Amos 'n' Andy

Amos 'n' Andy ist ein Situationskomödie-Satz in der afroamerikanischen Gemeinschaft. Es war in den Vereinigten Staaten von den 1920er Jahren bis zu den 1950er Jahren sowohl im Radio als auch in Fernsehen sehr populär.

Amos und Andy haben als eine der ersten Radiokomödie-Reihen begonnen, die schriftlich und durch Freeman Gosden und Charles Correll stimmhaft sind und aus der Station WMAQ in Chicago entstehend. Nachdem das Programm zuerst 1928 übertragen wurde, ist es gewachsen, um ein riesiger Einfluss auf die Radioreihe zu werden, die gefolgt ist. Die Show ist als eine nächtliche Radioreihe von 1928 bis 1943, als eine wöchentliche Situationskomödie von 1943 bis 1955, und als ein nächtliches Diskjockey-Programm von 1954 bis 1960 gelaufen. Eine Fernsehanpassung ist im CBS-Fernsehen von 1951 bis 1953 gelaufen, und hat in zu einem Syndikat vereinigten Wiederholungen von 1954 bis 1966 weitergegangen.

Ursprünge

Amos 'n' Schöpfer von Andy Gosden und Correll war weiße mit Minnesänger-Traditionen vertraute Schauspieler. Sie haben sich in Durham, North Carolina 1920 getroffen. Beide Männer hatten etwas gestreute Erfahrung im Radio, aber erst als 1925, dass die zwei auf Chicagos WQJ erschienen sind. Ihr Anschein hat bald zu einer regelmäßigen Liste auf einer anderen Chikagoer Radiostation, WEBH geführt, wo ihre einzige Entschädigung ein kostenloses Essen war. Die Hoffnungen des Paares bestanden darin, dass die Radioaussetzung zu Bühne-Arbeit führen würde; sie sind im Stande gewesen, einige ihrer Arbeiten lokalem bandleader Paul Ash zu verkaufen, der ihnen genug Namenanerkennung gebracht hat, um angebotene Jobs an der Station von Chicago Tribune WGN 1925 zu sein. Das Angebot war unveränderlich und lukrativ genug, um ihnen zu erlauben, jetzt Vollzeitfernsehsprecher zu werden. Victor Talking Machine Company hat sich auch genug interessiert, um ihnen einen Aufnahme-Vertrag anzubieten.

Seitdem die Tribüne den populären Cartoon von Sidney Smith Der Gumps zu einem Syndikat vereinigt hat, der das Konzept der täglichen Kontinuität erfolgreich eingeführt hatte, hat WGN Manager Ben McCanna gedacht, dass eine in Fortsetzungen veröffentlichte Version im Radio arbeiten würde. Er hat vorgeschlagen, dass Gosden und Correll Den Gumps an das Radio anpassen. Die Idee ist geschienen, mehr Gefahr einzuschließen, als entweder Gosden oder Correll bereit waren zu nehmen; keiner war im Nachahmen weiblicher Stimmen geschickt, die für Den Gumps notwendig gewesen wären. Sie waren auch bewusst, Namen für sich mit ihrer vorherigen Tat gemacht zu haben. Indem sie die Rollen von Charakteren spielen, die Dialekt tun, würden sie im Stande sein, ihre Identität genug zu verbergen, um im Stande zu sein, zu ihrem alten Muster von unterhaltenden zurückzukehren, wenn die Radioshow ein Misserfolg wäre.

Statt dessen haben sie eine Reihe über "einige farbige Charaktere", aber das Borgen bestimmter Elemente Des Gumps vorgeschlagen. Ihre neue Show, genannt Sam 'n' Henry, hat am 12. Januar 1926 begonnen, und hat Radiozuhörer überall im Mittleren Westen fasziniert. Es ist so populär geworden, dass 1927 Gosden und Correll gebeten haben, dass es zu anderen Stationen auf Plattenspieler-Aufzeichnungen in "chainless Kette" Konzept verteilt wird, das die erste Radiosyndikatsbildung gewesen wäre. Als WGN den Vorschlag zurückgewiesen hat, verlassen Gosden und Correll die Show, und die Station (wurde ihr letztes Musikprogramm für WGN in Chicago Daily Tribune vom 29. Januar 1928 bekannt gegeben). Episoden von Sam 'n' Henry haben fortgesetzt, bis zum 14. Juli 1928 gelüftet zu werden. Vertraglich haben Correll und die Charaktere von Gosden WGN so gehört, als sie WGN verlassen haben, haben sie im persönlichen Anschein geleistet, aber konnten die Charakter-Namen von der Radioshow nicht verwenden.

