhänger, die sich finden, denselben Brief mehreren Korrespondenten schreibend, haben sich bemüht, sich viel Schreiben zu retten, indem sie ihre Briefe kopiert haben.

Frühe Anstrengungen haben einfache Durchschläge eingeschlossen, aber das hat sich ungenügend erwiesen. Das erste Sciencefictionsfanmagazin, Der Komet, wurde 1930 vom Wissenschaftsähnlichkeitsklub in Chicago veröffentlicht und von Raymond A. Palmer und Walter Dennis editiert. Der Begriff "Fanmagazin" wurde von Russ Chauvenet in der Ausgabe im Oktober 1940 seiner Fanmagazin-Umwege ins Leben gerufen. "Fanmagazine" waren von "prozines", (ein Begriff Chauvenet auch erfunden) bemerkenswert: d. h. alle Berufszeitschriften. Davor waren die Anhänger-Veröffentlichungen als "fanmags" oder "letterzines" bekannt.

Sciencefictionsfanmagazine haben eine Vielfalt von Drucktechniken verwendet. Schreibmaschinen, Schule dittos, Kirche mimeos und (wenn sie es gewähren konnten), vielfarbiger letterpress oder andere Mitte zum hohem Niveau Druck. Einige Anhänger haben ihre Nachrichtenausbreitung gewollt, andere haben im Künstlertum und der Schönheit des feinen Druckes geschwelgt.

Der Vervielfältiger, eingeführt 1876, wurde so genannt, weil er (in der Theorie) bis zu hundert Kopien erzeugen konnte. Hecto hat ein Anilinfärbemittel verwendet, das einem Tablett von Gelatine übertragen ist, und Papier würde auf dem Gel, eine Platte auf einmal für die Übertragung gelegt. Unordentlich und übel riechend konnte der Prozess vibrierende Farben für die wenigen Kopien erzeugt, das leichteste Anilinfärbemittel schaffen, um zu machen, purpurrot (technisch indigoblau) zu sein. Der folgende kleine, aber bedeutende technologische Schritt danach hecto ist der Geistervervielfältigungsapparat, im Wesentlichen der Hectography-Prozess mit einer Trommel statt der Gelatine. Eingeführt von Ditto Corporation 1923 waren diese Maschinen seit den nächsten sechs Jahrzehnten als Dito Maschinen bekannt und von Anhängern verwendet, weil sie preiswert waren, um zu verwenden, und (mit ein bisschen Anstrengung) Druck in der Farbe gekonnt hat.

Die Mimeograph-Maschine, die Tinte durch eine durch die Schlüssel einer Schreibmaschine geschnittene Wachspapier-Matrize gezwungen hat, war der Standard viele Jahrzehnte lang. Ein gebrauchter mimeo konnte Hunderte von Kopien und (mit mehr als einer kleinen Anstrengung) Druck in der Farbe drucken. Der elektronische Matrize-Schneidende (verkürzt zu "electrostencil" durch die meisten) konnte Fotographien und Illustrationen zu einer mimeo Matrize hinzufügen. Ein mimeo'd zine konnte schrecklich aussehen oder schön aussehen, mehr von der Sachkenntnis des mimeo Maschinenbedieners abhängend, als die Qualität der Ausrüstung. Nur einige Anhänger konnten mehr beruflichen Druckern, oder die Zeit gewähren, die es sie gebracht hat, um zu drucken, bis das Fotokopieren preiswert und allgegenwärtig in den 1970er Jahren geworden ist. Mit dem Advent von Computerdruckern und Tischveröffentlichen in den 1980er Jahren haben Fanmagazine begonnen, viel mehr beruflich auszusehen. Der Anstieg des Internets hat Ähnlichkeit preiswerter und viel schneller gemacht, und das World Wide Web hat das Veröffentlichen eines Fanmagazins so einfach gemacht wie das Codieren einer Webseite.

Die Drucktechnologie hat den Stil des Schreibens betroffen. Zum Beispiel gab es alphanumerische Zusammenziehungen, die wirklich Vorgänger sind, um "zu leet-sprechen". (Ein wohl bekanntes Beispiel ist die "Initialen", die von Forrest J. Ackerman in seinen Fanmagazinen von den 30er Jahren und den 40er Jahren, nämlich "4sj" verwendet sind. Anhänger um die Welt haben Ackerman durch drei Briefe "4sj" oder sogar zwei gekannt: "4e" für "Forry.") Fanspeak ist mit Abkürzungen und Verkettungen reich. Wo Teenager gearbeitet haben, um das Schreiben auf dito Mastern zu sparen, sparen sie jetzt Anschläge wenn Textnachrichtenübermittlung. Ackerman hat nonstoparagraphing als ein platzsparendes Maß erfunden. Wenn der Maschinenschreiber zum Ende eines Paragrafen kommt, haben sie einfach den Drucktiegel unten eine Linie bewegt.

