Sciencefiction ist zuerst auf einem Fernsehprogramm während des Goldenen Zeitalters der Sciencefiction erschienen. Spezielle Effekten und andere Produktionstechniken erlauben Schöpfern, ein lebendes Sehimage einer imaginären durch die Einschränkungen der Wirklichkeit nicht beschränkten Welt zu präsentieren; das macht Fernsehen ein ausgezeichnetes Medium für die Sciencefiction, die der Reihe nach zu seiner Beliebtheit in dieser Form beiträgt.

Sciencefictionsfernsehgeschichte und Kultur

US-Fernsehsciencefiction

Sciencefiction ist ein populäres Genre mit Fernsehzuschauern in den Vereinigten Staaten fast seit dem Massenmedien-Sendebeginn gewesen.

Das erste populäre Sciencefictionsprogramm im amerikanischen Fernsehen war das Abenteuer der Kinder der Serienkapitän Video und Seine Ranger von Video, die vom Juni 1949 bis April 1955 gelaufen sind. Innerhalb von acht Monaten des Debüts von Kapitän Video wurden zwei andere merkliche Reihen - Tom Corbett, Raumkadett (8/50 - 6/55) und Raumpatrouille (3/50 - 2/55) gestartet. Abc hat versucht, vom knospenden Fernsehsciencefictionsmarkt mit einer kleinen Schirm-Version von Buck Rogers 1950 zu profitieren, aber hat innerhalb von Monaten gescheitert. Eine andere Reihe des fiftes, Rod Brown der Rakete-Ranger ist innerhalb von Wochen des Debüts verschwunden.

Die Reihe anderer Kinder des Zeichens würde in den fünfziger Jahren Kapitän Z-Ro sein, der übertragen wurde, 1951, Felsiger Jones, Space Ranger und Flash Gordon (1954 Fernsehreihen) zu einem Syndikat vereinigt 1954 anfangend.

Die erste Sciencefictionsshow für Erwachsene, war auch sein erstes völlig Wissenschaft erfundene Anthologie-Märchen Morgen durch das Abc, am 3. August 1951 bis 1953 dauernd, weil es bereits ähnliche Shows für Kinder gab. Dadurch wurde zwei Monate später Dort auf CBS gefolgt, der nur zwölf Episoden dauert. Sciencefictionstheater war eine andere frühe Anthologie-Reihe, von 1955 und 1957 laufend. Ihm wurde von Der Zwielicht-Zone 1959 und Den Außengrenzen 1963 gefolgt.

Die Mitte der sechziger Jahre hat ein Wiederaufleben der episodischen Sciencefiction zum Äther größtenteils dank des Erzeugers Irwin Allen gebracht. 1964 hat er Reise zum Boden des Meeres (Fernsehreihe), gestützt auf seinem 1961-Film desselben Namens gestartet. Die Reihe ist seit vier Jahreszeiten gelaufen. Seine folgende Reihe, die im Raum, eine Raumoper verloren ist, die von 1965 bis 1968 gelüftet hat, ist populär bei Zuschauern geworden, und hat schnell zu zwei anderen Science-Fictionslieblingen 1966 geführt; Zeittunnel und Land der Riesen.

Als nächstes ist der unerwartete Schlafmoloch, konzipiert von Gene Roddenberry gekommen, und hat auf NBC gelüftet. Als NBC versucht hat, es Anfang 1968 zu annullieren, war die Show unter Anhängern so populär, dass eine Kampagne, die von Bjo Trimble erfolgreich organisiert ist, seine Rückkehr gefordert hat, die Beziehung zwischen Fernsehnetzen und Zuschauern wiederdefinierend. Jedoch hat die schließliche Annullierung des Sterntrecks zu einem Niedergang in der Sciencefiction im amerikanischen Fernsehen geführt.

Während des Endes der 1970er Jahre, des wiederentzündeten Interesses an der Sciencefiction. Das hat zur Produktion von Shows einschließlich Buck Rogers im 25. Jahrhundert und Battlestar Galactica (1978-1980) geführt.

1983, die Minireihe V verwendeter sowohl Kalter Krieg als auch Allegorien des Zweiten Weltkriegs über Totalitarismus, Propaganda, Kollaboration und Widerstand.

1987, Anhänger-Interesse erleidend, das teilweise durch die ersten vier Raten der Sterntreck-Filmlizenz von 1979 bis 1986 bewahrt ist, hat die Beliebtheit jener Filme zur Entwicklung der Sterntreck-Fortsetzung geführt, die äußerst erfolgreich geworden ist, und zu den späteren Fortsetzungen, und schließlich geführt hat, der 2005 geendet hat.

1993 seaQuest hat DSV Umweltthemen erforscht. In demselben Jahr hat Babylon 5, gesetzt in einem ausführlichen Weltall mit einem Mehrgewindemehrniveau-Geschichte-Kreisbogen begonnen. Obwohl Einschaltquoten unter allgemeinen Zuschauern schwach waren, hatte Babylon 5 starke Unterstützung innerhalb der Sciencefiction fandom. Es hat die Bar erhoben, die von Zuschauern erwartet ist, und hat zu einer breiten Zunahme in der Eigenschaft als Sciencefiction im Fernsehen gegen Ende der 1990er Jahre geführt. Der Große Zeitreise-Drama-Fortschritt hat zeitgenössische Einstellungen verwendet, um ein breiteres Publikum zu finden.

Die X-Dateien haben in populäre Komplott-Ängste und generational Angst geklopft, um großen kommerziellen Erfolg im Laufe des Jahrzehnts zu finden. Shows mit der Fantasie und den Entsetzen-Elementen haben viel Einfluss von Den X-Dateien gezogen, und haben allgemein große Zuschauer, am meisten namentlich Buffy der Vampir-Mörder angezogen (und Nebenprodukt Angel.) Sein Einfluss auf das Science-Fictionsgenre wurde noch im Laufe des ersten Jahrzehnts des 21. Jahrhunderts außerordentlich gefühlt.

In der Nähe vom Ende des Jahrzehnts waren einige komische Sciencefictionsshows populär: 3. Felsen von der Sonne und die belebte Reihe Futurama.

