Brian Friel

Brian Friel (geboren am 9. Januar 1929) ist ein irischer Dramatiker, Autor und Direktor von Field Day Theatre Company. Wie man betrachtet, ist er der größte lebende Englischsprachige Dramatiker, der durch die englisch sprechende Welt als ein "irischer Chekhov" und "die allgemein akzentuierte Stimme Irlands" zugejubelt ist. Friel ist für Spiele wie Philadelphia am besten bekannt, Hier Komme ich! und das Tanzen an Lughnasa, aber hat mehr als dreißig Spiele in einer Sechs-Jahrzehnte-Überspannen-Karriere geschrieben, die ihn gesehen hat, hat Saoi von Aosdána gewählt. Seine Spiele sind eine regelmäßige Eigenschaft auf Broadway im Laufe dieser Zeit gewesen.

Philadelphia Hier Komme ich! wurde in einen Film 1975 verwandelt, Donal McCann in der Hauptrolle zeigend, der von John Quested, Drehbuch von Brian Friel geleitet ist. 1980 war Friel co-founded Field Day Theatre Company und seine Spiel-Übersetzungen die erste Produktion der Gesellschaft. Neil Jordan hat ein Drehbuch für eine Filmversion von Übersetzungen vollendet, die nie erzeugt wurde. Mit dem Klassenausflug hat Friel mit Seamus Heaney, 1995 Empfänger des Nobelpreises in der Literatur zusammengearbeitet. Heaney und Friel sind Freunde von einem jungen Alter gewesen.

Das Tanzen an Lughnasa hat Friel großen Beifall international gebracht, ihn mehrerer Tony Awards, einschließlich des Besten Spieles, des Preises von Laurence Olivier für das Beste Spiel und des New Yorker Theaterkritiker-Kreispreises für das beste Spiel gewinnend. Es wurde auch in einen Film 1998 verwandelt, Meryl Streep in der Hauptrolle zeigend, die von Pat O'Connor, Schrift vom Dramatiker von Grafschaft Donegal Frank McGuinness geleitet ist. Seine Spiel-Geliebten wurden in eine Oper von Richard Wargo genannt Ballymore (1999) angepasst, der premiered durch das Dachluke-Operntheater, Milwaukee im Februar 1999 war.

Friel ist ein Mitglied der amerikanischen Kunstakademie und Briefe, der britischen Königlichen Gesellschaft der Literatur und der irischen Akademie von Briefen. Das Theater von Brian Friel, ein Studio-Theater in Belfast, wird nach ihm genannt. Er wurde zu Seanad Éireann 1987 ernannt und hat bis 1989 gedient. Richard Pine hat geschrieben und seine endgültige Geschichte editiert.

Lebensbeschreibung

Friel ist in Omagh, die Grafschaft Tyrone, dem Sohn von Patrick "Paddy" Friel geboren gewesen. Sein Vater war ein Grundschullehrer und später ein Stadtrat (oder "corporater") auf Londonderry Corporation (wie es, herauf bis 1970, offiziell genannt war), der lokale Stadtrat in Derry. Die Mutter von Friel, Mary McLoone, war Posthalterin von Glenties, die Grafschaft Donegal. Er hat St. Columbs Universität in Derry, neben Seamus Heaney, John Hume, Seamus Deane, Phil Coulter, Eamonn McCann und Paul Brady aufgewartet. Friel hat seinen B erhalten. A. von St. Pats Universität, Maynooth (1945-48), und qualifiziert als ein Lehrer an St. Josephs Berufsfachschule in Belfast, 1949-50. Er hat Anne Morrison 1954 geheiratet, mit der er vier Töchter und einen Sohn hat; sie bleiben verheiratet. Zwischen 1950 und 1960 hat er als ein Mathematik-Lehrer im Derry primäres und Zwischenschulsystem gearbeitet, Erlaubnis 1960 nehmend, um eine Karriere als Schriftsteller zu verfolgen, von seinen Ersparnissen lebend. 1966 hat sich Friels von 13 Malborough Street, Derry bewegt, um, die Grafschaft Donegal Zu patzen, schließlich sich außerhalb Greencastle, die Grafschaft Donegal niederlassend.

Er wurde zu Seanad Éireann auf das Geheiß von Taoiseach 1987 ernannt und hat bis 1989 gedient. 1989 hat BBC-Radio eine "Jahreszeit von Brian Friel gestartet," hat eine Reihe eine Sechs-Spiele-Jahreszeit seiner Arbeit gewidmet, war Er der erste lebende Dramatiker, um solch eine Ehre zu erhalten. 1999 (April-August) wurde der 70. Geburtstag von Friel in Dublin mit dem Fest von Friel gefeiert, während dessen zehn seiner Spiele inszeniert oder als dramatische Lesungen überall in Dublin präsentiert wurden. Eine Konferenz, Nationale Bibliotheksausstellung, Filmabschirmungen, zeigt Gespräche vor, und der Stapellauf einer Sonderausgabe Der irischen dem Dramatiker gewidmeten Universitätsrezension ist in Verbindung mit dem Fest gelaufen. 1999 hat er auch einen Preis für das Lebenswerk von den irischen Zeiten erhalten.