Nie kommerzielle Unternehmen, die meisten Sciencefictionsfanmagazine waren (und viele sind noch) verfügbar für "das übliche," bedeutend, dass ein Beispielproblem auf Anfrage geschickt wird; um weitere Probleme zu erhalten, sendet ein Leser einen "Brief der Anmerkung" (LOKALE NUMMER) über das Fanmagazin dem Redakteur. LoC könnte im folgenden Problem veröffentlicht werden; einige Fanmagazine haben fast exklusiv aus Brief-Säulen bestanden, wo Diskussionen auf die ziemlich gleiche Weise geführt wurden, wie sie im Internet newsgroups und den Adressenlisten heute, obwohl mit einem relativ Eisschritt sind. Häufig würden Fanmagazin-Redakteure ("faneds") einfach Probleme mit einander tauschen, sich zu viel über das Zusammenbringen des Handels für den Handel etwas nicht sorgend, wie, auf den Freunden eines Anderen Liste zu sein. Ohne mit dem Rest von fandom nah verbunden zu werden, konnte ein gefächeltes Knospen Fanmagazin-Rezensionen in prozines lesen, und Fanmagazine haben andere Fanmagazine nachgeprüft. Neue Technologie hat die Geschwindigkeit der Kommunikation zwischen Anhängern und der Technologie verfügbar geändert, aber die grundlegenden Konzepte, die durch Sciencefictionsfanmagazine in den 1930er Jahren entwickelt sind, können online heute gesehen werden. Blogs - mit ihren Gewindeanmerkungen, personifizierten Illustrationen, Schnellschrift in den Witzen, großes Angebot qualitativ und breitere Vielfalt des Inhalts — folgen der Struktur, die in Sciencefictionsfanmagazinen entwickelt ist, ohne (gewöhnlich) das vorangegangene Ereignis zu begreifen.

Seit 1937 haben Sciencefictionsanhänger Amateurnachrichtenagenturen (APAs) gebildet; die Mitglieder tragen zu einem gesammelten Zusammenbau oder Bündel bei, das Beiträge von ihnen allen, genannt apazines enthält und häufig schickende Anmerkungen enthaltend. Einige APAs sind noch aktiv, und einige werden als virtueller "e-zines" veröffentlicht, der im Internet verteilt ist.

Spezifischem Hugo Awards wird für Fanmagazine, Anhänger gegeben, der schreibt und fanart.

Mediafanmagazine

Mediafanmagazine waren ursprünglich bloß ein Subgenre von SF Fanmagazinen, die von mit apazines bereits vertrauten Sciencefictionsanhängern geschrieben sind. Das erste Mediafanmagazin war eine Sterntreck-Anhänger-Veröffentlichung genannt Spockanalia, veröffentlicht im September 1967 von Mitgliedern von Lunarians. Sie haben gehofft, dass Fanmagazine wie Spockanalia von der breiteren Sciencefictionsanhänger-Gemeinschaft auf traditionelle Weisen wie ein Preis von Hugo für das Beste Fanmagazin anerkannt würden. Alle fünf seiner Probleme wurden veröffentlicht, während die Show noch im Rundfunk war, und Briefe von D. C. Fontana, Gene Roddenberry, und den meisten Wurf-Mitgliedern und einem Artikel durch die Zukunft Hugo und Nebelfleck-Sieger Lois McMaster Bujold eingeschlossen hat. Viele, viele anderer Sterntreck zines gefolgt, dann langsam zines sind für andere Mediaquellen, wie Starsky und Hutch, Mann von U.N.C.L.E. 7 und Blakes erschienen. Durch die Mitte der 1970er Jahre gab es genug Medien zines davon veröffentlicht zu werden, adzines hat gerade bestanden, um ganzen anderes zines verfügbares anzukündigen. Obwohl Spockanalia eine Mischung von Geschichten und Aufsätzen hatte, waren die meisten zines die ganze Fiktion. Wie SF Fanmagazine haben diese Medien zines die Tonleiter abgemessen, Qualität von verdau-großem mimeos zu veröffentlichen, um gedruckte Meisterwerke mit vierfarbigen Deckel auszugleichen.

Männer haben geschrieben und haben die meisten vorherigen Sciencefictionsfanmagazine editiert, die normalerweise Artikel veröffentlicht haben, die über Reisen nach der Vereinbarung und Rezensionen von Büchern und anderen Fanmagazinen berichten. Ein Gelehrter hat später festgestellt, dass "Ein Ding, das Sie fast nie in einem Sciencefictionsfanmagazin finden, Sciencefiction ist. Eher... Fanmagazine waren der soziale Leim, der eine Gemeinschaft aus einem Weltzerstreuen von Lesern geschaffen hat." Frauen haben die meisten Mediafanmagazine veröffentlicht, die im Vergleich auch Anhänger-Fiktion eingeschlossen haben. Indem sie so tun, füllen sie "das Bedürfnis nach einem größtenteils weiblichen Publikum für erfundene Berichte, die die Grenze der offiziellen Quellprodukte ausbreiten, die im Fernsehen und Filmschirm angeboten sind." Zusätzlich zu langen und Novellen, sowie Dichtung haben viele Mediafanmagazine illustrierte Geschichten eingeschlossen, sowie stehen Sie allein Kunst, häufig Bildnisse der Show oder der Hauptdarsteller des Films zeigend. Die Kunst konnte sich aus einfachen Skizzen zur Fortpflanzung von großen wohl durchdachten Arbeiten erstrecken, die in Öl oder Acryl gemalt sind, obwohl die meisten in Tinte geschaffen werden.

