Satyricon (oder Satyrica) ist eine lateinische Arbeit der Fiktion in einer Mischung der Prosa und Dichtung (prosimetrum). Wie man glaubt, ist es von Gaius Petronius geschrieben worden, obwohl die Manuskript-Tradition den Autor als ein bestimmter Titus Petronius erkennt. Als mit den Metamorphosen von Apuleius beschreiben klassische Gelehrte es häufig als ein "römischer Roman", ohne Kontinuität mit der modernen literarischen Form notwendigerweise einzubeziehen.

Die überlebenden Teile des Textes berichten über die Missgeschicke des Erzählers, Encolpius, und seines Geliebten, eines hübschen sechzehnjährigen Jungen genannt Giton ausführlich. Überall im Roman hat Encolpius harte Zeiten, seinen ihm treuen Geliebten haltend, weil er ständig weg durch andere gelockt wird. Der Freund von Encolpius Ascyltus (wer scheint, vorher in einer Beziehung mit Encolpius gewesen zu sein) ist ein anderer Hauptcharakter. Es ist einer der zwei umfassendesten Zeugen zum römischen Roman, der einzige weitere, völlig noch vorhandene Metamorphosen von Apuleius seiend, der im Stil und Anschlag ziemlich verschieden ist. Es sind auch äußerst wichtige Beweise für die Rekonstruktion dessen, wem tägliches Leben für die niedrigeren Klassen während des frühen römischen Reiches ähnlich gewesen sein muss.

Geschichte

Der Text wurde im Laufe des Mittleren Alters kopiert. 1664 wurde die erste kritische Ausgabe, die die Partei von Trimalchio eingeschlossen hat, zum Druck durch die Anstrengungen von Pierre Petit gestellt. Satyricon ist in mehrere Sprachen übersetzt worden und ist einer der Verkaufsschlager der Westliteratur gewesen. Wegen des Status der noch vorhandenen ursprünglichen Texte von Satyricon ist die wahre Absicht des Romans von Petronius unbekannt. Es konnte eine Satire mit einem moralischen Bestandteil oder einem Satyr in der Rache für die Entlassung von Nero von Seneca sein.

Synopse

Die Arbeit wird von seiner Hauptzahl, Encolpius, einem ehemaligen Gladiator erzählt. Die überlebenden Abteilungen des Romans beginnen mit Encolpius, die mit einem Begleiter und ehemaligem Geliebtem genannt Ascyltos reist, der sich Encolpius auf zahlreichen Eskapaden angeschlossen hat. Der Sklave von Encolpius, ein Junge genannt Giton, ist anscheinend beim möblierten Zimmer von Encolpius, wenn die Geschichte beginnt. (Giton wird ständig "Bruder" überall im Roman genannt, dadurch anzeigend, dass sie Geliebte waren.)

Kapitel 1-26

Im ersten bewahrten Durchgang ist Encolpius in einer griechischen Stadt in Campania, vielleicht Puteoli, wo er Stehen außerhalb einer Schule, Gitters gegen den asiatischen Stil und falschen Geschmack in der Literatur ist, die er auf dem vorherrschenden System der Redeausbildung (1-2) verantwortlich macht. Sein Gegner in dieser Debatte ist Agamemnon, ein Sophist, der die Schuld von den Lehrern den Eltern (3-5) auswechselt. Encolpius entdeckt, dass sein Begleiter Ascyltos abreist und sich von Agamemnon losreißt, wenn eine Gruppe von Studenten (6) ankommt.

Encolpius macht Ascyltos (7-8) und dann Giton ausfindig (8), wer behauptet, dass Ascyltos einen sexuellen Versuch auf ihm (9) gemacht hat. Nach etwas Konflikt (9-11) gehen die drei zum Markt, wo sie an einem Streit über das gestohlene Eigentum (12-15) beteiligt werden. Zu ihrem möblierten Zimmer zurückkehrend, stellen sie sich durch Quartilla, einen Anhänger von Priapus, der ihre Versuche verurteilt, die Geheimnisse (16-18) des Kults zu erforschen zu suchen. Die Begleiter werden von Quartilla und ihren Dienstmädchen überwältigt, die überwältigen und sie sexuell (19-21) foltern, sie dann mit dem Mittagessen versorgen und sie in der weiteren sexuellen Tätigkeit (21-26) verpflichten. Eine Orgie folgt und die Folge-Enden mit Encolpius und Quartilla, der Küsse austauscht, während sie durch einen Schlüsselloch an Giton spionieren, der Geschlecht mit einem reinen Mädchen hat; und schließlich das Schlafen zusammen (26).

