Afrikanischer Hüfte-Sprung

Hüfte-Sprung-Musik ist in Afrika seit dem Anfang der 1980er Jahre wegen des weit verbreiteten amerikanischen Einflusses populär gewesen. 1985 hat Hüfte-Sprung Senegal, ein französisch sprechendes Land im Westlichen Afrika erreicht. Einige der ersten senegalesischen Rapper waren M.C. Lida, M.C. Solaar und Positive Schwarze Seele, die Klopfen mit Mbalax, einem Typ der westafrikanischen Popmusik gemischt hat. Eine frühe südafrikanische Gruppe war Schwarzes Geräusch. Sie haben als Graffiti und breakdance Mannschaft in Kapstadt begonnen, bis sie emceeing 1989 angefangen haben.

Es hat auch Gruppen in Tansania und anderen Ländern gegeben, dass emceed vor 1989, obwohl es nicht sehr gut bekannt ist. Während des späten mit den 1980er Jahren frühen Klopfens der 1990er Jahre, das angefangen ist, um überall in Afrika zu eskalieren. Jedes Gebiet hatte einen neuen Typ des Stils des Hüfte-Sprungs. Klopfen-Elemente werden auch in Kwaito, ein neues Genre gefunden, das auf der Hausmusik gestützt ist, die sich in Südafrika in den 1990er Jahren entwickelt hat.

Algerien

Algerische Hüfte-Sprung-Musik, als ein Genre, schließt die Hüfte-Sprung-Musik sowohl von geborenen Algeriern als auch von Algeriern auswärts ein. Algerier, die auswärts leben, haben viel zu diesem Genre besonders in Frankreich beigetragen, wo sie auch als ein Teil der französischen Hüfte-Sprung-Szene betrachtet werden. Einige dieser Algerier sind prominent geworden. Algerien hat auch eine Hüfte-Sprung-Szene, die, während weniger wohl bekannt, international, unter dem am meisten entwickelten in Afrika und der arabischen Welt ist.

Raï ist ein Genre der Musik, die sich in Algerien während der 1920er Jahre entwickelt hat, weil ländliche Wanderer ihre heimischen Musikstile in die Kultur der wachsenden städtischen Zentren westlichen Algeriens vereinigt haben.

Angola

Die afrikanische Nation Angolas hat eine lebhafte Hüfte-Sprung-Musik-Szene einschließlich populärer und einflussreicher Mannschaften wie SSP; Armeetrupp, die aus Kapstadt, Südafrika basieren und begonnen haben, mit einer südafrikanischen Hüfte zu arbeiten, hüpft über Musiker.

Angolanischer Hüfte-Sprung wird durch den Einfluss des amerikanischen Hüfte-Sprungs charakterisiert schlägt mit einem speziellen Geschmack nach dem portugiesischen Fluss, der mit dem afrikanischen Rhythmus und etwas karibischem Einfluss gemischt ist. SSP wird daran kreditiert, die Pioniere des Hüfte-Sprungs in Angola vom Ende der 1980er Jahre zum Anfang der 1990er Jahre zu sein.

Botswana

Botswana hat eine große Industrie der volkstümlichen Musik mit dem grössten Teil seiner Schallplattenmusik nie gehabt, die aus Südafrika oder weiter auswärts kommt. Jedoch, ungefähr seit 1999, haben Hüfte-Sprung-Darsteller von Batswana begonnen, Hauptströmungsannahme zu gewinnen; die Plattenfirma Phat Junge hat viel getan, um Hüfte-Sprung von Botswana zu fördern. Die Hüfte-Sprung-Bewegung in Botswana, ist im Laufe der Jahre wie gezeigt, durch die Ausgabe im Laufe der Jahre Alben und Lieder von Künstlern wie Herr Doe, Zeus, Berührung Motswak Tswak, Zünden, S.C.A.R, Awesomore.aka Gaddamit, Nitro gewachsen, Konkrete, HT, Beugen Würfel, 3. Meinung, Kast, Nomadisch, und Draztik, um einige zu nennen. Die Ausgabe von Hüfte-Sprung-Alben ist wegen des kleinen Marktes und der Konkurrenz von anderen Genres der größtenteils tanzorientierten Musik langsam. Seit 2000 hat Hüfte-Sprung mehr Bekanntheit in Botswana, mit Rappern wie Narbe Kast und die Dritte Meinung erreicht, die relativ erfolgreiche Alben veröffentlicht. 2006 hat Narbe seinen College-Studenten befreit, der sich "Glückliche Stunde bietet". Dasselbe Jahr Kast hat "Dazzit" veröffentlicht. S.C.A.R hat einen Kanal O Geist des Preises von Afrika 2007 für besten hiphop seitdem gewonnen.

