Lars von Trier (geborener Lars Trier; am 30. April 1956) ist ein dänischer Filmregisseur und Drehbuchautor. Er wird mit Dogme 95 gesammelte — einer avantgardistischen Filmherstellungsbewegung nah vereinigt — obwohl seine eigenen Filme eine Vielfalt von Annäherungen genommen haben. Seine Arbeit hat oft die Kritiker geteilt.

Von Trier hat begonnen, Filme im Alter von elf Jahren zu machen. Erhoben von einer kommunistischen Mutter und einem sozialistischen Vater in einer strengen Umgebung hat er sich im Alter von 30 Jahren zur katholischen Kirche umgewandelt. Sein erster öffentlich veröffentlichter Film war ein experimenteller kurzer genannt Den Orchidee-Gärtner (1977), und sein erster Hauptfilm ist sieben Jahre später mit Dem Element des Verbrechens (1984) gekommen. Unter vielen anderen Preisen, Preisen und Nominierungen, ist er der Empfänger des Palme d'Or, des Grand Prix und des Prix du Jury an den Cannes Filmfestspielen.

Frühes Leben und Karriere

Lars Trier ist in Kongens Lyngby, nördlich von Kopenhagen, dem Sohn von Inger Trier (née Høst, 1915 — 1989) geboren gewesen. Er hatte geglaubt, dass sein biologischer Vater Ulf Trier war (1907 — 1978), bis seine Mutter ihm auf ihrem Sterbebett offenbart hat, dass er infolge einer Angelegenheit konzipiert worden war, die sie mit ihrem Arbeitgeber, Fritz Michael Hartmann hatte. Seine Mutter hat sich als einen Kommunisten betrachtet, während sein Vater Sozialdemokrat war, und beide Nudisten begangen worden sind, und der junge Lars in mehreren Kindheitsurlauben zu Nudist-Lagern gegangen ist. Sie haben das Disziplinieren von Kindern als Reaktionär betrachtet. Trier hat bemerkt, dass er in einer Atheist-Familie erzogen wurde, und dass, obwohl Ulf Trier jüdisch war, er nicht religiös war. Er hat die Identität seines biologischen Vaters bis 1989 nicht entdeckt. Seine Eltern haben viel Zimmer in ihrem Haushalt für "Gefühle, Religion oder Vergnügen" nicht erlaubt, und haben sich auch geweigert, irgendwelche Regeln für ihre Kinder, mit komplizierten Ergebnissen für die Persönlichkeit und Entwicklung von von Trier zu machen. Er hat begonnen, seine eigenen Filme im Alter von 11 Jahren nach dem Empfang einer super8 Kamera als ein Geschenk zu machen, und hat fortgesetzt, an unabhängigem moviemaking im Laufe seiner Jahre der Höheren Schule beteiligt zu werden.

1979 wurde er in die Nationale Filmschule Dänemarks eingeschrieben. Seine Gleichen in der Filmschule mit einem Spitznamen bezeichnet er "von Trier". Der Name ist Sorte eines Innenwitzes mit dem von (Deutsch oder vom verwendeten als eine nobiliary Partikel), Adel und eine bestimmte Arroganz andeutend, während Lars ein sehr allgemeiner und Trier nicht ein ungewöhnlicher Name in Dänemark ist. Er hat wie verlautet den "Von"-Namen in der Huldigung Erich von Stroheim und Josef von Sternberg behalten, von denen beide es auch später im Leben hinzugefügt haben. Während seiner Zeit als ein Student in der Schule hat er die Filme Notturno (1980) und Das Letzte Detail gemacht (Bastelraum sidste detalje, 1981), von denen beide Beste Filmpreise an München Internationales Fest von Filmschulen gewonnen haben, und er hat mit Images einer Erleichterung (Befrielsesbilleder, 1982) 1983 graduiert.