Kapitel 26-78, Cena Trimalchionis (das Mittagessen von Trimalchio)

Diese Abteilung von Satyricon, der von Kennern des Klassischen wie Conte und Rankin als betrachtet ist, sinnbildlich der Satire von Menippean, findet ein Tag oder zwei nach dem Anfang der noch vorhandenen Geschichte statt. Encolpius und Begleiter, werden zusammen mit Agamemnon, zu einem Mittagessen am Stand von Trimalchio, einem Freigelassenen des enormen Reichtums eingeladen, der seine Gäste mit der auffälligen und grotesken Extravaganz unterhält. Nach Einleitungen in den Bädern und Sälen (26-30) schließen sich die Gäste (größtenteils Freigelassene) ihrem Gastgeber an und gehen ins Esszimmer ein. Ausschweifenden Kursen wird gedient, während Trimalchio seinen Reichtum und seinen Anspruch zur Schau stellt, (31-41) zu erfahren. Die Abfahrt von Trimalchio zur Toilette (ist er ausschweifend), erlaubt Raum für das Gespräch unter den Gästen (41-46). Encolpius hört ihrem gewöhnlichen Gespräch über ihre Nachbarn, über das Wetter, über die schweren Zeiten, über die öffentlichen Spiele, und über die Ausbildung ihrer Kinder zu. In seinem aufschlussreichen Bild des täglichen römischen Lebens hat Petronius am Herausstellen der Vulgarität und Überheblichkeit der analphabetischen und auffälligen Millionäre seines Alters Freude. Nach der Rückkehr von Trimalchio von der Toilette (47) wird die Folge von Kursen, einige von ihnen verkleidet als andere Arten des Essens fortgesetzt oder hat veranlasst, bestimmten Tierkreis-Zeichen zu ähneln. Wenn er in ein Argument mit Agamemnon (ein Gast fällt, der heimlich Trimalchio in der Verachtung hält), offenbart Trimalchio, dass er einmal die Sibylle von Cumae gesehen hat, die wegen ihres großen Alters in einer Taschenflasche für die Ewigkeit (48) aufgehoben wurde. Übernatürliche Geschichten über einen Werwolf (62) und Hexen werden (63) erzählt. Im Anschluss an eine Pause im Gespräch kommt ein Steinhauer genannt Habinnas mit seinem Frau-Fünkchen (65) an, wer Schmucksachen mit der Frau von Trimalchio Fortunata (67) vergleicht. Dann legt Trimalchio seinen Willen dar und erteilt Weisungen von Habinnas darauf, wie man sein Denkmal baut, wenn er (71) tot ist. Encolpius und seine Begleiter, inzwischen ermüdet und angewidert, versuchen abzureisen, als die anderen Gäste zu den Bädern weitergehen, aber von einem Gepäckträger (72) verhindert werden. Sie flüchten nur, nachdem Trimalchio ein nachgemachtes Begräbnis für sich hält. Der vigiles, den Ton von Hörnern für ein Signal verwechselnd, dass ein Feuer ausgebrochen ist, brach in den Wohnsitz (78) aus. Mit dieser plötzlichen Warnung als eine Entschuldigung, den Sophisten Agamemnon loszuwerden, dessen Gesellschaft Encolpius und seine Freunde dessen müde ist, fliehen sie als ob vor einem echten Feuer (78).

Kapitel 79-98

Encolpius kehrt mit seinen Begleitern zum Gasthof zurück, aber, zu viel Wein getrunken, geht, während Ascyltos die Situation ausnutzt und Giton (79) verführt. Am nächsten Tag erwacht Encolpius, um seinen Geliebten und Ascyltos im Bett zusammen nackt zu finden. Encolpius streitet sich mit Ascyltos, und die zwei sind bereit sich zu lösen, aber Encolpius wird erschüttert, wenn sich Giton dafür entscheidet, bei Ascyltos (80) zu bleiben. Nach zwei oder drei Tagen, die im getrennten möblierten Zimmer ausgegeben sind, das schmollend und auf seiner Rache Brüten-ist, bricht Encolpius mit dem Schwert in der Hand auf, aber wird von einem Soldaten entwaffnet, auf den er in der Straße (81-82) stößt.

