Zelda Sayre Fitzgerald (am 24. Juli 1900 - am 10. März 1948), geborene Zelda Sayre (wird "Sayre" zum Reim mit "der Messe" ausgesprochen), in Montgomery, Alabama, war ein amerikanischer Romanschriftsteller und die Frau des Schriftstellers F. Scott Fitzgerald. Sie war eine Ikone der 1920er Jahre — synchronisiert von ihrem Mann "die erste amerikanische Fliegenklappe". Nach dem Erfolg seines ersten Romans, Dieser Seite des Paradieses (1920), ist Fitzgeralds Berühmtheiten geworden. Die Zeitungen New Yorks haben sie als Verkörperungen des Jazzalters und die Brüllenden zwanziger Jahre gesehen: jung, anscheinend wohlhabend, schön.

Gerade als ein Kind ihr kühnes Verhalten das Thema des Klatsches von Montgomery war. Kurz nach dem Vollenden der Höheren Schule hat sie F. Scott Fitzgerald bei einem Tanz getroffen. Ein stürmisches Hofmachen hat gefolgt. Obwohl er seine Vernarrtheit erklärt hatte, hat sie fortgesetzt, andere Männer zu sehen. Trotz Kämpfe und eines anhaltenden Bruchs haben sie sich 1920 verheiratet, und haben den frühen Teil des Jahrzehnts als literarische Berühmtheiten in New York ausgegeben. Später in den 1920er Jahren haben sie sich nach Europa, umgearbeitet als berühmte Ausgebürgerte der Verlorenen Generation bewegt. Während Scott Beifall für Den Großen Gatsby und seine Novellen und das Paar erhalten hat, das mit literarischen Leuchten wie Ernest Hemingway sozialisiert ist, war ihre Ehe ein Gewirr des Neides, des Ressentimentes und der Schärfe. Scott hat ihre Beziehung als Material in seinen Romanen verwendet, sogar Schnipsel aus dem Tagebuch von Zelda hebend und sie seinen erfundenen Heldinnen zuteilend. Eine künstlerische Identität bei ihr eigen suchend, hat Zelda Zeitschrift-Artikel geschrieben, und Novellen, und an 27 sind besessen mit einer Karriere als eine Ballerina geworden, sich zur Erschöpfung übend.

Die Beanspruchung ihrer stürmischen Ehe, des zunehmenden Alkoholismus von Scott und ihrer wachsenden Instabilität hat den Eintritt von Zelda für das Sanatorium von Sheppard Pratt 1930 vorhergesagt. Sie wurde mit Schizophrenie diagnostiziert. Während im Towson, Maryland, Klinik, sie einen halbautobiografischen Roman geschrieben hat, Retten Sie Mich der Walzer, der 1932 veröffentlicht wurde. Scott war wütend, dass sie Material von ihrem Leben zusammen verwendet hatte, obwohl er fortsetzen würde dasselbe zu machen, weil im Anerbieten die Nacht, veröffentlicht 1934 Ist; die zwei Romane stellen sich abhebende Beschreibungen der scheiternden Ehe des Paares zur Verfügung.

Zurück in Amerika ist Scott nach Hollywood gegangen, wo er screenwriting versucht hat und eine Beziehung mit dem Filmkolumnisten Sheilah Graham begonnen hat. 1936 ist Zelda in die Hochlandnervenklinik in Asheville, North Carolina eingegangen. Scott ist in Hollywood 1940 gestorben, letzte gesehene Zelda eineinhalb Jahr früher habend. Sie hat ihre restlichen Jahre ausgegeben, an einem zweiten Roman arbeitend, den sie nie vollendet hat, und sie umfassend gemalt hat. 1948 hat das Krankenhaus, in dem sie ein Patient war, Feuer gefangen, ihren Tod herbeiführend. Das Interesse an Fitzgeralds hat kurz nach ihrem Tod wiedergedrängt: Das Paar ist das Thema von populären Büchern, Kino und wissenschaftlicher Aufmerksamkeit gewesen. Nach einem Leben als ein Emblem des Jazzalters, Brüllende zwanziger Jahre und Verlorene Generation, hat Zelda Fitzgerald postum eine neue Rolle gefunden: Nachdem eine populäre 1970-Lebensbeschreibung sie als ein Opfer eines anmaßenden Mannes porträtiert hat, ist sie eine feministische Ikone geworden. Sie wurde in Alabama Frauenruhmeshalle 1992 eingeweiht.

Lebensbeschreibung

Familie und frühes Leben

Geboren in Montgomery, Alabama, war Zelda Sayre der jüngste von sechs Kindern. Ihre Mutter, Minerva Buckner "Minnie" Machen (am 23. November 1860 - am 13. Januar 1958), hat sie nach Charakteren in zwei wenig bekannten Geschichten genannt: "Zelda von Jane Howard: Ein Märchen der Kolonie von Massachusetts" (1866) und das "Glück von Zelda von Robert Edward Francillon" (1874). In jeder Geschichte ist Zelda eine Zigeunerin. Ein Hätschelkind, Zelda war doted auf durch ihre Mutter, aber ihr Vater, Anthony Dickinson Sayre (1858-1930)) — eine Justiz des Obersten Gerichts Alabamas und einen von Alabamas Hauptjuristen — war ein strenger und entfernter Mann. Die Familie war von frühen Kolonisten der Langen Insel hinuntergestiegen, die sich nach Alabama vor dem Bürgerkrieg bewegt hatten. Zurzeit der Geburt von Zelda waren Sayres eine prominente südliche Familie. Ihr Großonkel, John Tyler Morgan, hat sechs Begriffen im USA-Senat gedient; ihr Großvater väterlicherseits hat eine Zeitung in Montgomery editiert; und ihr Großvater mütterlicherseits war Willis Benson Machen, der einem teilweisen Begriff als ein amerikanischer Senator von Kentucky gedient hat. Ihre Geschwister waren Anthony Dickinson Sayre der Jüngere. (1894-1933), Marjorie Sayre (Frau Minor Williamson Brinson) (1886-1960), Rosalind Sayre (Frau Newman Smith) (1889-?) und Clothilde Sayre (Frau John Palmer) (1891-1986).