Europäische Trilogie

Nach der Graduierung hat er Arbeit am sehr stilisierten Verbrechen-Drama, Dem Element des Verbrechens begonnen (Element von Forbrydelsens 1984), der einen technischen Preis an den Cannes Filmfestspielen gewonnen hat.

Sein folgender Film war (1987) Epidemisch, der auch an Cannes in der Abteilung von Un Certain Regard gezeigt wurde. Der Film ist teilweise ein dunkles Sciencefictionsmärchen einer zukünftigen Plage-Epidemie, und teilweise Chroniken zwei Filmemacher (gespielt von Lars von Trier und Drehbuchautor Niels Vørsel) Vorbereitung dieses Films mit den zwei Handlungen der Geschichte, die schließlich kollidieren.

Weil von Fernsehtrier Medea (1988) geleitet hat, der den Jean d'Arcy Preis in Frankreich gewonnen hat. Es hat auf einem Drehbuch von Carl Th basiert. Dreyer und in der Hauptrolle gezeigter Udo Kier.

Er hat die europäische Trilogie 1991 mit Europa vollendet (veröffentlicht als Zentropa in den Vereinigten Staaten), der den Prix du Jury an den Cannes 1991-Filmfestspielen gewonnen hat und Preise auf anderen Hauptfesten aufgenommen hat.

1990 hat er auch das Musik-Video für den Welterfolg "Bakerman" durch den Gelegten Zurück geleitet. Dieses Video wurde 2006 vom englischen DJ und Künstler Shaun Baker wiederverwendet, der ein Remake von Bakerman getan hat.

Zentropa und das Königreich

1992 haben er und Erzeuger Peter Aalbæk Jensen die Filmproduktionsgesellschaft Zentropa Unterhaltung, genannt nach einer Zuggesellschaft in Europa, ihr neuster Film zurzeit gegründet. Der Grund dafür, das zu tun, war, Finanzunabhängigkeit zu erreichen und kreative Gesamtkontrolle zu haben. Die Produktionsgesellschaft hat vieles Kino außer der eigenen sowie Fernsehreihe von von Trier erzeugt. Es ist auch das nur Hauptströmungsfilmstudio in der Welt, um harte Sexualfilme erzeugt zu haben: Constance (1998), Rosa Gefängnis (1999), HotMen CoolBoyz (2000) und Alle Über Anna (2005).

Um Geld für seine kürzlich gegründete Gesellschaft zu machen, hat er Das Königreich (Riget, 1994) und Das Königreich II gemacht (Riget II, 1997), ein Paar der Minireihe hat im dänischen nationalen Krankenhaus, der Name "Riget" registriert ein umgangssprachlicher Name für das als Rigshospitalet bekannte Krankenhaus zu sein (angezündet. Das Krankenhaus des Königreichs) in Dänisch. Eine geplante dritte Rate in der Reihe wurde durch den 1998-Tod von Ernst-Hugo Järegård entgleist, wer Helmer, einen der Hauptcharaktere gespielt hat.

Dogme 95

1995 haben Lars von Trier und Thomas Vinterberg ihr Manifest für eine neue filmische Bewegung präsentiert, die sie Dogme 95 genannt haben. Es würde jedoch eine Weile nehmen, bevor der erste von diesen Filmen erschienen ist, und an diesem Punkt viele an das Konzept hauptsächlich als eine radikale Idee ohne Zukunft gedacht haben.

1996 hat von Trier ein ungewöhnliches Theaterexperiment in Kopenhagen durchgeführt, das 53 Schauspieler einbezieht, die er Psychomobile 1 betitelt hat: Die Weltuhr. Ein Dokumentarfilm, der das Projekt aufzeichnet, wurde von Jesper Jargil geleitet, und wurde 2000 mit dem Titel De Udstillede (Das Ausgestellte) veröffentlicht.

