Marnie ist 1964 psychologischer Thriller, der von Alfred Hitchcock geleitet ist und auf dem Roman desselben Namens durch Winston Graham gestützt ist. Die Filmstars Tippi Hedren und Sean Connery. Die ursprüngliche Filmkerbe wurde von Bernard Herrmann zusammengesetzt.

Anschlag

Marnie Edgar (Hedren) ist eine beunruhigte junge Frau, die eine unnatürliche Angst und Misstrauen von Männern, Gewittern und dem Farbenrot hat. Sie ist auch ein Dieb. Sie verwendet ihren Charme auf Sidney Strutt (Martin Gabel), um einen Job ohne Verweisungen zu bekommen. Dann spät eines Nachts stiehlt sie den Inhalt der Gesellschaft sicher und verschwindet.

Mark Rutland (Connery), ein Witwer, der einen großen Verlag besitzt, ist ein Kunde von Strutt. Er erfährt über den Diebstahl aus dem Opfer, und erinnert sich an die Frau. Marnie bewirbt sich um einen Job an seiner Gesellschaft; Mark stellt sie an, und sie beginnen bis heute. Er wird auch ausgeraubt, aber Mark findet sie. Er hat sich in Marnie verliebt, und anstatt sie der Polizei, Erpressungen sie in die Verbindung von ihm zu übergeben.

sie eilig verheiratet gewesen sind, gehen Mark und Marnie auf einer Flitterwochen-Vergnügungsreise fort. Er erfährt von ihrer Gefühllosigkeit. Zuerst respektiert er ihre Wünsche, aber später consumates ihre Ehe gegen ihren Willen. (In bestimmten zu einem Syndikat vereinigten Rundfunkübertragungen des Films wird diese Szene zensiert, die sexuelle Begegnung mehr zweideutig machend.) Am nächsten Morgen versucht sie Selbstmord, indem sie im Schwimmbad des Schiffs ertrinkt, aber Mark rettet sie rechtzeitig.

Nach ihrer Rückkehr versucht Mark, den Grund hinter dem Verhalten von Marnie zu entdecken. Schließlich erfahren Marnie und Mark, dass ihre Mutter, Bernice (Louise Latham), eine Prostituierte gewesen war. Als Marnie sechs Jahre alt war, hatte einer der Kunden ihrer Mutter (ein Matrose, der von Bruce Dern gespielt ist), versucht, sie zu beruhigen, nachdem sie erschreckt durch einen Sturm geworden ist. Die Mutter hat gedacht, dass er versuchte, ihre Tochter zu belästigen, und begonnen hat, ihn anzugreifen. Ihre Mutter sehend, die mit dem Mann kämpft, hat Marnie ihn mit einer Kamin-Schürstange geschlagen, ihn tötend. Das Blutvergießen hat zu ihrem Misstrauen gegen Männer und Angst vor dem Farbenrot geführt. Sobald der Ursprung ihrer Ängste offenbart wird, entscheidet Marnie, dass sie versuchen will, ihre Ehe arbeiten zu lassen.

Wurf

• Tippi Hedren als Marnie Edgar
• Sean Connery als Mark Rutland
• Diane Baker als Lil Mainwaring, die Schwägerin des Zeichens
• Louise Latham als Bernice Edgar
• Mariette Hartley als Susan Clabon
• Martin Gabel als Sidney Strutt, eines der Opfer von Marnie
• Bruce Dern als der Matrose, der versucht, erschreckten Marnie von einem Sturm zu trösten
• Alan Napier als Herr Rutland, der Vater des Zeichens
• Bob Sweeney als Vetter Bob
• Meg Wyllie als Frau Turpin
• Melody Thomas Scott als junger Marnie (ungeglaubt)

Die Kamee von Alfred Hitchcock kann fünf Minuten in den Film gesehen werden, vom verlassenen eines Hotelgangs hereingehend, nachdem Marnie vorbeigeht.

Antworten

Der Film war in Theatern nicht so erfolgreich wie andere Produktion von Hitchcock, obwohl es wirklich einen Gewinn im Vereinigten Königreich und Italien gedreht hat.