Weil ein Kind Zelda Sayre äußerst energisch war. Sie hat getanzt, hat Ballett-Lehren genommen und hat das Freie genossen. 1914 hat Sayre begonnen, Höherer Schule von Sidney Lanier aufzuwarten. Sie war klug, aber an ihren Lehren gleichgültig. Ihre Arbeit im Ballett hat in die Höhere Schule weitergegangen, wo sie ein aktives soziales Leben hatte. Sie hat getrunken, hat geraucht und hat mit Jungen allein Zeit verbracht. Ein Zeitungsartikel über eine ihrer Tanzleistungen hat sie zitiert, sagend dass sie sich nur über "Jungen und das Schwimmen" gesorgt hat. Sie hat einen Appetit auf die Aufmerksamkeit entwickelt, aktiv sich bemühend, Tagung zu verspotten —, ob durch das Tanzen des Charlestons, oder durch das Tragen eines dichten, fleischfarbenen Badeanzugs zu Kraftstoffgerüchten, dass sie nackt geschwommen ist. Der Ruf ihres Vaters war ein Schutznetz, ihre soziale Ruine verhindernd. Wie man erwartete, waren südliche Frauen der Zeit zartfühlend, sanftmütig und entgegenkommend. Die Mätzchen von Sayre waren zu denjenigen um sie schockierend, und sie ist — zusammen mit ihrem Kindheitsfreund und zukünftigem Starlet von Hollywood Tallulah Bankhead — eine Hauptstütze des Klatsches von Montgomery geworden. Ihr Ethos wurde unter ihrem Graduierungsfoto der Höheren Schule kurz zusammengefasst:

F. Scott Fitzgerald

Scott hat begonnen, ihre Tageszeitung zu nennen, und ist in Montgomery in seinen freien Tagen eingetreten. Er hat seiner Pläne gesprochen, berühmt zu sein, und hat ihr ein Kapitel eines Buches gesandt, das er schrieb. Er wurde von Zelda so genommen, dass er den Charakter von Rosalind Connage in Dieser Seite des Paradieses neu entworfen hat, um ihr zu ähneln. Er hat geschrieben, "die ganze Kritik von Enden von Rosalind in ihrer Schönheit" und hat Zelda gesagt, dass "die Heldin Ihnen wirklich auf mehr Weisen ähnelt als vier". Zelda war mehr als bloße Muse — nach der Vertretung von Scott ihr persönliches Tagebuch, er hat wortwörtliche Exzerpte in seinem Roman verwendet. Am Beschluss Dieser Seite des Paradieses wird der Monolog der Hauptfigur Amory Blaine im Friedhof direkt aus ihrer Zeitschrift genommen.

Scott war nicht der einzige Mann, der Zelda huldigt, und die Konkurrenz hat nur Scott gesteuert, sie mehr zu wollen. In seinem Hauptbuch, das er peinlich genau überall in seinem Leben aufrechterhalten hat, hat er am 7. September bemerkt, dass er sich verliebt hatte. Schließlich würde sie dasselbe machen. Ihr Biograf Nancy Milford hat geschrieben, "Scott hatte an etwas in Zelda appelliert, die keiner vor ihm wahrgenommen hatte: Ein romantischer Sinn der Selbstüberhebung, die Verwandtschaft zu seinem eigenen war".

Ihr Hofmachen wurde im Oktober kurz unterbrochen, als er Norden aufgefordert wurde. Er hat angenommen, nach Frankreich gesandt zu werden, aber wurde stattdessen Camp Mills, die Lange Insel zugeteilt. Während er dort war, wurde der Waffenstillstand mit Deutschland unterzeichnet. Er ist zur Basis in der Nähe von Montgomery zurückgekehrt, und vor dem Dezember waren sie leidenschaftlich untrennbar; Scott würde später ihr Verhalten als "sexuelle Rücksichtslosigkeit" beschreiben. Am 14. Februar 1919 wurde er vom Militär entlassen und ist abgereist, um sich in New York City einzurichten.

Sie haben oft geschrieben, und vor dem März 1920 hat Scott Zelda gesandt der Ring seiner Mutter und die zwei haben sich verlobt. Viele Freunde von Zelda und Mitglieder ihrer Familie waren von der Beziehung vorsichtig. Sie haben das übermäßige Trinken von Scott nicht genehmigt, und ihre zur Episkopalkirche gehörige Familie hat das nicht gemocht er war ein Katholik.

Ehe

Vor dem September hatte Scott seinen ersten Roman, Diese Seite des Paradieses vollendet, und das Manuskript wurde für die Veröffentlichung schnell akzeptiert. Als er gehört hat, dass der Roman akzeptiert worden war, hat Scott dem Herausgeber Maxwell Perkins geschrieben, eine beschleunigte Ausgabe drängend: "Ich habe so viele Dinge Abhängiger auf seinem Erfolg — einschließlich natürlich eines Mädchens". Im November ist er zu Montgomery zurückgekehrt, der mit den Nachrichten über seinen Roman triumphierend ist. Zelda ist bereit gewesen, ihn zu heiraten, sobald das Buch veröffentlicht wurde; er hat abwechselnd versprochen, ihr nach New York mit dem "ganzen Schillern des Anfangs der Welt" zu bringen. Diese Seite des Paradieses wurde am 26. März veröffentlicht, Zelda ist in New York am 30. März, und am 3. April 1920 vor einer kleinen Hochzeitspartei in der Kathedrale von St. Patrick angekommen, sie haben sich verheiratet.