Im 21. Jahrhundert waren Shows mit paranormalen Themen wie Medium und Geist Whisperer in Hauptströmungsnetzen erschienen. Viele bei amerikanischen Zuschauern populäre Shows werden jetzt außerhalb der Vereinigten Staaten, einschließlich Stargate SG-1 und Battlestar Galactica erzeugt.

In den letzten Jahren haben die viel niedrigeren Kosten von Wirklichkeits-TV-Shows alle Fernsehdramen, aber besonders diejenigen mit ungewöhnlichen Kostenvoraussetzungen wie Sciencefictionsshows geschlagen. Das hat zu einem scharfen Niedergang in der Produktion seit 2003 geführt, obwohl sich Shows wie 2004 Reihe von Battlestar Galactica, die Helden von NBC und die Verlorenen angezogenen starken Zuschauer des Abc wiedervorgestellt haben.

Zuerst war geführte Syndikatsbildung der wichtigste Treffpunkt für das Sciencefictionsfernsehen zwischen der Mitte der 1980er Jahre und Mitte der 1990er Jahre. Nach dieser Periode haben Spezialisierungskanäle wie Syfy zuerst geführte Syndikatsbildung als ein bedeutender Treffpunkt für neue Shows ersetzt.

Vor letzten Jahren wurden Sciencefictions-TV-Shows normalerweise um eine Proposition in den Mittelpunkt gestellt, und Charaktere wurden im Wesentlichen gestützt darauf definiert, was sie getan haben oder im Laufe ihrer Abenteuer gestoßen sind. Jedoch hat die wachsende Tendenz (oder Paradigma-Verschiebung) zum Charakter - Drama und den naturalistischen Anschlägen und den Einstellungen das episodische Handlungsabenteuer-Format ersetzt, das einmal Standard für die Fernsehsciencefiction war. Kosmische Themen, Metaphysik, Sinn von Wunder, exotischen Einstellungen, technobabble, so genannten Großen Stummen Gegenständen, psychedelischen Bildern, und "zwei fisted Handlung" sind größtenteils für menschliche zufriedene, zeitgenössische Themen und starken Fokus auf Charakter-Beziehungen stufenweise eingestellt worden. Außerdem hat sich das demografische Publikum für die Sciencefiction vom größtenteils männlichen bis eine bedeutende weibliche Anwesenheit geändert, die menschlichere Elemente und stärkere Frauengestalt-Darstellung fordert. Oben erwähnter wiedervorgestellter Battlestar Galactica ist eines der bekanntesten Beispiele der naturalistischen Annäherung zur Fernsehsciencefiction. Obwohl Fernsehsciencefiction immer oft moralische und soziale Themen gerichtet hat, haben neue Reihen so mit weniger Subtilität und mit offensichtlicher politischen Themen getan. Das Anthologie-Reihe-Format, das von Rod Serling selten verbreitet ist, ist im Sciencefictionsfernsehen nach den 1980er Jahren erschienen, obwohl Aspekte davon sowohl in Den X-Dateien als auch in der Reinkarnation der 1990er Jahre Der Außengrenzen verwendet wurden. Das aktuelle Format, das von Chris Carter Der X-Dateien unabsichtlich verbreitet wurde, ist zu langen Geschichte-Kreisbogen, und Jahreszeit plant lange angenehm orientierte Nebenhandlungen.

Auf einmal wurden prominente Sciencefictionsautoren oft rekrutiert, um Episoden der verschiedenen Reihe wie die Arbeit von William Gibson und Stephen Kings an Den X-Dateien zu schreiben. Andere Schriftsteller schließen Larry Niven ein, der für das Land des Verlorenen geschrieben hat. Die neue Beteiligung von Sciencefictionsschriftstellern schließt Harlan Ellison ein, der als ein kreativer Berater auf Babylon 5 und John Scalzi gedient hat, der als ein kreativer Berater auf dem Stargate Weltall gedient hat. Jedoch ist das teilweise dank der Logistik des Schreibens für auseinander gehende und Fernsehtendenzen in den Techniken des zwei Mediums größtenteils verschwunden.

Britische Fernsehsciencefiction

Das erste bekannte Stück der Fernsehsciencefiction überall in der Welt wurde von der BBC am 11. Februar 1938, einer dreißigfünfminutigen Anpassung einer Abteilung des Spieles R.U.R erzeugt..

Im Sommer 1953 hat BBC-Personalschriftsteller Nigel Kneale Das Quatermass-Experiment, die erste von mehreren Reihen von Quatermass geschaffen. In den 1960er Jahren haben Großbritanniens kommerzielles Fernsehnetz, ITV, unter Einfluss des kanadischen Erzeugers Sydney Newman die Sciencefictionsserienbahnbrecher im Raum (1960) und seine Fortsetzungsbahnbrecher zur Venus (1961) erzeugt. 1961 hat die BBC für Andromeda über eine künstliche Supercomputerintelligenz erzeugt, die aus von einer ausländischen Übertragung erhaltenen Instruktionen geschaffen ist.

1963 hat die BBC Produktion der am längsten laufenden Sciencefictionsfernsehreihe jemals, Arzt begonnen, Der, über einen Zeitreisen-Ausländer den Arzt genannt hat. Seit sechsundzwanzig Jahreszeiten in seiner ursprünglichen Form dauernd, wurde es von 2005 erfolgreich wiederbelebt, jetzt 33 Jahreszeiten habend. Arzt, Den Absolventen vorwärtsgetrieben haben, um ihre eigenen Sciencefictionsprogramme, wie Doomwatch (1970-73), Überlebende (1975-77), und Blake 7 (1978-81) zu schaffen.

Gerry Anderson hat Sciencefictionsreihe für die ITV mit der gestützten Technik 'von Supermarionation' der Marionette einschließlich des Meteors XL5 (1962-63), Thunderbirds (1965-66), Kapitän Scarlet und Mysterons (1967&68), und Stechrochen (1964-65) gemacht, der alle einen folgenden behalten. Später ist er im Stande gewesen, Shows der lebenden Handlung wie UFO (1970) und (1975-77) zu entwickeln. Eine ähnliche marionettenbasierte Reihe zu den von Anderson war Raumpatrouille (1962-64), erzeugt von Roberta Leigh für Associated British Corporation (ABC).

