Lena Mary Calhoun Horne (am 30. Juni 1917 - am 9. Mai 2010) war eine amerikanische Sängerin, Schauspielerin, Aktivist der bürgerlichen Rechte und Tänzer.

Horne hat sich dem Chor des Baumwollklubs im Alter von sechzehn Jahren angeschlossen und ist ein Nachtklub-Darsteller vor dem Bewegen nach Hollywood geworden, wo sie kleine Teile im zahlreichen Kino und wesentlichere Teile in den Filmen Jagdhaus im Himmel und Stürmischen Wetter hatte. Wegen der Roten Panik und ihrer sich nach links neigenden politischen Ansichten hat sich Horne auf die schwarze Liste gesetzt und unfähig gefunden, Arbeit in Hollywood zu bekommen.

Zu ihren Wurzeln als ein Nachtklub-Darsteller zurückkehrend, hat Horne im März auf Washington im August 1963 teilgenommen und hat fortgesetzt, als ein Darsteller sowohl in Nachtklubs als auch im Fernsehen zu arbeiten, während er gut erhaltene Rekordalben veröffentlicht hat. Sie hat ihren Ruhestand im März 1980 bekannt gegeben, aber im nächsten Jahr hat in einer Ein-Frau-Show die Hauptrolle gespielt, der für mehr als dreihundert Leistungen auf Broadway gelaufen ist und ihre zahlreichen Preise und Ritterschläge verdient hat. Sie hat fortgesetzt, zu registrieren und sporadisch in die 1990er Jahre zu leisten, vom öffentlichen Auge 2000 verschwindend.

Frühes Leben

Horne ist in der Nachbarschaft von Bedford-Stuyvesant Brooklyns geboren gewesen. Berichtet, von der Familie von John C. Calhoun hinuntergestiegen zu werden, waren beide Seiten ihrer Familie eine Mischung des europäischen Amerikaners, Indianers und afroamerikanischen Abstiegs, und jeder hat dem gehört, was W. E. B. Du Bois "Das Talentierte Zehntel genannt hat,", die obere Schicht von gut gebildeten Mittelstandsschwarzen, obwohl sie der Mischrasse war.

Ihr Vater, Edwin Fletcher "Teddy" Horne der Jüngere. (1892-1970), ein Zahl-Spielmacher im Spielhandel, hat die Familie verlassen, als sie drei Jahre alt war und zu einem oberen Mittelstand schwarze Gemeinschaft in der Hügel-Bezirksgemeinschaft Pittsburghs, Pennsylvanien bewegt hat. Ihre Mutter, Edna Louise Scottron (1895-1985), Tochter des Erfinders Samuel R. Scottron, waren eine Schauspielerin mit einer schwarzen Theater-Truppe und sind umfassend gereist. Die Großmutter mütterlicherseits von Scottron, Amelie Louise Ashton, war ein senegalesischer Sklave. Lena Horne wurde von ihren Großeltern, Cora Calhoun und Edwin Horne hauptsächlich erzogen.

Als Horne fünf Jahre alt war, wurde sie gesandt, um in Georgia zu leben. Seit mehreren Jahren ist sie mit ihrer Mutter gereist. Von 1927 bis 1929 hat sie mit ihrem Onkel, Frank S. Horne gelebt, der Dekan von Studenten am Institut des Forts Valley Junior Industrial im Fort-Tal, Georgia war, und wer später ein Berater von Franklin Delano Roosevelt werden würde.

Vom Fort-Tal, südwestlich von Macon, hat sich Horne kurz nach Atlanta mit ihrer Mutter bewegt; sie sind nach New York zurückgekehrt, als Horne 12 Jahre alt war. Sie hat dann Höherer Mädchen-Schule, einer Höheren Vollmädchen-Publikum-Schule in Brooklyn aufgewartet, das Junge- und Höhere Mädchen-Schule seitdem geworden ist; sie ist ausgestiegen, ohne ein Diplom zu verdienen. Im Alter von 18 hat sie sich in mit ihrem Vater in Pittsburgh bewegt, im Kleinen Harlem der Stadt seit fast fünf Jahren bleibend und vom Eingeborenen Pittsburghers Billy Strayhorn und Billy Eckstine, unter anderen erfahrend.