Der folgende Film von Von Trier, die Wellen (1996), der erste Film in der 'Goldenen Herztrilogie von von Trier Brechend' hat der Grand Prix an Cannes gewonnen und hat Emily Watson gezeigt, die für den Oscar für die Beste Schauspielerin berufen wurde. Seine körnigen Images und tragbare Fotografie haben zu Dogme 95 hingewiesen. Das zweite war Die Idioten (1998), berufen für einen Palme d'Or, den er persönlich an den Cannes Filmfestspielen trotz seiner Abneigung des Reisens präsentiert hat. Der Tänzer in der Dunkelheit (2000) war der Endbestandteil der Trilogie.

Als Schöpfer des Dogmes 95 Konzept, das zu internationalem Interesse am dänischen Film als Ganzes geführt hat, hat er Filmemacher überall auf der Welt begeistert. Trier und Thomas Vinterberg, der den Dogme 95 Manifest und das "Gelübde der Keuschheit" zusammen mit ihren Direktoren von Gefährten Dogme Kristian Levring und Søren Kragh-Jacobsen geteilt 2008 der europäische Filmpreis europäisches Zu-Stande-Bringen im Weltkino geschaffen hat.

Ausführliche Images

Der Gebrauch von Von Trier sexuell ausführlicher Images in Den Idioten (1998) hat eine Welle von arthouse Hauptströmungsfilmen mit dem unvorgetäuschten Geschlecht, wie Catherine Breillat romanisch (1999), Billardtuch-Moi (2000), Intimität (2001), Vincent Gallo Das Braune Häschen (2003) und die 9 Lieder von Michael Winterbottom (2004) angefangen.

1998 hat Lars von Trier auch Geschichte gemacht, indem er seine Gesellschaft Zentropa gehabt hat, die erste Hauptströmungsfilmgesellschaft in der Welt sein, um harte pornografische Filme zu erzeugen. Drei dieser Filme, Constance (1998), Rosa Gefängnis (1999) und die erwachsene/Hauptströmung Überkreuzungseigenschaft Alle Über Anna (2005), wurden in erster Linie für ein weibliches Publikum gemacht, und waren in Europa mit den ersten zwei äußerst erfolgreich, die für das Legalisieren im März 2006 der Pornografie in Norwegen direkt verantwortlich sind.

Die Initiative von Lars von Trier ist eine europäische Welle von weiblich-freundlichen Porno-Filmen von Direktoren wie Anna Span, Erika Lust und Petra Joy angeführt, während die Gesellschaft von von Trier Zentropa gezwungen wurde, das Experiment wegen des Drucks von englischen Teilhabern aufzugeben. Im Juli 2009 hat Frauenzeitschrift Cosmopolitan Rosa Gefängnis als #1 in seinen des besten Frauenpornos Ersten Fünf aufgereiht, es das "Vorbild nach der neuen Porno-Generation" nennend. Lars von Trier würde zu ausführlichen Images in seinem selbstgeleiteten Antichristen (2009) zurückkehren, dunklere Themen erforschend.

Die 2000er Jahre

2000, von Trier premiered ein Musical, das isländischen Musiker Björk, Tänzer in der Dunkelheit zeigt. Der Film hat den Palme d'Or an Cannes gewonnen. Das Lied "habe ich Gesehen, dass All das" (der Trier co-wrote) eine Oscar-Nominierung für das Beste Lied erhalten hat.

Die Fünf Hindernisse (2003), gemacht von Lars von Trier und Jørgen Leth, sind ein Dokumentarfilm, sondern auch vereinigen lange Abteilungen von experimentellen Filmen. Die Proposition ist, dass Lars von Trier Direktor Jørgen Leth, seinen Freund und Mentor herausfordert, seinen alten experimentellen Film Der Vollkommene Mensch (1967) fünfmal, jedes Mal mit einem verschiedenen 'Hindernis' (oder Hindernis) angegeben von von Trier wieder zu machen.