Andere populäre Shows haben während der sechziger Jahre geschaffen, die Kultstatus erreicht haben, hat eine Tendenz eingeschlossen, auf den heimlichen Dienst für die Inspiration zu schauen. Populäre Beispiele schließen die Allegorie Reihe von Orwellian Der Gefangene, Die Rächer und Randall und Hopkirk (Verstorbener), alle ein, die für die ITV erzeugt sind.

ITV hat jugendorientierte Genre-Programme während der 1970er Jahre, wie Timeslip (1970-71), Morgen Leute (1973-79) und Kinder der Steine (1977), sowie Shows erzeugt, die auf ein breiteres Publikum wie der Zeitreise-Drama-Saphir & Stahl (1979-82) gerichtet sind. Inzwischen hat die BBC Die Änderungen (1975) angepasst, der die Suche einer Jugendlichen, Nicky Gore gezeigt hat, um die Ursache der Verschiebung zurück zum vorindustriellen und vortechnologischen Alter zu entdecken, und sie zu einem Ende zu bringen.

Die BBC hat Romane wie Der Tag von Triffids (1981), Der Unsichtbare Mann (1984), Der Albtraum-Mann (1981, vom neuartigen Kind von Vodyanoi) und Die Dreifüße (1984-85) angepasst, der jedoch unfertig geblieben ist. Die BBC hat auch Sciencefictionskomödie-Reihe wie das Handbuch des Trampers zur Milchstraße (1981) durch Douglas Adams und Roten Zwerg (1988-99, 2009) gelüftet. Arzt, Der schließlich 1989 annulliert wurde, um als eine regelmäßige Fernsehreihe bis 2005 nicht zurückzukehren.

Die BBC hat auch Sciencefictionsshows mehrerer Kinder gegen Ende der 1990er Jahre zur Mitte der 2000er Jahre erzeugt. Dessen bekannteste Beispiele, Aquila (Fernsehreihe) (1997-1998) gestützt auf dem Roman von Andrew Norriss und Risiko (BBC-Fernsehreihe) (2002-2004) seiend, der den 2002-BAFTA für das Drama der besten Kinder gewonnen hat.

Russell T Davies, der für den letzten Arzt Wer Wiederaufleben in seinen früheren Jahreszeiten verantwortlich ist, hat begonnen, in der BBC-Kinderabteilung in den 1990er Jahren zu arbeiten. Seine erste Serien-Sciencefiction war Dunkle Jahreszeit; zwei Jahre später hat er Jahrhundertfälle geschrieben. Die BBC hat auch die Handlungsabenteuer-Reihe-Programmfehler und co-produced mit dem Sci Fi US-Kanal erzeugt. Der neue Arzt, Der von zwei Reihen gesponnen hat: Torchwood und Die Abenteuer von Sarah Jane.

Andere britische Sciencefictionsshows des 21. Jahrhunderts haben das Zeitreise-Drama-Leben auf Mars, seiner Fortsetzungsasche zur Asche eingeschlossen, die Menschliche, Elfte Stunde und Urzeitlich auf der ITV Seiend.

Am Ende des ersten Jahrzehnts des 21. Jahrhunderts hat aktuelle Reihe Mißverhältnisse, eine Show über eine Gruppe von Einzelgänger-Teenagern eingeschlossen, die Supermächte und Paradox, eine Verbrechen-Reihe bekommen, in der Ereignisse von der Zukunft von einem Satelliten im Raum heruntergeladen werden. Abfälle werden in der Mitte des einundzwanzigsten Jahrhunderts auf Carpathia, ein so genannter Planet von Goldilocks das Reisen von fünf Jahren von der Erde gesetzt.

Kanadisches Sciencefictionsfernsehen

Die Sciencefiction in Kanada wurde durch den CBC schon in den 1950er Jahren erzeugt. In den 1970er Jahren hat CTV Den Starlost erzeugt. In den 1980er Jahren, kanadisches Zeichentrickfilm-Studio einschließlich Nelvana, hat begonnen, ein wachsendes Verhältnis des Weltmarkts im Zeichentrickfilm zu erzeugen.

In den 1990er Jahren ist Kanada ein wichtiger Spieler in der lebenden Handlung spekulative Fiktion im Fernsehen, mit Dutzenden von Shows wie Für immer Ritter, und am meisten namentlich Den X-Dateien und Stargate SG-1 geworden. Viele Shows sind für die Jugend und die Märkte von Kindern, einschließlich des Deepwater Schwarzen und MythQuest erzeugt worden.

Am Anfang der 2000er Jahre haben Änderungen in der provinziellen Steuergesetzgebung viele Produktionsgesellschaften aufgefordert, sich von Toronto nach Vancouver zu bewegen. Neue populäre in Vancouver erzeugte Shows schließen Die Tote Zone, Smallville, Andromeda, Stargate Atlantis, das Stargate Weltall, Die 4400, das Heiligtum und wiedervorgestellten Battlestar Galactica ein.

Wegen der kleinen Größe des Innenfernsehmarktes ist der grösste Teil kanadischen Produktion mit Partnerschaften mit dem Produktionsstudio verbunden, das in den Vereinigten Staaten und Europa gestützt ist. Jedoch, in den letzten Jahren, erlauben neue Partnerschaft-Maßnahmen kanadischen Kapitalanlegern einen wachsenden Anteil der Kontrolle von Projekten, die in Kanada und anderswohin erzeugt sind.

Australisches Sciencefictionsfernsehen

Australiens am besten bekannte Sciencefictionsshow war Farscape; gemacht mit der amerikanischen Co-Produktion ist es von 1999 bis 2003 gelaufen. Frühe Shows gemacht haben in den 1960er Jahren Zwischenparis (1968) Vega 4 (1967), und der Phönix Fünf (1970) eingeschlossen. Ein bedeutendes Verhältnis von australischen erzeugten Sciencefictionsprogrammen wird für den Teenageralter-Erwachsener-Markt / jungen Erwachsener-Markt, einschließlich Des Mädchens von Morgen, der lange laufende Herr Squiggle Halbwegs Über die Milchstraße gemacht und, Biegt Ozeanmädchen, Unfall-Zone, Bewachung Dieser Raum und Fesselnder Redner Nach links.