Nach dem Eingehen in eine Bildergalerie trifft er sich mit einem alten Dichter, Eumolpus. Die zwei Austauschbeschwerden über ihr Unglück (83-84) und Eumolpus erzählen, wie, als er eine Angelegenheit mit einem Jungen in Pergamon, während verwendet, als sein Privatlehrer verfolgt hat, die Jugend ihn (85-87) besiegt hat. Nach der Unterhaltung über den Zerfall der Kunst und die Minderwertigkeit der Maler und Schriftsteller des Alters den alten Mastern (88) illustriert Eumolpus ein Bild der Festnahme von Troy durch einige Verse auf diesem Thema (89). Das endet in denjenigen, die in der angrenzenden Säulenreihe spazieren gehen, die Eumolpus mit Steinen (90) vertreibt. Encolpius lädt Eumolpus zum Mittagessen ein. Da er nach Hause zurückkehrt, stößt Encolpius auf Giton, der um ihn bittet, ihn als sein Geliebter zurückzunehmen. Encolpius verzeiht ihm schließlich (91). Eumolpus kommt von den Bädern an und offenbart, dass ein Mann dort (zweifellos Ascyltos) nach jemandem suchte, hat Giton (92) genannt. Encolpius entscheidet sich dafür, die Identität von Giton nicht zu offenbaren, aber er und der Dichter fallen in die Konkurrenz über den Jungen (93-94). Das führt zu einem Kampf zwischen Eumolpus und den anderen Einwohnern des insula (95-96), der vom Betriebsleiter Bargates zerbrochen wird. Dann kommt Ascyltos mit einem Selbstverwaltungssklaven an, um nach Giton zu suchen, der sich unter einem Bett auf das Verlangen von Encolpius (97) verbirgt. Eumolpus droht, ihn zu offenbaren, aber nachdem viel Verhandlung beigelegt mit Encolpius und Giton (98) endet.

Kapitel 99-124

In der folgenden bewahrten Szene täfeln Encolpius und seine Freunde ein Schiff, zusammen mit dem angestellten Diener von Eumolpus, später genannt als Corax (99). Encolpius entdeckt verspätet, dass der Kapitän ein alter Feind, Lichas von Tarentum ist. Auch an Bord ist eine Frau genannt Tryphaena, von dem Giton (100-101) nicht entdeckt werden will. Trotz ihres Versuchs, sich als die Sklaven von Eumolpus (103) zu verkleiden, werden Encolpius und Giton (105) identifiziert. Eumolpus spricht in ihrer Verteidigung (107), aber sie kämpft nur danach bricht (108) aus, dass Frieden (109) abgestimmt wird. Um gute Gefühle aufrechtzuerhalten, erzählt Eumolpus die Geschichte einer Witwe von Ephesus. Zuerst hat sie geplant, sich zu Tode in der Grabstätte ihres Mannes hungern zu lassen, aber sie wurde von einem Soldaten verführt, der gekreuzigte Leichname schützt, und als einer von diesen gestohlen wurde, hat sie den Leichnam ihres Mannes als ein Ersatz (110-112) angeboten.

Das Schiff wird in einem Sturm (114) zerstört. Encolpius, Giton und Eumolpus kommen zur Küste sicher (weil anscheinend Corax tut), aber Lichas wird am Land ertränkt (115) gewaschen. Die Begleiter erfahren, dass sie in der Nachbarschaft von Crotona sind, und dass die Einwohner notorische Vermächtnis-Jäger (116) sind. Eumolpus hat vor, das auszunutzen, und es wird zugegeben, dass er für einen kinderlosen, kränklichen Mann des Reichtums und andere als seine Sklaven (117) ausgeben wird. Als sie zur Stadt, den Vorträgen von Eumolpus auf dem Bedürfnis nach dem Hochinhalt in der Dichtung (118) reisen, den er mit einem Gedicht von fast 300 Linien auf dem Bürgerkrieg zwischen Julius Caesar und Pompey (119-124) illustriert. Wenn sie in Crotona ankommen, erweisen sich die Vermächtnis-Jäger gastfreundlich.

Kapitel 125-141

Wenn der Text die Tätigkeit wieder aufnimmt, sind die Begleiter anscheinend in Crotona für einige Zeit (125) gewesen. Ein Dienstmädchen genannt Flirts von Chrysis mit Encolpius und bringt zu ihm ihrer schönen Herrin Circe, die ihn um das Geschlecht bittet. Jedoch werden seine Versuche durch Machtlosigkeit (126-128) verhindert. Circe und Encolpius tauschen Briefe aus, und er sucht ein Heilmittel, indem er ohne Giton (129-130) schläft. Wenn er als nächstes Circe trifft, bringt sie mit ihr einer ältlichen Zauberin genannt Proselenos, der ein magisches Heilmittel (131) versucht. Dennoch scheitert er wieder zu lieben, weil Circe Chrysis hat und er (132) geprügelt hat.

