, allgemein gekennzeichnet als Evangelion, ist gewerblich und kritisch erfolgreiche anime Reihe, die begonnen hat, im Oktober 1995 zu lüften. Die Reihe war hoch einflussreich, und hat die Neonentstehung Evangelion Lizenz gestartet. Es hat mehrere Hauptzeichentrickfilm-Preise gespeichert. Der anime wurde von Gainax geschaffen, schriftlich und geleitete von Hideaki Anno und co-produced durch das Fernsehen Tokio und Nihon Ad Systems (NAS).

Evangelion ist eine apokalyptische mecha Handlungsreihe, die um die Anstrengungen durch die halbmilitärische Organisation NERV dreht, um mit monströsen Wesen genannt Engel, in erster Linie mit dem Riesen humanoids bekannt als von ausgesuchten Teenagern geführter Evangelions zu kämpfen.

Ereignisse in der Reihe beziehen sich auf Symbole von Judeo-Christian aus dem Buch der Entstehung und biblischen Apokryphen unter anderen. Spätere Episoden dekonstruieren die Themen und Motive des mecha Genres und Verschiebungsfokus zur Psychoanalyse der Hauptcharaktere, die verschiedene emotionale Probleme und geistige Krankheiten zeigen; die Natur der Existenz und Wirklichkeit wird in einem Weg infrage gestellt, der Evangelion als "postmoderne Fantasie" charakterisiert werden lässt. Hideaki Anno, der Direktor der anime Reihe, hat unter klinischer Depression vor dem Schaffen der Reihe gelitten, und die psychologischen Aspekte der Show basieren auf den eigenen Erfahrungen des Direktors mit der Überwindung dieser Krankheit. Der anime ist ein frühes Beispiel des Genres/Konzepts "sekai-kei", anime/manga/light Romane, die die Leben ihrer Hauptfiguren mit dem Ende der Welt widerspiegeln.

Anschlag

Das Jahr 2000, der "Zweite Einfluss", zerstört eine globale Katastrophe den grössten Teil der Antarktis und führt zu den Todesfällen der Hälfte der ganzen Menschheit. Der Einfluss, der vom Publikum vorgehabt ist, ein Hochleistungsmeteorstein-Einfluss gewesen zu sein, verursacht verheerende Tsunamis, Änderungen in der axialen Neigung der Erde (zu globaler Klimaveränderung führend), und spätere geopolitische Unruhe (einschließlich der allgemeinen Wirtschaftsqual und des Atomkriegs). In den folgenden zehn Jahren die Forschungsorganisation erreichen Gehirn und sein Wohltäter, die mysteriöse Organisation von Seele, mehrere eindrucksvolle wissenschaftliche und Technikziele, einschließlich der Entwicklung des Riesen humanoids bekannt als Evangelions und der Aufbau Tokios 3, eine militarisierte Zivilstadt, die auf einer der letzten trockenen Abteilungen Japans in der Vorbereitung der Ankunft von als Engel bekannten Wesen gelegen ist.

Fünfzehn Jahre später wird 14-jähriger Shinji Ikari nach Tokio 3 von seinem Vater Gendo Ikari, dem Machiavellistischen Kommandanten von NERV (der halbmilitärische Nachfolger von Gehirn) aufgefordert, und zum Werden der Pilot der Evangelion Einheit 01 am Vorabend eines Angriffs von Angel gezwungen. Shinji beginnt, mit Kapitän Misato Katsuragi zu leben, und wird bald bei seiner Mission angeschlossen, die Engel durch Rei Ayanami (Pilot der Einheit 00) und Asuka Langley Soryu (Pilot der Einheit 02) ausfindig zu machen und zu zerstören. Jedoch wird die wahre Natur der Engel und Evangelions durch die widerstreitenden Komplotte zunehmend in Zweifel gezogen, und Tagesordnungen sowohl von Seele als auch von NERV und ihren Verbindungen zum mysteriösen Menschlichen Mithilfe-Projekt, haben vorgehabt, alle Menschenverstände in eine globale geistige Entität zu vereinigen.

Charaktere

Die Charaktere von Evangelion kämpfen unaufhörlich mit ihren zwischenmenschlichen Beziehungen, ihren inneren Dämonen und traumatischen Ereignissen in ihrem pasts, ein kompliziertes Muster von Beziehungen schaffend.

Anno hat den Helden, Shinji Ikari beschrieben, als ein Junge, der "vor menschlichem Kontakt zurückweicht", und hat sich "überzeugt, dass er eine völlig unnötige Person so viel ist, so dass er nicht sogar Selbstmord begehen kann." Er beschreibt Shinji und Misato Katsuragi als "äußerst erschrocken davor", und "unpassend — das Ermangeln an der positiven Einstellung — dafür verletzt zu werden, was Leute Helden eines Abenteuers nennen." Wenn im Vergleich zum stereotypischen Helden Shinji mehr durch den Mangel an der Energie und dem Gefühl charakterisiert wird als durch jede Sorte des Heldentums oder Muts. Rei Ayanami und Asuka Langley Soryu, die anderen Haupthauptfiguren, haben ähnliche Fehler und Schwierigkeit in Zusammenhang mit anderen Leuten.