Kamerun

Die Hüfte-Sprung-Szene Kameruns schließt Pioniere wie Manhitoo und Negrissim ein, der neuen Boden am Anfang der 1990er Jahre und neue Sterne wie Koppo gebrochen hat. Andere Hüfte-Sprung-Künstler von Kamerun sind Les Nubians und Bams - Sängerinnen mit einer sehr persönlichen Annäherung an das Genre, die jetzt in Frankreich wohnen.

Côte d'Ivoire

Hüfte-Sprung von Ivorian ist ein Hauptströmungsteil der volkstümlichen Musik von Côte d'Ivoire geworden, der gegen Ende der 1990er Jahre beginnt, und ist mit vielen heimischen Stilen des Landes wie zouglou verschmolzen worden. Nach einer Weile hat die Szene mehr Werbung mit dem Anstieg eines sich öffentlich befehdenden Paares von Mannschaft-Führern, Stezo von Flotte Imperiale und Almighty von Ministère Authentik gewonnen. Es gibt eine Art gangsta Klopfen-beeinflusster Hüfte-Sprung von Ivorian genannt Klopfen dogba, begeistert von Angelo & les Dogbas. Viele Ivorian Hüfte hüpft Künstler leisten oder leben in Frankreich, und französischer Hüfte-Sprung hat einen Haupteinfluss auf die Szene von Ivorian.

Die demokratische Republik Kongo

Die Hauptstadt der demokratischen Republik des Kongos, Kinshasa, ist lange ein Haupthaus für panafrikanische Stile der volkstümlichen Musik wie Rumba, soukous und kwassa kwassa gewesen. Langfristige Darsteller auf der Szene von Kinsasha schließen Profetzion ein (früher Holokaust und des Rappers Passi. Viel versprechende neue kongolesische Hüfte-Sprung-Gruppen schließen Lopango yaba Nka, Apkass, Kaysha und Ya Kid K. ein

Gambia

Gambias viel größerer Nachbar, Senegal, beherbergt eine blühende Hüfte-Sprung-Szene, die einen starken Einfluss auf dem gambischen Hüfte-Sprung genommen hat, aber gambischer Hüfte-Sprung entwickelt jetzt seinen eigenen einzigartigen Stil. 1999 hat Gambia Radio & Television Services den ersten gambischen Klopfen-Preis ausgegeben. Die erste Mannschaft, um den Preis für die beste neue Tat zu gewinnen, war Da Fugitvz, wer in Wolof, der nationalen Sprache Senegals gepocht hat, und so populär in beiden Ländern geworden ist. Sie haben auch später an Popkomm in Deutschland gespielt.

Ghana

Ghanaischer Hüfte-Sprung ist der Ursprung des Hüfte-Lebens, eine Kombination der Hüfte-Sprung-Musik und highlife. Die ghanaische Musik-Szene hat auch mehrere Rapper und DJS erzeugt, die sowohl lokal als auch international berühmt sind. Das ghanaische Pochen ist größtenteils auf der englischen Sprache, aber ist auch manchmal in Twi, Mutterschaf, Georgia oder Hausa. Artisten schließen Reggie Rockstone, Kae Sonne, Schwanken DeSafo, Samini, Okyeame Kwame, Bradez, Buk Bak, D-Black, Sarkodie, Tick Tac, Obrafour, 4x4, Kwaw Kese, wichtige Persönlichkeit, Ayigbe Edem, Zinnern, Zerstörer von Castro, Mzbel und kommende Künstler einschließlich Lil Shakers, N-Dex, Yaa Pono, Kursa, Loone und Sarkodie ein. Obwohl in den letzten Jahren es eine Belebung der wahren Musik von HipHop auf der ghanaischen Musik-Szene gegeben hat. Artisten wie C-real, J-Stadt, E.L sehend., JaySo und viele andere übernehmen das Genre mit der Gnade und Finesse, die in Zeiten die Westrapper herausfordert. Auch mit dem Anstieg dieser Artisten vom Unterholz des Hüfte-Lebens kommt das Bewusstsein, das folgt. WETTE, Kanal O und MTV-Basis hat alles einen Geschmack des Talents von HipHop von Ghana gehabt, und es ist bestimmt eine wachsende Industrie.

Zuweilen ist es häufig hart, zwischen Artisten von Ghana und Artisten von Brooklyn NY zu unterscheiden. Ihre Sachkenntnis und Lyrik sollen nicht unterschätzt werden.

C-Real hat von der Goldküste als Meister des neusten Elfe-Kanals O Conférencier Streit von Afrika gehagelt. Das Gewinnen in seiner Heimatstadt und das auf der Kontinentalbühne zweite Stellen. Seine Vorgänger-J-Stadt rühmt sich eines identischen Zu-Stande-Bringens, als er auch den Streit in Ghana gewonnen hat und zweit auf in die Kontinentalbühne gelegt hat. Ausländische Artisten wie Rick Ross, Jay-Z und Busta Rhymes haben die Straßen Ghanas in letzter Zeit geziert.