Encolpius ist geneigt, das verstoßende Organ zu trennen, aber betet zu Priapus an seinem Tempel, um (133) zu heilen. Proselenos und die Priesterin Oenothea kommen an. Oenothea, die auch eine Zauberin ist, behauptet, dass sie das Heilmittel zur Verfügung stellen kann, das von Encolpius gewünscht ist, und beginnt (134-135) zu kochen. Während die Frauen provisorisch fehlen, wird Encolpius von den heiligen Gänsen des Tempels angegriffen und tötet einen von ihnen. Oenothea wird entsetzt, aber Encolpius beruhigt sie mit einem Angebot des Geldes (136-137). Dann öffnen Tränen von Oenothea den Busen der Gans, und verwendet seine Leber, um die Zukunft von Encolpius (137) vorauszusagen. Das vollbracht, die Priesterin offenbart einen "Ledergodemiché," und die Frauen wenden verschiedene Reizmittel auf ihn an, den sie verwenden, um Encolpius auf das anale Durchdringen (138) vorzubereiten. Encolpius flieht vor Oenothea und ihren Helfern. In den folgenden Kapiteln verliebt sich Chrysis selbst in Encolpius (138-139).

Eine alternde Vermächtnis-Jägerin genannt Philomela legt ihren Sohn und Tochter mit Eumolpus scheinbar für die Ausbildung. Eumolpus liebt die Tochter, obwohl wegen seines Anspruchs der kranken Gesundheit er die Hilfe von Corax verlangt. Encolpius offenbart, dass er irgendwie von seiner Machtlosigkeit (140) geheilt worden ist. Er warnt Eumolpus, der, weil der Reichtum er behauptet zu haben, nicht erschienen ist, geht die Geduld der Vermächtnis-Jäger aus. Der Wille von Eumolpus wird den Vermächtnis-Jägern gelesen, die anscheinend jetzt glauben, dass er tot ist, und sie erfahren, dass sie nur erben können, wenn sie seinen Körper verbrauchen. Im Enddurchgang werden bewahrte, historische Beispiele des Kannibalismus (141) zitiert.

Hauptdarsteller

• Encolpius. Der Erzähler und Hauptdarsteller.
• Giton. Ein hübscher sechzehnjähriger Junge, der Geliebte von Encolpius.
• Ascyltus. Ein Freund und reisender Begleiter von Encolpius und sein Rivale um die Zuneigungen von Giton.
• Trimalchio. Ein sehr reicher Freigelassener, der seinen Reichtum zeigt.
• Eumolpus. Ein Pedant, der auf seine Dichtung stolz ist, die keiner anderer ertragen kann.
• Lichas. Ein Feind von Encolpius.
• Tryphaena. Eine durch Giton verblendete Frau.
• Corax. Der angestellte Diener von Eumolpus.
• Circe. Eine Frau hat zu Encolpius angezogen.
• Chrysis. Der Diener von Circe, der auch in Encolpius verliebt ist.

Rekonstruktion von verlorenen Abteilungen

Obwohl unterbrochen, durch häufige Lücken sind 141 Abteilungen des Konsekutivberichts bewahrt worden. Diese können in die Länge einer längeren Novelle kompiliert werden. Spekulation betreffs der Größe des Originals stellt es irgendwo auf die Ordnung einer Arbeit von Tausenden von Seiten und Bezugspunkte für die Länge-Reihe von Tom Jones zu Auf der Suche nach der Verlorenen Zeit.

Behauptungen im noch vorhandenen Bericht erlauben die Rekonstruktion von einigen Ereignissen, die früher in der Arbeit stattgefunden haben müssen. Encolpius und Giton haben Kontakt mit Lichas und Tryphaena gehabt. Beide scheinen, Geliebte von Tryphaena (113) an Kosten zu ihrem Ruf (106) gewesen zu sein. Die Identifizierung von Lichas von Encolpius durch das Überprüfen seiner Buhne (105) deutet an, dass sie auch sexuelle Beziehungen gehabt haben. Die Frau von Lichas ist (106) verführt worden, und sein Schiff hat (113) geraubt. Encolpius setzt einmal fest, "Ich bin dem Gesetz entkommen, hat die Arena betrogen, hat einen Gastgeber" (81) getötet. Der zweite von diesen Ansprüchen kann mit einer Beleidigung von Ascyltos (9) verbunden werden, der anzeigen könnte, dass Encolpius dem Kämpfen als ein Gladiator entflogen hat, weil die Arena zusammengebrochen ist, obwohl der Text an diesem Punkt unsicher ist.

Mehrere Bruchstücke der Arbeit von Petronius werden in anderen Autoren bewahrt. Servius zitiert Petronius als seine Quelle für eine Gewohnheit an Massilia, einem armen Mann während Zeiten der Plage zu erlauben, sich freiwillig zu erbieten, als ein Sündenbock zu dienen, Unterstützung seit einem Jahr auf öffentlichen Kosten erhaltend und dann vertrieben zu werden. Sidonius Apollinaris bezieht sich auf "den Schiedsrichter", durch den er anscheinend den Erzähler von Petronius Encolpius, als ein Anbeter des "heiligen Anteils" von Priapus in den Gärten von Massilia vorhat. Es ist vorgeschlagen worden, dass das Wandern von Encolpius in Satyricon begonnen hat, nachdem er sich als der Sündenbock geboten hat und ritual vertrieben wurde. Andere Bruchstücke können sich auf eine Probe-Szene beziehen.