Andere Shows wie Zeit wurden Trax, Gebrüll, und in Australien gefilmt, aber haben größtenteils amerikanische Mannschaft und Schauspieler verwendet.

Japanische Fernsehsciencefiction

Japan hat eine lange Geschichte, Sciencefictionsreihe für das Fernsehen zu erzeugen. Einige der berühmtesten sind anime wie der Astro Junge von Osamu Tezuka, die Superroboter wie der Tetsujin von Mitsuteru Yokoyama 28 - gehen (Gigantor) und Gehen der Mazinger von Nagai Z und die Echten Roboter wie die Gundam Reihe von Yoshiyuki Tomino und die Macross Reihe von Shōji Kawamori.

Andere primäre Aspekte des japanischen Sciencefictionsfernsehens sind der Superheld tokusatsu (ein Begriff, der wörtlich spezielle Effekten bedeutet) Reihe, die durch Programme wie Mondlicht-Maske und Planet-Prinz den Weg gebahnt ist. Die suitmation Technik ist in langen laufenden Lizenzen verwendet worden schließen die Extreme Reihe von Eiji Tsuburaya, die Reiter-Reihe von Kamen von Shotaro Ishinomori und die Sentai Superreihe ein.

Außerdem verwerten mehrere Dramen Sciencefictionselemente als sich entwickelnde Geräte, aber werden als "tokusatsu" nicht etikettiert, weil sie Schauspieler in vollen Körperklagen und anderen speziellen Effekten nicht verwerten.

Europäische Kontinentalsciencefictionsreihe

Nachdem die zweiten Weltkrieg-Engländer die Hauptsprache für die große Fernsehproduktion geworden sind, die ein Blühen der Sciencefictionsreihe im Vereinigten Königreich, aber nicht im kontinentalen Europa verursacht hat. Das zusammen mit einem kulturellen Klima, das mehr Interesse an der historischen und fantastischen spekulativen Fiktion dann das futuristische legt, hat die größtenteils deutsche und französische Sciencefiction spärlich und größtenteils gerichtet auf Kinder gemacht. Dieselbe Spärlichkeitssciencefiction kann in der literairy Tradition, aber nicht in Comics mit den Franco-belgischen und holländischen Comics gefunden werden, die mehrere Science-Fiction wie Titel erzeugen.

Nordeuropäische Reihe

Unter der bemerkenswerten Deutschen Sprache Produktion ist Lexx und, eine deutsche Reihe zuerst Sendung 1966. Auch gut nicht vergessen in Deutschland sind das Kino von Rainer Erler einschließlich der Minireihe.

Sternjungfrauen (sterben 1975, auch bekannt als "Medusa" oder "Dem. von Mädchen aus Weltraum"), waren ein britisch-deutscher coproduction von reinem SF.

Dänisches Fernsehen hat den Fernsehreihe-Unfall der Kinder 1984 über einen Jungen übertragen, der herausfindet, dass sein Zimmer ein Raumschiff ist.

Frühe holländische Fernsehreihen waren (Morgen es wird geschehen), Sendung von 1957 bis 1959, über eine Gruppe von holländischen Raumforschern und ihren Abenteuern, De duivelsgrot (die Höhle des Teufels), von 1963 bis 1964 über einen Wissenschaftler senden, der die Karte einer Höhle findet, die zum Zentrum der Erde und des Treinreis naar de Toekomst (Zugreise zur Zukunft) ungefähr zwei kleine Kinder führt, die in die Zukunft durch Roboter gebracht werden, die versuchen, Menschheit zu erfrischen, aber unfähig sind, den geklonten Menschen eine Seele zu geben. Alle drei dieser Fernsehreihen, wo gerichtet, größtenteils an Kindern, aber ist populär bei Erwachsenen ebenso geworden.

Spätere Fernsehreihen waren Professor Vreemdeling (1977) über einen fremden Professor, der Werke und (1997) eine nationalistische postapokalyptische Reihe will sprechen lassen, wo die Niederlande voll mit der Unterkunft gebaut worden sind und die Autobahnen mit Rückstauen gefüllt werden. Die Hauptfigur, ein weiblicher Superheld, trägt traditionelle folkloric Kleidung und versucht, traditionelle Elemente der holländischen Gesellschaft gegen die Fabrikeigentümer zu sparen.

Italienische Reihe

Italienisches Fernsehen hat eine Einschränkung von Interesse in SF zwischen 1970 und 1975 erfahren.

"Eine gekommene Andromeda" (1972) war ein Remake von 1962 BBC-Minireihen (aus den Romanen von Hoyle und Elliott).

Zwei ursprüngliche teleplays haben durch Flavio Nicolini geschaffen: "Gamma" (1974) und "La traccia verde" (1975).

"Geminus" (1968) und der hoch einflussreiche "Il segno del comando" (1970) sollte in eingeteilt werden

Detektivgeschichten als strenger SF.

Französische Reihe

Französische Reihen sind französische Fernsehreihe der Sciencefiction/Fantasie (beide co-produced mit Kanada) und mehrere kleinere Fernsehreihen der Fiktion/Fantasie einschließlich Tangs 1971 über eine super heimliche Organisation, die versucht, die Welt mit einer neuen Superwaffe, "Les atomistes" und bizarrem zu kontrollieren

1970 Minireihen "Brigade von La des maléfices".

Eine andere von den Franzosen erzeugte Sciencefictionsreihe war belebte Reihe des neuen Alters . Ein interessantes Phänomen ist die ständige Kollaboration zwischen französischen und japanischen Zeichnern von Trickfilmen gewesen, auf eine Reihe von französisch-japanischem cartoons/anime, einschließlich solcher Titel wie Ulysses 31 (1981), Die Mysteriösen Städte von Gold (1982), und mehr kürzlich, Ōban Sternrenner (2006) hinauslaufend.