WMAQ, Chicago Tägliche Nachrichtenstation, hat Gosden und Correll und ihren ehemaligen WGN Ansager, Bill Hay angestellt, um eine Reihe zu schaffen, die Sam 'n' Henry ähnlich ist. Sie haben höhere Gehälter angeboten als WGN und das Recht, "chainless Kette" Syndikatsbildungsidee fortzufahren. Die Schöpfer haben später gesagt, dass sie die Charaktere Amos und Andy nach dem Hören zwei ältliche Afroamerikaner genannt haben einander durch jene Namen in einem Chikagoer Aufzug grüßen. Amos 'n' Andy hat am 19. März 1928 auf WMAQ, und vor der Lüftung jedes Programms begonnen sie haben ihre Show auf 78 rpm Platten an Laboratorien von Marsh registriert, die vom elektrischen Aufnahme-Pionier Orlando R. Marsh bedient sind.

Für den kompletten Lauf des Programms als eine nächtliche Reihe haben Gosden und Correll alle männlichen Rollen porträtiert, mehr als 170 verschiedene Stimmencharakterisierungen im ersten Jahrzehnt der Show durchführend. Mit dem episodischen Drama und der durch Enden der Episode mit spannendem Ende erhöhten Spannung hat Amos 'n' Andy ein sich jemals ausbreitendes Radiopublikum erreicht. Es war das erste Rundfunkprogramm, das durch die Syndikatsbildung in den Vereinigten Staaten, und am Ende des zu einem Syndikat vereinigten Laufs im August 1929 zu verteilen ist, mindestens 70 Stationen außer WMAQ haben das Programm mittels Aufnahmen getragen.

Frühe Handlungen der Geschichte und Charaktere

Amos Jones und Andy Brown haben an einer Farm in der Nähe von Atlanta, Georgia, und während der Episoden der ersten Woche gearbeitet, sie haben Pläne gemacht, ein besseres Leben in Chicago trotz Warnungen von einem Freund zu finden. Mit vier Schinken-Und-Käsebroten und 24 $ haben sie Zugkarten gekauft und sind auf Chicago zugegangen, wo sie in einem Staatsstraßenfremdenheim gelebt haben und einige raue Male vor dem Stapellauf ihres eigenen Geschäfts, Fresh Air Taxi Company erfahren haben. (Das erste Auto, das sie erworben haben, hatte kein Dach; das Paar hat es in einen Verkaufspunkt verwandelt.) Vor 1930 haben der bekannte Spielzeugschöpfer Louis Marx und die Gesellschaft eine Zinnabwicklungsversion des Autos, mit Amos und Andy innen und einem bald gefolgten Holzanteil-Wagen angeboten. Die Spielzeuggesellschaft hat eine spezielle eigenhändig unterschriebene Version des Spielzeugs als Geschenke für amerikanische Führer einschließlich Herbert Hoovers erzeugt. Es gab auch ein Buch, Alle Über Amos 'n' Andy und Ihre Schöpfer, 1929 durch Correll und Gosden (nachgedruckt 2007 und 2008), und ein Cartoon in Chicago Tägliche Nachrichten.

Amos war naiv, aber ehrlich, fleißig und (nach seiner 1935-Ehe mit Ruby Taylor) ein hingebungsvoller Familienmann. Andy brauste mit dem überaufgeblähten Selbstbewusstsein mehr. Andy, ein Träumer seiend, hat dazu geneigt, Amos den grössten Teil der Arbeit tun zu lassen. Ihre Mystischen Ritter des Seehütte-Führers, Georges "der Königsdorsch" Stevens, versuchten immer entweder, die zwei darin zu locken, bekommen reiche schnelle Schemas, besonders der leichtgläubige Andy, oder, Andy in eine Art Schwierigkeiten beschwindelnd. Andere Charaktere haben John Augustus "Bruder" Crawford, einen fleißigen, aber langmütigen Familienmann eingeschlossen; Henry Van Porter, sozial kletternde Immobilien und Versicherungsverkäufer; Frederick Montgomery Gwindell, ein hart stürmender Journalist; Algonquin J. Calhoun, ein etwas gekrümmter Rechtsanwalt hat zur Reihe 1949 sechs Jahre nach seiner Konvertierung zu einer halbstündigen Situationskomödie beigetragen; William Lewis Taylor, der redegewandte, Universitätsgebildete Vater der Verlobten von Amos; und "Blitz" (Willie Jefferson), ein schleppender Stepin Fetchit-Typ-Charakter. Der Slogan des Königsdorsches "Heilige Makrele!" bald eingegangen das amerikanische Lexikon.

Der drei Hauptcharaktere hat Correll Andy Brown geäußert, während Gosden sowohl Amos als auch den Königsdorsch geäußert hat. Die Mehrheit der Szenen war Dialoge entweder zwischen Andy und Amos oder zwischen Andy und Königsdorsch. Amos und Königsdorsch, beide, die von Gosden geäußert sind, sind nur selten zusammen erschienen. Seitdem Correll und Gosden eigentlich alle Teile, die Frauengestalten wie Ruby Taylor geäußert haben, sind die Frau des Königsdorsches Sapphire und die verschiedenen Freundinnen von Andy, als geäußerte Charaktere nicht am Anfang erschienen, aber sind in die Anschläge, nur wie besprochen, durch die männlichen Charaktere eingegangen. Vor 1931, als gnädige Frau Queen (dann geäußert von Gosden) den Zeugenstand in ihrer Rechtssache des Bruchs der Versprechung gegen Andy genommen hat, wurde eine weiblichen klingende Stimme nur einmal gehört. 1935 beginnend, haben Schauspielerinnen begonnen, die Frauengestalten zu äußern, und nachdem die Konvertierung des Programms zu einem wöchentlichen Situationskomödie-Format 1943 andere Schauspieler für einige der männlichen Nebenrollen rekrutiert wurde. Jedoch haben Correll und Gosden fortgesetzt, die drei Hauptcharaktere im Radio zu äußern, bis die Reihe 1960 geendet hat.