Außerdem unter den Petronius zugeschriebenen Gedichten ist ein Orakel, Reisen in die Donau und nach Ägypten voraussagend. Edward Courtney bemerkt, dass die Bekanntheit Ägyptens in den alten griechischen Romanen es plausibel für Petronius machen könnte, eine Episode dort gesetzt zu haben, aber einige Zweifel über die Relevanz des Orakels zum Reisen von Encolpius ausdrückt, "da wir keinen Grund haben anzunehmen, dass Encolpius die Donau oder den weiten Norden erreicht hat, und wir keinen Grund vorschlagen können, warum er haben sollte."

Analyse

Datum und Autorschaft

Das Datum von Satyricon war im 19. und der Gelehrsamkeit des 20. Jahrhunderts, mit Daten vorgeschlagen so verschieden umstritten wie das 1. Jahrhundert v. Chr. und das 3. Jahrhundert n.Chr. Eine Einigkeit auf diesem Problem besteht jetzt. Ein dramatisches Datum unter Nero (das 1. Jahrhundert n.Chr.) wird durch den sozialen Hintergrund der Arbeit und insbesondere durch Verweisungen auf genannte populäre Unterhaltungskünstler angezeigt. Beweise sind im Stil des Autors und literarischen Sorgen gefunden worden, dass das auch die Periode war, in der er schrieb. Außer wo Satyricon umgangssprachliche Sprache imitiert (z.B, in den Reden der Freigelassenen am Mittagessen von Trimalchio), stimmt sein Stil mit der literarischen Prosa der Periode überein. Das Gedicht von Eumolpus auf dem Bürgerkrieg und den Bemerkungen, mit denen er Einleitungen es (118-124) allgemein als eine Antwort auf Pharsalia des Dichters von Neronian Lucan verstanden wird. Ähnlich ist das Gedicht von Eumolpus auf der Festnahme von Troy (89) mit dem Troica von Nero und mit den Tragödien von Seneca der Jüngere verbunden gewesen, und die Parodie auf die Episteln von Seneca ist in den moralisierenden Bemerkungen von Charakteren in Satyricon entdeckt worden. Es gibt Unstimmigkeit über den Wert einiger individueller Argumente, aber, gemäß S. J. Harrison, "unterstützen fast alle Gelehrten jetzt ein Datum von Neronian" für die Arbeit.

Die Manuskripte von Satyricon schreiben die Arbeit einem Petronius "Schiedsrichter" zu, während mehrere alte Autoren (Macrobius, Sidonius Apollinaris, Marius Victorinus, Diomedes und Jerome) den Autor als "Schiedsrichter" kennzeichnen. Wahrscheinlich wird der Name Schiedsrichter aus der Verweisung von Tacitus auf einen Höfling genannt Petronius als der Schiedsrichter von Nero elegantiae oder Mode Berater (Annalen 16.18.2) abgeleitet. Dass der Autor dasselbe ist, weil dieser Höfling diskutiert wird. Viele moderne Gelehrte akzeptieren die Identifizierung, zu einer wahrgenommenen Ähnlichkeit des Charakters zwischen den zwei und zu möglichen Verweisungen in Satyricon zu Angelegenheiten am Gericht von Neronian hinweisend. Andere denken diesen Beschluss "außer dem abschließenden Beweis".

Genre

Der Satyricon wird als einer der Edelsteine der Westliteratur betrachtet, und kann die frühste noch vorhandene als ein Roman klassifizierbare Arbeit sein, obwohl einige diese Ehre dem Callirhoe von Chariton geben würden. Petronius mischt zusammen zwei antithetische Genres: der Zyniker und parodic menippean Satire, und das Idealisieren und der sentimentale griechische Roman. Das Mischen dieser zwei sich radikal abhebenden Genres erzeugt den hoch entwickelten Humor und ironischen Ton von Satyricon. Der Name "satyricon" deutet an, dass die Arbeit dem Typ gehört, dem Varro, den griechischen Menippus imitierend, den Charakter eines Mischmaschs der Prosa und Vers-Zusammensetzung gegeben hatte. Aber die Schnur des Romanberichts, durch den der Mischmasch zusammengehalten wird, ist etwas ziemlich Neues in der römischen Literatur. Der Autor wurde in seinen Geräten für den amüsanten selbst glücklich begeistert und hat dadurch modernen Zeiten einen auf der gewöhnlichen Erfahrung des zeitgenössischen Lebens gestützten Text übersandt; der Vorgänger solcher Romane wie Gil Blas und Die Abenteuer von Roderick Random.