Er hat dann zwei Filme in seiner bekannt gegebenen 'amerikanischen Trilogie' geleitet: Dogville (2003), Nicole Kidman und Manderlay (2005) in der Hauptrolle zeigend, Bryce Dallas Howard in derselben Rolle - wie Grace in der Hauptrolle zeigend. Beide Filme werden mit den Schauspielern äußerst stilisiert, die ihre Rollen auf einem fast leeren soundstage mit wenig, aber Kreide-Zeichen auf dem Fußboden spielen, um die Sätze anzuzeigen. Beide Filme hatten riesige Würfe von internationalen Hauptschauspielern (Harriet Andersson, Lauren Bacall, James Caan, Danny Glover, Willem Dafoe, usw.), und haben verschiedene Probleme in Zusammenhang mit der amerikanischen Gesellschaft, wie Intoleranz in Dogville und Sklaverei in Manderlay infrage gestellt.

Meinungsverschiedenheit hat auf dem 2004-Satz für Manderlay ausgebrochen, als Schauspieler John C. Reilly Trollhättan, Schweden, gesetzt gegen Ende März abgelaufen ist. Reilly ist den Film abgelaufen, als er erfahren hat, dass eine kommende Szene das Schlachten eines Esels für das Essen eingeschlossen hat. Der Erzeuger des Films sagt, dass das Tier - wer alt und nicht erwartet war, um viel länger zu leben - außer Kamera von einem beglaubigten Tierarzt in Übereinstimmung mit dem schwedischen Gesetz getötet wurde. Reilly wurde von Zeljko Ivanek ersetzt.

Die Vereinigten Staaten waren auch die Szene für Liebe Wendy (2005), ein Hauptfilm, der vom "Dogme-Bruder" von von Trier Thomas Vinterberg aus einer Schrift von von Trier geleitet ist. Es hat Jamie Bell und Bill Pullman in der Hauptrolle gezeigt und hat sich mit Pistole-Anbetung und Gewalt in der amerikanischen Gesellschaft befasst.

2006 hat von Trier einen dänisch-sprachigen Komödie-Film, Den Chef von all dem veröffentlicht. Es wurde mit einem Prozess geschossen, dass von Trier Automavision genannt hat, der den Direktor einbezieht, der die bestmögliche feste Kameraposition wählt und dann einen Computer erlaubt zufällig zu wählen, wenn man kippt, auswäscht oder surrt.

Ihm wurde von einem autobiografischen Film, (2007), scripted von von Trier gefolgt, aber von Jacob Thuesen geleitet, der die Geschichte der Jahre von von Trier als ein Student in der Nationalen Filmschule Dänemarks erzählt. Es zeigt Jonatan Spang als das Alter Ego von von Trier, genannt "Erik Nietzsche" in der Hauptrolle, und wird von von Trier selbst erzählt. Alle Hauptcharaktere im Film basieren auf echten Leuten von der dänischen Filmindustrie, mit den dünn verschleierten Beschreibungen einschließlich Jens Albinus als Direktor Nils Malmros, Dejan Čukić als Drehbuchautor Mogens Rukov und Søren Pilmark in einer besonders ungeschminkten Beschreibung als sexualbesessenes Schulrektor Henning Camre.

Der folgende Hauptfilm von Von Trier war ein Entsetzen-Film, Antichrist über "ein sich grämendes Paar, die sich zu ihrem Jagdhaus in den Wäldern zurückziehen, hoffend, dass eine Rückkehr Eden ihre defekten Herzen und beunruhigte Ehe reparieren wird; aber Natur nimmt seinen Kurs, und Dinge gehen vom schlechten bis schlechteren". Der Film, der sexuell ausführlichen Inhalt, Sterne Willem Dafoe und Charlotte Gainsbourg einschließt. Es premiered in der Konkurrenz an den Cannes 2009-Filmfestspielen, wo die Jury des Festes den Film beachtet hat, indem sie der Besten Schauspielerin gegeben hat, erkennt Gainsbourg zu. Die Cannes Filmfestspiele Ökumenische Jury, die Preise für das Kino gibt, das geistig, Humanist und universale Werte fördert, haben auch den Film mit einem speziellen "Antipreis" "beachtet"; ein Sprecher für die Jury hat es als "der frauenfeindlichste Film vom öffentlich selbstverkündigten größten Direktor in der Welt beschrieben." 2010 hat der schwedische Dagens Zeitungsnyheter auf ihrer Website berichtet, dass die Filmproduktionsgesellschaft Zentropa macht wie verlautet mehr Einnahmen davon, Filmpiraten in Deutschland zu verklagen, die Antichristen ungesetzlich heruntergeladen haben als von der Kasse und den DVD-Verkäufen, eine Zahlung von ungefähr 1,300 Euro pro Download fordernd, um gerichtliches Vorgehen zu vermeiden.