Mit dem hörenden Publikum, das im Frühling und Sommer 1928 zunimmt, hat der Erfolg der Show Pepsodent Company aufgefordert, es zum NBC Blauen Netz am 19. August 1929 zu bringen. In dieser Zeit wurde das Blaue Netz auf Stationen im Westen nicht gehört. Westzuhörer haben sich zu NBC beklagt, dass sie die Show haben hören wollen. Laut spezieller Maßnahmen hat Amos 'n' Andy Küste-zu-Küste am 28. November 1929 im Pazifischen Orangennetz von NBC debütiert und hat das Blau fortgesetzt. WMAQ war dann eine Tochtergesellschaft von CBS, und sein Generaldirektor hat versucht, dieses Netz für das Aufnehmen der Show vergeblich zu interessieren. Zur gleichen Zeit, die Hauptcharaktere der Reihe — Amos, Andy und George "Der Königsdorsch" Stevens — sind von Chicago nach New York Citys Harlem umgezogen. Das Programm war vor 1930 so populär, dass die Ordnungen von NBC waren, die Sendung davon nur für Sachen der nationalen Wichtigkeit und SOS-Anrufe zu unterbrechen. Correll und Gosden machten insgesamt 100,000 $ pro Jahr als die Sterne der Show, die sie drei Wege, einschließlich ihres Ansagers, Bill Hays spalten, wie er mit ihnen war, als sie angefangen haben, Radio zu tun.

Der Geschichte-Kreisbogen des Romans von Andy (und nachfolgende Probleme) mit dem Harlemer Kosmetiker gnädig Frau Queen hat ungefähr 40 Millionen Zuhörer während 1930 und 1931 begeistert, ein nationales Phänomen werdend. Viele plotlines des Programms in dieser Periode haben sich viel mehr nach dem geraden Drama geneigt als Komödie, einschließlich des nahen Todes der Verlobten von Amos Ruby von Lungenentzündung im Frühling 1931 und der brutalen Befragung von Amos durch die Polizei im Anschluss an den Mord am preiswerten Rowdy Jack Dixon in diesem Dezember. Im Anschluss an offizielle Proteste durch die Nationale Vereinigung von Chefs der Polizei wurden Correll und Gosden gezwungen, diese Handlung der Geschichte aufzugeben - die komplette Folge in einen schlechten Traum verwandelnd, von dem Amos dankbar am Weihnachtsabend aufgewacht hat.

Die Neuerungen, die von Gosden und Correll eingeführt sind, haben ihre Entwicklung einen Wendepunkt für das Radiodrama, wie bemerkt, durch den Sendungshistoriker Elizabeth McLeod gemacht:

:As ein Ergebnis seiner außergewöhnlichen Beliebtheit, Amos 'n' Andy hat tief die Entwicklung des dramatischen Radios beeinflusst. Allein in einem kleinen Studio arbeitend, haben Correll und Gosden einen vertrauten, heruntergespielten stellvertretenden Stil geschaffen, der sich scharf von der breiten Weise von Bühne-Schauspielern - eine Technik unterschieden hat, die sorgfältige Modulation der Stimme besonders in der Beschreibung von vielfachen Charakteren verlangt. Die Darsteller haben für die Technik des Veränderns sowohl die Entfernung als auch der Winkel ihrer Annäherung an das Mikrofon den Weg gebahnt, um das Trugbild einer Gruppe von Charakteren zu schaffen. Zuhörer konnten sich leicht vorstellen, dass das sie wirklich im Taxi-Büro waren, in auf dem Gespräch von engen Freunden hörend. Das Ergebnis war eine einzigartig fesselnde Erfahrung für Zuhörer, die in der kurzen Geschichte des Radios irgendetwas ganz wie Amos 'n' Andy nie gehört hatten.

:While mit dem Minnesänger artiger Wortspiel-Humor war in den formenden Jahren des Programms üblich, wurde er weniger häufig als die entwickelte Reihe verwendet, zu einer hoch entwickelteren Annäherung an die Charakterisierung nachgebend. Correll und Gosden wurden durch die menschliche Natur fasziniert, und ihre Annäherung sowohl an die Komödie als auch an das Drama hat von ihren Beobachtungen der Charakterzüge und Motivationen gezogen, die die Handlungen aller Leute steuern: Während es häufig auf populäre Stereotypien von Afroamerikanern übergegriffen hat, gab es zur gleichen Zeit eine Allgemeinheit zu ihren Charakteren, die Rasse überschritten haben.... Unter dem Dialekt und den Rassenbildern hat die Reihe die Vorteile der Freundschaft, Fortsetzung gefeiert, arbeiten Sie hart, und gesunder Menschenverstand, und weil die Jahre gegangen sind und die Charakterisierungen raffiniert wurden, hat Amos 'n' Andy eine emotionale durch wenige andere Rundfunkprogramme der 1930er Jahre konkurrierte Tiefe erreicht.