Gemäß Anno war Evangelion ein Versuch, alle Perspektiven in eine zu machen, Charaktere schaffend, die verschiedene Dinge verschiedenen Zuschauern vertreten, es unmöglich für jeden zu machen, eine einzelne Theorie zu erreichen. Einigen Zuschauern sind die Charaktere psychologische Darstellungen, während zu anderen sie philosophisch, religiös, und sogar sie historisch sind. Es scheint, dass die Hauptabsicht war, Charaktere zu präsentieren, wer die tiefe Depression und schließliche Wiederherstellung widerspiegelt hat, die Anno vor der beginnenden Arbeit an Evangelion erfahren hat; die Charaktere widerspiegeln alle mindestens einen ein bisschen von Anno.

Jedoch hat die tief pessimistische Natur der Reihe sowie die selten gesehene riesige Reihe von Problemen in allen Charakteren gezogene Wissbegierde an, warum es kein echtes Glück in der Welt der Einstellung gibt. Helfer Direktor Kazuya Tsurumaki hat von der Reihe gesagt, "Aber wenn alles gesagt und, die Kommentare von Hideaki Anno zu 'Evangelion' + getan wird, sind 'Evangelion', dass es eine Nachricht ist, die auf anime Anhänger einschließlich sich, und natürlich, ich auch gerichtet ist. Wenn eine Person, die bereits leben und normalerweise Bewachungen es mitteilen kann, sie nichts erfahren werden."

Die Charakter-Designs durch Yoshiyuki Sadamoto haben auch zur Beliebtheit von Evangelion beigetragen. Die attraktiven Designs von Sadamoto der drei wichtigen Hauptdarstellerinnen, Asukas, Reis und Misatos, haben zu äußerst hohen Verkäufen von Waren (besonders Reis, des "Erstklassigen Mädchens") geführt, und sie sind in der dōjinshi Gemeinschaft, den Werkstatt-Bastelsatz-Modellen, und in nachfolgendem anime (wie Burst Angel) unsterblich gemacht worden.

Produktion

Mit dem Misserfolg des Fortsetzungsprojektes wurde Anno, der vom Anfang mit Schiefer gedeckt worden war, Aoki Uru zu leiten, befreit. Legendär würde er bald einer Kollaboration zwischen König Records und Gainax zustimmen, während er mit Toshimichi Ōtsuki, einem Vertreter am König trinkt; mit König Records, der einen Zeitschlitz für "etwas, irgendetwas versichert," nehmen Anno wirklich in Angriff, den anime zu machen. Unüberraschend wurden Elemente von Aoki Uru in werdenden Evangelion vereinigt:

Die ursprüngliche frühe Anschlag-Linie für Evangelion ist relativ stabil durch die Entwicklung geblieben, obwohl spätere Episoden scheinen, sich drastisch von den flüssigen und unsicheren frühen Vorstellungen geändert zu haben; zum Beispiel ursprünglich gab es 28 Engel und nicht 17, und der Höhepunkt würde sich mit dem Misserfolg der 12 Endengel und nicht mit der Operation des Menschlichen Mithilfe-Projektes befassen. Ebenso war das anfängliche Design von Kaworu Nagisa ein Schüler, der auf eine "Engel-Form", begleitet von einer Lieblingskatze umschalten konnte.

Produktion war keineswegs ruhig. Die Autorschaft von Sadamoto des manga (Neonentstehung Evangelion) verursachte Probleme als vielfache Herausgeber haben gefunden, "dass er zu altmodisch war, um bankfähig zu sein"; das stilisierte mecha Design, für das Evangelion später gelobt würde, wurde von einigen der möglichen Förderer eines mecha anime (Spielzeuggesellschaften) als zu schwierig seiend am Anfang missbilligt um (vielleicht absichtlich) zu verfertigen, und das modelliert Evangelions "würde nie verkaufen." Schließlich ist Sega bereit gewesen, das ganze Spielzeug und Videospiel-Verkäufe zu lizenzieren.

Themen

Psychoanalyse

Evangelion ist lange als ein tief persönlicher Ausdruck der persönlichen Kämpfe von Hideaki Anno genommen worden. Vom Anfang ruft Evangelion viele psychologische Themen an. Ausdrücke, die in Episoden, ihren Titeln und den Namen der Hintergrundmusik oft verwendet sind, sind auf die Arbeiten von Sigmund Freud zusätzlich zu vielleicht einigen Einflüssen von Lacanian im Allgemeinen zurückzuführen. Beispiele schließen "Thanatos" ein, "Mündliche Bühne" "Sind Trennungsangst", und "Mutter das Erste Ander" (die Mutter weil ist der erste Gegenstand einer Liebe eines Kindes die Basis des Ödipuskomplexes). Die Landschaft und Gebäude in Tokio 3 scheinen häufig geladet mit dem psychologischen Import sogar in der ersten Episode.