Verschieden vom Film von Fellini, der unten besprochen ist, deformiert die Karikatur von Satyricon das tägliche Leben der römischen Leute nicht. Petronius verwendet echte Namen für alle seine Charaktere, die meisten von ihnen laypeople, die über das Theater des alten Roms, des Amphitheaters und des Zirkusses mit derselben Begeisterung von heutigen Anhängern des Fußballs und der anderen Mannschaft-Sportarten sprechen. Wenn es Parodie in Satyricon gibt, ist es nicht über die Hauptcharaktere — Encolpius, Giton und Ascyltos — aber der beschriebenen sozialen Wirklichkeit und der literarischen Genres von bestimmten berühmten Dichtern und Schriftstellern, Homer, Plato, Virgil und Cicero haben eingeschlossen. Der Realismus von Petronius hat ein griechisches vorangegangenes Ereignis in Aristophanes, der auch den Epical-Ton aufgegeben hat, um sich auf gewöhnliche Themen zu konzentrieren. Der Satyricon wurde in den ersten Jahrhunderten der Christlichen Zeitrechnung weit gelesen. Durch die Dichtung und Philosophie hatte Greco-römische Literatur vorgegeben, sich vom täglichen Leben zu distanzieren, oder darüber nobel als in der Geschichte oder Redekunst nachzudenken. Petronius hat gegen diese Tendenz rebelliert: "Nihil est hominum inepta persuasione falsius nec ficta severitate ineptius" ("Gibt es nichts über den Mann, der falscher ist als seine dummen Überzeugungen, und gibt es nichts Dümmeres als Heuchler-Strenge" — Abschnitt 132).

Literarisches und kulturelles Vermächtnis

Apokryphische Ergänzungen

Die unvollständige Form, in der Satyricon überlebt, hat viele Leser, und zwischen 1692 gepeinigt, und die gegenwärtigen mehreren Schriftsteller haben versucht, die Geschichte abzurunden. In bestimmten Fällen, im Anschluss an eine wohl bekannte Eitelkeit der historischen Fiktion, wie man gefordert hat, sind diese erfundenen Ergänzungen auf kürzlich entdeckte Manuskripte, ein Anspruch zurückzuführen gewesen, der umso mehr plausibel scheinen kann, seitdem die echten Bruchstücke wirklich aus zwei verschiedenen mittelalterlichen Quellen gekommen sind und nur durch den 16. und die Redakteure des 17. Jahrhunderts zusammengebracht wurden.

Die Ansprüche sind durch die moderne Gelehrsamkeit, sogar das 21. Jahrhundert apokryphische Ergänzungen ausgestellt worden.

Historische Beiträge

Gefunden nur in den Bruchstücken von Satyricon ist unsere Informationsquelle über die Sprache der Leute, die Roms Volk zusammengesetzt haben. Der Satyricon stellt Beschreibung, Gespräch und Geschichten zur Verfügung, die unschätzbare Beweise des umgangssprachlichen Lateins geworden sind. Im Realismus der Abendgesellschaft von Trimalchio werden wir mit dem informellen Tischgespräch versorgt, das an vulgären Ausdrücken und Sprachfehlern Überfluss hat, der uns Scharfsinnigkeit dem unbekannten römischen Proletariat gibt.

Das Buch XLI von Satyricon zeichnet solch ein Gespräch, nachdem der anmaßende Gastgeber, Trimalchio, das Zimmer verlassen hat. Dama, ein Gast an der Partei, nach dem Verlangen nach einer Tasse von Wein, beginnt zuerst:

:, "Stirbt" inquit, "nihil est. Dum versas te, nox passend. Mastdärme von Itaque nihil est melius quam de cubiculo im triclinium Zorn. Und mundum frigus habuimus. Vix ich balneus calfecit. Tamen calda potio vestiarius est. Staminatas duxi, und Flugzeug matus Summe. Vinus mihi im Großhirn abiit."

: "Schauen Sie zurzeit," sagte er, "wo ist es gegangen? Während Sie es, Nacht cometh besprechen, um zu gehen. Dann gibt es nichts besser als das Gehen gerade aus dem Bett zum Esszimmer. Und die Welt ist kürzlich sehr kalt gewesen. Ich konnte warm in einer Badewanne kaum werden. Jedoch ist ein heißes Getränk der beste Kleiderhändler. Ich bin mit meinem Getränk verheiratet, und ich werde mit dem Flugzeug gesegnet. Der Wein ist zu meinem Kopf gegangen, und ich bin weggegangen."