Gegen Ende der 1970er Jahre hat Fiktion, die eine sexuelle Beziehung zwischen zwei der männlichen Charaktere der Mediaquelle eingeschlossen hat (der erste Kirk/Spock, dann später Starsky/Hutch, Napoleon/Illya und viele andere) angefangen, in zines zu erscheinen. Das ist bekannt als Hieb von '/' in adzines verwendetes Zeichen geworden, um K&S Geschichte zu differenzieren (der eine Freundschaft-Geschichte von Kirk und Spock gewesen wäre) von einer K/S Geschichte, die ein mit einer romantischen oder sexuellen Begabung zwischen den Charakteren gewesen wäre. Hauen Sie zines ist schließlich ihr eigenes "U-Boot-U-Boot-Genre" geworden; in vielen fandoms haben Sie selten Hieb gesehen, und Nichthieb-Geschichten erscheinen in demselben zines. Vor 2000, als das Webveröffentlichen von Geschichten populärer geworden ist als das Zine-Veröffentlichen, waren Tausende von Mediafanmagazinen veröffentlicht worden; mehr als 500 von ihnen waren k/s zines.

Eine andere populäre Lizenz für Fanmagazine war die Saga "der Star Wars". Als der Film "Das Reich Zurückschlägt", wurde 1980 veröffentlicht Fanmagazine der Star Wars hatten Sterntreck zines an Verkäufen übertroffen. Eine unglückliche Episode in der Fanmagazin-Geschichte ist 1981 vorgekommen, als Direktor der Star Wars George Lucas gedroht hat, Fanmagazin-Herausgeber zu verklagen, die zines Aufmachung der Charaktere der Star Wars in sexuell ausführlichen Geschichten oder Kunst verteilt haben.

Comic-Fanmagazine

Comics wurden erwähnt und schon im Ende der 1930er Jahre in den Fanmagazinen der Sciencefiction fandom besprochen. Berühmt ist die erste Version des Übermenschen (ein kahlköpfiger Bengel) im dritten Problem von Jerry Siegel und der 1933-Fanmagazin-Sciencefiction von Joe Shuster erschienen. Malcolm Willits und Jim Bradley haben die Nachrichten des Komischen Sammlers, das erste Comic-Fanmagazin im Oktober 1947 angefangen. Vor 1952 hatte Ted White eine vierseitige Druckschrift über den Übermenschen vervielfältigt, und James Taurasi hat die kurzlebigen Fantasie-Comics ausgegeben. 1953 hat Bhob Stewart Die Anhänger-Meldung der europäischen Gemeinschaft veröffentlicht, die die EG fandom nachahmender Fanmagazine der europäischen Gemeinschaft gestartet hat. Ein paar Monate später haben Stewart, White und Larry Stark Potrzebie, geplant als eine literarische Zeitschrift des kritischen Kommentars über die EG durch Stark erzeugt. Unter der Welle von Fanmagazinen der europäischen Gemeinschaft, die gefolgt sind, war das am besten bekannte der Hoo-Hah von Ron Parker!. Nachdem das Fanmagazine durch die Anhänger von Harvey Kurtzman Verrückt, Trumpf und Schwindel gekommen ist. Herausgeber dieser eingeschlossenen zukünftigen unterirdischen Comic-Sterne wie Jay Lynch und Robert Crumb.

1960 haben Richard und Pat Lupoff ihre Sciencefiction und Comic-Fanmagazin Xero gestartet. Im zweiten Problem, "War der Laich von M.C. Gaines" durch Ted White in einer Reihe von nostalgischen, analytischen Artikeln über Comics durch Lupoff, Don Thompson, Bill Blackbeard, Jim Harmon und andere unter dem Kopfstück, Allen In der Farbe Für Ein Zehncentstück erst. 1961 ist das Alter Ego von Jerry Bails, das kostümierten Helden gewidmet ist, ein Brennpunkt für Superheld-Comics fandom geworden und wird so manchmal als das erste Comic-Fanmagazin irrtümlicherweise zitiert.