Karriere

Straße nach Hollywood

Im Fall 1933 hat sich Horne der Revue des Baumwollklubs in New York City angeschlossen. Im Frühling 1934 hatte sie eine gestaltete Rolle in der Baumwollklub-Parade die Hauptrolle spielende Adelaide Hall, die Lena unter ihrem Flügel genommen hat. Ein paar Jahre später hat sie sich dem Orchester des edlen Sissles angeschlossen, mit dem sie gereist ist, und mit wem sie ihre erste Rekordausgabe, 78rpm einzeln ausgegeben durch Aufzeichnungen von Decca registriert hat. Nachdem sie sich von ihrem ersten Mann getrennt hat, ist Horne mit bandleader Charlie Barnet in 1940-41 gereist, aber hat das Reisen nicht gemocht und hat das Band verlassen, um an der Café-Gesellschaft in New York zu arbeiten. Sie hat Dinah Shore als der gestaltete Vokalist auf der populären Jazzreihe von NBC Die Kammermusik-Gesellschaft der Lower Basin Street ersetzt. Die ortsansässigen Maestros der Show, Henry Levine und Paul Laval, der mit Horne im Juni 1941 für den RCA Sieger registriert ist. Horne hat die Show nach nur sechs Monaten verlassen, um einer Nachtklub-Revue auf der Westküste die Schlagzeile zu widmen, und wurde von Linda Keene ersetzt.

Horne hatte bereits zwei billiges Kino zu ihrem Kredit: Eine 1938-Musical-Eigenschaft genannt Der Herzog ist Spitzen (später neu aufgelegt mit dem Namen von Horne über dem Titel als Die Bronzevenus); und 1941 kurzes Zwei-Haspeln-Thema, Boogie Woogie Traum, Pianisten Pete Johnson und Albert Ammons zeigend. Die Lieder von Horne vom Boogie Woogie Traum wurden später individuell als soundies veröffentlicht. Horne war in erster Linie ein Nachtklub-Darsteller während dieser Periode, und es war während einer 1943-Klub-Verpflichtung in Hollywood, dass sich Talentsucher Horne genähert haben, um in Bildern zu arbeiten. Sie hat Metro-Goldwyn-Mayer gewählt, und ist der erste schwarze Darsteller geworden, um einen langfristigen Vertrag mit einem Hauptstudio von Hollywood zu unterzeichnen. November 1944 wurde sie in einer Episode der populären Radioreihe, Spannung als ein erfundener Nachtklub-Sänger mit einer großen Sprechen-Rolle zusammen mit ihrem Singen gezeigt. 1945 und 1946 hat sie mit dem Orchester von Billy Eckstine gesungen.

Sie hat ihr Debüt mit MGM in Panama Hattie (1942) gemacht und hat das Titellied des Stürmischen Wetters gestützt lose auf dem Leben von Adelaide Hall, (1943) durchgeführt, den sie an 20th Century Fox auf dem Darlehen von MGM gemacht hat. Sie ist in mehreren MGM Musicals, am meisten namentlich Jagdhaus im Himmel (auch 1943) erschienen, aber wurde in einer Hauptrolle wegen ihrer Rasse und der Tatsache nie gezeigt, dass Filme, die sie zeigen, neu herausgegeben werden mussten, um sich in Staaten zu zeigen, wo Theater Filme mit schwarzen Darstellern nicht zeigen konnten. Infolgedessen war der grösste Teil des Filmanscheins von Horne eigenständige Folgen, die nicht das Beziehen auf den Rest des Films, so das Redigieren verursacht keine Störung zur Handlung der Geschichte hatten; eine bemerkenswerte Ausnahme war das vollschwarze Musikjagdhaus im Himmel, obwohl eine Zahl geschnitten wurde, weil es zu andeutend von den Zensoren betrachtet wurde." Ist nicht es die Wahrheit" war das Lied (und Szene) Kürzung vor der Ausgabe des Films Jagdhaus im Himmel. Es hat Horne gezeigt, der singt, "Ist nicht es die Wahrheit", während man ein Schaumbad nimmt (betrachtet auch "risqué" durch die Manager des Films). Diese Szene und Lied werden im Film gezeigt Es ist Unterhaltung! III (1994), der auch Kommentar von Horne darauf gezeigt hat, warum die Szene vor der Ausgabe des Films gelöscht wurde. Sie hat die Zeiten genossen, aber Horne war immer auf den Künsten verwirrt, aber es ist sie. Zeitschriften haben gut gesagt, dass es Horne für Sie ist