Guinea

Obwohl Guinea international für keine Vielfalt der volkstümlichen Musik sehr bekannt ist, gibt es eine lokale Hüfte-Sprung-Musik-Szene, die eine Mannschaft mit einem internationalen Ruf erzeugt hat, Töten Sie Punkt, der über das Westliche Afrika gereist ist. Viele Gruppen verwenden guineische Volksrhythmen und Stile in ihrer Musik. Das guineische Klopfen-Fest von Afrika wird in Conakry gehalten.

Kenia

Madagaskar

Hüfte-Sprung ist in der Beliebtheit in Madagaskar im letzten Jahrzehnt schnell gewachsen. Der lokale Name des Hüfte-Sprungs wird "Haintso Haintso" genannt, "H bedeutend. H." (für den Hüfte-Sprung). Hüfte-Sprung von Malagasy, obwohl größtenteils reflektierend, Westgenre-Standards, hat sich zur Integration von mehr Musical-Tradition von Malagasy in seinem Stil und Instrumentierung bewegt.

Ausbreitung des Hüfte-Sprungs nach Madagaskar ungefähr 1985 zusammen mit breakdancing. Die lokale Klopfen-Szene (Klopfen Gasy) ist unterirdisch bis zum Ende von neunziger Jahren geblieben, obwohl Künstler schon in 1994 Aufmerksamkeit mit ihrer politisch herausfordernden Lyrik anzogen. Die frühsten Darsteller haben die MCM Jungen (jetzt bekannt als Da Hopp) und 18,3 eingeschlossen. Hauptströmungserfolg ist ungefähr 1998 gekommen; populäre moderne Darsteller schließen Die Fachmänner, Paradisa, Oratan und noch viele ein.

Am 21. Juni 2007 hat UNICEF einen 15-jährigen Klopfen-Stern von Malagasy, Name Sechs als sein allererster Jüngerer Bereitwilligkeitsbotschafter für das Östliche und Südliche Afrika gewählt. Die Arbeit des jungen Rappers setzt die Tradition des Genres der sozialen Kritik und des politischen Kommentars fort, sich größtenteils auf die Herausforderungen konzentrierend, die von Kindern in unterprivilegierten Gemeinschaften in Madagaskar gesehen sind und die Ansichten und Sorgen der Jungen äußernd, die aus politischen Beschlussfassungsprozessen alltäglich weggelassen werden.

Malawi

Die städtische Musik-Szene in Malawi wächst an einer sehr schnellen Rate, Hüfte-Sprung als die dominierendste Kraft sehend. Die Hüfte-Sprung-Kultur in Malawi ist mit früh relativ jung; bemerkenswerte Rapper, die Verbrecher A, Echte Elemente {Wunder, Q, Stix und Plan B} sind. Zurzeit ist malawischer Hüfte-Sprung Hauptspieler: Tay Grinsen, Phyzix, 3. Auge, Young Kay und Dominierender 1.

Marokko

Namibia

Hüfte-Sprung-Musik und Kultur haben einen großen Einfluss auf die namibische Jugend, mit den verstorbenen Rappern von USA, Tupac Shakur und Dem Notorischen B.I.G. populär zu sein. Der grösste Teil der städtischen namibischen Jugend hat einen Hüfte-Sprung-Lebensstil einschließlich ihres Kleid-Codes angenommen. Frühe namibische Hüfte-Sprung-Taten schließen eine Gruppe genannt die Dangen Familie ein, die aus der kürzlich erfrischten Gruppe Der Kalaharians und das populäre Mädchen-Duett-Mädchen-Niveau zusammengesetzt wurde. Shikololo, Fidel O'del, Pablo, Dore, Kanibal, Catty Catt, Lalu, OmPuff, Nullgrade, Walvis Bucht basierte Wüste-Adler, Festordner des Swakop City, der die Unartige Mannschaft und Krazie-D von Otjiwarongo auch unter der ersten Hüfte waren, hüpfen über Darsteller. Populäre und erfolgreichste Hüfte hüpft Künstler schließen Eingeborenen von Katutura Jericho, Todschick, ein weiblicher Festordner ein, der für Kora Awards 2005, Rizzy, A-51, eine Gruppe von geborenen Anglolandern und Dee Jay berufen wurde, die der grösste Teil seines Lebens zwischen der Walvis Bucht und Chicago, die Vereinigten Staaten gelebt hat. Windhoek City hat Tesh gestützt, Heiliger, G-Fahrt, Krespo und Contract Killers sind einige der neueren Rapper. Ein Künstler-Klopfen auf ihren Einheimischensprachen einschließlich, Oshiwambo, Damara-Nama. Namibia hat jetzt das Talent, sich mit dem Rest Afrikas dank einer Überschwemmung von neuen & aufregenden Künstlern, wie "Lil D", "Kind Nana", "KingRich", "Yungin", "KK", "NKN" & das ähnliche zu bewerben.