Am 22. Februar 2006 wurde Friel einen Goldhalsring von Präsidenten Mary McAleese als Anerkennung für seine Wahl als Saoi von den Mitgliedern von Aosdána geboten. Nur sieben Mitglieder von Aosdána können diese Ehre zu irgendeiner Zeit halten, und Friel hat sich Gefährten Saoithe Louis le Brocquy, Patrick Scott, Camille Souter, Seamus Heaney, Seóirse Bodley und Anthony Cronin angeschlossen. Auf der Annahme des Goldhalsringes hat Friel gewitzelt, "Ich habe gewusst, dass von Saoi, wirklich das Bekommen dieses Preises gemacht zu werden, äußerste Salbung sind; es ist eine Endsalbung - die letzten Riten von Aosdana."

Im August 2006, anlässlich des 75. Geburtstages der Frau von Friel, hatte Seamus Heaney einen Schlag in der Grafschaft Donegal am Morgen nach dem Feiern.

Im November 2008 hat die Universität der Königin Belfasts seine Absicht bekannt gegeben, einen neuen Theater-Komplex und Forschungszentrum zu bauen, Das Theater von Brian Friel und Zentrum für das Theater Forschung genannt zu werden.

Seines 80. Geburtstages wurde 2009 gedacht. Das Tor-Theater hat drei Spiele (Heiler, Das Yalta Spiel und Afterplay) während mehrerer Wochen im September inszeniert. In der Mitte der Produktion des Tors hat das Abteitheater "Ein Geburtstag-Feiern für Brian Friel präsentiert," am 13. September 2009 - ein Abend von inszenierten Lesungen (Exzerpte von Philadelphia Hier Komme ich! Übersetzungen, und an Lughnasa Tanzend), die Leistung von Friel-spezifischen Liedern und Notturnos und Lesungen durch Thomas Kilroy und Seamus Heaney. Obwohl etwas eines Einsiedlers Friel der Leistung mitten im regelmäßigen Platznehmen beigewohnt hat, hat einen Kuchen erhalten, während das Publikum "Glücklichen Geburtstag," gesungen hat und mit gut wishers später verschmolzen ist. Auch 2009 hat die Zeitschrift Irish Theatre International eine Sonderausgabe veröffentlicht, um der Gelegenheit mit sieben dem Dramatiker gewidmeten Artikeln zu gedenken.

Karriere

Die 1950er Jahre, die 1960er Jahre und die 1970er Jahre

Friel hat begonnen, Novellen für Den New-Yorker 1959 zu schreiben, und hat nachher zwei gut erhaltene Sammlungen veröffentlicht: Die Untertasse von Lerchen (1962) und Das Gold im Meer (1966).

Seine ersten Radiospiele wurden von Ronald Mason für die BBC Nordirland Hausdienst 1958 erzeugt: Eine Art Freiheit (am 16. Januar 1958) und Zu Diesem Harten Haus (am 24. April 1958). Diesen wurde von Einem Zweifelhaften Paradies, seinem Spiel der ersten Stufe gefolgt, das vom Theater von Ulster Group gegen Ende August 1960 erzeugt ist. Während das Spiel, solche Rezensionstitel höflich erhalten wurde, weil "Schwierigkeiten für den Wurf im Gruppenspiel" in Belfast Telegraph und "Das neue Spiel von Ulster an der Gruppe gerade vermeidet, dass Allgemeinplatz" im Nachrichtenbrief den Empfang des Spieles befördert.

Während

er als ein Arbeitsschriftsteller gekämpft hat, hat Friel 59 Artikel für Die irische Presse, eine Dubliner Zeitung vom April 1962 bis August 1963 geschrieben; diese verschiedene Reihe hat Novellen, politische Leitartikel auf dem Leben in Nordirland und Donegal, seinem Reisen nach Dublin und New York City und seinen Kindheitserinnerungen von Derry, Omagh, Belfast und Donegal eingeschlossen.

Er hat sich mit wenig anfänglichem Erfolg angestrengt, Anerkennung als ein Dramatiker von 1958 bis 1964 zu gewinnen; einmal hat sich der irische Journalist Sean Ward sogar auf ihn in einem irischen Artikel Press bezogen, weil eines des Abteitheaters (1962) "zurückweist". Friel hat später in einem 1965-Interview zugegeben, dass er gefürchtet hat, dass sein Spiel Ein Zweifelhaftes Paradies (1960) zum Zusammenbruch des Belfaster Theaters von Ulster Group beigetragen hat. Während nur auf der Abteibühne für 9 Leistungen Der Feind Innerhalb (1962) etwas Erfolg genossen hat; es wurde von Belfasts Lyrischem Theater im September 1963 wiederbelebt und wurde sowohl auf der BBC Nordirland Hausdienst als auch auf Radioéireann 1963 gelüftet. Obwohl Die Blinden Mäuse (1963) später vom Autor zurückgezogen wurden, war es bei weitem sein erfolgreichstes Spiel dieser sehr frühen Periode, seit 6 Wochen an Dublins Eblana Theater spielend, das durch das Lyrische wiederbelebt ist, und hat durch das Radio Éireann und die BBC Hausdienst fast zehnmal vor 1967 übertragen.