:Above waren alle, Correll und Gosden begabte Dramatiker. Ihre Anschläge sind allmählich von einem ins folgende mit dem geringen Nebenhandlungsgebäude in der Wichtigkeit geflossen, bis sie den Bericht vor dem Zurücktreten übernommen haben, um zur folgenden Hauptfolge nachzugeben, und Samen für zukünftige Handlungen der Geschichte häufig gepflanzte Monate im Voraus waren. Es war diese komplizierte Methode des Geschichte-Aufbaus, der das Programm frisch gehalten hat, und Correll und Gosden ermöglicht hat, ihr Publikum in einem unveränderlichen Staat der Spannung zu behalten. Die Technik, die sie für das Radio von diesem des Bericht-Cartoons entwickelt haben, dauert bis zu den heutigen Tag als die Standardmethode der Erzählkunst im Seriendrama an.

Nur einige Dutzend Episoden der ursprünglichen Reihe haben in der registrierten Form überlebt. Jedoch sind mehrere Schriften von den ursprünglichen Episoden entdeckt worden, und wurden von Elizabeth McLeod in der Vorbereitung ihres 2005-Buches verwertet, das oben zitiert ist.

Amos 'n' Andy wurde durch NBC vom Blauen Netz bis das Rote Netz 1935 offiziell übertragen, obwohl die große Mehrheit von Stationen, die die Show tragen, dasselbe geblieben ist. Mehrere Monate später haben Gosden und Correll Produktion der Show vom Waren-Markt-Studio von NBC in Chicago nach Hollywood bewegt. Nach einem langen und erfolgreichen Lauf mit Pepsodent hat das Programm Förderer 1938 zur Suppe von Campbell geändert; wegen der näheren Beziehung von Campbell mit CBS hat die Reihe auf dieses Netz am 3. April 1939 umgeschaltet.

1943, nach 4,091 Episoden, ist das Rundfunkprogramm von einem 15-minutigen CBS Werktag dramatische Reihe zu einer NBC halbstündigen wöchentlichen Komödie gegangen. Während die Show "fünf pro Woche" häufig ein ruhiges, faules Gefühl hatte, war die neue Version eine flügge Situationskomödie im Sinn von Hollywood, mit einem regelmäßigen Studio-Publikum (zum ersten Mal in der Geschichte der Show) und ein Orchester. Mehr wurden Außenschauspieler, einschließlich vieler afroamerikanischer Komödie-Fachleuten, gebracht in, den Wurf auszufüllen. Viele der halbstündigen Programme wurden von Joe Connelly und Bob Mosher geschrieben, später Überlassen die Schreiben-Mannschaften hinten Biber und Den Munsters Es. In der neuen Version ist Amos ein peripherischer Charakter für das dominierendere Andy und Königsdorsch-Duett geworden, obwohl Amos noch in der traditionellen Weihnachten-Show gezeigt wurde, wo er das Vaterunser seiner Tochter, Arbadella erklärt, die von Elinor Harriot und später durch die asiatische Amerikanerin Barbara Jean Wong geäußert ist. Die Weihnachten-Show ist auch ein Teil der späteren Fernsehreihe geworden. Das spätere Rundfunkprogramm und die Fernsehversion wurden für die Zeit vorgebracht, Schwarze in einer Vielfalt von Rollen einschließlich erfolgreicher Geschäftseigentümer und Betriebsleiter, Fachleuten und öffentlicher Beamter zusätzlich zu den komischen Charakteren am Kern der Show zeichnend. Es hat viele spätere Komödien vorausgesehen, die Arbeitercharaktere (sowohl Schwarz als auch Weiß) einschließlich Aller in der Familie, Den Hochzeitsreisenden und Sanford und dem Sohn zeigen.

Durch den Fall 1948 war die Show zurück auf CBS wieder. In diesem demselben Jahr haben Correll und Gosden alle Rechte Amos 'n' Andy zu CBS für berichtete 2.5 Millionen Dollar verkauft.