Niger

"Klopfen-Nigrer", ein Stil des nigerianischen Hüfte-Sprungs hat begonnen, sich gegen Ende der 1990er Jahre größtenteils in Niamey zu entwickeln, und ist eine der dominierenden Formen der volkstümlichen Musik in Niger geworden. Es ist ein mélange von verschiedenen in Niger gesprochenen Sprachen. Probierte Musik ist häufig ausgereift, und wird mit der traditionellen Musik gemischt, obwohl aggressivere Tanzstile gemischt worden sind in, Einflüsse von Franzosen, Amerikaner und anderen westafrikanischen Hüfte-Sprung-Stilen (besonders Hüfte-Sprung von Ivorian) widerspiegelnd. Junge, unzufriedene Nigrer haben die Form verwendet, um über allgemeine soziale Probleme zu sprechen. Lokale Aufnahmen werden größtenteils auf Kassette-Bändern und CDs, als mit den meisten Formen der zeitgenössischen westafrikanischen volkstümlichen Musik verkauft.

Hüfte-Sprung-Gruppen haben begonnen, zu erscheinen und in Niamey 1998 zu leisten. Im August 2004 hat UNICEF seine "Szene Ouverte Klopfen" geöffnet, wo 45 neue Gruppen in Auswahlen unter einer informellen Zählung von 300 vorhandenen Gruppen eingegangen sind. Shows haben am Zentrum von Jean Rouch von Niamey Culturel Franco - Nigrer (CCFN) im August 2004 stattgefunden. Hauptgruppen schließen einschließlich Tchakey, Kaidan Gaskya, Almamy Koye & WassWong ein, und Goro G. Diara Z, ein Hüfte-Sprung-Künstler von Ivorian, lebte auch in Niamey zurzeit und war in der Klopfen-Szene von Niamey einflussreich. Andere erfolgreiche Gruppen schließen Schwarzen Daps, Berey Koy, Bundesendstationsclan, Haskey Klan, Kamikaz, Rass Idris, 3STM (Sole, Tataf und Mamoud), PCV (puissance, connaissance und verité) und Metafor ein.

Nigeria

Nigerianischer Hüfte-Sprung wird manchmal Gbedu oder Naija genannt.

Der afro Hüfte-Sprung in Nigeria geht auf das Ende von achtziger Jahren und Anfang neunziger Jahre zurück. Gruppen und Solokünstler während dieser Periode schließen die ähnlichen des Jugendlichen & Hübsch, Daniel 'Danny' Wilson, Plantashun Boyz, Heilmittel mit Mitgliedern Eedris Abdulkareem, Eddy Remedy & Tony Tetuila ein. Das Ende der 90er Jahre und der frühen Jahre des neuen Millenniums hat einen Ausbruch von Künstlern und Gruppen wie Eldee da Don von Trybesmen, Naeto C W.F.A, JJC und des 419 Trupps gesehen, und P-Quadrat (das Duett von Peter & Paul Okoye) ist ein Teil der nigerianischen Hauptströmungsmusik nach dem Zusammenbruch von Knall-Tendenzen wie Yo-Knall geworden. Die Verfügbarkeit von Computern und preiswerter Musik, Software gegen Ende der 1990er Jahre und des ersten Jahrzehnts des 21. Jahrhunderts editierend, hat nigerianischen Musikern ermöglicht, höhere Qualitätsaufnahmen zu erreichen, die schnell das nigerianische Publikum erobert haben. Da Nigerias Nollywood Kino mit dem Westkino getan hat, hat nigerianischer Hüfte-Sprung begonnen, Westliche volkstümliche Musik zu versetzen.

Weltzeitschrift des Hüfte-Sprungs, die in Nigeria gestützt ist, ist eine prominente Veröffentlichung, die geholfen hat, die Orientierung der Kultur des Hüfte-Sprungs in Nigeria und über den Kontinent zu formen. Afrikanischer Beatz, Zeitschriften Blast und Bubbles sind andere ähnliche nigerianische Haupthüfte-Sprung-Veröffentlichungen.

Andere bemerkenswerte nigerianische Hüfte hüpft Künstler schließen Modenine, TySu, Chris Akinyemi, Knochen, Frottiertuch tha Rapman, O.D, Rauschgiftsüchtige, Sechs Fuß Plus, M.I, Naeto C, Ruggedman, Styl-plus, ELDee, Duncan Mighty, afrikanische Könige, Blak Jesus, Whiteboy Pee, Soße-Kind, Nefe Stone, Ikechukwu von W.F.A, Mastaplan (Abgeordneter), Kraft, Pherousheouz, Freistil, Seligkeit von Illinois, Elajoe, Sasha, B.o.u.q.u.i, Tony Merlot, Jesse Jags, A2 BrothazZ (afroasiatischer BrothazZ) ein.