Osteuropäische Reihe

Serbien hat Den Sammler , eine Sciencefictionsfernsehreihe im Stil Der Zwielicht-Zone erzeugt, die auf der Geschichte von Zoran Živković's, dem Sieger eines Weltfantasie-Preises gestützt ist. Mehrere Sciencefictionsreihen wurden auch in verschiedenen europäischen Ländern erzeugt, und nie ins Englisch übersetzt.

Spekulative Genres im Fernsehen

Wegen des Bedürfnisses, Fernsehen zu einem breiten Publikum auf den Markt zu bringen, werden Shows außerhalb des losen Bereichs der Sciencefiction häufig dazu neigen, zu feststehenden Tropen, wie Zeitreise oder Superhelden angezogen zu werden.

Sciencefiction

Die klassische Weise der Sciencefiction ist im Fernsehen Raumoper, in der sich eine Hauptfigur oder eine Gruppe von tapferen Männern und Frauen in den unbekannten Schwarzen erlauben. Starships sind eine herkömmliche Einstellung in dieser Kategorie mit dem Sterntreck, der das endgültige Beispiel ist. Weil die Raumfahrzeugumgebung definitionsgemäß beschränkt wird, kann eine sehr kleine Zahl von Sätzen schwer verwendet werden, Produktionskosten senkend und Erzeugern erlaubend, sich auf Charakter-Entwicklung zu konzentrieren, Detail setzend, oder manchmal einfach eine Produktion im Schwarzen zu behalten, so kann es im Rundfunk bleiben. Schwankungen darauf sind Raumstationsreihe, namentlich Babylon 5 und, gestützt auf einem Paradigma des offenen Hafens, in dem Schwierigkeiten durch die Luftschleusen eingehen. Seltener sind Shows, die auf der Raumfahrt ohne Fahrzeuge gestützt sind; Stargate SG-1 ist das Hauptbeispiel.

Einstellungen der nahen Zukunft arbeiten gut für die Sciencefiction im Fernsehen; Shows wie Der Mann von Sechs Millionen Dollar, TekWar, Quatermass, die Sternpolizisten, der Mutant X und die Franse erlauben Budget bewusste Erzeuger, um Straßenkleidung und zeitgenössische Positionen, mit nur minimale Stützen und Effekten zu verwenden, die Suspendierung von Zuschauern des Unglaubens zu fördern.

Das Verwenden von Aktiensätzen für andere Shows läuft auf sonderbare Unterkategorien wie die westliche Sciencefiction hinaus; einige feststehende Shows haben auch die gelegentliche Episode.

Entsetzen

Wegen der potenziell umkippenden Natur des Entsetzens würden viele Gegenstände und Themen, die in Filmen annehmbar sind (von denen viele R Abgeschätzt werden) für allgemeine Fernsehzuschauer unpassend sein oder müssen schwer gezähmt, wenn nicht völlig entfernt werden. Einerseits kann Entsetzen häufig mit billigen Techniken erzeugt werden: Kreative Kinematographie, das Schreiten, Beleuchtung, fälscht Blut oder andere einfache Stützen, prosthetics, oder Kostüme. Jedoch verlässt sich Entsetzen auf eine endgültige Entschlossenheit häufig mit einem negativen Ergebnis für Hauptcharaktere. Die episodische Natur des Fernsehens schließt allgemein eine Entschlossenheit am Ende der Episode mit Charakteren ein, die zur folgenden Episode überleben; mit der Zeit vermindert das die äußerste im Entsetzen erforderliche Spannung. Das macht Entsetzen ein ausgezeichnetes Genre für Filme, aber viel weniger für das Fernsehen, obwohl sich viele Anthologie, namentlich Die Zwielicht-Zone zeigt, vermeiden Die Außengrenzen und die Galerie Night, das Problem. Recherchierende Shows, die mit dem Mysterium-Genre, solcher als verbunden sind, vermeiden auch größtenteils das Problem (obwohl sie sekundäre Charaktere strapazieren). Shows mit humorvollen Elementen, wie Die Chronik, erleichtern Spannung für Zuschauer, aber nicht Charaktere in der Show, für Zuschauer zugänglichere Dinge machend. Einige Entsetzen-Shows verwenden allgemeine Entsetzen-Tropen wie Vampire mit herkömmlicheren dramatischen Formen wie das heroische Mythos (zum Beispiel Buffy der Vampir-Mörder) oder sogar gotischer Roman (Dunkle Schatten). Dämonische Mächte und schwarze Magie sind allgemeine Themen in Shows wie Schwefel, Bezaubert, Hexe, und Übernatürlich.

Anpassung mit anderen Medien

Fernsehen wird als ein Medium für die Sehpräsentation der Fiktion verwendet. Um sich auf ein feststehendes Publikum zu stützen, oder einfach die vorhandene Kreativität eines Autors zu stärken, basieren TV-Shows manchmal auf Romanen oder Reihe von Romanen. Der Prozess, eine Druckgeschichte umzuwandeln, wird Anpassung genannt. Erzeuger, Studio oder andere Vermittler erwerben die Rechte, Shows zu erzeugen, die auf einem Buch mit einem als eine Auswahl bekannten Vertrag gestützt sind; man könnte "das Studio optioned das Buch" sagen. Viele populäre Romane sind optioned, aber nur ein winzige Bruchteil von diesen verwirklicht sich jemals als eine wirkliche Show; häufig muss ein Erzeuger, der sich für eine besondere Show interessiert, eine Auswahl von einem anderen Erzeuger kaufen, der ursprünglich mit dem Autor verhandelt hat. Selten werden andere Medien an den Film, namentlich Computerspiele angepasst.

Der Rückprozess der Anpassung kommt auch vor. Shows können in Druckromane als novelizations übersetzt werden, wo ein Autor zusammengezogen wird, um eine Prosa-Version der Geschichte-Linie zu schreiben. Da Fernsehreihen eine Sammlung von Episoden sind, wenn es einen Plan gibt, eine Reihe umzuwandeln, um zu drucken, der gewöhnlich als eine Reihe von Romanen getan wird. Eine populäre Reihe wie Sterntreck ist auf Hunderte von novelizations im Laufe der Jahre hinausgelaufen. Der Sehinhalt eines Films ist eine ausgezeichnete Quelle für die Entwicklung der Computerstrategie oder Handlungsspiele. Ebenso hat eine Reihe, besonders diejenige, die mehrere Jahreszeiten gedauert hat, einen reichen Hintergrund des Charakters und untergehenden Details, das einen starken Hintergrund und einen feststehenden Markt für ein Rolle spielendes Spiel zur Verfügung stellen kann. Die populärste Reihe und Romane können auf Anpassung auf viele verschiedene Medien hinauslaufen.