Förderer

Werbepionier Albert Lasker hat häufig Kredit genommen, für die Show als ein Beförderungsfahrzeug geschaffen zu haben. Nach den Vereinigungen mit der Zahnpasta von Pepsodent (1929-37) und der Suppe von Campbell (1937-43) haben primäre Förderer das Rinso Reinigungsmittel von Lever Brothers (1943-50), die Drogerie-Kette von Rexall (1950-54) und die eigene Marke der CB von Fernsehern (1954-55) eingeschlossen. Wie man sagte, war Präsident Calvin Coolidge unter den ergebenen Zuhörern. Huey P. Long hat seinen Spitznamen "des Königsdorsches" von der Show genommen. An der Spitze der Beliebtheit haben viele Filmtheater die Praxis begonnen, die Filme seit den 15 Minuten des Amos 'n' Show von Andy aufzuhören und dann das Programm durch die Tonanlage des Theaters oder einfach durch das Stellen eines Radios auf der Bühne zu spielen. Einige Theater haben versucht, Schutzherren durch die Anmerkung der Tatsache anzuziehen, dass sie die Sendung in ihren Anzeigen angeboten haben. NBC hat sich bemüht, die Praxis durch die Aufladung der Theater aufzuhören, die so mit der Urheberrechtsverletzung getan haben, behauptend, dass die Aufladung der Aufnahme für eine freie Sendung nicht gesetzlich war.

Meinungsverschiedenheit und der Pittsburger Bote-Protest

Der erste anhaltende Protest gegen das Programm hat seine Inspiration im Problem im Dezember 1930 von Abbott Monatlich gefunden, als Bischof W.J. Walls des afrikanischen Methodisten Zion Episkopalkirche einen Artikel geschrieben hat, scharf Amos 'n' Andy verurteilend, die Unterklasse-Charakterisierungen und den "groben, sich ständig wiederholenden und schwachsinnigen" Dialog aussuchend. Der Pittsburger Bote war die zweitgrößte afroamerikanische Zeitung der Nation zurzeit, und Herausgeber Robert Vann hat die Kritik von Walls in einen flüggen Kreuzzug während einer sechsmonatigen Periode 1931 ausgebreitet.

Das Papier, unter anderen öffentlich festgesetzten Anstrengungen, hat eine Bitte veröffentlicht, um das Programm von der Luft mit einer festgesetzten Absicht von einer Million Unterschriften ziehen zu lassen. Während sich viele prominente afroamerikanische Zeitungen geweigert haben, den Laufwerk zu unterstützen, hat der Bote Unterstützung von Bischof Walls, der Nationalen Vereinigung von Farbigen Kellnern und Hotelangestellten und mehreren afroamerikanischen brüderlichen Ordnungen gefunden. Das NAACP nationale Büro hat abgelehnt, den Protest gutzuheißen, obwohl einige ihrer lokalen Kapitel hinter der Anstrengung gestanden haben. Bevor die Kampagne fallen gelassen war, hat das Papier behauptet, 675,000 Namen auf ihrer Bitte zu haben, obwohl die Zahl nie unabhängig nachgeprüft wurde. Gosden und Correll haben sich nie über die Anstrengungen des Boten geäußert.

Sendungshistoriker Elizabeth McLeod behauptet, dass die Charakterisierungen auf der täglichen Serienversion wirklich viel mitfühlender und rund gemacht waren als diese anderer Shows der Periode, die Minnesänger-Show-Stereotypien des 19. Jahrhunderts fortgesetzt hat und dem riesigen Erfolg von Amos 'n' Andy nicht gleichgekommen ist. Beispiele schließen die Tat der fetten Schrift von den Zwei Schwarzen Krähen ein, die Zwei-Männer-Komödie-Routinen in Varieté, kurzen Themen und Komödie-Aufzeichnungen und Minnesänger headliner Emmett Miller getan haben, der eine Reihe von populären Liedern für Okeh-Aufzeichnungen gegen Ende der 1920er Jahre registriert hat.

Es kann auch bemerkt werden, dass Andy und der Gebrauch des Königsdorsches von malapropisms (d. h. Missbrauch des Vokabulars) eine comedic Heftklammer seit Jahrhunderten gewesen waren und von mehreren weißen Komikern des Tages, einschließlich Chico Marx, Lou Costellos und Leo Gorceys angestellt wurden.

Film

1930 hat RKO Radio Pictures Gosden und Correll nach Hollywood dazu gebracht, einen Amos 'n' Hauptfilm von Andy, Kontrolle und Doppelprüfung (ein Slogan von der Radioshow) zu tun. Der Wurf hat eine Mischung von weißen und schwarzen Darstellern (die Letzteren einschließlich Duke Ellingtons und seines Orchesters) mit Gosden und Correll eingeschlossen, der Amos 'n' Andy in der fetten Schrift spielt. Der Film hat weder Kritiker noch Gosden und Correll selbst erfreut, aber ist kurz der größte Kassenerfolg von RKO vor König Kong vor dem Zurückgehen schnell geworden. Zuschauer waren neugierig zu sehen, wie was ihre Radiolieblinge ausgesehen haben und annahmen, Afroamerikaner statt Weißer in der fetten Schrift zu sehen. RKO hat irgendwelche Pläne für eine Fortsetzung ausgeschlossen. Gosden und Correll haben wirklich ihre Stimmen einem Paar von Amos 'n' Cartoon-Shorts von Andy 1934 geliehen: Der Rasslin' Match und Der Löwe-Zähmer. Diese waren auch nicht erfolgreich. Einige Jahre später wurde Gosden als das Benennen der Kontrolle und Doppelprüfung "so etwa der schlechteste Film jemals zitiert." Gosden und Correll haben auch für Werbungsbilder in der fetten Schrift posiert. Sie waren auch ein Teil Der Großen Sendung von 1936 als Amos 'n' Andy.