In Ziegfeld Albernheiten (1946) hat sie "Liebe" durch Hugh Martin und Ralph Blane durchgeführt. Horne hat für die Rolle von Julie LaVerne in der 1951-Version von MGM des Show-Bootes betrachtet werden wollen (bereits die Rolle gespielt, als ein Segment des Show-Bootes in Bis die Wolkenrolle Durch durchgeführt wurde), aber hat den Teil Ava Gardner, einem persönlichen Freund im echten Leben wegen des Produktionscodeverbots zwischenrassischer Beziehungen in Filmen verloren. Im Dokumentarfilm ist Es Unterhaltung! III Horne hat festgestellt, dass MGM Manager verlangt haben, dass Gardner ihr Singen mit den Aufnahmen von Horne geübt hat, die beide Schauspielerinnen verletzt haben. Schließlich wurde die Stimme von Gardner von der Schauspielerin Annette Warren (Schmied) für die Theaterausgabe übersynchronisiert.

Änderungen der Richtung

Durch die Mitte der 1950er Jahre war Horne mit Hollywood enttäuscht und hat sich zunehmend auf ihre Nachtklub-Karriere konzentriert. Sie hat nur zwei Hauptanschein in MGM Filmen während der 1950er Jahre gemacht: Die Herzogin Idahos (der auch der Filmschwanengesang von Eleanor Powells war); und das 1956-Musical Trifft Mich in Las Vegas. Sie wurde während der 1950er Jahre für ihre politischen Ansichten auf die schwarze Liste gesetzt. Sie ist zum Schirm noch drei Male zurückgekehrt, chanteuse Claire Quintana im 1969-Filmtod von Gunfighter, Glinda im Wiz (Film) (1978) und Co-Bewirtung die MGM 1994-Retrospektive spielend, Es ist Unterhaltung! III, in dem sie über ihre Behandlung durch das Studio aufrichtig war.

Nach dem Verlassen Hollywoods hat sich Horne als einer der Premiere-Nachtklub-Darsteller des Nachkriegszeitalters eingerichtet. Sie hat an Klubs und Hotels überall in den Vereinigten Staaten, Kanada und Europa, einschließlich des Hotels Sands in Las Vegas, des Kokosnusswäldchens in Los Angeles und des Waldorf-Astoria in New York die Schlagzeile gewidmet. 1957 ist ein Livealbum betitelt, Lena Horne am Waldorf-Astoria, die größte Verkaufsaufzeichnung durch einen weiblichen Künstler in der Geschichte des RCA-Victor-Etiketts geworden. 1958 wurde Horne für einen Preis von Tony für die "beste Schauspielerin in einem Musical" berufen (für ihren Teil im Musical "von Kalypso" Jamaika), der, auf das Verlangen von Lena ihren langfristigen Freund Adelaide Hall gezeigt hat.