Scott und Zelda sind Berühmtheiten New Yorks so viel für ihr wildes Verhalten bezüglich des Erfolgs Dieser Seite des Paradieses geworden. Ihnen wurde befohlen, sowohl das Hotel Biltmore als auch das Hotel Commodore für ihre Betrunkenheit zu verlassen. Zelda ist einmal in den Brunnen am Union Square gesprungen. Ein anderes Beispiel ihres Verhaltens ist, als Dorothy Parker sie zuerst getroffen hat, saßen Zelda und Scott oben auf einem Taxi. Parker hat gesagt, "Sie haben wirklich beide geschaut, als ob sie gerade aus der Sonne gegangen waren; ihre Jugend schlug. Jeder hat ihn treffen wollen". Ihr soziales Leben wurde mit Alkohol angetrieben. Öffentlich hat das ein wenig mehr bedeutet als das Rauen, als sie Parteien erreicht haben, aber privat hat es zunehmend zu bitteren Kämpfen geführt. Zu ihrem Entzücken in den Seiten der New Yorker Zeitungen waren Zelda und Scott Ikonen der Jugend und des Erfolgs — enfants terribles des Jazzalters geworden.

Am Valentinstag von 1921, während Scott arbeitete, um seinen zweiten Roman, Das Schöne und Verdammte zu beenden, hat Zelda entdeckt, dass sie schwanger war. Sie haben sich dafür entschieden, zum Haus von Scott in St. Paul, Minnesota zu gehen, um das Baby zu haben. Am 26. Oktober 1921 hat sie Frances "Scottie" Fitzgerald zur Welt gebracht. Als sie aus der Anästhesie erschienen ist, hat Scott Zelda registriert, die sagt, "Oh, Gott, goofo bin ich betrunken. Mark Twain. Ist nicht sie klug — sie hat den Schluckauf. Ich hoffe, dass es schön ist und ein Dummkopf — ein schöner kleiner Dummkopf". Viele ihrer Wörter haben ihren Weg in die Romane von Scott gefunden; im Großen Gatsby der Charakter drückt Daisy Buchanan dieselbe Hoffnung für ihre Tochter aus.

Fitzgerald ist nie besonders häuslich geworden oder hat jedes Interesse in der Hauswirtschaft gezeigt. Vor 1922 hat Fitzgeralds eine Krankenschwester für ihre Tochter, ein Paar angestellt, um Haus und eine Wäscherin zu reinigen. When Harper & Brothers hat sie gebeten, zu Lieblingsrezepten von Berühmten Frauen beizutragen, die sie geschrieben hat: "Sieh, ob es Speck gibt, und wenn es gibt, fragen Sie den Koch der Pfanne, ihn darin zu braten. Dann fragen Sie, ob es irgendwelche Eier, und wenn gibt, so versuchen Sie, den Koch zu überzeugen, zwei von ihnen zu zertrampeln. Es ist besser, Toast nicht zu versuchen, weil es sehr leicht brennt. Außerdem im Fall von Speck, drehen Sie das Feuer zu hoch nicht, oder Sie werden aus dem Haus seit einer Woche herauskommen müssen. Dienen Sie vorzugsweise auf Porzellantellern, obwohl Gold oder Holz wenn handlich tun werden".

Anfang 1922 ist Fitzgerald wieder schwanger geworden. Es wird gewagt, dass sie eine Abtreibung hatte. Im März hat Scott in seinem Hauptbuch, "Zelda & ihr abtreibender Arzt registriert". Die Gedanken von Zelda auf der zweiten Schwangerschaft sind unbekannt, aber im ersten Entwurf Des Schönen und Verdammten, des Romans, den Scott vollendete, hat er eine Szene geschrieben, in der die Hauptfrauengestalt Gloria glaubt, dass sie schwanger ist und Anthony vorschlägt, dass sie "zu einer Frau redet und herausfindet, was am besten ist, um getan zu werden. Die meisten von ihnen befestigen es ein Weg". Der Vorschlag von Anthony wurde von der Endversion, eine Änderung entfernt, die Fokus von der Abtreibungswahl bis die Sorge von Gloria ausgewechselt hat, dass ein Baby ihre Zahl zerstören würde.

Als Die Schöne und Verdammte genäherte Veröffentlichung hat sich Burton Rascoe, der frisch ernannte literarische Redakteur von New York Tribune, Zelda für eine Gelegenheit genähert, Leser mit einer frechen Rezension der letzten Arbeit von Scott zu locken. In ihrer Rezension hat sie auf den Gebrauch ihrer Tagebücher in der Arbeit von Scott angespielt, aber das gehobene Material ist eine echte Quelle des Ressentimentes geworden:

Zunächst muss jeder dieses Buch aus den folgenden ästhetischen Gründen kaufen: Erstens, weil ich weiß, wo es das süßte Goldbrokat-Kleid für nur 300 $ in einem Laden auf der 42. Straße, und auch gibt, wenn genug Menschen es kaufen, wo es einen Platin-Ring mit einem ganzen Diadem, und auch gibt, wenn Lasten von Leuten es kaufen, braucht mein Mann einen neuen Wintermantel, obwohl derjenige, den er hat, ganz gut seit den letzten drei Jahren getan hat... Es scheint mir, dass auf einer Seite ich einen Teil eines alten Tagebuches von mir anerkannt habe, das mysteriös kurz nach meiner Ehe, und, auch, Stücken von Briefen der, obwohl beträchtlich editiert, Ton zu mir vage vertraut verschwunden ist. Tatsächlich, Herr Fitzgerald — ich glaube genau so, dass er sich schreibt, scheint sein Name — zu glauben, dass Plagiat zuhause beginnt.