Kontakte durch diese Zeitschriften waren im Schaffen der Kultur von modernen Comics fandom instrumental: Vereinbarung, das Sammeln, usw. Viel davon, wie Comics fandom selbst, hat als ein Teil der Standardsciencefictionsvereinbarung begonnen, aber Comic-Anhänger haben ihre eigenen Traditionen entwickelt. Comic-Fanmagazine schließen häufig Anhänger-Gestaltungsarbeit ein, die auf vorhandenen Charakteren sowie Diskussion der Geschichte von Comics gestützt ist. Im Laufe der 1960er Jahre und der 1970er Jahre sind komische Fanmagazine einigen allgemeinen Formaten gefolgt, wie die Industrienachrichten und Informationszeitschrift (War der Komische Leser ein Beispiel), Interview, Geschichte und Rezensionsbasierte Fanmagazine und die Fanmagazine, die grundsätzlich unabhängige Übungen des Formats des komischen Buches vertreten haben. Während sich wahrgenommene Qualität weit geändert hat, haben die Energie und beteiligte Begeisterung dazu geneigt, klar dem Leserkreis mitgeteilt zu werden, viele von wem auch Fanmagazin-Mitwirkende waren. Während der 1970er Jahre, viele Fanmagazine (Squa Tront, als Beispiel) ist auch teilweise verteilt durch bestimmte Verteiler des komischen Buches geworden.

Zuweilen haben die Berufscomic-Herausgeber Ouvertüren zu fandom über 'prozines', in diesem Fall einem Fanmagazin ähnliche von den Hauptherausgebern ausgestellte Zeitschriften gemacht. Die Erstaunliche Welt von Gleichstrom-Comics und der Zeitschrift Marvel hat FOOM begonnen und hat Veröffentlichung in den 1970er Jahren aufgehört. Bewertet bedeutsam höher als Standardcomics der Periode (war AWODCC 1.50 $, war FOOM 75 Cent), jede Hausorgan-Zeitschrift hat eine kurze Periode von Jahren gedauert.

In Großbritannien, dort sind seit 2001 mehrere Fanmagazine geschaffen worden, die die Comics von Kindern der 1970er Jahre und der 1980er Jahre (z.B Sonnenwind, Pony-Schule, usw.) kompilieren. Diese nehmen einen Stil der Erzählkunst aber nicht spezifischen Charaktere von ihren Quellen, gewöhnlich mit einem Wissen oder ironischer Drehung an.

Horrorfilm-Fanmagazine

Als mit Comics zines sind Horrorfilm-Fanmagazine vom zusammenhängenden Interesse innerhalb von Sciencefictionsanhänger-Veröffentlichungen gewachsen. Trompete, die vom verstorbenen Tom Reamy editiert ist, war die 1960er Jahre SF zine das hat sich in den Horrorfilm-Einschluss verzweigt. Die Schrecken von Alex Soma des Schirms, die Zeitschrift von Calvin T. Beck von Frankenstein (später Schloss von Frankenstein) und die Blut-Wesen von Gary Svehla waren die ersten Entsetzen-Fanmagazine geschaffen als ernstere Alternativen zur populären 1958-Zeitschrift Famous Monsters of Filmland von Forrest J Ackerman. Blut-Wesen haben 1961 begonnen und machen heute als der prozine weiter (hat webzine gedreht) Mitternachtmarkise. Garden Ghouls Gazette - ein Entsetzen-Titel der 1960er Jahre unter der Chefredaktion von Dave Keil dann wurde Gary Collins — später vom verstorbenen Frederick S. Clarke angeführt und 1967 ist die respektierte Zeitschrift Cinefantastique geworden. Es ist später ein prozine unter dem Journalisten-Drehbuchautor Mark A. Altman geworden und hat als ein webzine weitergegangen.

Das Foton von Mark Frank — bemerkenswert für die Einschließung 8x10 war das Foto in jedem Problem — ein anderer die 1960er Jahre zine das hat in die 1980er Jahre gedauert. Der kleine Shoppe von Richard Klemensen von Schrecken hat einen besonderen Fokus auf "Hammer-Schrecken" und hat fortgesetzt, Probleme auf einer unregelmäßigen Liste seit 1972 zu veröffentlichen.

Das Baltimorer Schwarze Orakel (1969-1978) vom writer-turned-John Wasserrepertoire-Mitglied George Stover war ein kleiner zine, der ins größere Format Cinemacabre entwickelt hat. Der schwarze Orakel-Partner von Stover Bill George hat seinen eigenen kurzlebigen zine Die Späte Show veröffentlicht (1974-1976; mit dem Mitherausgeber Martin Falck), und ist später Redakteur des Nebenprodukts von Cinefantastique prozine Femme Fatales geworden. Mitte der 1970er Jahre hat Teenager von North Carolina Sam Irvin das Bizarre Fanmagazin des Entsetzens/Sciencefiction veröffentlicht, der seine ursprünglichen Interviews mit Schauspielern des Vereinigten Königreichs und Filmemachern eingeschlossen hat; Irvin würde später ein Produktions-Direktor in seinem eigenen Recht werden. Japanese Fantasy Film Journal (JFFJ) (1968-1983) von Greg Shoemaker hat den Godzilla von Toho und seine asiatischen Brüder bedeckt, als sich keine anderen Veröffentlichungen viel gesorgt haben. 1993 hat sich G-ANHÄNGER erholt, wo JFFJ aufgehört hat, und sich seinem 100. regelmäßig veröffentlichten Problem nähert. FXRH (Spezielle Effekten durch Ray Harryhausen) (1971-1976) war ein spezialisierter zine co-created durch zukünftiges Hollywood FX Künstler Ernest D. Farino.