Vom Ende der 1950er Jahre im Laufe der 1960er Jahre war Horne eine Heftklammer von Fernsehvarietévorführungen, mehrmals auf dem Varietee von Kraft von Perry Como, Der Show von Ed Sullivan, Der Show von Dean Martin, und Die Glockentelefonstunde erscheinend. Andere Programme ist sie auf dem eingeschlossenen Die Show von Judy Garland, Der Palast von Hollywood und Die Show von Andy Williams erschienen. Außer zwei Fernsehen specials für die BBC (später zu einem Syndikat vereinigt in den Vereinigten Staaten) hat Horne in ihrem eigenen amerikanischen Fernsehen speziell 1969, Monsanto Night Presents Lena Horne die Hauptrolle gespielt. Während dieses Jahrzehnts hat der Künstler Pete Hawley ihr Bildnis für den RCA Sieger gemalt, die Stimmung ihrer Leistung style.and gewinnend, hatte sie auch 2 Kinder

1970 hat sie mit Harry Belafonte in stundenlangem Harry & Lena für das Abc die zweite Hauptrolle gespielt; 1973 hat sie mit Tony Bennett in Tony und Lena die zweite Hauptrolle gespielt. Horne und Bennett haben nachher die Vereinigten Staaten und Vereinigtes Königreich bereist. in einer Show zusammen. Im 1976-Programm Grüße von Amerika Richard Rodgers hat sie einen langen Mischmasch von Liedern von Rodgers mit Peggy Lee und Vic Damone gesungen. Horne hat auch mehreren Anschein auf Dem Flip Show von Wilson gemacht.

Zusätzlich hat Horne sich auf Fernsehprogrammen wie Die Muppet-Show, die Sesame Street, und Sanford und der Sohn in den 1970er Jahren, sowie eine 1985-Leistung auf Der Cosby-Show und ein 1993-Äußeres auf Einer Verschiedenen Welt gespielt. Im Sommer 1980 hat Horne, 63 Jahre alt und Absicht auf dem Abtreten vom Showbusiness, eine zweimonatige Reihe von Leistungskonzerten unternommen, die durch das Delta-Sigma Theta gesponsert sind. Diese Konzerte wurden als die Abschiedstour von Horne vertreten, noch hat ihr Ruhestand weniger als ein Jahr gedauert.

Am 13. April 1980 waren Horne, Luciano Pavarotti und Gastgeber Gene Kelly alle vorgesehen, um bei einer Galaleistung am Metropolitanopernhaus zu scheinen, den N Y Joffrey Ballet Company des Stadtzentrums zu grüßen. Jedoch wurde das Flugzeug von Pavarotti über den Atlantik abgelenkt, und er war unfähig zu erscheinen. James Nederlander war ein eingeladener Geehrter Gast und hat bemerkt, dass nur drei Menschen im ausverkauften Metropolitanopernhaus um ihr Geld zurück gebeten haben. Er hat gebeten, in Lena im Anschluss an ihre Leistung vorgestellt zu werden. Im Mai 1981 haben Die Organisation von Nederlander, Michael Frazier und Fred Walker fortgesetzt, Horne für eine vierwöchige Verpflichtung am kürzlich genannten Theater von Nederlander (früher Trafalgar, der Billy Rose und der Staatsangehörige) auf der West 41. Straße in New York City einzuschreiben. Die Show war ein sofortiger Erfolg und wurde zu einem vollen Jahr geführter, speichernder Horne ein spezieller Preis von Tony und zwei Grammy-Preise für die Wurf-Aufnahme ihrer Show erweitert. 333-Leistungen-Broadway laufen geschlossen auf dem 65. Geburtstag von Horne am 30. Juni 1982. Später, dass dieselbe Woche die komplette Show wieder durchgeführt und für die Fernsehsendung und Hausvideoausgabe aufgenommen wurde. Die Tour hat ein paar Tage später an Tanglewood (Massachusetts) während des Wochenendes am 4. Juli 1982 begonnen. Die Dame und Ihre Musik haben 41 Städte in den Vereinigten Staaten und Kanada im Laufe des 17. Juni 1984 bereist. Es hat in London seit einem Monat im August gespielt und hat seinen Lauf in Stockholm, Schweden am 14. September 1984 beendet.