Kurz nach seiner Rückkehr von einer kurzen Einschränkung als "Beobachter" am Theater von Tyrone Guthrie in Minneapolis, während des Mais und Junis 1963, hat Friel Philadelphia Here geschrieben ich Komme! (1964), das Spiel, das ihn sofort berühmt in Dublin, London und New York gemacht hat. Dieses Spiel behält seinen Status als ein Wendepunkt im irischen Drama (weg vom Genre von Bauer-Spielen) und eines der wichtigsten Spiele der 1960er Jahre. Das Lieben von Cass McGuire (1966), und Geliebte (1967) war beide in Irland mit in Amerika auch populären Geliebten erfolgreich.

Die Freiheit der Stadt (1973) ist eine ausführlich politische Arbeit über die Schwierigkeiten in Nordirland, während Das Schema (1969) von Mundy und die Freiwilligen (1975), und im ersten Fall bitter, Satiren der irischen Regierung angespitzt werden. Am 30. Januar 1972 hat Friel mit den Mengen in einem Vereinigungsprotest der Bürgerlichen Rechte gegen die Internierung ungeachtet eines Regierungsverbots marschiert. In Verhältnissen, die unter der intensiven Debatte bleiben, haben die Soldaten der britischen 1. Bataillon-Fallschirm-Brigade Feuer auf der Menge geöffnet, dreizehn tötend und dreizehn andere darin verletzend, was bekannt als "Blutiger Sonntag werden sollte." Obwohl in einem 1973-Interview mit Eavan Boland Friel darauf hingewiesen hat, dass er am Spiel seit ungefähr zehn Monaten vor dem Ereignis gearbeitet hatte, hat er später in einem 1982-Interview mit Fintan O'Toole hinzugefügt, dass Blutiger Sonntag umgestaltet hat und das frühere Spiel geschärft hat, das Freiheit der Stadt geworden ist. Zusammen mit solchen Spielen wie John Boyd Die Wohnungen (1971), Stewart Love Ich Oul Segocia (1979), und Martin Lynch Die Befragung von Ambrose Fogarty (1982), ist das Spiel von Friel eines der wesentlichen Spiele über die Schwierigkeiten geworden, die populär in Irland bleiben.

Freiwillige (1975) Stufen wird eine archäologische Ausgrabung am Tag vor der Seite einem Hotelentwickler umgesetzt, und verwendet Dublins Holzkai-Meinungsverschiedenheit als sein zeitgenössischer Maßstab. In diesem Spiel sind die Freiwilligen IRA Gefangene, die von der Dubliner Regierung unbestimmt interniert worden sind, und der Begriff Freiwilliger, darin als Gefangene sowohl ironisch ist, haben sie keine Willensfreiheit, als auch politisch, in dem der IRA den Begriff gebraucht hat, um sich auf seine Mitglieder zu beziehen. Mit der Seite als eine physische Metapher für die Geschichte der Nation untersucht die Handlung des Spieles, wie irische Geschichte commodified, sterilisiert und grob vereinfacht gewesen ist, um die politischen Bedürfnisse nach der Gesellschaft zu passen.

Durch die Mitte der 1970er Jahre war Friel von offen politischen Spielen abgerückt, um Familiendynamik gewissermaßen zu untersuchen, die viele Vergleiche zur Arbeit von Chekhov angezogen hat. Wohnbereich (1977), ein Spiel, das den Selbstmord eines tyrannischen Vaters untersucht, ist des Theseus/Hippolytus Mythos in einer zeitgenössischen irischen Einstellung nochmals zu erzählen. Dieses Spiel, mit seinem Fokus auf mehreren Schwestern und ihrem ne'er-do-well Bruder, dient als ein Typ der Vorbereitung der erfolgreicheren Aristokraten von Friel (1979), eine Studie von Chekhovian eines Finanzzusammenbruchs einer einmal einflussreichen Familie und, vielleicht, soziale Befreiung von den aristokratischen Mythen, die die Kinder gezwungen haben.

Viele Spiele dieser Periode vereinigen sich positiv avant garde Techniken: Das Aufspalten des Hauptcharakters Gar in zwei Schauspieler in Philadelphia Hier Komme ich!; tote Charaktere in "Siegern" von Geliebten, Freiheit und Wohnbereich porträtierend; Brechtian Strukturentfremdung und choric erscheint in der Freiheit der Stadt; und metacharacters, der in einer gesammelten unbewussten Vorhölle im Wohnbereich vorhanden ist. Diese Experimente haben sich im Heiler (1979), eine Reihe von vier widerstreitenden durch tote und lebende Charaktere gelieferten Monologen verwirklicht, die sich anstrengen, das Leben und den Tod von Frank Hardy, dem beruflich reisenden Heiler des Spieles zu verstehen, der weder verstehen noch seinen unzuverlässigen Mächten und den seinem zerstörenden charismatischen Leben geopferten Leben befehlen kann. Später in der Karriere von Friel sind solche experimentellen Aspekte begraben unter der Oberfläche von mehr anscheinend Realist-Spielen wie Übersetzungen (1980) geworden und an Lughnasa (1990) Tanzend; jedoch bleiben avantgardistische Techniken ein grundsätzlicher Aspekt von der Arbeit von Friel in seine späte Karriere.