Die Verbindung zwischen Evas und ihren Piloten, sowie der äußersten Absicht des Menschlichen Mithilfe-Projektes, hat eine starke Ähnlichkeit mit den Theorien von Freud über das Dilemma und die zwischenmenschliche Kommunikation.

Das Dilemma des Igels ist ein Konzept, das vom Philosophen Arthur Schopenhauer beschrieben ist und später von Freud angenommen ist. Es ist der Untertitel der Episode 4 und wird in dieser Episode von Misato Katsuragi als beschreibend ihrer Beziehung mit Shinji erwähnt.

Viele der Charaktere haben tief psychologische Traumen in Bezug auf ihre Eltern. Die Selbstbesinnung von Shinji und soziale Angst stammen vom Tod seiner Mutter in einem frühen Alter und seines Aufgebens durch seinen Vater. Asuka war das Ziel des Wahnsinns ihrer Mutter, und hat den Körper ihrer Mutter entdeckt, nachdem sie sich gehängt hat; ihre zähe, schikanierende Persönlichkeit ist ein Mittel des Ablenkens von sich von ihrem Schmerz, und sie hat Steuern-Einheit 02 ihre einzige Quelle des Stolzes und der Befriedigung gemacht. Der Vater von Misato hat sie vernachlässigt, als sie ein Kind war; nachdem er im Zweiten Einfluss getötet wurde, hat sie aufgehört, seit ein paar Jahren zu sprechen. In der Episode 25 stellt Misato fest, dass sie davon sowohl angezogen und von Ryoji Kaji erschrocken wurde, weil er sie an ihren Vater erinnert hat. Ritsuko hat ihre Mutter gesehen eine Angelegenheit mit Gendo Ikari haben; nach dem Selbstmord ihrer Mutter hat sie sowohl Anziehungskraft als auch Hass zu Gendo gefühlt. Tatsächlich werden die letzten zwei Episoden des hochtechnologischen Pfiffs und der bunten visuals "beraubt, die die früheren Episoden in der Reihe charakterisieren, finden diese letzten zwei Episoden größtenteils in gedämpften Tönen … statt eine Form der Befragung fährt fort, ausgeführt zu werden, wie er sich fragt — oder durch eine ungesehene Stimme — Untersuchung psychologischer Fragen gefragt wird." Die Fragen entlocken unerwartete Antworten, besonders diejenigen, sich mit der Motivation von Shinji befassend, für die Eva zu führen — er fühlt sich wertlos und erschrocken vor anderen (besonders sein Vater), wenn er die Eva nicht führt. Asuka und Rei werden auch in der tiefen Selbstbeobachtung und Rücksicht ihrer Seelen gezeichnet. Asuka kommt zur Verwirklichung, dass ihr komplettes Wesen ergriffen wird, indem es ein fähiger Pilot von Eva ist, und dass ohne ihn sie keine persönliche Identität hat: "Ich bin der Trödel … ich bin wertlos. Niemand braucht einen Piloten, der ihre eigene Eva nicht kontrollieren kann." Rei, der überall in der Reihe minimales Gefühl gezeigt hat, offenbart, dass sie wirklich einen Impuls hat; es ist Thanatos, eine Neigung zu Tode: "Ich bin Glücklich. Weil ich sterben will, will ich verzweifeln, ich will zu nichts zurückkehren." In der Episode 25 zeigen Shinji und Asuka sowohl, dass sie tatsächlich ähnlichen pasts ertragen haben als auch verschiedene Weisen gefunden haben, sich damit zu befassen. Das wird weiter in Shinji gegründet, wenn er behauptet, dass er kein Leben ohne Eva hat und das disproven durch die Welt ist, die in der von der berühmten "Glückwünsche"-Szene gefolgten Episode 26 gezeigt ist.

Außer den Verweisungen auf die freudianische Psychoanalyse gibt es auch einige geringe Verweisungen auf die Theorien hinter der Gestalt Therapie, einer Form der Psychotherapie sowohl unter Einfluss psychoanalytischer Ideen sowie philosophischer Begriffe eines holistischen selbst, persönliche Verantwortungen als auch unter Einfluss des Bewusstseins. In der Episode 15 gibt es eine Verweisung auf die Theorie von Gestalt der Änderung, der unveränderlichen Verschiebung zwischen 'homeostasis' und 'transistasis', den Fritz Perls in seiner Arbeit Der Gestalt-Annäherungs- und Augenzeuge zur Therapie kommentiert hat. Außerdem wird Episode 19 'Introjection', ein psychoanalytischer von vielen Gestalt Therapeuten gebrauchter Begriff betitelt, um einen für die geistige Verarbeitung von Erfahrungen verwendeten Nervenmechanismus anzuzeigen. Introjection ist nah mit drei anderen Nervenformen der geistigen Verarbeitung verbunden; nämlich Vorsprung, confluention und retroflection.