1981 hat sie einen Speziellen Preis von Tony für ihre Ein-Frau-Show erhalten, der auch gespielt hat, um am Adelphi Theater in London 1984 mit Jubel zu begrüßen. Trotz des beträchtlichen Erfolgs der Show (hält Horne noch die Aufzeichnung für die am längsten laufende Sololeistung in der Geschichte von Broadway), hat sie auf dem erneuerten Interesse an ihrer Karriere nicht Kapital angehäuft, indem sie viele neue Musikprojekte übernommen hat. Ein vorgeschlagenes 1983-Gelenk, das Projekt zwischen Horne und Frank Sinatra registriert (um von Quincy Jones erzeugt zu werden), wurde schließlich aufgegeben, und ihre alleinige Studio-Aufnahme des Jahrzehnts war der 1988 Die Männer in Meinem Leben, Duette mit Sammy Davis dem Jüngeren zeigend. und Joe Williams. 1989 hat sie den Grammy-Preis für das Lebenswerk erhalten.

Die 1990er Jahre haben Horne beträchtlich energischer im Aufnahme-Studio - das ganze bemerkenswertere Betrachten gefunden, dass sie sich ihrem 80. Jahr näherte. Im Anschluss an ihre 1993-Leistung an einer Huldigung zum Musikvermächtnis ihres guten Freunds Billy Strayhorn (Der langfristige Mitarbeiter von Duke Ellington) hat sie sich dafür entschieden, ein Album zusammengesetzt größtenteils aus den Liedern von Strayhorn und Ellingtons im nächsten Jahr zu registrieren, Wir werden Zusammen Wieder Sein. Um mit der Ausgabe des Albums zusammenzufallen, hat Horne gemacht, was ihre Endkonzertleistungen an New Yorks Abendessen-Saal von Klub und Carnegie sein würde. Dass dasselbe Jahr Horne auch ihre Vokale zu einer Aufnahme von "Embraceable You" auf den Duetten von Sinatra II Album geliehen hat. Obwohl das Album von Kritikern größtenteils verlacht wurde, wurde der Sinatra-Horne, der sich paart, allgemein als sein Höhepunkt betrachtet.

1995 wurde ein 'lebendes' Album, ihre Abendessen-Klub-Leistung gewinnend (nachher das Gewinnen eines Grammy-Preises für das Beste Stimmliche Jazzalbum) veröffentlicht. 1998 hat Horne ein anderes Studio-Album veröffentlicht, Ich berechtigt Zu sein. Danach hat sich Horne im Wesentlichen vom Durchführen zurückgezogen und hat sich größtenteils von der öffentlichen Ansicht zurückgezogen, obwohl sie wirklich zum Aufnahme-Studio 2000 zurückgekehrt ist, um stimmliche Spuren auf dem Album des Klassikers von Simon Rattle Ellington beizutragen.

Aktivismus der bürgerlichen Rechte

Horne wurde lange mit der Bürgerrechtsbewegung beteiligt. 1941 hat sie an der Café-Gesellschaft gesungen und hat mit Paul Robeson gearbeitet. Während des Zweiten Weltkriegs, als unterhaltend die Truppen für den USO, sie sich geweigert hat, "für getrennte Zuschauer oder für Gruppen zu leisten, in denen deutsche POWs vor afroamerikanischen Militärs", gemäß ihrer Zentrum-Lebensbeschreibung von Kennedy gesetzt wurden. Weil sich die amerikanische Armee geweigert hat, integrierte Zuschauer zu erlauben, hat sie abgewickelt, eine Show für ein Mischpublikum von schwarzen amerikanischen Soldaten und weißem deutschem POWs anzuziehen. Das Sehen der schwarzen Soldaten war gezwungen worden, in den Rücksitzen zu sitzen, sie ist die Bühne zur ersten Reihe abgelaufen, wo die schwarzen Truppen gesetzt und mit den Deutschen hinter ihr durchgeführt wurden. Sie war auf einer NAACP-Versammlung mit Medgar Evers in Jackson, die Mississippi, das Wochenende, bevor Evers ermordet wurde. Sie hat auch Präsidenten John F. Kennedy am Weißen Haus zwei Tage getroffen, bevor er ermordet wurde. Sie war im März auf Washington und hat gesprochen und hat im Auftrag des NAACP, SNCC und des Nationalen Rats von Negerfrauen geleistet. Sie hat auch mit Eleanor Roosevelt gearbeitet, um Antilynchen-Gesetze zu passieren. Sie war ein Mitglied des Delta-Sigmas Theta Studentenvereinigung.