Die 1980er Jahre und die 1990er Jahre

Übersetzungen waren premiered 1980 am Gildenhaus, Derry durch Field Day Theatre Company, mit Stephen Rea, Liam Neeson und Ray MacAnally. Satz 1833, es ist ein Spiel über die Sprache, die Sitzung von britischen und irischen Kulturen, der sich abzeichnenden Kartoffelhungersnot, das Kommen von einem freien nationalen Schulsystem, das die traditionellen Hecke-Schulen, die englische Entdeckungsreise beseitigen wird, um alle irischen Ortsnamen ins Englisch und die durchquerte Liebe zwischen einer irischen Frau umzuwandeln, die keine Engländer und ein englischer Soldat spricht, der kein Irisch spricht. Und doch war es ein sofortiger Erfolg wegen der geschickten Fähigkeit des Spieles, in den Schwierigkeiten und englisch-irischen Beziehungen Verweise anzubringen, ohne jede Seite zu verurteilen oder zu idealisieren. Die innovative Eitelkeit des Spieles soll zwei Sprachgemeinschaften inszenieren (das Gälisch und die Engländer), die wenige und sehr beschränkte Weisen haben, mit einander zu sprechen, weil die Engländer kein Irisch kennen, während nur einige der Irländer Englisch kennen. Übersetzungen haben fortgesetzt, einer der am meisten übersetzten und inszenierte von allen Spielen des postzweiten Weltkriegs zu sein, in Estland, Island, Frankreich, Spanien, Deutschland, Belgien, Norwegen, der Ukraine, Tschechien, Ungarn und Polen, zusammen mit den meisten englisch sprechenden Ländern in der Welt (einschließlich Südafrikas, Kanadas, der Vereinigten Staaten und Australiens) durchgeführt worden sein.

Trotz seiner wachsenden Berühmtheit und Erfolgs werden die 1980er Jahre häufig die künstlerische "Lücke" von Friel genannt, weil er so wenige ursprüngliche Arbeiten für die Bühne veröffentlicht hat: Übersetzungen 1980, Die Nachrichtenschnur 1982 und Bilden-Geschichte 1988. Privat hat sich Friel beklagt, dass beide der Arbeit Betriebsklassenausflug (das Bewilligen schriftlicher und lebender Interviews, Gussteil, Ordnen von Touren, usw.) verlangt haben und seiner Angst, dass er "versuchte, einen 'Klassenausflug' politische Atmosphäre" seiner Arbeit aufzuerlegen. Jedoch ist das auch eine Periode, während deren er an mehreren geringen Projekten gearbeitet hat, die das Jahrzehnt ausfüllen: Übersetzungen von Drei Schwestern von Chekhov (1981) und Fathers and Sons von Turgenev (1987), eine Ausgabe der Lebenserinnerungen von Charles McGlinchey genannt Der Letzte vom Namen für die Blackstaff-Presse (1986), und das Spiel von Charles Macklin Die Londoner Gleichgewichtsstörung 1990. Die Entscheidung von Friel zur Premiere, die an Lughnasa am Abteitheater aber nicht als eine Klassenausflug-Produktion Tanzt, hat seine Evolution weg von der Beteiligung mit dem Klassenausflug begonnen, und er hat formell als ein Direktor 1994 zurückgetreten.

Während der 1990er Jahre, wie man sah, ist Friel zu einer Position der Überlegenheit des irischen Theaters mit den Premiern des Tanzens an Lughnasa (1990), eine Version von Turgenev Ein Monat im Land für das Abteitheater zurückgekehrt (1992; wiederbelebt vor RSC 1998), Molly Sweeney (1994), und Geben Mir Ihre Antwort Tut! (1997), zusammen mit dem weniger kritisch erfolgreichen Wunderbaren Tennessee (1993). Der Ruf von Friel als ein Dramatiker, der zwingende Spiele für Frau-Reste größtenteils auf den Arbeiten dieser Periode schafft. Mit 2 Spielen vor 1975 mit Vollmännlichen Würfen (Der Feind Innerhalb und die Freiwilligen [1975]), und ein gesamter Mann zum weiblichen Verhältnis von 4 Mann zu jeder Frauengestalt in seinen Spielen von 1963 bis 1975 wurde Friel zuerst als ein Schriftsteller der irischen männlichen Erfahrung betrachtet. Jedoch beginnt er zu schreiben, dass Sororal-Spiele - mit zahlreichen starken weiblichen Teilen — so frühe Spiele spielen wie Wohnbereich (1977) und Aristokraten (1979), eine Entwicklung, die in den Spielen der 1990er Jahre kulminiert.