Das Stück hat zu Zelda geführt, die Angebote aus anderen Zeitschriften erhält. Im Juni wurde ein Stück durch Zelda Fitzgerald, "Lobrede auf der Fliegenklappe", in der Metropolitanzeitschrift veröffentlicht. Obwohl scheinbar ein Stück über den Niedergang des Fliegenklappe-Lebensstils, der Biograf von Zelda Nancy Milford geschrieben hat, dass der Aufsatz "eine Verteidigung ihres eigenen Codes der Existenz" war. Zelda hat die Fliegenklappe beschrieben:

Die Fliegenklappe hat von ihrer Schlafsucht von sub-deb-ism aufgewacht, hat ihr Haar ruckweise bewogen, hat ihr choicest Paar von Ohrringen und sehr viel Kühnheit und Rouge angezogen und ist in den Kampf eingetreten. Sie hat geflirtet, weil es Spaß gemacht hat, um zu flirten, und einen einteiligen Badeanzug getragen hat, weil sie eine gute Zahl hatte..., war sie bewusst, dass die Sachen, die sie gemacht hat, die Sachen waren, die sie immer hatte machen wollen. Mütter haben ihre Söhne missbilligt, die die Fliegenklappe in Tänze in Tees bringen, um zu schwimmen, und am allermeisten zum Herzen.

Zelda hat fortgesetzt, zu schreiben, mehrere Novellen und Artikel verkaufend. Sie hat Scott geholfen, dem Spiel Das Gemüse zu schreiben, aber als es geplumpst hat, hat sich Fitzgeralds verschuldet gefunden. Scott hat Novellen wütend geschrieben, um die Rechnungen zu bezahlen, aber ist ausgebrannt und deprimiert geworden. Im April 1924 sind sie nach Paris abgereist.

Ausbürgerung

Nach dem Ankommen in Paris sind sie bald zu Antibes auf dem französischen Riviera umgezogen. Während Scott absorbiert wurde, Dem Großen Gatsby schreibend, ist Zelda verblendet durch einen schneidigen jungen französischen Piloten, Edouard Jozan geworden. Sie hat Nachmittage ausgegeben, am Strand und Abende schwimmend, an den Kasinos mit Jozan tanzend. Nach sechs Wochen hat Zelda um eine Scheidung gebeten. Scott hat zuerst verlangt, Jozan gegenüberzustehen, aber hat sich stattdessen mit der Nachfrage von Zelda befasst, indem er sie in ihrem Haus geschlossen hat, bis sie ihre Bitte um die Scheidung aufgegeben hat. Jozan hat nicht gewusst, dass sie um eine Scheidung gebeten hatte. Er hat Riviera später in diesem Jahr verlassen, und Fitzgeralds hat ihn nie wieder gesehen. Später im Leben hat er dem Biografen von Zelda Milford gesagt, dass jede Untreue imaginär war: "Sie beide hatten ein Bedürfnis nach dem Drama, sie haben es zusammengesetzt, und vielleicht waren sie die Opfer ihres eigenen unerledigten und ein bisschen ungesunder Einbildungskraft".

Nach dem Kampf hat Fitzgeralds mit ihren Freunden, anscheinend glücklich den Schein gewahrt. Aber im September Zelda auf Schlaftabletten überdosiert. Das Paar hat nie vom Ereignis gesprochen und hat sich geweigert zu besprechen, ob es ein Selbstmordversuch war oder nicht. Scott ist zum Schreiben zurückgekehrt, Den Großen Gatsby im Oktober beendend. Sie haben versucht, mit dem Reisen nach Rom und Capri zu feiern, aber beide waren unglücklich und ungesund. Als er die Beweise aus seinem Roman erhalten hat, hat er sich über den Titel Sorgen gemacht: Trimalchio im Westei, gerade Trimalchio oder Gatsby, Gatsby mit dem Goldhut oder Der Hoch stramme Geliebte. Es war Zelda, die Den Großen Gatsby bevorzugt hat. Es war auch auf dieser Reise, während krank mit Kolik, die Zelda begonnen hat zu malen.

Im April 1925, zurück in Paris, hat Scott Ernest Hemingway getroffen, dessen Karriere er viel getan hat, um zu fördern. Hemingway und Scott Fitzgerald sind feste Freunde geworden, aber Zelda und Hemingway haben einander von ihrer allerersten Sitzung nicht gemocht; sie hat ihn offen als "gefälscht", "diese Fee mit dem Haar auf seiner Brust" und "unecht als eine Gummikontrolle" beschrieben. Sie hat gedacht, dass der tyrannische betont männliche Charakter von Hemingway bloß eine Haltung war; Hemingway der Reihe nach, hat Scott gesagt, dass Zelda verrückt war. Ihrer Abneigung wurde wahrscheinlich durch das wiederholte Beharren von Scott nicht geholfen, dass sie die Geschichte ihrer Angelegenheit mit Jozan Hemingway und seiner Frau Hadley nachzählt. In einer Dekoration hat Fitzgeralds Hemingways gesagt, dass die Angelegenheit geendet hat, als Jozan Selbstmord begangen hat. Es war durch Hemingway jedoch, dass Fitzgeralds in viel von der Verlorenen Generationsausgebürgerter-Gemeinschaft eingeführt wurden: Gertrude Stein, Alice B. Toklas, Robert McAlmon und andere.

Einer der ernstesten Brüche ist vorgekommen, als Zelda Scott gesagt hat, dass sich ihr Sexualleben geneigt hatte, weil er "eine Fee" war und wahrscheinlich eine homosexuelle Angelegenheit mit Hemingway zu haben. Es gibt keine Beweise, dass irgendein homosexuell war, aber Scott hat sich dennoch dafür entschieden, mit einer Prostituierten zu schlafen, um seine Männlichkeit zu beweisen. Zelda hat Präservative gefunden, die er gekauft hatte, bevor jede Begegnung vorgekommen ist, und ein bitterer Kampf gefolgt hat, auf verweilenden Neid hinauslaufend. Sie hat später sich unten ein Flug von Marmorstufen an einer Partei geworfen, weil Scott, der in die Unterhaltung zu Isadora Duncan versunken ist, sie ignorierte.