Sciencefictionsfernsehproduktionsprozess und Methoden

Das Bedürfnis, imaginäre Einstellungen oder Charaktere mit Eigenschaften und geistigen Anlagen außer der Reichweite der aktuellen Wirklichkeit zu porträtieren, nötigt Erzeuger, umfassenden Gebrauch von Spezialtechniken der Fernsehproduktion zu machen.

Im Laufe des grössten Teiles des 20. Jahrhunderts waren viele dieser Techniken teuer und sind mit einer kleinen Anzahl von hingebungsvollen Handwerk-Praktikern verbunden gewesen, während die Wiederverwendbarkeit von Stützen, Modellen, Effekten oder Zeichentrickfilm-Techniken es leichter gemacht hat fortzusetzen, sie zu verwenden. Die Kombination von hohen anfänglichen Kosten und niedrigerer Wartung hat gestoßene Erzeuger ins Einbauen dieser Techniken ins grundlegende Konzept einer Reihe gekostet, alle künstlerischen Wahlen beeinflussend. Bis zum Ende der 1990er Jahre haben verbesserte Technologie und mehr Ausbildung und Quer-Ausbildung innerhalb der Industrie alle diese Techniken leichter gemacht zu verwenden, so dass Direktoren von individuellen Episoden Entscheidungen treffen konnten, eine oder mehr Methoden zu verwenden, so mussten solche künstlerischen Wahlen nicht mehr ins Reihe-Konzept gebacken werden.

Spezielle Effekten

Spezielle Effekten (oder "SPFX") sind ein wesentliches Werkzeug überall in der Geschichte der Sciencefiction im Fernsehen gewesen: Kleine Explosivstoffe, um die Effekten von verschiedenen Strahl-Pistolen, Knallfrösche des Bluts und grauenhaften prosthetics vorzutäuschen, um die Ungeheuer und Opfer in Entsetzen-Shows, und die leitungsfliegenden Eingänge und Ausgänge von George Reeves als Übermensch vorzutäuschen.

Der breite Begriff "spezielle Effekten" schließt alle Techniken hier ein, aber allgemeiner gibt es zwei Kategorien von Effekten. Seheffekten ("VFX") schließen fotografische oder digitale Manipulation des onscreen Images ein, das gewöhnlich in der Postproduktion getan ist. Mechanische oder physische Effekten schließen Stützen, Feuerwerkerei und andere physische Methoden ein, die während der Hauptfotografie selbst verwendet sind. Einige Effekten haben eine Kombination von Techniken eingeschlossen; eine Strahl-Pistole könnte einen pyrotechnischen während des Filmens, und dann eine optische glühende Linie verlangen, die zum Filmimage in der Postproduktion hinzugefügt ist. Glanzstücke sind eine andere wichtige Kategorie von physischen Effekten. Im Allgemeinen müssen alle Arten von speziellen Effekten während der Vorproduktion sorgfältig geplant werden.

Computererzeugte Bilder

Babylon 5 war die erste Reihe, um computererzeugte Bilder oder "CGI", für alle Außenraumszenen, sogar diejenigen mit Charakteren in Raumanzügen zu verwenden. Die Technologie hat das praktischer gemacht, so dass heute Modelle selten verwendet werden. In den 1990er Jahren hat CGI teure Verarbeiter verlangt und hat Anwendungen kundengerecht angefertigt, aber vor den 2000er Jahren hat Rechenmacht Fähigkeiten unten zu persönlichen Laptops gestoßen, die eine breite Reihe der Software führen.

Modelle und Marionetten

Modelle sind ein wesentliches Werkzeug im Sciencefictionsfernsehen seit dem Anfang gewesen, als Buck Rogers in Funken streuenden über einen matte Kulisse-Himmel freien Raumschiffen die Flucht ergriffen hat. Das Original hat eine schwankende Reihe von Modellen verlangt; das Vereinigte Staaten Schiff Enterprise musste in mehreren verschiedenen Skalen für verschiedene Bedürfnisse gebaut werden. Modelle sind aus dem Gebrauch im Filmen in den 1990er Jahren gefallen, als CGI erschwinglicher und praktisch geworden ist, aber sogar heute bauen Entwerfer manchmal Skala-Modelle, die dann für den Gebrauch in der Zeichentrickfilm-Software digitalisiert werden.

Modelle von Charakteren sind Marionetten. Gerry Anderson hat eine Reihe von Shows mit Marionetten geschaffen, die in einem Weltall von Modellen und Miniatursätzen, namentlich Thunderbirds leben. In den letzten Jahren sind Shows wie Greg, haben das Häschen und die Marionetten, Die Töten, Marionetten als eine bedrückte Minderheit porträtiert, für die der politisch richtige Begriff "fabrizierte Amerikaner" und das Rassenepitheton ist, "Socke". ALF hat einen Ausländer gezeichnet, der in einer Familie lebt, während Farscape zwei Marionetten als regelmäßige Charaktere eingeschlossen hat. In Stargate SG-1 sind die Charaktere von Asgard Marionetten in Szenen, wo sie, Stehen sitzen oder sich hinlegen.

Zeichentrickfilm

Da Zeichentrickfilm völlig frei von den Einschränkungen des Ernstes, dem Schwung und der physischen Wirklichkeit ist, ist es eine ideale Technik für die Sciencefiction und Fantasie im Fernsehen. Gewissermaßen eigentlich erlauben alle belebten Reihen Charaktere, und protestiert, um auf unrealistische Weisen zu leisten, so, wie man fast alles betrachtet, passen sie innerhalb der breitesten Kategorie der spekulativen Fiktion (im Zusammenhang von Preisen, Kritik, Marketing, usw.), hat Die künstlerische Sympathie des Zeichentrickfilms zu komischen Büchern zu einem großen Betrag des mit dem Superhelden unter einem bestimmten Thema stehenden Zeichentrickfilms, viel davon geführt, das von der Comic-Reihe angepasst ist, während die unmöglichen Charaktere und im Zeichentrickfilm erlaubten Einstellungen das ein bevorzugtes Medium sowohl für die Fantasie als auch für auf junge Zuschauer gerichtete Shows gemacht haben.