Das Tanzen an Lughnasa (1990) ist wahrscheinlich sein erfolgreichstes Spiel; es premiered am Abteitheater, das Londons Westende übertragen ist, und ist zu Broadway weitergegangen, wo es drei Tony Awards 1992 einschließlich des Besten Spieles gewonnen hat. Dieses Spiel basiert lose auf den Leben der Mutter und Tanten von Friel, die in Glenties auf der Westküste von Donegal gelebt haben, und es verbreitet wird, um etwas Spannung innerhalb seiner eigenen Familie verursacht zu haben, weil viele gefunden haben, dass er zu viel Geschichte seiner Familie inszenierte. Satz 1936 während des Sommers bevor wurde die neue Verfassung von de Valera durch das Referendum genehmigt, das Spiel zeichnet den späten Sommer Tage, wenn Liebe kurz möglich für drei der Schwestern von Mundy (Chris, Rose und Kate) und die Familiengrüsse nach Hause der zerbrechliche ältere Bruder scheint, der von einem Leben als Missionar in Afrika zurückgekehrt ist. Jedoch, weil der Sommer endet, sieht die Familie die Schwermut und Wirtschaftsentbehrungen voraus, unter denen die Familie leiden wird, weil alle Hoffnungen verwelken. Das Tanzen an Lughnasa wurde in einen Film verwandelt, der Meryl Streep in der Hauptrolle zeigt.

Friel hatte an das Schreiben eines Spieles "von Lough Derg" seit mehreren Jahren gedacht, und sein Wunderbares Tennessee (1993) porträtiert drei Paare in ihrem erfolglosen Versuch, zu einer Pilgerfahrt zurückzukehren, sitzen zu einer kleinen Insel von der Küste von Ballybeg, obwohl sie vorhaben zurückzukehren, um den religiösen Ritus nicht wiederzubeleben, aber einen des Geburtstages ihres Mitgliedes mit Kochfeinheiten und Alkohol zu feiern. Da sie ihren Fährmann erwarten, der nie kommt, werden die Paare gezwungen, eine Nacht für einen aufgegebenen Anlegesteg auszugeben, (sowohl inspirierte Lieder als auch Show-Melodien) singend, lokale Geschichte nachzählend, auf dem religiösen Mythos erklärend, und auf ihren Leben, Freundschaften, Geheimnissen und Missgeschicken in Erinnerungen schwelgend. Da die Nacht in den Morgen verwelkt, werden sie mit dem leidenschaftlichen Entschluss gegriffen, eine ihrer Gruppe — unabsichtlich das Wiederholen eines lokalen Mords in den 1930er Jahren zu opfern, der durch religiöse Entzückungen begeistert wurde. Ihr Freund, überlebt obwohl das ganze Versprechen, im nächsten Jahr zurückzukehren, um ihr Ritual zu wiederholen.

Molly Sweeney (1993) hat beträchtlichen Erfolg auf der Bühne genossen, aber es hat wenig kritisches Interesse, vielleicht wegen seiner oberflächlichen Ähnlichkeiten dem Heiler (1979), ein anderes Spiel angezogen, das aus einer Reihe von Monologen zusammengesetzt ist, die auf einer leeren Bühne durch Charaktere geliefert sind, die keine Wechselwirkung haben. Dieses Spiel ist über eine Blinde in Ballybeg, die für sich ein unabhängiges Leben gebaut hat, das an Freundschaften und Sinneserfüllung und ihrer unglückseligen Begegnung mit zwei Männern reich ist, die es zerstören und ihren Wahnsinn verursachen: Frank, der Mann, den sie heiratet, wer überzeugt wird, dass sie nur abgeschlossen sein kann, wenn ihre Vision, und Dr Rice, ein einmal berühmter Augenchirurg wieder hergestellt wird, der Molly verwendet, um seine Karriere wieder herzustellen. In einem Zeichen im Programm der 1996-Produktion von Broadway sagt Friel, dass die Geschichte teilweise von Oliver Sacks angeregt wurde, Zu sehen und Nicht Zu sehen.

Geben Sie Mir Ihre Antwort Tut! zählt die Leben und Karrieren von zwei Romanschriftstellern und Freunden nach, die verschiedene Pfade, ein Schreiben seichte, populäre Arbeiten und die anderen Schreiben-Arbeiten verfolgt haben, die sich weigern, sich populären Geschmäcken anzupassen. Nachdem eine amerikanische Universität ein kleines Glück für die Papiere des populären Schriftstellers bezahlt, werden ihre Karrieren in die steife Unähnlichkeit geworfen, wenn derselbe Sammler kommt, um die Manuskripte des verarmten Künstlers nachzuprüfen. Sie alle versammeln sich für eine Abendgesellschaft, weil sich der Sammler vorbereitet bekannt zu geben, ob er die Papiere seiner Universität empfehlen wird, aber im letzten Moment zwingt die Existenz von zwei "harten" pornografischen auf der Tochter des Schriftstellers gestützten Romanen jeden, seine Karriere neu einzuschätzen.