Schaukeln Sie & rollen Sie Musik-Fanmagazine

Durch die Mitte der 1960er Jahre haben mehrere Anhänger, die in der Sciencefiction und den Comics fandom energisch sind, ein geteiltes Interesse am Rock anerkannt, und das Felsen-Fanmagazin ist geboren gewesen. Paul Williams und Greg Shaw waren gedrehter Felsen der zwei solcher SF-Anhänger zine Redakteure. Williams Crawdaddy! (1966) und die zwei mit Sitz in Kalifornien zines von Shaw, Mojo Navigator (voller Titel, "Mojo-Navigator-Nachrichten des Rock 'n' Rolls") (1966), und Wer Bomp, (1970) Gebracht hat, sind unter den wichtigsten frühen Felsen-Fanmagazinen.

Crawdaddy! (1966) schnell bewegt von seinem Fanmagazin wurzelt ein, um einer des ersten Rocks "prozines", mit bezahlten Inserenten und Zeitungsstand-Vertrieb zu werden. Bomp ist ein Fanmagazin geblieben, viele Schriftsteller zeigend, die später prominente Musik-Journalisten, einschließlich Lester Bangs, Greil Marcus, Ken Barnes, Ed Wards, Dave Marshs, Mike Saunders und R. Meltzers werden würden. Bomp hat Deckel-Kunst durch Jay Kinney und Bill Rotsler, sowohl Veteran von SF als auch Comics fandom gezeigt. Bomp war nicht allein; ein Problem im August 1970 des Rollenden Steins hat einen Artikel über die Explosion von Felsen-Fanmagazinen eingeschlossen. Andere Felsen-Fanmagazine dieser Periode schließen Blitz, 1972, editiert vom Zeichen-Spediteur, Eurock Zeitschrift (1973-1993) ein, die von Archie Patterson und Bam Balam editiert ist, der schriftlich und von Brian Hogg im Osten Lothian, Schottland veröffentlicht ist, 1974, und Mitte der 1970er Jahre, heimlicher Mann und Köper-Straftäter beginnend.

Im Postpunkrock-Zeitalter sind mehrere gut geschriebene Fanmagazine erschienen, die einen fast akademischen Blick auf früher, verwahrloste Musikformen, einschließlich Mike Stax' Hässliche Dinge, Billy Miller und die Stöße von Miriam Linna werfen, der Roctober von Jake Austen, Kim Cooper, Haut die Werkstatt von P. Edwin Letcher & Geschlagen, und Vereinigten Königreichs Schwof Ab! und Italiens Misty Lane.

In den 1980er Jahren, mit dem Anstieg von Stadion-Superstars, sind viele einheimische Felsen-Fanmagazine erschienen. An der Spitze der Megaberühmtheit von Bruce Springsteen im Anschluss an das Geborene im Album von Vereinigten Staaten und Geboren in der Tour von Vereinigten Staaten Mitte der 1980er Jahre gab es keine weniger als fünf Fanmagazine von Springsteen, die zur gleichen Zeit im Vereinigten Königreich allein, und viele andere anderswohin zirkulieren. Das Zimmer von Süßigkeiten von Gary Desmond, aus Liverpool kommend, war 1980, schnell gefolgte vom Punkt-Formblatt von Dan French, Dave Percival Das Fieber, das Rendezvous von Jeff Matthews und Jackson Cage von Paul Limbrick erst. In den Vereinigten Staaten hat Backstreets Zeitschrift in Seattle 1980 angefangen und geht noch heute als eine Glanzveröffentlichung, jetzt in der Kommunikation mit dem Management von Springsteen und offizieller Website weiter.

Gegen Ende der 1990er Jahre sind notorische Fanmagazine und e-zines über den elektronischen und Postrock gediehen. Fanmagazin von Crème Brûlée war einer von denjenigen, die Postfelsen-Genre und experimentelle Musik dokumentiert haben.

Punkrock-Fanmagazine

Die Punkrock-Subkultur im Vereinigten Königreich ist eine Woge von Interesse in Fanmagazinen als eine gegenkulturelle Alternative zu feststehenden Druckmedien angeführt. Das erste und vielleicht noch das am besten bekannte Vereinigte Königreich 'Punkrock zine' waren Sniffin' Leim, der vom Punkrock-Anhänger von Deptford Mark Perry erzeugt ist. Sniffin' Leim ist für 12 fotokopierte Probleme gelaufen; das erste Problem wurde von Perry sofort im Anschluss an (und als Antwort auf) das Londoner Debüt Des Ramones am 4. Juli 1976 erzeugt. Andere Fanmagazine des Vereinigten Königreichs haben Blam eingeschlossen! Bombsite, Wolle-Stadtrocker, Verbranntes Angebot, Kettensäge, Neue Verbrechen, Vage, Klemmung, Liebe und Molotowcocktails, Zum Teufel Mit Armut, Neuer Jugend, Peroxyd, ENZK, Wacholder-Beriberi, Keinem Heilmittel, Nachrichtenmakel, Rox, Grimmigem Humor, Spuno

und Kühle Zeichen. Dieser war die Klemmung von Tony Fletcher das weiteste Erreichen, eine national verteilte Hauptströmungszeitschrift seit mehreren Jahren vor seiner Besitzübertragung werdend.