Tom Lehrer erwähnt sie in seinem Lied "Nationale Bruderschaft-Woche" in der Linie "Lena Horne, und Sheriff Clark tanzen Backe zur Backe", sich (verdreht) auf sie und auf Sheriff Jim Clark, von Selma, Alabama beziehend, wer für einen gewaltsamen Angriff auf Demonstranten der bürgerlichen Rechte 1965 verantwortlich war.

Persönliches Leben

Horne hat Louis Jordan Jones im Januar 1937 in Pittsburgh geheiratet. Am 21. Dezember 1937 ist ihre Tochter, Gail (später bekannt als Gail Lumet Buckley, ein Erfolgsautor) dort geboren gewesen. und ein Sohn, Edwin Jones (geboren am 7. Februar 1940 - am 12. September 1970), wer an Nierekrankheit gestorben ist. Horne und Jones haben sich 1940 getrennt und haben 1944 geschieden.

Die zweite Ehe von Horne war Lennie Hayton, einem der Hauptmusikleiter und Arrangeure an MGM im Dezember 1947 in Paris. Sie haben sich am Anfang der 1960er Jahre getrennt, aber haben nie geschieden; er ist 1971 gestorben.

In ihrer Autobiografie, "wie erzählt", Lena durch Richard Schickel zählt Horne den enormen Druck nach, dem sie und ihr Mann als ein zwischenrassisches Paar gegenübergestanden haben. Sie hat später in einem Ebenholz zugegeben, Interview im Mai 1980 hatte sie Hayton geheiratet, um ihre Karriere vorzubringen und die "Rassenschranke" im Showbusiness zu durchqueren, aber hatte gelernt, ihn in einem Weg zu lieben.

Drehbuchautor Jenny Lumet, der für ihr preisgekröntes Drehbuch Rachel bekannt ist, die sich Verheiratet, ist die Enkelin von Horne, die Tochter des Filmemachers Sidney Lumet und die Tochter von Horne Gail. Die anderen Enkel von Horne schließen die andere Tochter von Gail, Amy Lumet, und die vier Kinder ihres Sohnes, Thomas, William, Samadhi und Lena ein.

Tod

Horne ist am Mutter-Tag am 9. Mai 2010 in New York City des Herzversagens gestorben. Das Begräbnis von Horne hat an der Kirche von St. Ignatius von Loyola auf Park Avenue in New York City stattgefunden. Tausende, die gesammelt sind, um sie, einschließlich Leontyne Price, Dionne Warwicks, Jessye Normans, Chita Riveras, Cicely Tysons, Diahann Carrolls, Leslie Uggams, Lauren Bacalls, Audra McDonalds, Vanessa L. Williamss zu betrauern.

Vermächtnis

2003 hat Abc bekannt gegeben, dass Janet Jackson als Horne in einem biografischen Fernsehfilmepos die Hauptrolle spielen würde. In den Wochen im Anschluss an die "Garderobe Funktionsstörung" Katastrophe von Jackson während 2004 hat Superschüssel, jedoch, Vielfalt berichtet, dass Horne gefordert hat, dass Jackson aus dem Projekt fallen gelassen ist. "Abc-Manager sind der Nachfrage von Horne widerstanden" gemäß dem Bericht von The Associated Press, "aber Vertreter von Jackson haben der Handelszeitung gesagt, dass sie bereitwillig abgereist ist, nachdem haben Horne und ihre Tochter, Gail Lumet Buckley, gefragt, dass sie nicht teilnimmt." Oprah Winfrey hat Alicia Keys während eines 2005-Interviews auf Der Show von Oprah Winfrey festgestellt, dass sie vielleicht denken könnte, das biografische Filmepos selbst zu erzeugen, Schlüssel als Horne werfend.