Fernsehen

Gemietet durch CBS als Erzeuger der TV-Show waren Gosden und Correll bereit zu versuchen, die Show zum Fernsehen schon in 1946 zu bringen; die Suche nach Wurf-Mitgliedern ist seit 4 Jahren weitergegangen, bevor das Filmen begonnen hat. Gemäß einer 1950-Zeitungsgeschichte hatten Gosden und Correll anfängliche Sehnsüchte, die Charaktere Amos, Andy und Königsdorsch für das Fernsehen zu äußern, während die Schauspieler für diese Rollen durchgeführt gemietet haben und anscheinend zur Lippengleichzeitigkeit die Geschichte-Linien waren. Ein Jahr später haben beide darüber gesprochen, wie sie begriffen haben, dass sie visuell unpassend waren, um die Fernsehrollen zu spielen, Schwierigkeiten mit dem Ausüben des Kontrolle- und Doppelkontrolle-Films zitierend. Keine weitere Erwähnung wurde über Gosden und Correll gemacht, der fortsetzt, die Schlüsselmann-Rollen in der Fernsehreihe zu äußern. Corell und Gosden haben wirklich die Linien der männlichen Hauptcharaktere für die TV-Show registriert, um als eine Richtlinie für den TV-Show-Dialog einmal zu dienen. 1951 legen die Männer einen Termin von 1953 für ihren Ruhestand von der Rundfunkübertragung fest; es gab Spekulation, dass ihre Radiorollen afroamerikanischen Schauspielern damals umgesetzt werden könnten.

Angepasst an das Fernsehen wurde Der Amos 'n Andy Show vom Juni 1951 bis April 1953 mit 78 gefilmten Episoden erzeugt, die von Blatz Brewing Company gesponsert sind. Die Fernsehreihe hat afroamerikanische Schauspieler in den Hauptrollen verwendet, obwohl die Schauspieler beauftragt wurden, ihre Stimmen und Rede-Muster so in der Nähe von Gosden und Correll zu behalten, wie möglich. Erzeugt am Studio von Hal Roach für CBS war es eine der ersten Fernsehreihen, die mit einer Mehrkameraeinstellung, vier Monate vor dem berühmteren ich Liebe zu filmen sind, Lucy hat die Technik verwendet. Der sich entzündende Kameramann (Direktor der Fotografie) war Robert de Grasse ASC. Die Betriebskameramänner (Kameramaschinenbediener) waren Robert de Grasse, Lucien Andriot ASC und Benjamin Kline ASC. Die klassische Erkennungsmelodie war "Das Vollkommene Lied." In der Fernsehreihe, jedoch, ist das Thema das "Ständchen des Engels von Gaetano Braga" geworden, das ähnlich "Dem Vollkommenen Lied" geklungen hat (und weil es im öffentlichen Gebiet war), durchgeführt durch Den Chor von Jeff Alexander. Das Programm ist am 28. Juni 1951 im Rundfunk aufgetreten.

Die Hauptrollen in der Fernsehreihe wurden von den folgenden afroamerikanischen Schauspielern gespielt:

  • Amos Jones - Alvin Childress
  • Andrew Hogg Brown (Andy) - Spencer Williams
  • George "Königsdorsch" Stevens - Tim Moore
  • Sapphire Stevens - Ernestine Wade
  • Ramona Smith (die Mama des Saphirs) - Amanda Randolph
  • Gnädige Frau Queen - Lillian Randolph
  • Algonquin J. Calhoun - Johnny Lee
  • Lightnin' - Nick Stewart (auch bekannt als, Nick O'Demus)

Dieses Mal hat der NAACP einen formellen Protest fast bestiegen, sobald die Fernsehversion begonnen hat, und dieser Druck als ein primärer Faktor in der Annullierung der Videoversion betrachtet wurde (der Förderer, Blatz Beer, wurde ebenso ins Visier genommen, schließlich ihre Werbeunterstützung im Juni 1953 unterbrechend). Es ist darauf hingewiesen worden, dass sich CBS in seiner Wahl geirrt hat, die Programm-Premiere während der NAACP nationalen Tagung für dieses Jahr zu haben, weil das Timing die Einwände dagegen vergrößert haben kann. Die Show wurde in zu einem Syndikat vereinigten Wiederholungen bis 1966 weit wiederholt, als sich CBS dem Druck vom NAACP und der wachsenden Bürgerrechtsbewegung gefügt hat und das Programm zurückgezogen hat. Bis neulich war die TV-Show nur auf geschmuggelten Videokassette-Versionen veröffentlicht worden, aber vor 2005 waren 72 der 78 bekannten Fernsehepisoden in geschmuggelten DVD-Sätzen verfügbar.