Religion

Die prominenteste Symbolik nimmt seine Inspiration von Quellen von Judeo-Christian und verwendet oft Ikonographie und Themen von Judentum, Christentum, Gnostizismus und Kabbalism, in der Überprüfung der Reihe religiöser Ideen und Themen.

Helfer Direktor Kazuya Tsurumaki hat gesagt, dass sie ursprünglich christliche Symbolik verwendet haben, um nur dem Projekt einen einzigartigen Rand gegen andere riesige Roboter-Shows zu geben, und dass es keine besondere Bedeutung hatte, und dass es nicht gemeint geworden ist, um umstritten zu sein (wie es, war). Anno hat gesagt, dass Eva gegen vielfache Interpretationen empfindlich ist. Hiroki Sato, Leiter der PR-Abteilung von Gainax, hat ähnliche Erklärungen abgegeben, wie Toshio Okada hat.

Verweisungen, mit vielfachen ebenso plausiblen Interpretationen, die bestehen, schließen ein:

• Das christliche Kreuz wird häufig gezeigt, oft durch Energiebalken vertreten, die himmelan emporschnellen.
• Die Engel sind eine Verweisung auf die Engel des Gottes aus dem Alt Testament (in Japanisch, das verwendete Wort ist dasselbe ein verwendeter für den Apostel (oder Bote), als im Neuen Testament). Sie werden nach Engeln von biblischem angelology, einschließlich Sachiel, Shamshel und Arael genannt. Der erste Angel wird Adam genannt, gerade als der biblische Adam der erste vom Gott geschaffene Mann ist. Der zweite Angel wird Lilith, eine Verweisung auf die jüdische Volkskunde genannt, in der Lilith die erste Frau von Adam ist. Lilith wird gekreuzigt gezeigt, und aufgespießt mit einem Speer hat die "Lanze von Longinus genannt" hat dieselbe Lanze gepflegt, die Seite von Jesus während seiner Kreuzigung gemäß dem Evangelium von Nicodemus zu durchstoßen. Eve oder Eva kommen aus der Rippe von Adam; ähnlich kommen die meisten Evas aus dem als Adam zuerst erkannten Angel.
• Die Magi Supercomputer werden Melchior, Balthasar und Caspar nach den Namen genannt, die traditionell für Magi gegeben sind, die im Evangelium von Matthew als besucht Jesus in Bethlehem erwähnt wurden. (häufig genannt "die drei Weisen", obwohl die Zahl von Besuchern im Evangelium nicht registriert wird)
• Der Baum von Sephiroth (Baum des Lebens) wird erwähnt, sowie in der öffnenden Titelfolge und auf der Decke des Büros von Gendo, mit den hebräischen Inschriften darauf gezeigt (die geschriebenen Begriffe es gibt größtenteils Kabbalic). Es erscheint auch am Ende von Evangelion während der Version von Seele der Mithilfe.
• Das Marduk-Institut ist eine Vorderorganisation für Nerv, der mit der Entdeckung der Teenager beschäftigt ist, die passend sind, für Einheiten von Evangelion zu führen. Marduk war der Name der babylonischen Hauptgottheit und Schutzherr-Gott der Stadt Babylon.

Philosophie

Existenzielle Themen von Individualität, Bewusstsein, Freiheit, Wahl und Verantwortung werden überall in der kompletten Reihe, besonders durch die Philosophien von Jean-Paul Sartre und Søren Kierkegaard schwer darauf gebaut. Episode-16-Titel, ist eine Verweisung auf das Buch von Kierkegaard, Die Krankheit zum Tod. Das Menschliche Mithilfe-Projekt kann durch die von Georg Wilhelm Friedrich Hegel entwickelte Philosophie begeistert werden. Der Titel der Episode 4, "das Dilemma des Igels", ist eine Verweisung auf das Dilemma des Igels, die Analogie von Arthur Schopenhauer über die Herausforderungen der menschlichen Intimität.