Obsession und Krankheit

Obwohl Scott schwer auf die intensive Persönlichkeit seiner Frau in seinen Schriften gezogen hat, hat viel vom Konflikt zwischen ihnen von der Langeweile und Isolierung erfahrene Zelda entstielt, als Scott schrieb. Sie würde ihn häufig unterbrechen, als er arbeitete, und die zwei immer jämmerlicher im Laufe der zwanziger Jahre gewachsen sind. Scott war streng alkoholisch geworden, das Verhalten von Zelda ist immer mehr unregelmäßig geworden, und keiner hat irgendwelche Fortschritte auf ihren kreativen Versuchen gemacht.

Zelda hatte einen tiefen Wunsch, ein Talent zu entwickeln, das sie völlig eigen, vielleicht eine Reaktion zur Berühmtheit von Scott und Erfolg als ein Schriftsteller war. Mit 27 ist sie besessen mit dem Ballett geworden, das sie als ein Mädchen studiert hatte. Sie war für ihre tanzenden Sachkenntnisse als ein Kind gelobt worden, und obwohl sich die Meinungen von ihren Freunden betreffs ihrer Sachkenntnis ändern, scheint es, dass sie wirklich einen schönen Grad des Talents hatte. Aber Scott war vom Wunsch seiner Frau völlig wegwerfend, ein Berufstänzer zu werden, es als eine Zeitverschwendung betrachtend.

Sie hat ihre Studien zu spät im Leben wieder angezündet, um ein aufrichtig außergewöhnlicher Tänzer zu werden, aber sie hat zwanghaft auf mörderischer täglicher Praxis beharrt (bis zu acht Stunden pro Tag), der zu ihrer nachfolgenden physischen und geistigen Erschöpfung beigetragen hat. Im September 1929 wurde sie eingeladen, sich der Ballett-Schule von San Carlo Opera Ballet Company in Naples anzuschließen, aber so nahe, wie das zum Erfolg war, den sie gewünscht hat, hat sie sich geneigt. Während das Publikum noch geglaubt hat, dass Fitzgeralds ein Leben des Zaubers gelebt hat, haben Freunde bemerkt, dass das Feiern von Fitzgeralds irgendwo vom modischen bis selbstzerstörerischen gegangen war — waren beide unangenehme Gesellschaft geworden.

Im April 1930 wurde Zelda auf ein Sanatorium in Frankreich eingelassen, wo, nach Monaten der Beobachtung und Behandlung und einer Beratung mit einem von Europas Hauptpsychiatern, sie als ein Schizophrener diagnostiziert wurde. Am Anfang zugelassen auf ein Krankenhaus außerhalb Paris wurde sie später zu einer Klinik in Montreux, die Schweiz bewegt. Die Klinik hat in erster Linie gastrointestinal Beschwerden, und infolge ihrer tiefen psychologischen Probleme behandelt, sie wurde zu einer psychiatrischen Möglichkeit in Prangins an den Küsten des Sees Genf bewegt. Sie wurde im September 1931 befreit, und Fitzgeralds ist zu Montgomery, Alabama zurückgekehrt, wo ihr Vater, Richter Sayre, gestorben ist. Mitten im Verlust ihrer Familie hat Scott bekannt gegeben, dass er nach Hollywood abreiste. Ihr Vater ist gestorben, während Scott, und ihre wieder verschlechterte Gesundheit weg war. Vor dem Februar 1932 war sie zum Leben in einer psychiatrischen Klinik zurückgekehrt.

Retten Sie mich der Walzer

1932, während sie an der Phipps Klinik im Krankenhaus von Johns Hopkins in Baltimore behandelt worden ist, hatte Zelda ein Schwellen der Kreativität. Über den Kurs ihrer ersten sechs Wochen an der Klinik hat sie einen kompletten Roman geschrieben und hat es dem Herausgeber von Scott, Maxwell Perkins gesandt.

Als Scott schließlich das Buch von Zelda eine Woche gelesen hat, nachdem sie es Perkins gesandt hatte, war er wütend. Das Buch war eine halbautobiografische Rechnung der Ehe von Fitzgeralds. In Briefen hat Scott sie ausgezankt und hat geraucht, den der Roman auf das autobiografische Material gezogen hatte, das er geplant hat, im Anerbieten zu verwenden, Ist die Nacht, an der er seit Jahren gearbeitet hatte, und die schließlich Veröffentlichung 1934 sehen würde.

Scott hat Zelda gezwungen, den Roman zu revidieren, die Teile entfernend, die sich auf geteiltes Material gestützt haben, das er hat verwenden wollen. Obwohl die Weltwirtschaftskrise Amerika geschlagen hatte, ist Scribner bereit gewesen, ihr Buch zu veröffentlichen, und ein Druck von 3,010 Kopien wurde am 7. Oktober 1932 veröffentlicht.

Die Parallelen zu Fitzgeralds waren offensichtlich. Die Hauptfigur des Romans war Alabama Beggs, wie Zelda die Tochter eines südlichen Richters, der David Knight, einen strebenden Maler heiratet, der plötzlich berühmt wegen seiner Arbeit wird. Sie leben das schnelle Leben in Connecticut vor der Abreise, um in Frankreich zu leben. Unzufrieden mit ihrer Ehe wirft Alabama sich ins Ballett. Obwohl erzählt, hat sie keine Chance, sie beharrt, und nachdem drei Jahre der Leitungstänzer in einer Operngesellschaft werden. Alabama wird krank von der Erschöpfung, jedoch, und die neuartigen Enden, wenn sie zu ihrer Familie im Süden zurückkehren, weil ihr Vater stirbt.