Als die Show annulliert wurde, waren 65 Episoden erzeugt worden. Zusätzliche 13 Episoden wurden erzeugt, um zum zu einem Syndikat vereinigten Wiederholungspaket hinzugefügt zu werden. Diese Episoden wurden auf den Königsdorsch, mit wenig Teilnahme von Amos 'n' Andy eingestellt. Das ist, weil diese Episoden Die Abenteuer des Königsdorsches, aber ihrer premiered unter dem Amos 'n' Titel von Andy stattdessen betitelt werden sollten. Die zusätzlichen Episoden haben zuerst auf CBS am 4. Januar 1955 gelüftet. Pläne wurden für eine Varieté-Tat des Fernsehprogramms im August 1953, mit Tim Moore, Alvin Childress und Spencer Williams gemacht, der dieselben Rollen spielt. Es ist nicht bekannt, ob es irgendwelche Leistungen gab. Noch eifrig auf den Fernseherfolg haben Gosden, Correll und CBS anfängliche Anstrengungen gemacht, der Reihe einen anderen Versuch zu geben. Der Plan war zu beginnen, Amos 'n' Andy im Fall 1956 mit beiden seiner Schöpfer im Fernsehen zu übertragen, die im Fernsehen in einem Spalt-Schirm mit dem vorgeschlagenen afroamerikanischen Wurf erscheinen.

Eine Gruppe von Wurf-Mitgliedern hat ein "Fernsehen Sterne von Amos 'n' Andy" Geländetour 1956 begonnen, die durch CBS gehalten wurde; das Netz hat es als einen Verstoß ihrer exklusiven Rechte auf die Show und seine Charaktere betrachtet. Im Anschluss an das bedrohte gerichtliche Vorgehen, das die 1956-Tour zu einem Ende gebracht hat, sind Moore, Childress, Williams und Lee im Stande gewesen, wie das für die mindestens eine Nacht 1957 in Windsor, Ontario zu leisten.

1978, ein einstündiger Dokumentarfilm, Amos 'n' Andy: Anatomie einer Meinungsverschiedenheit, die in der Fernsehsyndikatsbildung (und in späteren Jahren, auf PBS) gelüftet ist. Es hat eine kurze Geschichte von der Lizenz von seinen Radiotagen zur CBS Reihe erzählt, und hat Interviews mit dann überlebenden Wurf-Mitgliedern gezeigt. Der Film hat auch eine ausgesuchte ganze Episode der klassischen Fernsehreihe enthalten, die nicht gesehen worden war, seitdem es von der Luft 1966 gezogen wurde.

2004 hat das jetzt verstorbene Trio-Netz Amos 'n' Andy zurück zum Fernsehen für eine Nacht gebracht, um die Reihe in Zuschauer des 21. Jahrhunderts wiedereinzuführen. Sein Fest hat die Anatomie eines Meinungsverschiedenheitsdokumentarfilms gezeigt, der vom 1930-Kontrolle- und Doppelprüfungsfilm gefolgt ist.

Rechtliche Stellung

Obwohl die Charaktere von Amos und Andy selbst im öffentlichen Gebiet, sowie den Handelsmarken der Show, dem Titel, dem Format, der grundlegenden Proposition und allen vor 1948 geschaffenen Materialien sind (Silverman gegen CBS, 870 F.2d 40), wird die Fernsehreihe selbst durch das Copyright geschützt. CBS hat das Eigentumsrecht von Gosden & Correll des Programms und der Charaktere 1948 und der in der Entscheidung von Silverman entschiedenen Gerichte ausgezahlt, dass alle nach 1948 Amos 'n' Material von Andy geschützt wurden. Wie man betrachtet, ist der ganze Amos 'n' Material von Andy, das vor 1948 wie Episoden der alten Radioshow geschaffen ist, im öffentlichen Gebiet. Das schließt die Fernsehreihe nicht ein, die viel später erzeugt wurde, und weil solcher laut des amerikanischen Urheberrechtsgesetzes (pro Entscheidung von Silverman) geschützt wird. Es gibt keine offiziellen Hausvideoausgaben von Amos 'n' Andy bezüglich dieses Datums; alle sind Stiefelschäfte ohne Lizenz. 1998 hat CBS Urheberrechtsverletzungsklagen gegen drei Gesellschaften begonnen, die die Videos verkaufen, und hat Problem a getan "hören auf und stehen" Ordnung zu einer nationalen Ausrüstung der Bestellung durch die Post ab, wer verschiedene Episoden auf Videocassetten, über Nachtfernsehanzeigen während des Endes der 90er Jahre angeboten hat. Jede offizielle Ausgabe des Videos/DVD (wenn es jemals geschieht) wird wahrscheinlich über die Oberste Entertainment/CBS Haus-DVD behandelt.