Mehr kürzlich hat die nigerianische Hüfte-Sprung-Industrie eine Welle von neuen Künstlern bezeugt, die Unheimlichen M.C, Jazzer Olofin, Baba Dee einschließen, Schlägt Der Mo' Mannschaft, Tannaz Rekordfamilie, C TySu, Knochen, Bringen Sie 9ice, Young Paperboyz, Blaise, Nikki Laoye (einer der ersten nigerianischen aristes Durcheinander, die auf der WETTE gezeigt sind) Chemie, Herr von Ajasa, Skuki, Darey, Mojizzle, Pius (vom Festordner ²) & die verrückte Mannschaft der schokoladenbraunen Stadt, die Hennessy 2009-Künstlertum-Sieger-Eisprinzen & Jesse Jagz und den Besten Hiphop Videosieger von Soundcity Str8Buttah einschließt.

Eine amerikanische Hüfte hüpft Künstler haben eingeschlossen und sind unter Einfluss der nigerianischen Musik gewesen. Zum Beispiel auf einer Episode der Radioshow "Das Herausgelassene," gab es eine "nigerianische Gangsta-Wiedermischung" des Liedes des Eichelhähers-Z "Roc Boyz", der Fela Kuti, einen der einflussreichsten nigerianischen Musiker aller Zeiten zeigt.

Mitwirkende zum nigerianischen Hüfte-Sprung schließen den Produktionspersonalausweis Cabasa, OJB Jezreel, Paul 'Spiel' Dairo, Don Jazzy, Hässlicher Beatz, Y.E.M.I ein. Aufgedunsener T, Cobhams Asuquo, Terry G, Stein von Nefe Großer Lo. Yinka Jolaolu schafft harten Kern vibe mit dem Namen GMPY.

Ruanda

Hüfte-Sprung-Ausbreitung nach Ruanda, im frühen zur Mitte der 1980er Jahre. Die prominenteste Zahl in der frühen ruandischen Szene war DJ BERRY (Nsabimana Abdul Aziz), der ein DJ für die Kigali Nacht und das Weltall und einen Moderator für das Radio Ruanda war, zusätzlich dazu ein früher Rapper und breakdancer zu sein. Die Hutu Regierung der Periode hat den Hüfte-Sprung jedoch nicht genehmigt, und DJ BERRY wurde ins Exil in Goma, Zaire gezwungen, wo er fortgesetzt hat zu leisten. Er ist später nach Deutschland weitergegangen und hat "He Sie" registriert, die ein Erfolg sowohl im ruandischen als auch in ugandischen Radio geworden sind. Nach dem Zurückbringen nach Afrika 1990 hat Berry fortgesetzt, Hüfte-Sprung in Ruanda bis zu seinem Tod durch AIDS 1996 zu fördern. Durch die Mitte der 1990er Jahre wuchs Hüfte-Sprung immer populärer in Ruanda, wegen der Einführung von 101 FM Kigali und TVR 1995, und amerikanische und französische Rapper wie Tupac Shakur und Festordner Solaar sind populär geworden.

Der erste lokal registrierte ruandische Hüfte-Sprung-Erfolg war "Peaced" durch KP Robinson ft Mc am Montag Assoumani. Das wurde vom DJ ALEX vom Radio Ruanda von 1997 gefördert. Das Lied hat viele Jugendliche um Kigali angeregt zu beginnen zu registrieren.

Senegal

Senegal hat eine der aktivsten Hüfte-Sprung-Szenen auf dem Kontinent, und hat internationale Sterne wie Festordner Solaar erzeugt. US-Hüfte-Sprung ist populär in Senegal am Anfang der 1980er Jahre geworden, und einige Festordner haben begonnen zu pochen. Während dieser Periode kopierten viele senegalesische Rapper amerikanische Darsteller ganz nah. Ein häufig zitierter Grund für die Bekanntheit des senegalesischen Hüfte-Sprungs ist die alten musikalischen und mündlichen Traditionen dieses Landes, die einige Methoden, wie griots und tassou einschließen, die dem Pochen ähnlich sind.

Erst als später im Jahrzehnt, den ein mehr kennzeichnender senegalesischer Ton begonnen hat, zusammen mit dem Gebrauch der Lyrik von Wolof zu entwickeln. Die 1990er Jahre haben eine Abteilung in der senegalesischen Szene mit einigen Künstlern gesehen, die unterirdisch, vereinigt mit der amerikanischen alternativen Hüfte-Sprung-Szene bleiben, während andere, wie Schwarzer Mboolo ("Alal"), verschmolzener Hüfte-Sprung mit dem senegalesischen mbalax Stil, (wird das mbalax Klopfen oder Klopfen ragga Seele genannt), der die sabar Trommeln verwendet. Die prominentesten Darsteller von der modernen Periode schließen Positive Schwarze Seele, Daara J, Gokh-Bi System und Akon ein. Andere schließen M.C. Solaar, Schwarzes Gesicht, Didier Awadi, Wagëblë und Negrissim ein.