In den Vereinigten Staaten waren B-Seite und Hieb wichtiger Punkrock zines für die Szene von Los Angeles, das beides Debütieren 1977. Früher 1976 anfangend, wurde Punkrock in New York veröffentlicht und hat eine Hauptrolle im Popularisieren des Punkrocks gespielt (ein Begriff hat ein paar Jahre früher in Creem ins Leben gerufen) als der Begriff für die Musik und die Bänder, die darüber schreiben werden. Unter späteren Titeln Maximum ist RocknRoll ein Hauptpunkrock zine mit mehr als 300 veröffentlichten Problemen. Infolgedessen, teilweise, des populären und kommerziellen Wiederauflebens des Punkrocks gegen Ende der 1980er Jahre und danach, mit der wachsenden Beliebtheit solcher Bänder wie Schalljugend, Nirwana, Fugazi, Tötet Bikini, Grüner Tag und Die Nachkommenschaft, mehrer anderer Punkrock zines, ist wie Punkrock-Planet, Razorcake erschienen, Trudeln, Spitzname, Entweihen Existenz und Nacktschnecke und Kopfsalat. Die frühe amerikanische Punkzine-Suche und Zerstört schließlich ist die einflussreiche mit der Franse kulturelle Zeitschrift Re/Search geworden. Einige Punkrock-Fanmagazine von den 80er Jahren, wie Kein Klassenfanmagazin, erfahren ein zweites Leben durch das Stellen des ganzen vorigen Inhalts online für den freien und das Hinzufügen neuen Inhalts.

Vieler vom Punkrock zines wurde in kleinen Mengen gedruckt und hat die lokale Szene gefördert. Jede Kopie jedoch, wurde von bis zu 30 Menschen geteilt, die sie vom Freund dem Freund weitergeben würden. Sie wurden häufig preiswert fotokopiert, und viele haben nie außer einigen Problemen überlebt. Ihr größter Beitrag war in der Förderung der Punkrock-Musik, der Kleidung und dem Lebensstil in ihren lokalen Gemeinschaften. Punkrock-Bänder und unabhängige Etiketten haben häufig Aufzeichnungen an den zines für die Rezension und viele der Leute gesandt, die angefangen haben, ist der zines kritische Verbindungen für Punkrock-Bänder auf der Tour geworden. Mark Wilkins, der Promotionsdirektor für den Punkrock/verdreschen etikettiert Mystische Aufzeichnungen, hatte mehr als 450 amerikanische Fanmagazine und 150 Auslandsfanmagazine, denen er regelmäßig gefördert hat. Er und Mystischer Rekordeigentümer Doug Moody haben Das Mystische Nachrichtenrundschreiben editiert, das vierteljährlich veröffentlicht wurde und in jedes Reklamepaket zu Fanmagazinen eingetreten ist. Wilkins hat auch den hoch erfolgreichen Punkrock-Humor von Los Angeles zine Wilde Zeiten veröffentlicht, und als er an Finanzierung für zine zu einem Syndikat vereinigtes etwas vom humorvollen Material zu mehr als 100 amerikanischen Fanmagazinen unter dem Namen von Mystischem Mark knapp geworden ist.

Im Bruch des Vereinigten Königreichs und Grund Zu glauben waren bedeutende Fanmagazine am Anfang der 2000er Jahre, aber beide haben gegen Ende 2003 geendet. Ranzige Nachrichten haben die Lücke geschlossen, die durch diese zwei zines seit einer kurzen Zeit verlassen ist. Auf seinem zehnten Problem haben Ranzige Nachrichten seinen Namen in Letzte Stunden mit 7 Problemen geändert, die laut dieses Titels vor dem Gehen auf dem Mangel veröffentlicht sind. Letzte Stunden funktionieren noch als ein webzine, obwohl sich mit mehr auf die antiautoritäre Bewegung konzentrieren als sein ursprünglicher Titel. Es gibt viele kleinere Fanmagazine in der Existenz überall im Vereinigten Königreich, die sich auf Punkrock konzentrieren.