Thematisch hat der Roman Alabamas Kampf (und folglich Zelda ebenso) porträtiert, um sich darüber zu erheben, "ein Rücksitz-Fahrer über das Leben" zu sein und Rücksicht für ihre eigenen Ausführungen zu verdienen —, um sich unabhängig von ihrem Mann einzurichten. Der Stil von Zelda war von Scott ziemlich verschieden. Die Sprache, die darin verwendet ist, Rettet Mich der Walzer wurde mit dem wörtlichen Schwenken und den komplizierten Metaphern gefüllt. Der Roman war auch tief sinnlich; wie literarischer Gelehrter Jacqueline Tavernier-Courbin 1979 schreiben würde, "Entsteht die Sinnlichkeit aus Alabamas Bewusstsein der Lebenswoge innerhalb ihrer, des Bewusstseins des Körpers, der natürlichen Bilder, durch die nicht nur Gefühle, aber einfache Tatsachen, die überwältigende Anwesenheit der Sinne, in der besonderen Berührung und dem Geruch in jeder Beschreibung ausgedrückt werden".

In seiner Zeit, jedoch, wurde das Buch von Kritikern nicht gut erhalten. Zur Betroffenheit von Zelda hat es nur 1,392 Kopien verkauft, für die sie 120.73 $ verdient hat. Der Misserfolg dessen Rettet Mich der Walzer und die verletzende Kritik von Scott ihres Schreibens davon — er hat ihren "plagiaristic" genannt, und ein "drittklassiger Schriftsteller" — hat ihre Geister zerquetscht. Es war der einzige Roman, den sie jemals veröffentlicht hat.

Restliche Jahre

Von der Mitte der 1930er Jahre hat Zelda den Rest ihres Lebens in verschiedenen Stufen der geistigen Qual ausgegeben. Einige der Bilder, die sie im Laufe der vorherigen Jahre, in und aus Sanatorien gezogen hatte, wurden 1934 ausgestellt. Als mit dem lauwarmen Empfang ihres Buches war Zelda durch die Antwort auf ihre Kunst enttäuscht. Der New-Yorker hat sie bloß als "Bilder von der fast mythischen Zelda Fitzgerald beschrieben; mit beliebigen emotionalen Obertönen oder Vereinigungen kann vom so genannten Jazzalter bleiben". Keine wirkliche Beschreibung der Bilder wurde zur Verfügung gestellt. Sie ist abwechselnd gewaltsam und zurückgezogen geworden. 1936 hat Scott sie ins Hochlandkrankenhaus in Asheville, North Carolina gelegt, reumütig Freunden schreibend:

Zelda ist im Krankenhaus geblieben, während Scott wieder nach Hollywood für einen Job von 1,000 $ pro Woche mit MGM im Juni 1937 zurückgekehrt ist. Ohne die Kenntnisse von Zelda hat er eine ernste Angelegenheit mit dem Filmkolumnisten Sheilah Graham begonnen. Trotz der Aufregung der Angelegenheit war Scott bitter und ausgebrannt. Als ihre Tochter Scottie aus ihrem Internat 1938 geworfen wurde, hat er Zelda verantwortlich gemacht. Obwohl Scottie nachher zur Vassar Universität akzeptiert wurde, war sein Ressentiment von Zelda stärker als jemals vorher. Des mindset von Scott hat Milford geschrieben, "Die Heftigkeit seiner Gehässigkeit zu Zelda war klar. Es war sie, die ihn zerstört hatte; sie, die ihn seine Talente hatte erschöpfen lassen... Er war um seinen Traum von Zelda betrogen worden".

Nach einem betrunkenen und gewaltsamen Kampf mit Graham 1938 ist Scott zu Asheville zurückgekehrt. Eine Gruppe vom Krankenhaus von Zelda hatte geplant, nach Kuba zu gehen, aber Zelda hatte die Reise verpasst. Der Fitzgeralds hat sich dafür entschieden, selbstständig zu gehen. Die Reise war eine Katastrophe sogar nach ihren Standards: Scott wurde geprügelt, als er versucht hat, einen Hahnenkampf aufzuhören, und in die Vereinigten Staaten so berauscht und erschöpft zurückgekehrt ist, dass er hospitalisiert wurde. Der Fitzgeralds hat nie einander wieder gesehen.

Scott ist nach Hollywood und Graham zurückgekehrt; Zelda ist zum Krankenhaus zurückgekehrt. Sie hat dennoch Fortschritte in Asheville, und im März 1940 vier Jahre nach dem Eintritt gemacht, sie wurde befreit. Sie näherte sich vierzig jetzt, ihre Freunde waren lange weg, und Fitzgeralds hatte nicht mehr viel Geld. Scott war bei seinen eigenen Misserfolgen und dem fortlaufenden Erfolg seines alten Freunds Hemingway immer bitterer. Sie haben einander oft bis im Dezember 1940 geschrieben, er ist ohnmächtig geworden. Am 21. Dezember 1940 ist er gestorben. Zelda war unfähig, seinem Begräbnis in Rockville, Maryland beizuwohnen.

Zelda hat das unfertige Manuskript des Romans gelesen, den Scott auf seinen Tod, Die Liebe des Letzten Industriemagnaten schrieb. Sie hat dem literarischen Kritiker Edmund Wilson geschrieben, der bereit gewesen war, das Buch zu editieren, über sein Vermächtnis sinnend. Zelda hat geglaubt, ihr Biograf Milford hat gesagt, dass die Arbeit von Scott "ein amerikanisches Temperament enthalten hat, das im Glauben an sich und 'will-survive' niedergelegt ist, den die Zeitgenossen von Scott aufgegeben hatten. Scott, sie hat bestanden, hatte nicht. Seine Arbeit hat eine Lebenskraft und Aushalten wegen seines unermüdlichen Glaubens an sich besessen".