Im Januar 2005 haben Blaue Zeichen-Aufzeichnungen, ihr Etikett seit mehr als einem Jahrzehnt, bekannt gegeben, dass "die letzten Schliffe auf eine Sammlung von seltenen und unveröffentlichten Aufnahmen vom legendären Horne gestellt worden sind, der während ihrer Zeit auf dem Blauen Zeichen gemacht ist." Wiedergemischt von ihrem langfristigen Erzeuger Rodney Jones haben die Aufnahmen Horne in der bemerkenswert sicheren Stimme für eine Frau ihrer Jahre gezeigt, und schließen Sie Versionen solcher Unterschrift-Lieder als "Etwas ein, um Für", "die Chelsea Bridge", und "das Stürmische Wetter" Zu leben. Das Album, ursprünglich betitelte Seele, aber umbenannte Jahreszeiten eines Lebens, wurde am 24. Januar 2006 veröffentlicht.

2007 wurde Horne von Leslie Uggams als die ältere Lena und Nikki Crawford als die jüngere Lena im Bühne-Musical Stürmisches Wetter porträtiert, das am Pasadena Theater in Kalifornien (Januar den ganzen dem März 2009) inszeniert ist.

2011 wurde Horne auch von der Schauspielerin Ryan Jillian in einer Frau-Show betitelt "Zeichen von Einem Horne porträtiert, der" am Studio von Susan Batson in New York City vom November 2011 bis Februar 2012 inszeniert ist.

Die 83. Oscars haben eine Huldigung Horne durch die Schauspielerin Halle Berry bei der Zeremonie gehalten am 27. Februar 2011 präsentiert.

Preise und Anerkennung

Grammy-Preise

Andere Preise

Filmography

Film

• Der Herzog ist Spitzen (1938)
• Panama Hattie (1942)
• Jagdhaus im Himmel (1943)
• Stürmisches Wetter (1943)
• Tausende Beifallsruf (1943)
• Ich Dood es (1943)
• Schwingen-Fieber (1943)
• Boogie-Woogie-Traum (1944)
• Broadway Rhythmus (1944)
• Zwei Mädchen und ein Matrose (1944)
• Studio-Besuch (1946)
• Bis zur Wolkenrolle durch (1946)
• Ziegfeld Albernheiten (1946)
• Wörter und Musik (1948)
• Einige der besten (1949)
• Herzogin Idahos (1950)
• Treffen Sie mich in Las Vegas (1956)
• Das Herz des Showbusiness (1957)
• Jetzt (1965) (schließt die Leistung von Horne des Liedes "Jetzt ein!")
• Der Tod von Gunfighter (1969) (schließt die Vokale von Lena Horne auf dem Lied "Süßer Apple Wine" ein)
• Der Wiz (1978)
• Es ist Unterhaltung! III (1994)

Fernsehen

• Wie ist Meine Linie? (als Mysterium-Gast, am 27. September 1953)
• Die Show von Judy Garland (als selbst, am 13. Oktober 1963)
• Die Sesame Street (als selbst, 1971)
• Sanford & Son ("Ein Besuch von Lena Horne" als selbst, #2. Am 12. Januar 1973)
• Die Muppet-Show (als selbst, 1976)
• Die Sesame Street (als selbst, Episode 11, am 1. November 1976)
• Die Cosby-Show ("der Geburtstag der Klippe" als selbst, am 9. Mai 1985)
• Eine Verschiedene Welt ("Ein Felsen, ein Fluss, eine Lena" als selbst, Juli 1993)