In Perugia, Italien, ist Mazquerade von 1979 - 1981 gelaufen

Fanmagazine von Mod

Im Vereinigten Königreich hat das 1979-Wiederaufleben von Mod damit einen Ausbruch von frischer Kreativität von Fanmagazinen, und für das nächste Jahrzehnt gebracht, die Jugendsubkultur hat die Produktion von Dutzenden von unabhängigen Veröffentlichungen begeistert. Die erfolgreichste von der ersten Welle war Höchstgeschwindigkeit, die erfolgreich die rasende Welt einer mod Wiederaufleben-Szene gewonnen hat, die Bänder wie Heimliche Angelegenheit, Purpurrote Herzen und Die Akkorde in die Karten des Vereinigten Königreichs antrieb. Nachdem das Genre angefangen hatte, unmodern mit Hauptströmungszuschauern 1981 zu gehen, ist die mod Wiederaufleben-Szene untergetaucht und hat erfolgreich sich durch eine Reihe von Klubs, Bands und Fanmagazinen wiedererfunden, die frisches Leben ins Genre geatmet haben, in einem anderen Ausbruch von kreativer Annahme 1985 kulminierend. Dieser Erfolg wurde durch das Netz von unterirdischen Fanmagazinen größtenteils gesteuert, von denen das wichtigste und weite Erreichen Außergewöhnliche Sensationen waren, die vom zukünftigen Radio-DJ EDDIE PILLER, und den Schatten & dem Nachdenken erzeugt sind, das vom zukünftigen nationalen Zeitschrift-Redakteur Chris Hunt veröffentlicht ist. Die Letzteren im besonderen gestoßenen Rücken die Grenzen der Fanmagazin-Produktion, glänzend, beruflich geschriebene und gedruckte Veröffentlichungen auf einmal (1983-86) erzeugend, als die meisten Fanmagazine über das Fotokopiergerät und letraset erzeugt wurden.

Lokale Musik-Fanmagazine

Im Vereinigten Königreich gab es auch Fanmagazine, die die lokale Musik-Szene in einer besonderen Stadt oder Stadt bedeckt haben. Hauptsächlich überwiegend in den 70er Jahren und 80er Jahren wurden alle Musik-Stile bedeckt, ob die Bänder Felsen, Punkrock, Metall, Futuristen, ska oder Tanz spielten. Gezeigt waren lokale Rauhmaschine-Rezensionen und Artikel, die unter dem Radar der Hauptströmungsmusik-Presse waren. Sie wurden mit der Technologie der Zeit, d. h. Schreibmaschine und Letraset erzeugt. Beispiele schließen Bombsite Fanmagazin (Liverpool 1977), Wolle-Stadtrocker (Bradford 1979 - 1982), Stadtspaß (Manchester), 1984, Spuno (Bad 1980) Kein Heilmittel (Berkshire) ein

und Rathaus-Schritte (Bolton) und mehr kürzlich mono abspielbar (Fanmagazin), (Bradford) mit noch vielen über das Land.

Fanmagazine des Spielen-Spiels der Rolle

Eine andere beträchtliche Gruppe von Fanmagazinen ist im Rolle spielenden Spiel (RPG) fandom entstanden, wo Fanmagazine Leuten erlaubt haben, ihre Ideen und Ansichten auf spezifischen Spielen und ihre Rolle spielenden Kampagnen zu veröffentlichen. Rolle spielende Fanmagazine haben Leuten erlaubt, in den 1970er Jahren und 1980er Jahren mit der ganzen Herausgeberkontrolle in den Händen der Spieler im Vergleich mit den Spielherausgebern zu kommunizieren. Diese früh wurden RPG Fanmagazine allgemein getippt, haben größtenteils in einem A5-Format (im Vereinigten Königreich) verkauft und wurden gewöhnlich mit der unergründlichen oder gleichgültigen Gestaltungsarbeit illustriert.

Eine Fanmagazin-Gemeinschaft hat sich entwickelt und hat verkäuflich zu einem Lesen-Publikum und Austausch durch den Redakteur/Herausgeber basiert. Viele der Pioniere von RPG zinedom haben ihren Anfang hineingebracht, oder bleiben Sie ein Teil, Sciencefiction fandom. Das trifft auch auf das kleine zu, aber noch aktives Brettspiel fandom Szene, deren fruchtbarste Teilmenge um die Diplomatie des Spieles durch die Post in den Mittelpunkt gestellt wird.

Fanmagazine von Wargaming

Mehrere Fanmagazine bestehen innerhalb des Hobbys von wargaming. Unter ihnen ist Anklage! ein internationales Hauptfanmagazin exklusiv für die Miniatur wargaming Anhänger für die amerikanische Bürgerkrieg-Periode. Andere Fanmagazine unterstützen Warhammer und andere populäre Regel-Sätze.