Die 2010er Jahre

Die letzte Arbeit von Von Trier ist Schwermut, ein psychologisches Katastrophe-Drama; Schuss zwischen am 22. Juli und am 8. September 2010 am Studio von Väst des Films i in Trollhättan, Schweden, und mit Äußeren im Gebiet, das das Schloss Tjolöholm umgibt. Magnolia Pictures hat die Vertriebsrechte für Nordamerika erworben. Der Film war in der Konkurrenz an den Cannes 2011-Filmfestspielen.

Von Trier hat bekannt gegeben, dass nach Zielschwermut er hofft, Produktion Der Nymphomanin, eines zweiteiligen Films über das sexuelle Erwachen einer Frau (Charlotte Gainsbourg) zu beginnen. Der Direktor hat erklärt, wie er die Idee für das kommende Projekt bekommen hat: "Mein DP auf [Schwermut], Manuel Claro, hat einmal ein überraschendes Vorurteil geäußert. Er hat mich genötigt, in die Falle nicht zu fallen, dass so viele Altersdirektoren in fallen - dass die Frauen jünger und jünger und nackter und nackter werden. Es ist alles, was ich hören musste. Ich habe am bestimmtesten für die Frauen in meinen Filmen vor, jünger und jünger und nackter und nackter zu werden."

Phobien

Von Trier leidet unter vielfachen Phobien einschließlich einer intensiven Angst vor dem Fliegen. Seine Angst vor dem Luftreisen legt oft streng beschränkende Einschränkungen auf ihn und seine Mannschaft, das eigentlich alle seine Filme nötig machend, entweder in Dänemark oder in Schweden, sogar diejenigen geschossen werden, die in den Vereinigten Staaten oder anderen fremden Ländern gesetzt sind. Von Trier hat mehrere seine Filme an den Cannes Filmfestspielen über den Kurs seiner Karriere zeigen lassen, und jedes Mal hat darauf beharrt, aus Dänemark nach Frankreich für das Fest und zurück zu vertreiben.

Bei zahlreichen Gelegenheiten hat von Trier auch festgestellt, dass er unter gelegentlicher Depression leidet, die ihn unfähig macht, seine Arbeit und unfähig durchzuführen, soziale Verpflichtungen zu erfüllen.

Das Filmen von Techniken

Lars von Trier hat gesagt, dass "ein Film einem Stein in Ihrem Schuh ähnlich sein sollte". Um ursprüngliche Kunst zu schaffen, findet er, dass Filmemacher sich stilistisch aus anderen Filmen häufig unterscheiden müssen, indem sie Beschränkungen des Filmherstellungsprozesses legen. Die berühmteste Beschränkung ist das filmische "Gelübde der Keuschheit" der Dogme95 Bewegung, mit der er vereinigt wird, obwohl nur ein seiner Filme, Der Idioten, wirklicher Dogme 95 Film sind. Im Tänzer in der Dunkelheit wurden Sprung-Schüsse und drastisch verschiedene Farbenpaletten und Kameratechniken für die "echten musikalischen und" Weltteile des Films verwendet, und in Dogville wurde alles auf einer gesunden Bühne ohne Satz gefilmt, wo die Wände der Gebäude in der erfundenen Stadt als eine Linie auf dem Fußboden gekennzeichnet wurden.