Nach dem Lesen Des Letzten Industriemagnaten hat Zelda begonnen, an einem neuen Roman von ihr eigen, die Dinge von Caesar zu arbeiten. Als sie das Begräbnis von Scott verpasst hat, so hat sie die Hochzeit von Scottie verpasst. Vor dem August 1943 ist sie zum Hochlandkrankenhaus zurückgekehrt. Sie hat an ihrem Roman gearbeitet, während sie eingecheckt hat und aus dem Krankenhaus. Sie hat sich nie wirklich erholt und hat nie den Roman beendet. In der Nacht vom 10. März 1948 ist ein Feuer in der Krankenhaus-Küche ausgebrochen. Zelda wurde in ein Zimmer geschlossen, Elektroschock erwartend. Das Feuer hat sich durch die Speiseaufzug-Welle bewegt, sich auf jeden Fußboden ausbreitend. Die Feuertreppen waren hölzern, und haben ebenso Feuer gefangen. Neun Frauen, einschließlich Zeldas, sind gestorben.

Ihre Tochter Scottie hat nach ihren Todesfällen geschrieben: "Ich denke (knapp an Dokumentarbeweisen zum Gegenteil), dass, wenn Leute nicht verrückt sind, sie sich aus verrückten Situationen verschaffen, so bin ich nie im Stande gewesen, den Begriff zu kaufen, dass es das Trinken meines Vaters war, das sie zum Sanatorium geführt hat. Noch ich denke, dass sie ihn zum Trinken geführt hat".

Scott und Zelda wurden in Rockville, Maryland — ursprünglich im Friedhof Rockville Union weg von seinem Familienanschlag begraben. 1975, jedoch, hat Scottie erfolgreich für sie gekämpft, um mit anderem Fitzgeralds am katholischen Friedhof des Heiligen Mary begraben zu werden. Eingeschrieben auf ihrem Grabstein ist das Endurteil Des Großen Gatsbys: "So schlagen wir auf, Boote gegen den Strom, geboren zurück unaufhörlich in die Vergangenheit".

Vermächtnis

Scott hat sich ein Misserfolg geglaubt, als er gestorben ist und der Tod von Zelda wenig auch bemerkt wurde. Aber kurz danach hat das Interesse an Fitzgeralds wiedergedrängt. 1950 hat Drehbuchautor Budd Schulberg, der Scott von seinen Jahren von Hollywood gekannt hat, Das Enttäuschte geschrieben, das einen Charakter von F. Scott Fitzgerald-Inspired präsentiert hat, wer ein alkoholischer Misserfolg war. Ihm wurde 1951 gefolgt, als Ordentlicher Professor von Cornell Arthur Mizener Die Weite Seite des Paradieses, eine Lebensbeschreibung von F. Scott Fitzgerald geschrieben hat, der Interesse am Paar unter Gelehrten wieder angezündet hat. Die Lebensbeschreibung von Mizener wurde im Atlantik Monatlich, und eine Geschichte über die Arbeit in Fortsetzungen veröffentlicht, die in der Zeitschrift Life, dann eine von Amerikas am meisten gelesenen und besprochenen Zeitschriften geschrieben ist. Scott wurde als ein faszinierender Misserfolg angesehen; die psychische Verfassung von Zelda wurde für sein verlorenes Potenzial größtenteils verantwortlich gemacht.

Ein Spiel Des Enttäuschten hat sich auf Broadway 1958 geöffnet. Auch in diesem Jahr hat die Herrin von Hollywood von Scott Sheilah Graham eine Biografie, Geliebten Ungläubigen über seine letzten Jahre veröffentlicht. Geliebter Ungläubiger ist ein Verkaufsschlager und später ein Film geworden, der Gregory Peck als Scott und Deborah Kerr als Graham in der Hauptrolle zeigt. Das Buch und der Film haben ihn in einem mitfühlenderen Licht gemalt als die früheren Arbeiten. 1970, jedoch, haben Scott und die Ehe von Zelda seine tiefste Revision gesehen, als Nancy Milford, ein Student im Aufbaustudium an der Universität von Columbia, Zelda veröffentlicht hat: Eine Lebensbeschreibung, die erste Buchlänge-Behandlung des Lebens von Zelda. Es war ein Finalist für den Preis von Pulitzer und den Nationalen Buchpreis, und ist seit Wochen auf Der Verkaufsschlager-Liste der New York Times erschienen. Das Buch hat Zelda als ein Künstler in ihrem eigenen Recht umgearbeitet, dessen Talente von einem Steuern-Mann verkleinert wurden. So ist Zelda eine Ikone der feministischen Bewegung in den 1970er Jahren — eine Frau geworden, deren nicht gebührend gewürdigtes Potenzial von der patriarchalischen Gesellschaft unterdrückt worden war.

Als Tennessee Williams hat ihre Leben in der Kleidung der 1980er Jahre für ein Sommerhotel dramatisiert, er schwer die Rechnung von Milford angezogen hat. Eine Karikatur von Scott und Zelda ist erschienen: so die Verherrlichung des Jazzalters der Jugend verkörpernd, wie Vertreter der Verlorenen Generation, und als Gleichnis über die Fallen von zu viel Erfolg. Zelda und die Legende von Scott waren weit in die populäre Kultur eingedrungen: Im 1979-Film von Woody Allen Manhattan, wenn der Freund von Allen dem anvertraut, plant er, seine Frau für seine Herrin zu verlassen (wer zufällig die Ex-Freundin von Allen ist), fragt Allen im Unglauben, wenn er plant, mit dem Sieger der Zelda Fitzgeralds emotionaler Reife-Preis "davonzulaufen".