Ursprünglich wurde Zeichentrickfilm alles von Künstlern handgezogen, obwohl in den 1980er Jahren, mit Kapitän Power beginnend, Computer begonnen haben, die Aufgabe zu automatisieren, wiederholte Images zu schaffen; vor den 1990er Jahren ist handgezogener Zeichentrickfilm verstorben geworden.

Zeichentrickfilm in der lebenden Handlung

In den letzten Jahren, da sich Technologie verbessert hat, ist das mehr namentlich üblich geworden, da die Entwicklung der Massiven Softwareanwendung Erzeugern erlaubt, Horden von nichtmenschlichen Charakteren einzuschließen, um eine Stadt oder Raumstation zu stürmen. Robotic Cylons in der neuen Version von Battlestar Galactica sind gewöhnlich belebte Charaktere, während Asgard in Stargate SG-1 belebt werden, wenn sie begleitet werden spazieren gehend oder mehr als ein auf dem Schirm sofort sind.

Sciencefictionsfernsehvolkswirtschaft und Vertrieb

Im Allgemeinen sind Sciencefictionsreihen denselben Finanzeinschränkungen wie andere TV-Shows unterworfen. Jedoch vergrößern hohe Produktionskosten die Finanzgefahr, während beschränkte Zuschauer weiter den Geschäftsfall komplizieren, um Produktion fortzusetzen. war die erste Fernsehreihe, um mehr als 100,000 $ pro Episode zu kosten, während erst war, um mehr als $ 1 Million pro Episode zu kosten.

Die innovative Natur der Sciencefiction bedeutet, dass sich neue Shows auf voraussagbare marktgeprüfte Formeln wie gesetzliche Dramen oder Situationskomödien nicht verlassen können; die Beteiligung des kreativen Talents außerhalb der Hauptströmung von Hollywood führt mehr Variablen in die preisgünstigen Vorhersagen ein.

Die Wahrnehmung, mehr als die Wirklichkeit, Sciencefictionsshows, die unvernünftig annullieren werden, wird durch die Verhaftung von Anhängern zu ihren Lieblingsshows außerordentlich vergrößert, die in der Sciencefiction fandom viel stärker ist, als es in der allgemeinen Bevölkerung ist. Während Hauptströmungsshows häufig strenger episodisch sind, wo Ende von Shows Zuschauern erlauben kann sich vorzustellen, dass Charaktere glücklich, oder mindestens normalerweise seit dieser Zeit leben, erzeugen Sciencefictionsshows Fragen und lose Enden, die, wenn ungelöst, Unzufriedenheit unter ergebenen Zuschauern verursachen. Kreative Einstellungen verlangen auch häufig nach breiteren Geschichte-Kreisbogen, als es häufig im Hauptströmungsfernsehen gefunden wird, verlangend, dass Sciencefiction viele Episoden zeigt, um einen andauernden Hauptkonflikt aufzulösen. Sciencefictionsfernseherzeuger werden manchmal eine Jahreszeit mit einer dramatischen Episode der Episode mit spannendem Ende beenden, um Zuschauer-Interesse anzuziehen, aber die Kurzzeitwirkung beeinflusst selten Finanzpartner. Dunkler Engel ist eine von vielen Shows, die mit einer Szene der Episode mit spannendem Ende enden, die kritische Fragen offen gelassen hat, als die Reihe annulliert wurde.

Medien fandom

Eine der frühsten Formen von Medien fandom war Sterntreck fandom. Anhänger der Reihe sind bekannt einander durch die Sciencefiction fandom geworden. 1968 hat sich NBC dafür entschieden zu annullieren. Bjo Trimble hat Briefe Kontakten im Nationalen Fantasie-Anhänger-Fundament geschrieben, Leute bittend, ihre lokalen Freunde zu organisieren, um dem Netz zu schreiben, um zu fordern, dass die Show im Rundfunk bleibt. Netzmanager wurden durch eine beispiellose Welle der Ähnlichkeit überwältigt, und sie haben die Show im Rundfunk behalten. Obwohl die Reihe fortgesetzt hat, niedrige Einschaltquoten zu erhalten, und ein Jahr später annulliert wurde, ist die fortdauernde Beliebtheit der Reihe auf Paramount hinausgelaufen, der eine Reihe des Kinos, und dann eine neue Reihe schafft, die bis zum Anfang der 1990er Jahre eines der populärsten Dramen im amerikanischen Fernsehen geworden war.

Obwohl etwas kleiner, Arzt, Der fandom beträchtlich Sterntreck fandom zurückdatiert. Inzwischen haben Sterntreck-Anhänger fortgesetzt, in Zahlen zu wachsen und haben begonnen, Vereinbarung in den 1970er Jahren zu organisieren. Keine andere Show hat einen großen organisierten folgenden bis zu den 1990er Jahren angezogen, als Babylon 5 sowohl Sterntreck-Anhänger als auch eine Vielzahl von literarischen SF Anhängern angezogen hat, die vorher an Medien fandom nicht beteiligt worden waren. Andere Shows haben begonnen, eine steigende Zahl von Anhängern anzuziehen.

Gegen Ende der 1990er Jahre Buffy hat der Vampir-Mörder ein großes Hauptströmungspublikum in fandom angezogen; größere Nachfrage erlaubt (sogar verpflichtet, wegen des Zeitmanagements) Schauspieler von Buffy, um viel höhere Äußer-Gebühren zu beladen, als die Sterntreck-Schauspieler hatte. Das hat Anschein aus der Reichweite von einem Freiwilligen gemeinnützige Anhänger-Gruppen zu kommerziellen Ereignis-Befürwortern gestoßen. Zur gleichen Zeit ist ein Markt für Berühmtheitsautogramme auf eBay erschienen, der eine neue Einkommensquelle für Schauspieler geschaffen hat, die begonnen haben, Geld für Autogramme zu beladen, die sie vorher umsonst getan hatten. Das ist bedeutend genug geworden, dass kleiner bekannte Schauspieler zur Vereinbarung kommen würden, ohne um jede Äußer-Gebühr zu bitten, einfach erlaubt zu werden, ihre eigenen Autogramme (allgemein auf Werbungsfotos) zu verkaufen. Heute werden die meisten Ereignisse mit dem Schauspieler-Anschein von kommerziellen Befürwortern organisiert, obwohl mehrere vom Anhänger geführte Vereinbarung noch, wie Toronto Treck und Landurlaub besteht.