Moderne Literatur

Im Prozess, den Titel Des Großen Gatsbys zu präsentieren, hatte F. Scott Fitzgerald mehrere Titel für sein Buch einschließlich "Trimalchio" und "Trimalchio im Westei gedacht;" Fitzgerald charakterisiert Gatsby als Trimalchio im Roman namentlich im ersten Paragrafen des Kapitels VII: "Es war, als die Wissbegierde über Gatsby an seinem höchsten war, dass die Lichter in seinem Haus gescheitert haben, in einer Samstagsnacht - und so dunkel zu gehen, wie es, seine Karriere begonnen hatte, weil Trimalchio zu Ende war. (Seiten 119, 2003 Scribners-Handelspaperback-Ausgabe)."

Eine frühe Version des Romans, noch betitelt "Trimalchio" ist noch im Druck durch die Universität von Cambridge Presse.

Das Samengedicht von T. S. Eliot des kulturellen Zerfalls Das Überflüssige Land wird durch einen wortwörtlichen Kostenvoranschlag aus der Rechnung von Trimalchio vorgesehen, die Cumaean Sibyl, eine vermutlich unsterbliche Prophetin zu besuchen, deren Anwalt einmal auf allen Sachen der ernsten Wichtigkeit gesucht wurde, aber dessen Felsenhöhle vor Zeiten von Neronian gerade eine andere Seite des lokalen Interesses zusammen mit allen üblichen mittelmeerischen Reisefallen geworden war:

:Nam Sibyllam quidem Cumis Ego ipse oculis meis vidi in der Ampulle pendere,

:et cum illi pueri dicerent: "" respondebat illa: "".

:For I selbst sah die Cumaean Sibyl mit meinen eigenen Augen, in einem Ölfläschchen hängend, und als die Jungen sie fragten, "Sibyl, was wollen Sie?" hat sie geantwortet, "Will ich sterben."

Ein Satz hat durch Petronius in einem satyrical Sinn geschrieben, um gerade eine der vielen groben Absurditäten zu vertreten, die von Trimalchio erzählt sind, der unabsichtlich offenbart, dass ganzer "cupio dissolvi" sich fühlend immer in der lateinischen Literatur präsentiert; ein Gefühl hat vollkommen durch T. S. Eliot ergriffen.

Der Roman von Oskar Wilde, Das Bild von Dorian Gray, Erwähnungen, "Was nach dem kaiserlichen Neronian Rom der Autor von 'Satyricon' einmal gewesen war."

Grafische Künste

Eine Reihe von 100 Ätzen, das Satyricon illustriert, wurde vom australischen Künstler Norman Lindsay gemacht. Diese wurden in mehrere Übersetzungen des 20. Jahrhunderts, einschließlich, schließlich, ein vom Sohn des Künstlers Jack Lindsay eingeschlossen.

Film

1969 hat Federico Fellini einen Film, Fellini Satyricon gemacht, der lose laut des Buches basiert hat. Der Film wird absichtlich gebrochen und surreal, obwohl hermaphroditischer Giton (Max Born) das grafische Bild des Charakters von Petronius gibt. Unter den Hauptbericht-Änderungen macht Fellini zum Text von Satyricon ist die Hinzufügung einer hermaphroditischen Priesterin, die in der Version von Petronian nicht besteht. In der Anpassung von Fellini wird die Tatsache, dass Ascyltos diesen Zwitter entführt, der später ein jämmerlicher Tod in einer Wüste-Landschaft stirbt, als ein unseliges Ereignis aufgestellt, und führt zum Tod von Ascyltos später im Film (von dem keiner in der Version von Petronian gefunden werden soll). Andere Hinzufügungen Fellini machen in seiner filmic Anpassung: Das Äußere eines minotaur in einem Irrgarten (wer zuerst versucht, Encolpius zu Tode mit einer Keule zu schlagen, und dann versucht, ihn zu küssen), und das Äußere einer Nymphomanin, deren Mann Ascyltos anstellt, um in ihren Wohnwagen einzugehen und Geschlecht mit ihr zu haben.

Das Jahr vor einem anderen Film war bereits, folglich die Hinzufügung des Namens Fellini zum Titel gemacht worden.

Ciao Federico - Fellini ordnet an, dass Satyricon, der von Gideon Bachman geschossen ist, ein Bilden - von der Eigenschaft ist.

Englische Übersetzungen

Über eine Spanne von mehr als drei Jahrhunderten ist Satyricon oft ins Englisch häufig in beschränkten Ausgaben übersetzt worden. Die Übersetzungen sind wie folgt. Die Online-Versionen, wie die Originale, auf denen sie, häufig amtlich eingetragene unechte Ergänzungen gestützt werden, die nicht ein Teil echten Satyricon sind.