Somalia

Einer der am meisten international berühmten somalischen Rapper ist mit Sitz in Kanada K'naan (echter Name Kanaan Warsame). Der preisgekrönte Künstler ist ein Rapper und ein Dichter mit drei Alben Der Staubige Fußphilosoph (auf der BMG Musik), Der Staubige Fuß auf der Straße (auf Wrasse-Aufzeichnungen) und Troubadour (auf A&M/OctoScope Musik)

Südafrika

Obwohl die Geschichte des Hüfte-Sprungs in Kapstadt zurück zum Anfang der 1980er Jahre, des kulturellen Austauschs zwischen den Schwarzen Vereinigten Staaten, den Westindischen Inseln verfolgt werden kann, und das Schwarze Südafrika seit dem 19. Jahrhundert weit verbreitet war. Schwarze südafrikanische Künstler waren unter Einfluss minstrelsy und Schwingens zu bebop und darüber hinaus, der teilweise als Antwort auf den britischen Imperialismus war. Die politische Geschichte Afrikas spielt eine vorherrschende Rolle in der südafrikanischen Musik. Gegen Ende des 19. Jahrhunderts wurde das Gold in Johannesburg entdeckt, und Leute von verschiedenen Stämmen haben begonnen, zum Johannesburger Gebiet abzuwandern. Infolge der reichen Ungleichheit von verschiedenen südafrikanischen Stämmen hat die traditionelle Musik mit der europäischen Musik gemischten Südafrikas zur Entwicklung eines verschiedenen Tons geführt.

Die musikalische und soziale Bewegung des Hüfte-Sprungs in Südafrika ist exponential in den letzten zwei Jahrzehnten am notorischsten in der Form von einheimischem Kwaito gewachsen, der wirklich ein verschiedenes Musikgenre an sich ist.

Viel Hüfte-Sprung und Kwaito in Südafrika wird westlich abgeleitet schlägt und Melodien, die mit lokalisierten Rhythmen und Akzenten gemischt sind.

Lyrisch ist südafrikanischer Hüfte-Sprung auf der politischen Landschaft größtenteils vertrauensvoll, aus der das Land nur kürzlich erschienen ist. Wenn die ausführliche Erwähnung der Rassentrennung nicht angeboten wird, wird Lyrik häufig um den Rückstand des politischen Systems kreisen; solcher als das Vorherrschen des HIV und des AIDS, der Gewalt in den Hauptstädten, und was es bedeutet, südafrikanisch zu sein.

Andererseits ist Kwaito als ergebener "positiven Bildern" gesehen worden, Zuhörer von den härteren Realien des Stadtgemeinde-Lebens wegnehmend, wo es entstanden ist. Zurzeit beginnt südafrikanischer Hüfte-Sprung, abzuweichen und seinen eigenen Musikstil zu erwerben. Weil individuelle Provinzen ihre eigenen Stile des Hüfte-Sprungs entwickeln.

So viel, wie Hüfte-Sprung in Südafrika gewachsen ist, ist es noch in seinem Säuglingsalter in Bezug auf die Anerkennung, und Künstler verkaufen sich selten gut. Unterschiede in Stilen und Annäherungen an die Kunst haben zum südafrikanischen Markt geführt, der in Sektoren zum Beispiel wird spaltet: Kapstadt ist lange südafrikanische Hüfte-Sprünge birthground mit seinen mehr politisch beladenen und sozial bewussten Künstlern genannt worden.

Seine Ursprünge in Südafrika verfolgend, hat die Jugend Hüfte-Sprung und seine Kultur von den Vereinigten Staaten einschließlich seines Brechungstanzens und Graffiti-Aspekte umarmt. Diese Stile des Ausdrucks waren die Vorgänger zur Beteiligung an der Musik, wegen der hohen Kosten und Schwierigkeit, Musik zu finden. Wirtschaftliche und politische Sanktionen haben Entdeckung amerikanischer Musik äußerst schwierig gemacht. Amerikanische Hüfte-Sprung-Alben wurden selten importiert, aber eher von Verwandten außerhalb des Landes gesandt. Das Publikum genehmigte jedoch nicht völlig. Viele waren mit den Verbindungen nicht glücklich, die Hüfte-Sprung der Vereinigten Staaten zu den "Strukturen hatte, die für die verheerenden Bedingungen in den Ländern der Dritten Welt größtenteils verantwortlich waren." Die jungen Leute haben Hüfte-Sprung und seine Wut, Leidenschaft und Stil genommen, um sich zu äußern. Sie haben die Musik lokalisiert, um Kultur, Frustration und Hoffnung auszudrücken, um ihre eigenen Geschichten zu erzählen. Die ältere Bevölkerung hat diese Wut und Leidenschaft verwendet, um Nachrichten gegen die vorkommende Rassentrennung zu passieren, und auch mit der Jugend in Verbindung zu stehen. Die Musik war für die Zeit vollkommen, weil es im Stande gewesen ist, die Sprache des unterprivilegierten zu nehmen, es zur Schau zu stellen, und es attraktiv für den Punkt zu machen, wo Leute Stolz in ihrem "Stil" der Musik genommen haben.