Sport-Fanmagazine

Das erste Vereinigungsfußballfanmagazin wird betrachtet als, Stinkend, eine Veröffentlichung zu sein, die zwischen 1972 und 1976 gelaufen ist. Im Vereinigten Königreich haben der grösste Teil der Premier League oder Fußballliga-Fußballklubs ein oder mehr Fanmagazine, die ergänzen, entgegensetzen und die offizielle Zeitschrift des Klubs oder matchday Programm ergänzen. Ein preiswerter 'zine hat ein versichertes Publikum, wie die Kultur der Leidenschaft ist, indem er ein Fußballanhänger ist. Das längste laufende Fanmagazin ist Der Herr von City, der von Unterstützern von Bradford City FC erzeugt ist, der zuerst verkäuflich auf der Talparade im November 1984 gegangen ist und jetzt in seiner 26. Jahreszeit ist. Folgend nahe auf seinen Fersen war Nike, Inc., die zuerst 1989 befreit wurde. Zurzeit war es von seiner Art mit dem Terrasse-Gespräch (York City) und Wanderer Weltweit (Bolton Wanderer) nicht erst, bereits feststehend gewesen, aber seitdem verschwunden ist. 1985 hat das auftauchende, Wenn Samstag Kommt (ein Fanmagazin ohne einen spezifischen Klub-Fokus, der nachher als eine Hauptströmungszeitschrift gestartet wurde) eine 'Fanmagazin-Bewegung' gefördert, die noch viele Klub-Titel während des Endes der 80er Jahre zur Welt gebracht hat, der etwas einer Ruhm-Periode für Fanmagazine war. Viel von der Energie, die in Fußballfanmagazine nachher gestellt wurde, ist in die Entwicklung der Websites von Unterstützern eingetreten. Beispiele anderer Fußballfanmagazine des Vereinigten Königreichs schließen Eine Liebe Höchst, TOOFIF, 4000 Löcher und Krieg der Ungeheuer-Lastwagen ein (ein Sheffield genanntes Mittwochsfanmagazin, nachdem sich eine lokale Fernsehstation dafür entschieden hat, die Endszenen eines unwahrscheinlichen Tasse-Siegs nicht zu zeigen).

Fanmagazine sind zu den Spitzenreihen des Fußballs jedoch, mit Nördlichen Grafschaften nach Osten Liga-Seite Scarborough Athletischer FC das Betiteln eines Fanmagazins Abandon Chip nicht exklusiv!, ein Wortspiel hat sowohl auf der lebensgefährlichen Situation des Vorgänger-Klubs Scarborough FC als auch auf dass die Förderer des Klubs, McCain gestützt.

Und auch weg von der Welt des Fußballs gibt es mehrere feststehende Fanmagazine, zum Beispiel hat Rugby-Liga solche bemerkenswerten Veröffentlichungen als, Wer zum Teufel St. Georg Irgendwie War? (das am längsten laufende Rugby-Liga-Fanmagazin in der Welt, durch Unterstützer von Doncaster RLFC) und die Scharlachrote Türkei der Nationalen Liga Klub-Rots des Salford City. Die Fanmagazin-Bewegung hat sich sogar in die Vereinigten Staaten ausgebreitet, wo Eishockeyfächer in Chicago und St. Louis mehrere populäre Fanmagazine, einschließlich der Blauen Linienzeitschrift und Des Begangenen Inders für Chicago Blackhawks zusammen mit der Spielnachtspielzeit von Revue und St Louis für die Niedergeschlagenheit von St. Louis erzeugt haben.

Es gibt auch mehrere Fanmagazine, die in Irland zu finden sind, dessen Red Inc. von Shelbourne das längste Laufen ist.

Neue Entwicklungen

In den letzten Jahren hat das traditionelle Papier zine begonnen, zum webzine nachzugeben (oder "e-zine"), der leichter ist zu erzeugen und das Potenzial des Internets verwendet, um einen jemals größeren, vielleicht global, Publikum zu erreichen. Dennoch werden gedruckte Fanmagazine noch erzeugt entweder aus der Vorliebe für das Format oder Leute zu erreichen, die günstigen Webzugang nicht haben. Online-Versionen von etwa 200 Sciencefictionsfanmagazinen werden an der eFanzines Website von Bill Burns zusammen mit Verbindungen zu anderen SF Fanmagazin-Seiten gefunden.

Siehe auch

  • Alt.zines
  • Amateurnachrichtenagentur
  • Britische kleine Pressecomics
  • Arbeitsfläche, die veröffentlicht
  • Dōjinshi
  • Fandom
  • Preis von Hugo für das beste Fanmagazin
  • Preis von Hugo für besten Semiprozine
  • Literatur
  • Minikomische Konsumvereine (die vereinigte Fanmagazin-Organisation)
  • Minicomics
  • Druck
  • Das Veröffentlichen
  • Revolutionart
  • Sciencefiction fandom
  • Weblog
  • ZineWiki
  • Schelly, Bill. Das Goldene Zeitalter des Komikers Fandom. Einführung durch Roy Thomas. Seattle, Washington: Hamster-Presse, 1995.
  • Lupoff, Detektiv [Richard A.] und Don Thompson, Hrsg. Alle in der Farbe für ein Zehncentstück. Neue Rochelle, New York: Arlington Haus, 1970.

Links


Flugdrache / Vergessene Terminwaren
Impressum & Datenschutz