Von Trier schießt häufig digital und operiert die Kamera selbst, es vorzuziehen, unaufhörlich die Schauspieler in-Buchstaben zu schießen, ohne dazwischen anzuhalten, nimmt. In Dogville hat er Schauspieler im Charakter seit Stunden im Stil der stellvertretenden Methode bleiben lassen. Diese Techniken stellen häufig große Beanspruchung auf Schauspieler am berühmtesten mit Björk während des Filmens des Tänzers in der Dunkelheit. Häufig verwendet er dieselbe regelmäßige Gruppe von Schauspielern in vielen seiner Filme: Einige seiner oft verwendeten Schauspieler sind Jean-Marc Barr, Udo Kier und Stellan Skarsgård.

Er ist schwer unter Einfluss der Arbeit von Carl Theodor Dreyer und dem Film Der Nachtportier. Er wurde durch den kurzen Film Der Vollkommene von Jørgen Leth geleitete Mensch so begeistert, dass er Leth herausgefordert hat, die kurzen fünfmal mit dem Hauptfilm Die Fünf Hindernisse nochmals zu tun.

Trilogien

Von Trier hat bei Gelegenheit seine Filme als fallend in thematische und stilistische Trilogien gekennzeichnet. Dieses Muster hat mit seinem ersten Hauptfilm begonnen, den Anfang Der Trilogie von Europa kennzeichnend, obwohl er behauptet, dass eine Trilogie nicht am Anfang geplant wurde, stattdessen auf die Filme im Rückblick angewandt. Die europäische Trilogie hat die Traumen Europas in der Vergangenheit und Zukunft illuminiert. Diese Trilogie schließt Das Element des Verbrechens (1984), Epidemie (1987) und Europa (1991) ein.

Die Goldene Herztrilogie war über naive Heldinnen, die ihre 'goldenen Herzen' trotz der Tragödien aufrechterhalten, die sie erfahren. Diese Trilogie besteht daraus, die Wellen (1996), Die Idioten (1998) und Tänzer in der Dunkelheit (2000) Zu brechen. Während alle drei Filme manchmal mit dem Dogme 95 Bewegung vereinigt werden, sind nur Die Idioten ein beglaubigter Dogme 95 Film.

Die USA: Das Land der Gelegenheitstrilogie folgt dem Charakter von Grace, und wird in einem stilisierten Amerikaner vorbei gesetzt. Von Trier hat festgestellt, dass er angeregt wurde, eine Trilogie über die Vereinigten Staaten als eine Reaktion zu Amerikanern an den Filmfestspielen von Cannes zu machen, die gesagt haben, dass er kein Recht hatte, den Tänzer in der Dunkelheit zu machen, die häufig angesehen wurde als, kritisch gegenüber einem Land zu sein, das er zu nie gewesen ist (und keine Absicht jemals des Besuchs, wegen seiner Phobie des Reisens hat); jedoch hat von Trier selbst in Interviews festgesetzt er hat es nicht beabsichtigt, um eine Kritik Amerikas zu sein, sagend, dass der Film in einem "erfundenen Amerika" stattfindet. Von Trier hat die Filme als 'eine Reihe von Predigten auf Amerikas Sünden und Heuchelei vorgeschlagen, ', begeistert durch die Tatsache, dass amerikanische Filmschöpfer vieles Kino über Plätze überall in der Welt gemacht haben, zu denen sie nicht gereist sind. Alle drei Filme werden in demselben kennzeichnenden Stil, auf einer bloßen gesunden Bühne ohne Satz und Gebäude gedreht, die durch Linien auf dem Fußboden gekennzeichnet sind. Dieser Stil wird vom im Fernsehen übertragenen Theater der 1970er Jahre begeistert. Die Trilogie wird aus Dogville (2003), Manderlay (2005) und bis jetzt nicht erzeugter Wasington bestehen.