Die 2000er Jahre und die 2010er Jahre

In sein achtes Jahrzehnt eingehend, hat Friel es schwierig gefunden, den Schreiben-Schritt aufrechtzuerhalten, zu dem er in den 1990er Jahren zurückgekehrt ist; tatsächlich zwischen 1997 und 2003 hat er nur die sehr kurzen Einaktspiele "Der Bär" (2002), "Das Yalta Spiel" (2001), und "Afterplay" (2002), alle erzeugt, die laut des Titels Drei Spiele Danach (2002) veröffentlicht sind. Die letzte zwei Spiel-Bühne die fortlaufende Faszination von Friel mit der Arbeit von Chekhov. "Das Yalta Spiel" ist mit der Geschichte von Chekhov "Die Dame mit dem Schoßhund beschäftigt," hatte "Afterplay" seine Weltpremiere am Tor-Theater in Dublin. Es ist ein Vorstellen einer nah-romantischen Sitzung zwischen Andrey Prozorov von Drei Schwestern von Chekhov und Sonya Serebriakova seines Onkels Vanya;" Afterplay" ist mehrere Male wiederbelebt worden, seitdem sein Premier und ein Teil des Friel/Gate Festes im September 2009 war. Jedoch ist die am meisten innovative Arbeit dieser Periode Leistungen (2003), eine Meditation auf Ängsten eines Künstlers vor dem Altern und der Kreuzung des Lebens und der Kunst in einem langen Einaktspiel (70 Minuten in der Leistung), Drama mit einer inszenierten Leistung von Leoš Janáček's Vertrauten Briefen für das Streichquartett verbindend. In diesem Spiel ist Anezka Ungrova ein Absolvent, der den Einfluss der Janáček's platonischen Liebe zu Kamila Stosslova auf seiner Arbeit erforscht. Sie spielerisch und streitet leidenschaftlich mit dem Komponisten, der scheint, sie bei seinem künstlerischen Rückzug, mehr als 70 Jahre nach seinem Tod, über sein Leben und ihr Leben zu veranstalten, während Spieler des Streichquartetts von Alba ihren Dialog unterbrechen, sich erwärmen, plaudern, und schließlich die ersten zwei Bewegungen seines Zweiten Streichquartetts in einem Gemälde spielen, das das Spiel beendet. Auf einige durchsichtige Weisen deuten Leistungen die persönlichen Sorgen von Friel an, da der Komponist Janáček als das Alter von Friel zur Zeit der Zusammensetzung des Spieles (74 Jahre) porträtiert wird, und seine Angst darüber ausdrückt, bis zu den Herausforderungen des Schuppens seit einer letzten Zeit "der Berg" nicht zu sein, eine umfassende Arbeit zu schaffen.

Die endgültige, umfassende Arbeit, die Friel im Sinn gehabt hat, während er Leistungen geschrieben hat, war Der Hausplatz (2005), der letzte von seinem Spiel-Satz in Ballybeg. Obwohl Friel geschrieben hatte, amüsiert sich der katholische Adel, das ist sein erstes Spiel, das direkt die Protestantische Erfahrung denkt. In dieser Arbeit denkt er die ersten Hinweise des Abnehmens der Überlegenheitsautorität während des Sommers 1878, des Jahres, bevor Charles Stuart Parnell Präsident der Landliga geworden ist und die Landkriege begonnen hat. Das Spiel konzentriert sich auf den alternden Christopher Gore, der sich anstrengt, seine Autorität sowohl über den reif werdenden Sohn David als auch über die unruhigen Bauern, die Letzteren unter dem wachsenden Einfluss von lokalem Fenians zu unterstützen. Die Fähigkeit von Gore, Gesetzmäßigkeit als einer der Musterhauswirte des Gebiets zu fordern, wird durch die Ankunft seines Vetters Richard bedroht, der die Mieter erniedrigt, indem er die lokalen Bauern Schädelmaßen unterwirft, die beabsichtigt sind, um seine anthropometric Forschung vorzubringen. Die resultierende Krise legt den Sohn von Christopher in eine ungelöste Position als derjenige, der sich sowohl widerrechtlich aneignet als auch der väterlichen Autorität gehorcht, auf die sich die Familienautorität von Gore ausruht. Nach einer verkauften Jahreszeit am Tor-Theater in Dublin hat es zu Londons Westende am 25. Mai 2005 übergewechselt, seine amerikanische Premiere am Theater von Guthrie (Minneapolis, Minnesota) im September 2007 machend.