Eine südafrikanische Hüfte hüpft Künstler schließen ein; Tuks Senganga, Sterben Sie Antwoord, Ben Sharpa, Hellseher von Da City, 2 einhalb Secondz, Zola, Pro Kind, Trusenz, Sprichwort, Bargeldlose Gesellschaft, Sake der Sachkenntnis (S.O.S), Mothipa, Letzte Tage Fam, Ursprünglicher BackpackerZ und RASHID. Afrolution sind einer der Pioniere der afrikanischen Hüfte hüpfen online und führen afrikanisches Hüfte-Sprung-Fernsehen. Eines von Südafrikas ältestem Hüfte-Sprung-Portal AfricasGateway war im Legen der Fundamente für die südafrikanische Hüfte-Sprung-Kultur instrumental, um zu wachsen. Menzi Zama singt harten Kern kwaito mit mehr als einer Million Anhängern überall in der Welt.

Tansania

Togo

Uganda

Ugandas Hüfte-Sprung-Szene hat im frühen zur Mitte der 1990er Jahre besonders unter Universitätsstudenten an der Makerere Universität und anderswohin begonnen. Der Bataka Trupp, gebildet am Anfang der 1990er Jahre ist die Schöpfer des Stils von Lugaflow mit der heimischen Sprache von Luganda. Andere formende Gruppen auf der ugandischen Hüfte-Sprung-Szene am Anfang der 90er Jahre schließen Junge Vibrationen, Festordner Afrik, DJ BERRY und Kaddo ein. Klub-Herzschläge in Kampala waren ein Krisenherd für den ugandischen Hüfte-Sprung in den 90er Jahren. In den letzten Jahren Gruppen wie Klear Kut, Meilenstein, hat Kette Reaktion Gedacht, und noch viele sind erschienen. 2002 wurden Klear Kut für die Musik-Preise von Kora All Africa in "Most Promising African Group" und "Enthüllung des Jahres" Kategorien berufen.

2003 haben Geoffrey Ekongot, Saba Saba auch bekannt als Krazy Eingeborener, des Bataka Trupps, Francis Agabas, des verstorbenen Paul Mwandhas Musicuganda.com, und Xenson das Hüfte-Sprung-Fundament von Uganda gebildet. 2003 hat das Fundament den ersten ugandischen Hüfte-Sprung-Gipfel und das Konzert am Klub Sabrina in Kampala veranstaltet. Es war so erfolgreich, dass sie es jedes Jahr seit den letzten vier Jahren veranstaltet haben. 2005 [www.bavubukaallstarz.com Bavubuka wurde der Ganze Starz] Unter Führung Silas auch bekannt als Babalukus von Bataka Trupp mit der Mission gebildet, Hüfte-Sprung-Musik und Gemeinschaft zusammenzubringen, um soziale Ursachen zu richten. Keko ist zurzeit einer der viel versprechendsten und talentierten Rapper in Uganda.

Sambia

In vorherigen Jahren, was als Hüfte-Sprung in Sambia betrachtet worden ist, ist 'lokale Rhythmen' Künstler gewesen, die die lokale Sprache.i.e verwenden. nyanja und bemba. Mehr kürzlich hat sich eine neue Rasse von Conférenciers erhoben, US-artigen Hüfte-Sprung mit ihrem eigenen Stil vermischend. Einige der populären Rapper in Sambia schließen C.R.I. $.I. $, Conscious und Takondwa Nkonjera ein - wer zufällig Sambias Vertreter im Großen Bruder Afrika 3 war.

2005 hat C.R.I. $.I. $ seinen Debüt Album 'Offizier verantwortlich' sein Album befreit hat an der Nummer 13 debütiert und hat an der Nummer 8 auf den lokalen Verkaufskarten in Sambia kulminiert. Takondwa hat sein Debüt-Album 'Dyonko' 2006 veröffentlicht, er wird als einer von Sambias mehr umstrittenen Rappern betrachtet. Bewusst hat sein Debüt betitelt 'A.S.H Erhoben' veröffentlicht (Ein Soldat Hat Sich Erhoben) Anfang 2008, einen vierzehn Spur-Satz mit der Produktion von der Meinung Blowa, Peabody und $ von C.R.I..I. $.