Das Königreich (Riget) wurde als eine Trilogie von drei Jahreszeiten mit 13 Episoden insgesamt geplant, aber die dritte Jahreszeit wurde wegen des Todes des Sterns Ernst-Hugo Järegård kurz nach der Vollziehung der zweiten Jahreszeit nicht gefilmt.

Biologischer Vater

1989 hat die Mutter von von Trier auf ihrem Sterbebett offenbart, dass der Mann, den er gedacht hat, sein Vater war, war nicht, und dass sie ein Stelldichein mit ihrem ehemaligen Arbeitgeber, Fritz Michael Hartmann (1909-2000) gehabt hatte, wer von einer langen Linie von Römisch-katholischen klassischen Musikern hinuntergestiegen ist (sein Großvater war Emil Hartmann, sein Urgroßvater J.P.E. Hartmann, seine Onkel haben Niels Gade und Johan Ernst Hartmann eingeschlossen, und so war Niels Viggo Bentzon sein Vetter). Sie hat festgestellt, dass sie das getan hat, um ihrem Sohn "künstlerische Gene" zu geben.

Während des deutschen Berufs Dänemarks hat Fritz Michael Hartmann als ein Staatsbeamter gearbeitet und hat sich einer Widerstand-Gruppe (Fritte Danmark) angeschlossen, aktiv irgendwelchen pro-deutschen und pro-nazistischen Kollegen in seiner Abteilung entgegenwirkend. Ein anderes Mitglied dieser infiltrative Widerstand-Gruppe war der Kollege von Hartmann Viggo Kampmann, der später der Premierminister Dänemarks werden würde.

Nach vier ungeschickten Sitzungen mit seinem biologischen Vater hat der Mann weiteren Kontakt abgelehnt. Die Enthüllung haben von Trier dazu gebracht zu versuchen, die Verbindungen mit seinem Stiefvater durch das Umwandeln zum Katholizismus "zu löschen", und seine Filmherstellung in ein Stil-Hervorheben "Gerechtigkeit" nachzuarbeiten.

2009 hat er erklärt, "ich bin ein sehr schlechter Katholik. Tatsächlich werde ich immer mehr eines Atheisten."

Meinungsverschiedenheit in 2011 Cannes Filmfestspiele

Am 19. Mai 2011 hat Cannes Filmfestspiele-Verwaltungsrat Persona non grata von von Trier für Anmerkungen erklärt er hat während einer Pressekonferenz für seinen Film Schwermut den Tag vorher, ein beispielloser Schritt für die Filmfestspiele gemacht. Als er auf eine Frage durch den Filmkritiker von The Times Kate Muir über seine deutschen Wurzeln und seine Anmerkungen in einer dänischen Filmzeitschrift über den ästhetischen Nazi geantwortet hat, hat von Trier behauptet, etwas Zuneigung zu haben für und von Adolf Hitler verstehend, und hat dann scherzend behauptet, ein Nazi selbst zu sein:

Mit Bezug auf die Kunst des nazistischen Architekten Albert Speer hat von Trier beigetragen:

Dann, dem Toronto Sternfilmkritiker Peter Howell, der infrage gestellt hat, ob Schwermut eine Antwort auf Kassenerfolge von Hollywood sein konnte und von Trier gefragt hat, wenn er "envison das Tun eines Films auf einer großartigeren Skala gekonnt hat als das", hat von Trier geantwortet:

Einige Stunden später hat von Trier eine kurze Behauptung der Entschuldigung über seine Anmerkungen auf der Pressekonferenz veröffentlicht: "Wenn ich jemanden an diesem Morgen durch die Wörter verletzt habe, habe ich auf der Pressekonferenz gesagt, ich entschuldige mich aufrichtig. Ich bin nicht antisemitisch oder in jedem Fall rassisch voreingenommen, noch ich bin ein Nazi." Am nächsten Tag haben die Festdirektoren eine außergewöhnliche Sitzung gehalten, entscheidend, dass seine Bemerkungen "unannehmbar, untragbar waren und gegen die Ideale der Menschheit und Wohltat, die die wirkliche Existenz des Festes leiten. [...] Der Verwaltungsrat verurteilt diese Anmerkungen und erklärt Persona non grata von Lars von Trier am Festival de Cannes mit der Wirkung sofort."