• William Burnaby, 1694, London: Samuel Briscoe. Schließt die unechte Ergänzung von Nodot ein. Verfügbar online.
• Revidiert von Herrn Wilson, 1708, London.
• Eingeschlossen in die Ausgabe von 1910, London, das von Stephen Gaselee editiert ist und von Norman Lindsay illustriert ist.
• Nachgedruckt mit einer Einführung durch C. K. Scott Moncrieff, 1914, London.
• Revidiert von Gilbert Bagnani, 1964, New York: Erbe. Illustriert von Antonio Sotomayor.
• John Addison, 1736, London.
• Walter K. Kelly, 1854, in der Volumen-Erotik: Die Elegien von Propertius, Der Satyricon des Petronius Schiedsrichters und Die Küsse von Johannes Secundus. London: Henry G. Bohn. Schließt die Ergänzungen durch Nodot und Marchena ein.
• Paris, 1902. Veröffentlicht von Charles Carrington und zugeschrieben vom Herausgeber Sebastian Melmoth (ein Pseudonym, das von Oskar Wilde verwendet ist). Schließt die Ergänzungen von Nodot ein; diese werden nicht abgegrenzt.
• drucken Sie "in der Oskar Wilde zugeschriebenen Übersetzung", 1927, Chicago nach:P. Covici; 1930, Panurge Presse. Verfügbar online als die Übersetzung von Alfred R. Allinson.
• Michael Heseltine, 1913, London: Heinemann; New York; Macmillan (Loeb Klassische Bibliothek).
• revidiert von E. H. Warmington, 1969, Cambridge, Massachusetts: Universität von Harvard Presse.
• William Stearns Davis, 1913, Boston: Allyn und Bacon (ein Exzerpt "Vom Bankett von Trimalchio" in Lesungen in der Alten Geschichte, Vol seiend. 2 verfügbare online mit einer lateinischen Wortliste.)
• W. C. Firebaugh (illustriert von Norman Lindsay), 1922, New York: Horace Liveright. Schließt die Ergänzungen von de Salas, Nodot und Marchena, getrennt gekennzeichnet ein. Verfügbar online.
• angepasst von Charles Whibley, 1927, New York.
• J. M. Mitchell, 1923, London: Routledge; New York: Dutton.
• Jack Lindsay (mit den Illustrationen von Norman Lindsay), 1927, London: Fanfrolico Presse; 1944, New York: Willey; 1960, London: Elek.
• Alfred R. Allinson, 1930, New York: Die Panurge-Presse.
• Paul Dinnage, 1953, London: Spearman & Calder.
• William Arrowsmith, 1959, Die Universität der Michiganer Presse. Auch 1960, New York: Die Neue amerikanische Bibliothek/Mentor.
• Paul J. Gillette, 1965, Los Angeles: Haus von Holloway.
• J. P. Sullivan, 1965 (revidierter 1969, 1977, 1986), Harmondsworth, England: Pinguin. Internationale Standardbuchnummer 0-14-044489-0.
• R. Bracht Branham und Daniel Kinney, 1996, London, New York: Beule. Internationale Standardbuchnummer 0-520-20599-5. Auch 1997, Berkeley und Los Angeles: Universität der Presse von Kalifornien. Internationale Standardbuchnummer 0-520-21118-9 (Paperback).
• P. G. Walsh, 1997, Oxford und New York: Presse der Universität Oxford. Internationale Standardbuchnummer 978-0-19-283652-7 und internationale Standardbuchnummer 0-19-283952-7.
• Sarah Ruden, 2000, Indianapolis: Internationale Standardbuchnummer von Hackett Publishing Company, Inc 0-87220-511-8 (gebundene Ausgabe) und internationale Standardbuchnummer 0 87220 510 X (Paperback).
• Frederic Raphael (Illustriert von Neil Packer), 2003, London: Die Folio-Gesellschaft

Weiterführende Literatur

• G. L. Schmeling - J. H. Stuckey, Eine Bibliografie von Petronius, Leiden 1977 (= Mnemosyne Ergänzungen 39).
• G. Vannini, Petronius 1975-2005: bilancio critico e nuove proposte, Göttingen 2007 (= Fünfjahresfeier 49).

Links

• Satyricon (lateinischer Text) http://www.thelatinlibrary.com/petronius.html (englische Übersetzung)

• Die Witwe von Ephesus (Satyricon 110.6-113.4): Ein Grammatischer Kommentar von John Porter, Universität von Saskatchewan, mit Rahmen http://homepage.usask.ca/~jrp638/widow/widowframes/main.html und ohne Rahmen

Siehe auch

• Petronius
• Ergänzungen von Satyricon
• Trimalchio

Referenzen

• Branham, R Bracht und Kinney, Daniel (1997) Einführung in Satyrica pp.xiii-xxvi von Petronius