Privates Leben

Über den Kurs seiner Karriere hat Brian Friel sein privates Leben in solch einem großen Ausmaß geschützt, dass viele seiner grundlegenden biografischen Details unter der Debatte bleiben. Zum Beispiel bleibt Unklarheit betreffs, ob sein Vater "Patrick" genannt wurde, der die allgemeine Einigkeit oder "Sean", wie verzeichnet ", Im Begleiter von Cambridge Brian Friel ist." Ähnlich stimmen Dantanus, Kiefer und Boltwood bezüglich der Länge und Reiseroute des 1963-Aufenthalts von Friel in die Vereinigten Staaten nicht überein. Während er ungewöhnlich antwortend war, um Bitten von 1980 bis 1985 wegen seiner Rolle als der Hauptkünstler des Klassenausflugs zu interviewen, wird der grösste Teil seiner Karriere durch einen öffentlichen Widerwillen und Einsamkeit gekennzeichnet. So haben die zwei veröffentlichten Versionen sein "Selbst Bildnis," beide von 1972, einen Platz des Primaten für diejenigen erreicht, die biografische Kritik üben; in seinem Buch argumentiert Boltwood für eine größere Bekanntheit für Die irische Pressereihe im Verstehen der intellektuellen und ideologischen Entwicklung von Friel. (Boltwood behauptet weiter, dass sich Friel bemüht hat, diese Aufsätze aus seinem Körper der Arbeit auszustreichen: Sie werden in die sonst umfassenden in der Nationalen Bibliothek Irlands aufgenommenen Papiere von Friel nicht eingeschlossen, weil er streitet, sind sie häufig zu persönlich und für den Dramatiker enthüllend.) Tatsächlich, während Friel gelegentlich gefilmt wird, nachdenklich in die Entfernung im autorisierten, von Ferndale Films erzeugten Dokumentarfilm des Jahres 2000 starrend (geschrieben vom Mitdramatiker und dem persönlichen Freund von Friel Thomas Kilroy), spricht er nur kurz am Ende des Films. Ähnlich, als Radiotelefís Éireann eine Reihe, das betitelte Lesen der Zukunft (1999), stundenlanger Interviews mit Irlands größten lebenden Autoren präsentiert hat (einschließlich Seamus Heaneys, Michael Longleys, Edna O'Briens und William Trevors), war Friel der alleinige designee, um nicht teilzunehmen. Das Interview von Friel hat Theaterkritiker Fintan O'Toole, irischen Gelehrten Declan Kiberd und Direktor Patrick Mason in einer Diskussion seiner Arbeit gezeigt. Trotz seiner berühmten öffentlichen Verschwiegenheit wird Friel für sein Gespräch und Witz in privaten Einstellungen bemerkt.

Die Papiere von Brian Friel

Die Nationale Bibliothek Irlands nimmt die 160 Kästen Der Papiere von Brian Friel (Manuskript-Sammlungsliste #73 [FRAUEN 37.041-37.806], gegeben als ein Geschenk zum Staat im Dezember 2000) auf, Notizbücher, Manuskripte, Theaterzettel, Ähnlichkeit, Verträge, unveröffentlichte Manuskripte, Programme, Produktionsfotos, Artikel, nicht gesammelte Aufsätze und eine riesengroße Sammlung der Eintagsfliege in Zusammenhang mit der Karriere von Friel und kreativem Prozess von 1959 bis 2000 enthaltend. Es enthält seine irischen Artikel Press nicht, die in den Dubliner und Belfaster Zeitungsbibliotheken gefunden werden können.

Seine Papiere wurden auf die n1.2 Million geschätzt.

Bedeutung von Ballybeg

Dreizehn der Spiele von Friel sind irgendein in der erfundenen Stadt von "Ballybeg" (von den Irländern für die "Kleine Stadt" - Baile Beag)) gesetzt worden, oder in seiner Umgebung: Philadelphia Hier Komme ich!, Crystal und Fuchs, Die Sanfte Insel, Wohnbereich, Heiler, Aristokraten, Übersetzungen, Die Nachrichtenschnur, an Lughnasa, das Wunderbare Tennessee Tanzend, Geben Mir Ihre Antwort Tut! und Der Hausplatz, während das Samenereignis des Heilers in der Stadt stattfindet. Diese Spiele präsentieren eine verlängerte Geschichte dieser vorgestellten Gemeinschaft, mit Übersetzungen und Dem Hausplatz-Satz im neunzehnten Jahrhundert, und an Lughnasa in den 1930er Jahren Tanzend. Mit dem anderen spielt Set in "der Gegenwart", aber geschrieben während der Karriere des Dramatikers vom Anfang der 1960er Jahre im Laufe des Endes der 1990er Jahre wird dem Publikum die Evolution der ländlichen irischen Gesellschaft von der isolierten und rückwärts gerichteten Stadt geboten, dass Gar 1964 aus Philadelphia flieht, Hier Komme ich! zum propserous und der multikulturellen kleinen Stadt von Molly Sweeney (1994) und Geben Mir Ihre Antwort Tut! (1997), wo die Charaktere Gesundheitsklubs, ethnische Restaurants und regelmäßige Flüge zu den Hauptstädten in der Welt haben.