Anspielungen

Evangelion wird mit Anspielungen auf biologische, militärische, religiöse und psychologische Konzepte, sowie zahlreichen Verweisungen oder Huldigungen zur älteren anime Reihe gefüllt (zum Beispiel, der grundlegende Anschlag wird in früher anime wie Raumkriegsschiff Yamato gesehen) — eine Tendenz, die den Spitznamen für die Reihe, der "Wiedermischanime" begeistert hat. Der Gebrauch von Anno des freudianischen Jargons und der psychoanalytischen Theorie sowie seiner Anspielungen auf die Religion und Biologie wird häufig idiosynkratisch verwendet und wiederdefiniert, um seine Nachricht zu tragen. Diese Tendenz von Anno ist als "Gesamtplagiat kritisiert worden!" und "gerade mehr mindgames von der Zeichentrickfilm-Mannschaft". Jedoch hat Anno sich durch das Bestreiten der Möglichkeit der wirklich ursprünglichen Arbeit verteidigt, ohne in anime zu borgen:

Trotzdem scheint Anno, gehofft zu haben, das Medium von anime — gesehen als leblos und dem Tode geweiht am Anfang der 1990er Jahre wiederzustärken — und Originalität wieder herzustellen: Einen neuen anime zu schaffen. Dieser Wunsch ist auch der Grund Anno, der zitiert ist für zu schaffen des Kinos von Evangelion Wieder aufzubauen:

Der Wunsch, die Kraft des Herzens zu unterstützen, das in der Welt … besteht

Oft haben wir uns gefragt, "Es ist ein Titel, ist es mehr als 10 Jahre alt. Warum jetzt?"

"Eva ist zu alt" haben wir uns gefühlt.

Jedoch, im Laufe der letzten 12 Jahre, hat es nicht anime neuer gegeben als Eva.

Die Interpretation der Symbole und Konzepte ändert sich von der Person der Person, und es ist nicht klar, wie viele absichtlich oder bedeutungsvoll sind, noch die bloß Designelemente oder Zufälle waren. Anno selbst hat gesagt, "Es könnte Spaß machen, wenn jemand mit der Freizeit sie erforschen konnte." Mehrere diese Symbole wurden auf dem englischen DVD-Kommentar für den Tod und die Wiedergeburt und Ende von Evangelion bemerkt.

Viele der Charaktere teilen ihre Namen mit japanischen Schlachtschiffen vom Zweiten Weltkrieg (wie der Sōryū, Akagi und Katsuragi; obwohl die Schiff-Namen und Charakter-Namen mit verschiedenem kanji geschrieben werden, teilen sie dieselben Artikulationen.) Die Namen anderer Charaktere beziehen sich auf andere Arbeiten der Fiktion, wie die zwei Charaktere genannt nach den Hauptfiguren von Ai von Ryu Murakami zu Genso kein Faschismus ("Faschismus verliebt und Fantasie"; die zwei Hauptcharaktere werden Aida Kensuke und Suzuhara Toji genannt; Anno hat später eine Anpassung von Murakami, Liebe & Knall geleitet).

Andere Fiktionsanspielungen Philip K. Dick Die Gottesinvasion, und "Der Gefangene, Thunderbirds, die Extremen Sieben, das UFO, Die Beanspruchung von Andromeda, sogar Der Hitcher."

Menschliches Mithilfe-Projekt

Neonentstehung Evangelion und zeigt besonders das Menschliche Mithilfe-Projekt einen starken Einfluss vom Ende der neuartigen Kindheit von Arthur C. Clarke, ein Einfluss, den Anno anerkannt hat. Ähnlichkeiten zwischen den Arbeiten, wie die größeren Themen und die abnehmende Geburtenrate nach dem Zweiten Einfluss, wurden von dieser Arbeit nachgelesen.

Evangelion zeigt Einflüsse vom Sciencefictionsautor Dr Paul Linebarger, der besser durch sein Pseudonym, Cordwainer Smith bekannt ist. Die Sciencefictionsromane von Linebarger kreisen um sein eigenes Konzept der Mithilfe der Menschheit, einer allmächtigen Hauptregierung der Menschheit. Wie Seele sieht die Mithilfe der Menschheit sich, "um Former des wahren Schicksals der Menschheit zu sein." Obwohl Anno darauf bestanden hat, dass als "Mithilfe" in Englisch vielleicht als eine Weise übersetzt werden, Huldigung Linebarger zu bezahlen, sind die Vorstellungen der zwei Autoren "der Mithilfe" äußerst verschieden.

Ausgabe

Nachdem die Reihe geendet hat, war Anno wegen Probleme der Zeit, Finanzschwierigkeiten und Netzzensur unzufrieden. So, als die Reihe auf VHS und Laserdisc veröffentlicht wurde, wurde jede Episode wiedergemeistert, und Kürzungen wurden in Episoden 21-26 mit den ersten vier wiedervereinigt, die drastisch erhöhen werden und den endgültigen zwei, die als das Doppelprogramm völlig wieder machen werden. Jedoch, wieder, wegen der Zeit und preisgünstigen Einschränkungen, des Wiedermeisterns und Wiederbelebens von Episoden 21-24 wurde angezogen halten für den Film. Jedoch wurde der Wiedergeburt-Zeichentrickfilm nicht beendet, und es wurde dafür entschieden, später die zweite Hälfte des Todes und der Wiedergeburt zu veröffentlichen, weil ein Standplatz allein veröffentlicht. Tod hat einige der Szenen eingeschlossen, die bereits für die wiedergemeisterten Episoden 21-24 vollendet wurden. Es wurde dann dass Evangelion entschieden: Wiedergeburt II sollte auch den vorherigen Zeichentrickfilm einschließen und wurde dann Das Ende von Evangelion umbenannt.