Leonard Maltin hat behauptet, dass Marnie vor seiner Zeit war, während in seiner Lebensbeschreibung Die Dunkle Seite des Genies Donald Spoto ihn als das letzte Meisterwerk von Hitchcock beschreibt.

Die speziellen Effekten des Films werden häufig so nicht überzeugend mit Kritikern kritisiert, die solche Dinge bemerken wie offensichtliche matte Bilder und Zurückvorsprung. Jedoch, in einem Bilden - des Dokumentarfilms auf der DVD, Rotkehlchen behauptet Wood, Autor der Wieder besuchten Filme von Hitchcock, dass sie verteidigt werden können, wenn man die Wurzeln des Films im deutschen Expressionismus bemerkt:

[Hitchcock] hat im deutschen Studio zuerst in der stillen Periode gearbeitet. Sehr bald, als er angefangen hat, Filme zu machen, hat er das deutsche stille Kino von Fritz Lang gesehen; er war enorm unter Einfluss dessen, und Marnie ist grundsätzlich ein expressionistischer Film auf viele Weisen. Dinge wie scharlachrote Überzüge über den Schirm, den Zurückvorsprung und die Kulissen, die künstlich aussehenden Gewitter — sind das expressionistische Geräte, und man muss sie akzeptieren. Wenn man sie dann nicht akzeptiert, versteht man nicht und kann Hitchcock nicht vielleicht mögen.

Produktion

1961 hat Alfred Hitchcock die Hauptrolle Grace Kelly, bis dahin Prinzessin Grace aus Monaco angeboten, und sie hat zugestimmt. Jedoch haben die Bürger Monacos gegen ihr Erscheinen in einem Film, besonders wenn ein sexuell gestörter Dieb protestiert. Außerdem, als Kelly 1956 Regnerischeren Prinzen geheiratet hat, hatte sie ihren Vertrag mit MGM nicht erfüllt, der sie davon abgehalten haben könnte, für ein anderes Studio zu arbeiten. Als Kelly den Film umgekehrt hat, hat Hitchcock Marnie beiseite gelegt, um an Den Vögeln (1963) zu arbeiten.

Nach der Vollendung Der Vögel ist Hitchcock zur Anpassung von Winston Graham zurückgekehrt, und die Rolle von Marnie ist ein gesuchter Rolle in Hollywood geworden. In seinem Buch Hitchcock und das Bilden von Marnie hat Tony Lee Moral offenbart, dass ein Studio-Manager an Paramount Pictures Schauspielerin Lee Remick Hitchcock für die Hauptrolle vorgeschlagen hat. Heiliger von Eva Marie, Stern des Nordens von Hitchcock durch den Nordwesten (1959), und Susan Hampshire haben erfolglos die Rolle verfolgt. Hitchcock hat auch zwei andere Schauspielerinnen gedacht, die, wie Hedren, laut seines persönlichen Vertrags, Vera Miless und Claire Griswolds, Frau von Direktor/Schauspieler Sydney Pollack waren.

Statt dessen hat sich Hitchcock dafür entschieden, Tippi Hedren, ein ehemaliges Modell zu verwenden, er hatte in einem kommerziellen für ein Diät-Getränk 1961 dann Wurf erfolgreich in Den Vögeln gesehen. Gemäß Hedren hat er ihr die Rolle von Marnie während des Filmens Der Vögel angeboten. Hedren hat Schriftsteller-Moral gesagt, dass sie sich gewundert hat, dass Hitchcock ihr diese "unglaubliche Rolle" anbieten würde, sie eine "einmalige Gelegenheit" nennend. 2005, mehr als 40 Jahre nach der Ausgabe des Films, hat Hedren in einem Interview erklärt, dass Marnie ihr Liebling der zwei Filme war, die sie mit Hitchcock, wegen der Intrigen, des Komplexes, schwieriger Charakter gemacht hat, den sie gespielt hat.