Bibliografie

  • Eine Art Freiheit (unveröffentlichtes Radiospiel, 1958)
  • Zu Diesem Harten Haus (unveröffentlichtes Radiospiel, 1958)
  • Ein Zweifelhaftes Paradies (unveröffentlicht, 1960)
  • Der Feind innerhalb (1962)
  • Die Blinden Mäuse (unveröffentlicht, 1963)
  • Philadelphia hier komme ich! (1964)
  • Die Gründer-Mitglieder (unveröffentlichtes Fernsehspiel, 1964)
  • Drei Väter, Drei Söhne (unveröffentlichtes Fernsehspiel, 1964)
  • Das Lieben von Cass McGuire (1966)
  • Geliebte: Sieger und Verlierer (1967)
  • Kristall und Fuchs (1968)
  • Das Schema (1969) von Mundy
  • Die sanfte Insel (1971)
  • Die Freiheit der Stadt (1973)
  • Freiwillige (1975)
  • Adieu Ardstraw (unveröffentlichtes BBC-Fernsehspiel, 1976)
  • Das Folgende Kirchspiel (unveröffentlichtes BBC-Fernsehspiel, 1976)
  • Wohnbereich (1977)
  • Heiler (1979)
  • Aristokraten (1979)
  • Übersetzungen (1980)
  • Drei Schwestern (Übersetzung von Anton Chekhov, 1981)
  • Amerikanischer Gruss (7-minutiges Einaktspiel, 1981)
  • Die Nachrichtenschnur (1982)
  • Fathers and Sons (Anpassung von Ivan Turgenev, 1987)
  • Das Bilden der Geschichte (1988)
  • Das Tanzen an Lughnasa (1990)
  • Die Londoner Gleichgewichtsstörung (Anpassung von Charles Macklin, 1991)
  • Ein Monat im Land (Anpassung von Turgenev, 1992)
  • Das wunderbare Tennessee (1993)
  • Molly Sweeney (1994)
  • Geben Sie mir Ihre Antwort, tun Sie! (1997)
  • Onkel Vanya (Anpassung von Chekhov, 1998)
  • Das Yalta Spiel (Einaktanpassung von Chekhov, 2001)
  • Der Bär (Einaktanpassung von Chekhov, 2002)
  • Afterplay (Einaktspiel, 2002)
  • Leistungen (70-minutiges Einaktspiel, 2003)
  • Der Hausplatz (2005)
  • Hedda Gabler (Anpassung von Henrick Ibsen, 2008)

Preise

  • 1988-Abendstandardpreis für das Beste Spiel - Aristokraten
  • 1989 New Yorker Theaterkritiker-Kreispreis für das Beste Auslandsspiel - Aristokraten
  • 1991 Preis von Laurence Olivier für das Beste Spiel - an Lughnasa Tanzend
  • 1992 New Yorker Theaterkritiker-Kreispreis für das beste Spiel - an Lughnasa Tanzend
  • 1992 Preise von Tony, einschließlich des Besten Spieles - an Lughnasa Tanzend
  • 1996 New Yorker Theaterkritiker-Kreispreis für das beste Auslandsspiel - Molly Sweeney
  • Donegal 2010-Person des Jahres
  • Mitglied der amerikanischen Kunstakademie und Briefe
  • Mitglied der britischen königlichen Gesellschaft der Literatur
  • Mitglied der irischen Akademie von Briefen
  • Der Besuch des Schriftstellers in der Universität von Magee (1970-71 Studienjahr)
  • Ehrendoktorat von der Rosenkranz-Universität, dem Flusswald, Illinois (1974)

Weiterführende Literatur

  • Boltwood, Scott, Brian Friel, Irland und Der Norden. Universität von Cambridge Presse, 2007.
  • Fitzpatrick, Noel, Le Sujet et Les Je (ux) de Discours dans L'oeuvre de Brian Friel, Doktorarbeit (Universite Paris 7), 2005.
  • Corbett, Tony, Brian Friel: Entzifferung der Sprache des Stamms. Die Liffey-Presse, 2002.
  • Kiefer, Richard, Der Wahrsager: Die Kunst von Brian Friel. Universitätsuniversität Dubliner Presse, 1999.
  • McGrath, F.C. das (Post)-Kolonialdrama von Brian Friel. Syracuse Universität Presse, 1999.
  • Pelletier, Martine, Le théâtre de Brian Friel: Histoire und histoires. Septentrion, 1997.
  • Andrews, Elmer, Die Kunst von Brian Friel. St. Martin, 1995.
  • Dantanus, Ulf, Brian Friel: Eine Studie. Faber & Faber, 1989.
  • O'Brien, George, Brian Friel. Gill & Macmillan, 1989.
  • Maxwell, D.E.S. Brian Friel. Bucknell Universität Presse, 1973.
  • Brian Friel im Gespräch (Hrsg. Paul Delaney). Universität der Michiganer Presse, 2000.
  • Brian Friel: Aufsätze, Tagebücher, Interviews, 1964-1999 (Hrsg. Christopher Murray). Faber & Faber, 1999.

Verbundene Leute

Siehe auch

  • Liste von irischen Schriftstellern

Links


Robert Mundell / Evangelium von Thomas
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