Auch in den 1990er Jahren, anime Anhänger hat begonnen, Vereinbarung zu organisieren. Diese sind schnell zu Größen gewachsen, die viel größer sind als andere Sciencefiction und Mediavereinbarung in denselben Gemeinschaften; viele Städte haben jetzt anime Vereinbarung, die fünf bis zehntausend Anwesende anzieht. Viele anime Vereinbarung ist eine Hybride zwischen gemeinnützigen und kommerziellen Ereignissen mit freiwilligen Veranstaltern, die große Einnahmenströme behandeln und sich mit kommerziellen Lieferanten und Berufsmarktkampagnen befassen.

Seit Jahrzehnten ist die Mehrheit von Sciencefictionsmedien fandom von Männern aller Alter und für den grössten Teil seiner modernen Existenz, eines ziemlich verschiedenen Rassendemografischen vertreten worden. Am höchsten veröffentlicht demografisch für Sciencefictionsanhänger ist der Jugendliche männlichen Geschlechts; grob für amerikanische komische Bücher demografisches dasselbe. Weibliche Anhänger, während immer präsentieren, waren weniger in der Zahl weit und präsentieren weniger auffallend in fandom. In den 2000er Jahren anfangend, haben Genre-Shows begonnen, prominentere Frauengestalten anzubieten. Viele Shows haben Frauen als die Hauptcharaktere mit Männern als das Unterstützen von Charakteren gezeigt. Wahres Blut ist ein Beispiel. Außerdem sind solche Show-Propositionen vom heroischen Handlungsabenteuer und eingestellt mehr auf Charaktere und ihre Beziehungen abgerückt. Das hat die steigende Beliebtheit von fanfiction verursacht, dessen große Mehrheit als Hieb fanfiction kategorisiert wird. Weibliche Anhänger umfassen die Mehrheit von fanfiction Schriftstellern.

Bedeutende kreative Einflüsse

Für eine Liste der bemerkenswerten Sciencefictionsreihe und Programme im Fernsehen, sieh: Liste von Sciencefictionsfernsehprogrammen.

Leute, die Sciencefiction im Fernsehen beeinflusst haben, schließen ein:

• J. J. Abrams, Schöpfer des Decknamens, der Franse und Verloren (zusammen mit Damon Lindelof), Direktor des Sterntrecks XI
• Irwin Allen, Schöpfer der Reise zum Boden des Meeres, Des Zeittunnels, der im Raum und Land der Riesen verloren ist
• Gerry Anderson, Schöpfer des Meteors XL5, Stechrochen, Thunderbirds, Kapitän Scarlet und Mysterons, UFO, und Raumumgebung
• Joseph Barbera und William Hanna, Zeichner von Trickfilmen und Erzeuger Des Jetsons, Jonny Quest, Tal der Dinosaurier, Mightor, und Samson und Goliath
• Chris Carter, Schöpfer Der X-Dateien, Die Einsamen Bewaffneten, Harter Bereich, und Millennium
• Russell T Davies, wiederbelebt der Arzt, Die auf Lizenz vergeben und seine Nebenprodukte Torchwood und Die Abenteuer von Sarah Jane geschaffen

• Kenneth Johnson, Erzeuger und Direktor Des Mannes von Sechs Millionen Dollar, Der Bionischen Frau, Des Unglaublichen Kolosses, V (auch Schöpfer) und Ausländische Nation
• Sid & Marty Krofft, Erzeuger und Schöpfer des Landes des Verlorenen und seines 1991-Remakes, Der Verlorenen Untertasse, Weit Raumnüsse, und Electra Womans und Dyna Girls
• Nigel Kneale, Schriftsteller und Schöpfer der Reihen von Quatermass
• Glen A. Larson, Schöpfer von Battlestar Galactica, Buck Rogers im 25. Jahrhundert, Galactica 1980 und Knight Rider
• Ronald D. Moore, Schöpfer von wiedervorgestelltem Battlestar Galactica; Erzeuger und Schriftsteller für, und Roswell
• Frottiertuch-Nation, Schöpfer von Daleks im Arzt Wer, und seiner eigenen Show-Überlebenden und der 7 von Blake
• Sydney Newman, Schöpfer des Arztes, Dem, Die Rächer und anderer telefantasy zeigt
• Rockne S. O'Bannon, Schöpfer der Ausländischen Nation, seaQuest DSV, und Farscape.
• Gene Roddenberry, der Schöpfer, und Andromeda
• Rod Serling, Schöpfer Der Zwielicht-Zone und der Galerie Night
• Leslie Stevens und Joseph Stefano, Schöpfer Der Außengrenzen
• J. Michael Straczynski, Schöpfer Babylons 5, Kreuzzug und Jeremiah
• Joss Whedon, Schöpfer von Buffy der Vampir-Mörder, Angel, der Leuchtkäfer und das Puppenhaus
• Robert Hewitt Wolfe, Schriftsteller, Erzeuger, und/oder Produzent, Andromeda, Die Tote Zone, Die 4400 und Die Dresdener Dateien
• Brad Wright, Schriftsteller, Erzeuger, Co-Schöpfer und/oder Produzent von Stargate SG-1, Stargate Atlantis und Stargate Weltall

Siehe auch

• Kultureller Einfluss des Sterntrecks
• Fantasie-Fernsehen
• Liste von Sci Fi Pictures ursprüngliches Kino
• Liste von Sciencefictionssituationskomödien
• Liste von Sciencefictionsfernsehfilmen
• Liste von Sciencefictionsfernsehprogrammen
• Sciencefictionsfilm