Nachdem das, die Bänder "Entstehung 0:11 und 0:12" veröffentlicht wurde und die nochmals getanen Episoden 21-24 und "Entstehung 0:13 und 0:14" enthalten beide Enden, 0:13 enthalten hat, sowohl das Fernsehen als auch die Filmversionen der Episode 25 und 0:14 enthaltend, die das Fernsehen und die Filmversionen der Episode 26 enthält.

1998 wurden die Filme von Evangelion in ihrer ursprünglichen beabsichtigten Form, ohne die Extraszenen im Rekapitulationsfilm ((wahrer) Todes²) und mit dem vollen neuen Ende veröffentlicht. 2000 wurde der "Zweite Einfluss-Kasten" in drei Teilen veröffentlicht, die 26 ungeschnittenen, wiedergemeisterten Episoden und das 2 Kino (auch einschließlich der Wiedergeburt) enthaltend.

2003 wurde die neunbändige "Erneuerung von Evangelion" DVDs mit dem Ton der Reihe veröffentlicht, und Bild hat für HD und 5.1 Technologie wiedergemeistert (zum Beispiel, neue Hintergrundtöne wurden registriert). Die ersten acht Volumina haben die ursprünglichen 26 Episoden bedeckt (mit zwei Versionen von Episoden 21-24: die ungeschnittene Version und eine Rekonstruktion der editierten Version). Das neunte Volumen, zwei Scheiben, genannt Evangelion enthaltend: Der Film, enthaltene (wahre) Todes² und Ende von Evangelion. Die Erneuerungsausgabe hat die Basis für die "Westplatin-Ausgabe" gebildet (der das Kino nicht eingeschlossen hat, weil das Kino durch die Unterhaltung von Manga lizenziert wurde, während die Reihe durch n. Chr. die Vision lizenziert wurde). Die "Platin-Ausgabe" zeigt ein bisschen verschiedene englische Untertitel als das ursprüngliche VHS und die DVD-Ausgaben. Das Original synchronisiert Episoden 25 und 26 wurden durch nur die Kürzung des 'Direktors' ersetzt synchronisiert dieser Episoden.

Empfang

Im Allgemeinen synchronisiert der Zeichentrickfilm und, sowie das Charakter-Design, sind häufig gelobt worden.

Der radikal verschiedene und experimentelle Stil der zwei Endepisoden verwirrt oder entfremdet viele Anhänger und erzeugte Debatte und Analyse, sowohl wissenschaftlich als auch informell, und Beschuldigungen wegen der Sinnloskeit; sogar Hauptströmungsveröffentlichungen wie Mainichi Times würden bemerken, dass, "Als Episode 25 zuerst die nächste Woche fast gelüftet hat, alle Zuschauer verratenen … gefühlt haben, als Kommentator Eiji Ōtsuka einen Brief an Yomiuri Shimbun gesandt hat, sich über das Ende der Reihe von Evangelion beklagend, ist die Debatte landesweit gegangen." (Lohnt es sich zu bemerken, dass das Ende solchen Einschluss teilweise erhalten hat, weil Evangelion Zuschauer angezogen hatte, die nicht normalerweise für solches Fahrgeld interessiert sind; die Fernsehreihe war äußerst populär.) Nach dem Ende der Reihe ist Anno 'zusammengebrochen' und hat die kommenden Filme verzögert.

Die Reihe hat riesige Beliebtheit unter seinem fanbase genossen. 1995 hat die Reihe den ersten Platz im Leser-befragten "Am besten Geliebte Reihe" Kategorie des Anime Grand Prix, eine Leser-befragte in der Zeitschrift Animage veröffentlichte Preis-Reihe gewonnen. Die Reihe wurde wieder diesem Preis 1996 zuerkannt, 2,853 Stimmen, im Vergleich zur zweiten Platz-Show erhaltend (der unerwähnt war) mit nur 903 Stimmen. Das Ende von Evangelion würde den ersten Platz 1997 gewinnen, Neonentstehung Evangelion erlaubend, um die erste anime Lizenz zu sein, um die drei ersten Konsekutivplatz-Preise zu gewinnen. Diese Leistung würde wieder seit mehreren Jahren bis zum Code nicht kopiert Geass hat 2006, 2007, und 2008 Preise gewonnen. "Eine These eines Grausamen Engels" hat die Liedkategorie 1995 & 1996 gewonnen;" Der Anfang und das Ende, oder "Knockin' auf der Tür des Himmels"" haben die 1996-Episode-Kategorie gewonnen; und Rei Ayanami hat in der Frauengestalt-Kategorie 1995 und 1996 (gefolgt von Shinji Ikari gewonnen, der in der Männlichen Charakter-Kategorie 1996 und 1997 gewinnt), zu den 1995-1997 Gewinnen von Megumi Hayashibara in der Stimme beitragend, die Kategorie (und bis 2001 für andere Reihe) handelt. 1998 EX.org haben Leser es #1 US-Ausgabe und 1999, #2 Show aller Zeiten gewählt.