Später hat von Trier eine Pressekonferenz seines eigenen in Dänisch gehalten. Seine erste Bemerkung den dänischen Journalisten war: "Wenn einige von Ihnen Journalisten werden mich prügeln, es so gerade tun Sie. Ich werde es genießen." Er hat fortgesetzt zu sagen, dass "Der Holocaust das schlechteste Verbrechen ist, das jemals geschehen ist. Ich habe nichts gegen Juden. Ich habe einen jüdischen Namen, und alle meine Kinder haben jüdische Namen." Er hat zugegeben, dass seine Bemerkungen über die Nazis fehlgeleitet worden waren, sagend, dass "Es wirklich dumm getan wurde und es im falschen Forum war. Auf der Pressekonferenz mit dänischen Journalisten gab es keine Probleme, aber ich denke nicht, dass die internationalen Journalisten meinen dänischen Humor verstehen." Aber er hat auch gesagt, dass er stolz war, aus dem Fest von Cannes rausgeschmissen worden zu sein:" Ich bin stolz, 'Persona non grata' erklärt worden zu sein. Es ist vielleicht das erste Mal mit der filmischen Geschichte, es ist geschehen.... Ich denke, dass ein Grund darin besteht, dass Franzosen die Juden schlecht während des Zweiten Weltkriegs behandelt haben. Deshalb ist es ein empfindliches Thema für sie. Ich respektiere das Fest von Cannes sehr hoch, aber ich verstehe auch, dass sie auf mich in diesem Augenblick sehr böse sind."

Das Sprechen zu anderen Nachrichtenausgängen er hat gesagt, dass seine Anmerkungen "sehr sarkastisch und sehr grob waren, aber es ist sehr dänisch." Er hat auch beigetragen, "Ich sympathisiere mit Hitler seit einer Sekunde nicht."

Im Problem im Oktober 2011 von GQ wird von Trier in einem Interview zitiert sagend, dass er nicht wirklich die Anmerkungen bedauert hat, die er, nur schade gemacht hat, dass er nicht verständlich gemacht hat, dass er scherzte. Er hat beigetragen, "Ich kann das nicht bedauern, was ich gesagt habe — ist es gegen meine Natur." Am 5. Oktober 2011 wurde von Trier von der Polizei in Dänemark über seine Bemerkungen an Cannes interviewt. Später hat er bekannt gegeben, dass er sich von diesem Tag hervor 'dafür entschieden hatte, von allen öffentlichen Behauptungen und Interviews Abstand zu nehmen'.

Ehren

Von Trier wurde ein Ritter der Ordnung von Dannebrog am 14. Januar 1997 gemacht. Zehn Jahre später hat sich von Trier dafür entschieden, den Preis zurückzugeben, sagend, dass die dänische königliche Familie gerade "einfache Leute der schlechten Qualität" ist.

Filmography

Zeichen

Weiterführende Literatur

• Tiefenbach, Georg: Drama und Regie (Das Schreiben und die Richtung): Das Brechen von Lars von Trier die Wellen, der Tänzer in der Dunkelheit, Dogville. 2010-Königshausen & Neumann. Internationale Standardbuchnummer 978-3-8260-4096-2

Außenverbindungen

• Lars von 1-10
• Production Company
• Der Direktor Interviews: Lars von Trier, Der Chef von All dem an der Filmemacher-Zeitschrift
• Sinne des Kinos: Große Direktoren kritische Datenbank
• Geoffrey Macnab "bin ich eine Kontrollmissbildung - aber ich war nicht in der Kontrolle" (Gespräche von Geoffrey Macnab Lars Von Trier), Der Wächter (am 22. September 2006).
• Sklave zum Kino
• Das Altersinterview
• Pause-Interview