Leitungsconnery männlichen Geschlechts war beunruhigt worden, dass laut des Vertrags zur Ewigkeitsproduktion sowohl für James Bond als auch für Nichtband-Filme zu sein, seine Karriere beschränken würde, und jeden Nichtband-Film Ewigkeit umgekehrt hat, hat ihm angeboten. Wenn gefragt, was er hat tun wollen, hat Connery geantwortet, dass er mit Alfred Hitchcock hat arbeiten wollen, den Ewigkeit durch ihre Kontakte eingeordnet hat. Connery hat auch viele Menschen zurzeit erschüttert, indem er gebeten hat, eine Schrift zu sehen; einige haben das als eine Beleidigung von Hitchcock betrachtet. Aber Connery war über den festlege als ein Spion besorgt, und er hat eine Schwankung des Nordens durch den Nordwestlichen oder das Notorische nicht tun wollen. Wenn erzählt, durch den Agenten von Hitchcock, dass Cary Grant nicht gebeten hat, sogar eine der Schriften von Hitchcock zu sehen, die Connery geantwortet hat, "bin ich nicht Cary Grant." Jedoch haben Hitchcock und Connery während des Filmens gut ausgekommen. Connery hat auch gesagt, dass er mit dem Film, "mit bestimmten Bedenken glücklich war."

Marnie ist ein Meilenstein aus mehreren Gründen geworden. Es war das letzte Mal, wenn eine 'Blondine von Hitchcock' eine Hauptrolle in einem seiner Filme haben würde. Es war auch die Endgelegenheit, als er gearbeitet mit mehreren seiner Schlüsselgruppenmitglieder würde, die so prominent in seinen Filmen erschienen waren: Der Direktor der Fotografie Robert Burks, der 1968 gestorben ist; Redakteur George Tomasini, der bald nach der Ausgabe von Marnie gestorben ist; und Musik-Komponist Bernard Herrmann, der während des folgenden Films von Hitchcock, Gerissener Vorhang (1966) entlassen wurde, als Hitchcock und Universale Studio-Manager eine zeitgenössischere 'Knall'-Melodie für den Film gewollt haben. Außerdem hatte Hitchcock eine starke Ähnlichkeit zwischen der Kerbe von Herrmann für die Heiterkeit in Morning und Marnie bemerkt und geglaubt, dass sich Herrmann wiederholte. Die Musik von Herrmann für Marnie hat Exzerpte in sein spezielles Album für Aufzeichnungen von Decca eingeschlossen. Außerdem wurde Lyrik dem Thema von Herrmann geschrieben, die von Nat King Cole gesungen werden sollten.

In einem Bilden - des Dokumentarfilms für die DVD-Ausgabe erklärt Einheitsbetriebsleiter Hilton A. Green, dass das Schießen auf dem Plan gestanden hatte, um am 25. November 1963 zu beginnen, aber verschoben werden musste, weil die Nation in Trauer für John F. Kennedy war, der drei Tage vorher geschossen worden war.

Marnie setzt fort, seine Bewunderer zu haben, weil Schauspielerin Catherine Deneuve angezeigt hat, dass sie geliebt hätte, Marnie gespielt zu haben. Schauspielerin Naomi Watts hat sich als der Marnie von Hedren für das Problem im März 2008 der Zeitschrift Vanity Fair verkleidet.

Ursprünglicher Drehbuchautor Evan Hunter wurde von Hitchcock entlassen, als er versucht hat, gegen einen allternative die Vergewaltigungsszene auszuwechseln, die im ursprünglichen Roman gezeigt hat, weil er gefunden hat, dass die Zuschauer der Zeit Zuneigung für die männliche Leitung verlieren würden. Sein Ersatz Jay Presson Allen hat ihm gesagt, dass die Vergewaltigungsszene der einzige Grund Hitchcock war, hat den Film machen wollen.

Obwohl sie Mutter und Tochter gespielt haben, war Latham (42) nur acht Jahre älter als Hedren (34).

Links

• 2005-Interview mit Tippi Hedren, sich über das Arbeiten mit Hitchcock auf Birds und Marnie äußernd
• Die Galerie Marnie Eyegate
• Die Galerie Marnie Screenshot an Anhängern von Alfred Hitchcock online-
• Hitchcock und das Bilden von Marnie