Als Antwort auf den Rückstoß durch Anhänger gegen die Natur des Reihe-Finales hat Anno mehrere umstrittene Anmerkungen in den Monaten im Anschluss an den Reihe-Beschluss und das Vorangehen der Ausgabe Des Endes von Evangelion gemacht. Anno hat in verschiedenen Interviews nach dem Beschluss der Reihe kommentiert, die "anime Anhänger mehr Selbstachtung haben muss" und zur Wirklichkeit "zurückzukommen"; in einem Interview von Newtype am 10. Mai, nach der Ansage am 26. April eines neuen Films und neu herausgegebener Versionen der Fernsehreihe, hat er auch festgestellt, dass "Computernetzwerkanschluss Graffiti auf Toilettenwänden ist." Diese Behauptungen waren noch mehr umstritten.

Vermächtnis

Von der Periode von 1984 zur Ausgabe von Evangelion hat am höchsten mit Jubel begrüßter anime einen Stil irgendwie von den üblichen Stilen von anime überholen lassen. Zum Beispiel waren Mein Nachbar von Hayao Miyazaki Totoro (1988) und der Zustelldienst von Kiki (1989) beide gedämpfte Arbeiten, während Akira (1988) unter Einfluss amerikanischer komischer Bücher war. Der mit Jubel begrüßte Direktor Mamoru Oshii hatte gesagt, dass, in den Wörtern von Hiroki Azuma, niemand "einfache anime ähnliche Arbeiten" mehr hat beobachten wollen. Evangelion zeigt jedoch die Umkehrung dieser Tendenz. Es hat völlig den Stil von mecha anime, und in besonderen Shows ein großer Einfluss vom Raumausreißer von Yoshiyuki Tomino Ideon umarmt, den Anno empfiehlt; besonders gibt es Szenen am Ende von Evangelion, die klare Huldigungen zum letzten Film für die Reihe von Ideon sind.

So viel, wie Evangelion durch andere Arbeiten wie Devilman zusammengepresst worden ist, ist die Reihe selbst eine Heftklammer in der japanischen Fiktion geworden. Die Natur der Show hat es eine merkliche Arbeit in der psychologischeren und hoch entwickelten Ader von anime gemacht, der durch spätere Arbeiten wie Revolutionäres Mädchen Utena (1997) dass, wie Evangelion, Zentrum auf einem zweideutigen weltändernden Ereignis aufgenommen würde, um zu kommen. Gelegene Serienexperimente sind ein späterer anime, der sich mit vielen derselben Themen wie Evangelion befasst hat, und häufig so gedacht wird, unter Einfluss der Neonentstehung Evangelion zu sein, obwohl der Schriftsteller keinen von Evangelion gesehen hat, bis er die vierte Episode von Gelegenen beendet hatte, und den Dienstprogramm-Pol Sehmotiv der unabhängigen Erfindung und die Schirm-Überschriften zu seinem Borgen von Jean-Luc Godard und Anno von Kon Ichikawa zuschreibt. Die Show Sein und Ihre Verhältnisse (1999), der auch von Hideaki Anno, Aktientechniken (das experimentelle 'Zerreißen einzeln' des Zeichentrickfilms und Gebrauches von echten Fotographien) geleitet wurde und psychologische Konflikte auf die ziemlich gleiche Weise porträtiert hat (obwohl die verschiedenen filmischen Geräte zurück zu Arbeiten außer Eva, zum Beispiel die Arbeiten von Osamu Tezuka verfolgt werden können.). Makoto Shinkai hat eine kinematografische Schuld gegenüber Evangelion anerkannt