Spätere Jahre

1955 wurde das Format der Radioshow von einem wöchentlichen bis einen täglichen früh an Abendhalber Stunde geändert, um Spielen-Schallplattenmusik zwischen Skizzen (mit gelegentlichen Gästen einzuschließen, die erscheinen), und die Reihe wurde Der Amos 'n' Varietee von Andy umbenannt. Der endgültige Amos 'n' Radioshow von Andy wurde am 25. November 1960 übertragen. Obwohl vor den 1950er Jahren die Beliebtheit der Show ganz unter seiner Spitze der 1930er Jahre war, hatten Gosden und Correll geschafft, die meisten Radioshows zu überdauern, dass das in ihrem Kielwasser gekommen ist.

1961 haben Gosden und Correll eine letzte im Fernsehen übertragene Anstrengung, obgleich in einer "verkleideten" Version versucht. Sie waren die Stimmen in einem Hauptsendezeit-Zeichentrickfilm, Calvin und dem Obersten, anthropomorphe Tiere zeigend, deren Stimmen und Situationen fast genau diejenigen von Andy und dem Königsdorsch (und Anpassung von mehrerem des ursprünglichen "Amos 'n' Andy" Radioschriften) waren. Diese Anstrengung beim Wiederbeleben der Reihe in einem Weg, der beabsichtigt war, um beendet nach einer Jahreszeit auf dem Abc zu sein weniger rassisch beleidigend, obwohl es ziemlich populär in zu einem Syndikat vereinigten Wiederholungen in Australien seit mehreren Jahren später geblieben ist.

1988 wurde der Amos 'n' Programm von Andy in die Radioruhmeshalle eingeweiht. Ein Paar der Parallele, Ein-Block-Straßen im südlichen Dallas, wird Texas die Amos Street und die Andy Street zu Ehren von diesen Darstellern genannt.

Radiohistoriker Elizabeth McLeod hat Tausende von Radioschrift-Seiten untersucht, um ihre herrische 223-seitige Studie, Der Ursprüngliche Amos 'n' Andy zu schreiben: Freeman Gosden, Charles Correll und die 1928-1943 Radioreihe, die von McFarland 2005 veröffentlicht ist. Zurzeit werden die Schriften von Amos 'n' Andy auf einer Kurzwellenstation durchgeführt, die von Maine, WBCQ auf 7490 Kilohertz und auch im Internet um 0:00 Uhr, 8:00 Uhr und 20:00 Uhr sendet, die von Ed Bolton östlich ist, der alle Rollen durchführt. Die Radioshow noch Lüfte gelegentlich auf verschiedenen Gespräch-Radiostationen in Kanada.

Spätere Arbeit von Wurf-Mitgliedern

Komiker Tim Moore hat zahlreichen öffentlichen Anschein gemacht und war ein Gast im Fernsehen auf Shows wie Jack Paar Heute Abend Show und der Paul Coates Show. Er war auch ein Gast auf Johnny Otis Show des Radios. Und 1958 hat er einer stehenden Komödie-Tat am Mogambo Nachtklub in Hollywood die Schlagzeile gewidmet.

Ernestine Wade (Saphir) und Lillian Randolph (gnädige Frau Queen) ist zusammen auf einer Episode davon erschienen Ihm ist Meine Mama genannt "die Zuckermama von Clifton" am 2. Oktober 1974. Sie waren Freunde "der Mama", die von Theresa Merritt gespielt ist, die Clifton hat sehen wollen, der von Clifton Davis (später der TV-Show Amen) am Anfang der Episode gespielt ist. Ernestine hat Augusta gespielt, und Lillian hat Frau Birdie gespielt. Narr Hairston (wer Henry Van Porter und Leroy Smith auf "Amos 'n' Andy" gespielt hat) war ein Stammkunde, sowohl auf ist Ihm Meine Mama als "Wildkatze" als auch auf Amen als "Rolly Forbes." Er war auch in einer kurzen Rolle als ein Butler im rassisch beladenen Film In der Hitze der Nacht ziemlich prominent.

Johnny Lee hat eine Aufzeichnung (als "Johnnie Lee") im Juli 1949 genannt veröffentlicht "Sie Können Kein Defektes Herz" (Aufzeichnungen von Columbia #30172) mit Aushilfsvokalen durch Den Ebonaires Verlieren. Lee hat auch in einer vollschwarzen musikalischen Komödie genannt "Zuckerhügel" 1949 am Theater von Las Palmas in Kalifornien die Hauptrolle gespielt. Horace "Nick O' Demus", in dem Stewart eine denkwürdige Kamee hatte, ist Ihm eine Verrückte, Verrückte, Verrückte, Verrückte Welt, weil ein glückloser Fahrer von der Autobahn herunterläuft. Mit ihrem ganzen Besitz, der ihr überlasteter Lastwagen weil zurückgeht, versucht er, Kontrolle zu behalten, Stewart schaut schließlich auf seine Frau und intoniert "Ich habe es vorher gesagt, und ich werde es wieder sagen, ich habe mich nach Kalifornien nicht bewegen wollen." Johnny Lee (Calhoun) und Nick Stewart (Lightnin') beide haben Stimmen im Film von Walt Disney Lied des Südens 1946 zur Verfügung gestellt. Johnny hat die Stimme des Br'er Kaninchens getan, und Nick wurde als Br'er Bär gehört.

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