Andere bemerkenswerte Festordner und Mannschaften schließen c-4, Herrn Switcher, Den Holstar, die Diamantkette, 2we-1ne, Al Kani, Pechschwarz, Schmiere G, Krytic, Thugga, Thugchuld, J-Rox, Abena und DJ Drex ein.

Auch 2005 hat eine andere Gruppe begonnen, Musik zu veröffentlichen. 2-Rohstoffe-Unterhaltung, die von SyPhon gebildet ist, hat zusammen Künstler von Luanshya und Ndola gruppiert. Toxiq, CKB, J-Schmerz und Tony II Toz alle haben Material veröffentlicht und haben einige gehabt hat etwas Radiospiel gewonnen. Toxiq hat "Mit freundlichem Gruß" 2007 veröffentlicht, das erfolgreichste sambische Album des Hüfte-Sprungs bis heute seiend. Alle Alben werden innerbetrieblich von SyPhon erzeugt.

2007 wurde Das Hüfte-Sprung-Fundament Sambias, eingetragene Künste und Kulturorganisation gebildet. Die Organisation wurde gebildet und hat sich unter der Vereinigung von Sambia von Musikern als ein Gruppenmitglied eingeschrieben. ZAM wird unter dem Nationalen Kunstrat eingeschrieben. Die Organisation wurde gegründet, um eine Plattform für die Hüfte-Sprung-Musik und Kultur für seine verschiedenen Miteigentümer in Sambia zur Verfügung zu stellen, sowie die Entwicklung der Industrie und Adressprobleme der sozialen Entwicklung und spezifisch derjenigen anzuführen, die junge Leute durch den Gebrauch des Hüfte-Sprungs betreffen. Das Hüfte-Sprung-Fundament hat sechs Hauptgebiete, die es vorhat durchzuführen, in dem Ereignisse, Korporative Bürgschaft, Künstler und Zufriedene Entwicklung und Vertrieb sind, Übertreffen und Bewusstsein, Strategische Partnerschaft und Organisatorische Entwicklung.

Das Ende der 2000er Jahre hat den Anstieg von Macky das 2 Hageln von Ndola, Provinz von Copperbelt und Schlag Dee gesehen, die von Lusaka hagelt. Diese zwei Rapper haben die sambische Hüfte-Sprung-Szene geändert, indem sie ein Genre des Hüfte-Sprungs genannt "Zet-Hüfte-Sprung" schaffen. Zet-Hüfte-Sprung ist eine Kombination von lokalen Sprachen, die es mit Westelementen mischen. Dieses Genre hat den sambischen Hüfte-Sprung durch den Sturm, mit Macky 2 Prahlerei einer großen Anhänger-Basis auf der Provinz von Copperbelt sowie Lusaka genommen.

Simbabwe

Bemerkenswerte simbabwische Hüfte hüpft Künstler sind Blaklizt Unterhaltung, Munitionsmädchen, Anhängsel, Mizchif, Maskiri, 25toLyf, Kudakwashe Munyaradzi, Jusa Dementor Karizma

Aufnahmen

  • Bongo Flava. Das Swahili Klopfen von Tansania (2004) Kompilation hier registriert.
  • Lagos Stori plenti - städtische Töne von Nigeria (2006) Kompilation hier registriert.
  • Afrikanische Rebell-Musik - Roots Reggae & Dancehall (2006) Kompilation hier registriert.
  • Städtischer Klub von Afrika - Hiphop, Kwaito und Dancehall (2007) Kompilation hier registrieren.

Links

Allgemein

über

Artikel

Burkina Faso

Kamerun

Ghana

Guinea

Die Elfenbeinküste

Madagaskar

Namibier

Niger

Nigeria

Senegal

Tansania

  • Tansanische Musik-Lyrik, Audio-, Video-(Swahili / englische, tansanische Musik)
  • BongoFlava.com (Swahili / englische, tansanische Hüfte-Sprung-Fusion Online)
  • SwahiliRemix.com (Swahili / Englisch, Eine Seite, die Tansanias Städtische Kultur Online mit einem Fokus auf der Musik präsentiert)
  • mzibo.net (Swahili / Englisch)
  • Bongo-Explosionen (Swahili, nur große Website zu diesem Thema, das von aus Tansania bedient wird)
  • Bongo-Radio (Swahili / englische Online-Radiostation für das Bongo Flava, Ragga, Hüfte-Sprung, Zilipendwa usw.)
  • JamboVideo.com (Swahili / Englisch, Tansanias Video und Audioausgang)
  • Mahusiano.com (Swahili / Englisch, Das ist das Land des Bongos Flava Musik)

Uganda


Abteilung (Heraldik) / MOX Brennstoff
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