Evangelion hat drastisch das Design von riesigen Robotern in belebten Arbeiten geändert. Vorher hat mecha oder riesige Roboter-Shows ihre "mechanische Klage" Designs von der Beweglichen Klage Gundam, Mazinger und andere ähnliche Shows von den 70er Jahren und den 80er Jahren genommen. Evangelion hat das mit seinem schnellen und glatten Evas geändert, eine erkennbare Unähnlichkeit zu verhältnismäßig umfangreichem und beschwerlich aussehendem Patlabors und Mobile Suits der Vergangenheit machend. Tatsächlich ist der Stil untergegangen, und geschaffen von Evangelion ist mehr üblich geworden seit seiner Ausgabe noch Begegnet die Reihe wie Der König dessen GaoGaiGar Mutig haben fortgesetzt, den klassischen "mecha" Stil zu verwenden. RahXephon, eine Show mit Designs, die durch die 1970er Jahre mecha Shows begeistert sind, war im Vergleich zu Evangelion durch viele englische Sprachrezensenten. Evangelion wird allgemein angesehen, um ein Teil des weichen Sciencefictionsgenres, durch das Vermeiden der technischen harten S.F. Annäherung von Gundam und anderem populärem mecha anime für den psychologischen Kampf und die metaphysische Symbolik zu sein. Einige anime sind in der direkten Opposition gegen NGE gemacht worden; Tomino Yoshiyuki hat öffentlich festgestellt, dass mit Gehirnpowerd er vorgehabt hat, Evangelion "zu übertreffen". Shows oder Arbeiten, die mit ähnlichen Mischungen der Religion und mecha verbunden sind, sind häufig im Vergleich zu NGE, wie Xenogears oder Gasaraki oder.

Das Band-Debüt-Album von Fightstar des Vereinigten Königreichs, Großartige Vereinigung, war schwer unter Einfluss der Neonentstehung Evangelion.

Siehe auch

• Liste der Neonentstehung Evangelion Medien
• Liste der Neonentstehung Evangelion Alben
• Neonentstehung Evangelion (manga)

Weiterführende Literatur

• Endo, Toru. "Konna kitanai kirei na hallo ni wa" ("An einem Tag so schön und so hässlich"). Poppu karuchaa kuritiiku (Knall-Kulturkritik), Band 0. 1997.

• Gainax, NEUER TYP. E-Mono: Neonentstehung Evangelion: Der ganze Ware-Katalog. ISBN4 04 852868 8

• Kotani, Mari. Seibo Evangelion (Evangelion als die Tadellose Jungfrau). Tokio: Magajin Hausu. 1997.

• Kotani, Mari. Eine neue Millenialist Perspektive auf den Töchtern des Vorabends. ISBN4 8387 0917 X.
• Zeitschrift von June, Hrsg. Neon Genesis Evangelion June Tokuhon: Zankoku-Na Tenshi nicht Diese ("Die Neon Genesis Evangelion Leser von JUNE: Zankoku na Tenshi nicht Diese"). ISBN4 906011 25 X.
• Lippit, Seiji M Topografie des japanischen Modernismus. New York: Columbia Oben, 2000
• Malone, Paul M. (2007) "Meine Eigene Private Apokalypse: Shinji Ikari als Schreberian Paranoider Superheld in der Neonentstehung von Hideaki Anno Evangelion", Seiten 111-126 in Wendy Haslem, Angela Ndalianis, C. J. Mackie (Hrsg.). Fantastisch / Helden: Von Herkules dem Übermenschen Neue Akademie, die 9780977790845 Veröffentlicht
• Morikawa, Kaichiro (Hrsg.).. Der Evangelion Stil. ISBN4 8074 9718 9
• Redmond, Dennis. Die Welt sieht Zu: Video als Multinationale Ästhetik 1967-1995, 2001.
• Routt, William. "Stille und Stil in der Neonentstehung Evangelion" http://web.archive.org/web/20050209120629/http://www.evangelion.ca/faqs/essay7.html. Zeichentrickfilm-Zeitschrift 8.2 (Frühling 200): 28-43
• Yamashita, Ikuto und Seiji, Kio. Wunder Wo Nasumono: Evangelion Neonentstehungskonzeptdesignarbeiten ("Das, was das ermöglicht: Neonentstehung …"). ISBN4 04 852908 0
• "Spezieller Evangelion: Vom Phänomen bis Vermächtnis" — (Mainichi Tägliche Nachrichten; diese drei Verbindungen verbinden sich zu Internetarchiv-Kopien)
• "Spezieller Evangelion: Entstehung eines größeren manga" - (Mainichi Tägliche Nachrichten)
• "Spezieller Evangelion: Für den Erzeuger Otsuki, Erfolg nicht immer ein Bett von Rosés" — Mainichi Tägliche Nachrichten

• Neonentstehung Evangelion (Anime Mundi), ausführlich berichtete Produktionsinformation
• 'Das dünne Furnier bekannt als "Evangelion"' — Anime Nachrichtennetz
• "Evangelion" — Anime Nachrichtennetz verstehend
• "Online-Bibliografie der Forschung von Anime und Manga" — Sammlung von Evangelion-verwandten Zeitungen, Aufsätzen, & Artikeln

Links

Offizielle Websites

• Die Evangelion Seite der Unterhaltung des Wahnsinnigen

• Neonentstehung Evangelion — die offizielle Seite von Evangelion von Gainax.

•  — Website von Evangelion von König Records.

Artikel und Information

• NGE Wiki