Schallplattenverzeichnis

Alben

• Moanin' niedrig (1942; eine Siegermusical-Elite)
• Kleines Mädchen blau (1947; schwarz & weiß)
• Klassiker im Blau (1947; schwarz & weiß)
• Es ist Liebe (1955; RCA)
• Lena Horne an Waldorf Astoria (1957; RCA) - lebender
• Stürmisches Wetter (1956-1957; RCA)
• Lena Horne am Kokosnusswäldchen (1957; RCA) - lebender
• Jamaika [ursprüngliche Wurf-Aufnahme] (1957; RCA)
• Geben Sie der Dame, was sie will (1958; RCA)
• Porgy & Bess (1959; RCA) - mit Harry Belafonte
• Lieder dadurch vertuschen und Van Heusen (1960; RCA)
• Lena Horne an den Sanden (1961; RCA) - lebender
• Lena auf der blauen Seite (1962; RCA)
• Lena... Nett und lebendig (1962; RCA)
• Lena Horne singt Ihre Bitten (1963; Urkunde)
• Lena wie Latein (1963; Urkunde)
• Hier ist Lena Now! (1964; das 20. Jahrhundert)
• Feelin' gut (1965; vereinigte Künstler)
• Lena in Hollywood (1966; vereinigte Künstler)
• Fröhlich von Lena (1966; vereinigte Künstler)
• Seele (1966; vereinigte Künstler)
• Lena & Gabor (1970; Skye) - mit Gábor Szabó
• Harry & Lena (1970; RCA) - mit Harry Belafonte
• Das Baby der Natur (1971; Buddha)
• Lena & Michel (1975; RCA) - mit Michel Legrand
• (1976; RCA)
• (1981; Qwest) - Grammy-Preis für den besten weiblichen Knall stimmliche Leistung
• Die Männer in meinem Leben (1988; drei Kirschen) - mit Joe Williams und Sammy Davis dem Jüngeren.
• Wir werden zusammen wieder sein (1994; blaues Zeichen)
• Ein Abend mit Lena Horne (1995; blaues Zeichen) - lebend, Grammy-Preis für das beste stimmliche Jazzalbum
• Ich (1998 seiend; blaues Zeichen)
• Jahreszeiten eines Lebens (2006; blaues Zeichen; registriert 1994-2000)
• Lena Horne Singt - Die MGM Singlen (2010; Schwung; registriert 1946-1947)

Singlen

Als gezeigter Vokalist

• A: "Es ist, Was Liebe Zu Mir" (Sammy Cahn, Saul Chaplin) / B Getan hat: "Ich Bringe Ihnen" (Regenmantel Gordon, Harry Warren)

Ausgegeben 1936 auf 78rpm 10" Vinyl durch Aufzeichnungen von Decca auf Decca 778B.

Kredite Edler Sissle und Sein Orchester, Lena Horne wurde als Helena Horne an dieser Aufnahme geglaubt. Registriert am 3. November 1936 in New York.

• "Stürmisches Wetter" (1943)
• "Lieben Sie mich oder verlassen Sie mich" (1955) #19 die Vereinigten Staaten lassen knallen

Bibliografie

• Horne, Lena und Schickel, Richard, Lena, Doubleday, 1965 internationale Standardbuchnummer 978-0-385-08034-7
• Haskins, James und Benson, Kathleen Lena, Bierkrug und Tag, 1984 internationale Standardbuchnummer 0-8128-2853-4
• Gavin, James, Stürmisches Wetter, Das Leben von Lena Horne, internationale Atrium-2009-Standardbuchnummer 978-0-7432-7143-1

Links

• Huldigungsseite von Lena-Horne
• Zugang in der neuen Enzyklopädie von Georgia
• Lebensbeschreibung
• Das Erinnern an Lena Horne - Lichtbildervortrag durch die Zeitschrift Life
• Lena Mary Calhoun Horne
• Lena Horne dreht 80
• Das Erinnern an die große Lena Horne
• Für afroamerikanische Schauspielerin, Sänger und Aktivisten der Bürgerlichen Rechte Lena Horne, 92 Jahre alt, den Weg zu bahnen, Stirbt - Videobericht durch die Demokratie Jetzt!
• Literatur auf Lena Horne