Frank Martin (am 15. September 1890 im Eaux-Vives Viertel Genfs - am 21. November 1974 in Naarden) war ein schweizerischer Komponist, der ein großer Teil seines Lebens in den Niederlanden gelebt hat.

Kindheit und Jugend

Geboren in eine hugenottische Familie, die unter den zehn Kindern eines kalvinistischen Pastors genannt Charles Martin am jüngsten ist, improvisierte Frank Martin am Klavier sogar, bevor er Schule, und im Alter von 9 Jahren angefangen hat, trotz kein Musikunterrichten erhalten zu haben, hat er einige ganze Lieder geschrieben. Er hat einer Leistung der Matthäus-Passion des Junggesellen beigewohnt, als er im Alter von 12 war und tief betroffen wurde: Junggeselle ist sein echter Mentor geworden.

Die Wünsche seiner Eltern respektierend, hat er Mathematik und Physik seit zwei Jahren an der Genfer Universität studiert, aber die ganze Zeit arbeitete er auch an seiner Zusammensetzung und studierte das Klavier, die Zusammensetzung und die Harmonie mit seinem ersten Musik-Lehrer (1864 - 1953), ein Genfer Komponist und inzwischen ein Hauptlicht der Musikszene der Stadt. Später, in den 1920er Jahren, würde Martin einige Zeit nah mit Émile Jaques-Dalcroze arbeiten, von dem er viel vom Rhythmus und der Musiktheorie erfahren hat. Zwischen 1918 und 1926 hat Martin nacheinander in Zürich, Rom und Paris gelebt: Zusammensetzungen der Periode zeigen ihm, nach einer authentischen Musikstimme seines eigenen suchend.

Arbeiten

Der Niedliche Symphonie Concertante von 1944/45 (der den internationalen Ruf von Martin gemacht hat) ist von seinen Orchesterarbeiten am besten bekannt, wie die frühe Masse von seinen Chorzusammensetzungen und den Monologen von Jedermann (für den Bariton und das Klavier oder das Orchester) von seinen Arbeiten für die Solostimme ist. Andere Stücke von Martin schließen eine umfassende Symphonie (1936-1937), zwei Klavier-Konzerte, ein Kielflügel-Konzert, ein Geige-Konzert, ein Cello-Konzert, ein Konzert für sieben Blasinstrumente und eine Reihe von sechs Ein-Bewegung-Arbeiten ein, die er "Balladen" nach verschiedenen Soloinstrumenten mit dem Klavier oder Orchester genannt hat.

Unter einem Dutzend Haupthunderten für das Theater sind Operneinstellungen von Shakespeare (Der Sturm [Das Gewitter], im August die deutsche Version von Wilhelm Schlegel [1952 - 1955]) und Molière (Monsieur de Pourceaugnac [1960 - 1962]), und das satirische Märchen La Nique à Satan (Ihre Nase am Teufel [1928 - 1931] durchblätternd). Wie man weit betrachtet, reihen sich seine Arbeiten an heiligen Texten und Themen, die ein anderes groß angelegtes Theaterstück, Le Mystère de la Nativité einschließen (Das Mysterium der Geburt [1957 / 1959]) unter den feinsten religiösen Zusammensetzungen des 20. Jahrhunderts auf. Schweizerischer Mitmusiker Ernest Ansermet, ein Meister seiner Musik von 1918 darauf, hat Aufnahmen von vielen Arbeiten von Martin, wie das Oratorium für Solisten, doppelten Chor & Orchester In der Erde Pax, geschrieben 1944 mit dem Orchestre de la Suisse Romande geführt.

Martin hat seinen reifen auf einem sehr persönlichen Gebrauch von zwölf Ton-Technik von Arnold Schoenberg gestützten Stil entwickelt, interessiert dafür 1932 geworden, aber hat Klangfarbe nicht aufgegeben. Tatsächlich sind seine Vorliebe für magere Texturen und seine gewohnheitsmäßige rhythmische Heftigkeit am weitestmöglichen ziehen von der Hyperromantik von Schoenberg um. Etwas von der inspiriertesten Musik von Martin kommt von seinen achtziger Jahren; er hat an seiner letzten Kantate, Et la vie l'emporta bis zehn Tage vor seinem Tod gearbeitet. Er ist in Naarden, Die Niederlande gestorben.

Hauptarbeiten

Orchester-

• Symphonie (1915)
• Niedlicher symphonie concertante (1944-1945)

Concertante

• Ballade für die Flöte und das Klavier (1939)
• Ballade für das Saxofon und Orchester (1938)
• Ballade für die Posaune und das Klavier (1938)
• Konzert für sieben Blasinstrumente, Kesselpauken, Schlagzeug und Schnur-Orchester (1949)
• Geige-Konzert (1950)
• Cello-Konzert (1965)
• Erasmi monumentum für das große Orchester und Organ (1969)
• Polyptyque, für die Geige und zwei kleinen Schnur-Orchester (1973)

Ballett

• Das Märchen vom Aschenbrödel (1941)

Raum

• Pavane couleur du temps (Farbe des Wetters Pavane) (1920) für das Schnur-Quintett (2 Geigen, Viola, 2 Cellos)
• Trio sur des mélodies populaires irlandaises (1925)
• Ballade für die Flöte, das Klavier und die Schnuren (1941; gestützt auf der Version für die Flöte und das Klavier von 1939)

Gitarre

• Quatre pièces brèves (1933)

Klavier

• Acht Einleitungen für das Klavier (1947-1948)

Organ

• Passacaille (1944)

Chor-

• Les Dithyrambes für soli, Chor und Orchester (1918; Text von Pierre Martin)
• Masse für den doppelten Chor ohne Begleitung (1922 - 1924 / 1926)
• In der Erde pax (1944)
• Golgotha, Oratorium für 5 stimmliche Solisten, Chor, Organ und Orchester (1945-1948)
• Lieder von Ariel, (1950)
• Notre Pere, (1953)
• Requiem (1971-1972)

Stimmlich

• Le vin herbé (1938 / 1940-1941)
• Sterben Sie Weise von Liebe und Tod des Cornets Christoph Rilke (Der Cornet) (1942-1943)

• (1943-1944)
• Lieder von Ariel (1950)

Oper

• Der Sturm (1952-1955)

Links

• Die Gesellschaft von Frank Martin