Des Vermächtnisses von Zelda in der populären Kultur hat Biograf Cline geschrieben, "Kürzlich hat Mythos Zelda mit jenen anderen Ikonen des zwanzigsten Jahrhunderts, Marilyn Monroe und Prinzessin Diana verglichen. Mit jedem teilt sie einen Widerstand von Tagung, intensiver Verwundbarkeit, verlorener Schönheit, unaufhörlichem Kampf um eine ernste Identität, kurzes tragisches Leben und ziemlich unmögliche Natur". 1989 hat sich das Museum von F. Scott und Zelda Fitzgerald in Montgomery, Alabama geöffnet. Das Museum ist in einem Haus, das sie kurz in 1931-32 vermietet haben. Das Museum ist einer der wenigen Plätze, wo einige von den Bildern von Zelda auf der Anzeige behalten werden.

Ein britisches Musical, Schön und Verdammt, mit einem Buch von Kit Hesketh Harvey und Musik und Lyrik durch Les Reed und Roger Cook hat sich an Londons Westende 2004 mit Helen Anker als Zelda geöffnet.

2005, Komponist Frank Wildhorn und Lyriker Jack Murphy premiered ihr Musical, Auf Den Mond, in Marlton, New Jersey Wartend. Das Musical hat Lauren Kennedy als Zelda in der Hauptrolle gezeigt. Die Show hat größtenteils auf den Gesichtspunkt von Zelda, und gezeigt viel Tanzen im Mittelpunkt gestanden. Die Show, die nur vom 20. Juli bis zum 31. Juli 2005 gelaufen ist, ist noch workshopped zu potenziellem steigendem Broadway.

Das bezaubernde Image von Zelda hat auch den Namen von Videospiel-Charakter-Prinzessin des Schöpfers Shigeru Miyamoto Zelda in seinem Die Legende der Videospiel-Reihe von Zelda begeistert. Miyamoto hat erklärt, "Zelda war der Name der Frau des berühmten Romanschriftstellers F. Scott Fitzgerald. Sie war eine berühmte und schöne Frau von allen Rechnungen, und ich habe den Ton ihres Namens gemocht. So habe ich mir die Freiheit genommen, ihren Namen für den allerersten Titel von Zelda zu verwenden."

Tom Hiddleston und Alison Pill porträtieren Scott und Zelda Fitzgerald in der 2011-Hauptfilm-Mitternacht von Woody Allen In Paris.

Die Zelda Road, in Montgomery, Alabama, wird nach Zelda Fitzgerald genannt.

Kritische Neubeurteilung

Die Lebensbeschreibung von folgendem Milford, Gelehrte und Kritiker haben begonnen, auf die Arbeit von Zelda in einem neuen Licht zu schauen. In einer 1968-Ausgabe dessen Retten Mich der Walzer, Gelehrter von F. Scott Fitzgerald Matthew Bruccoli hat geschrieben, "Retten Sie Ich, lohnt sich es, den Walzer teilweise zu lesen, weil sich es lohnt, irgendetwas zu lesen, was die Karriere von F. Scott Fitzgerald illuminiert —, und weil es der einzige veröffentlichte Roman einer tapferen und talentierten Frau ist, die für ihre Niederlagen nicht vergessen wird." Aber wie Mich Retten, wurde der Walzer neben der Lebensbeschreibung von Milford zunehmend gelesen, eine neue Perspektive ist erschienen. 1979 hat Gelehrter Jacqueline Tavernier-Courbin Widerlegungsposition von Bruccoli geschrieben: "Retten Sie Mich der Walzer ist ein Bewegen und faszinierender Roman, der zu seinen eigenen Begriffen ebenso so viel gelesen werden sollte, wie Anerbieten die Nacht Ist. Es braucht keine andere Rechtfertigung als seine vergleichende Vorzüglichkeit."

Retten Sie Mich der Walzer ist der Fokus von vielen literarischen Studien geworden, die verschiedene Aspekte ihrer Arbeit erforscht haben: Wie der mit Scott gegenübergestellte Roman der Ehe im Anerbieten nimmt, Ist die Nacht; wie die Warenkultur, die in den 1920er Jahren erschienen ist, Betonung auf modernen Frauen gelegt hat; und wie diese Einstellungen zu einem falschen Bild "geistiger Krankheit" in Frauen geführt haben.

Die gesammelten Schriften von Zelda Fitzgerald einschließlich Retten Mich der Walzer, der von Matthew J. Bruccoli editiert ist, wurde 1991 veröffentlicht. Die New York Times, die literarischer Kritiker Michiko Kakutani geschrieben hat, "Das wurde der Roman in zwei Monaten geschrieben, ist erstaunlich. Das für alle seine Fehler es schafft noch, den Leser zu bezaubern, zu amüsieren und zu bewegen, ist noch bemerkenswerter. Zelda Fitzgerald, ist in diesem Roman, im Übermitteln ihrer eigenen heroischen Verzweiflung erfolgreich gewesen, um an etwas von ihr eigen erfolgreich zu sein, und sie hat auch geschafft, sich als ein Schriftsteller damit zu unterscheiden, wie Edmund Wilson einmal von ihrem Mann, einem 'Geschenk gesagt hat, um Sprache in etwas Irisierendes zu verwandeln und zu überraschen.'"

Gelehrte setzen fort, die Rolle zu untersuchen und zu diskutieren, die Scott und Zelda im Ersticken jeder Kreativität eines anderen gehabt haben können. Der Biograf von Zelda Cline hat geschrieben, dass den zwei Lagern so "diametrisch entgegengesetzt wird wie der Plath und Hughes literarische Lager" — eine Verweisung auf die erhitzte Meinungsverschiedenheit über die Beziehung von Dichtern des Mannes-Frau Ted Hughes und Sylvia Plath.

Die Kunstarbeit von Zelda ist auch als interessant in seinem eigenen Recht neu bewertet worden. Nach Ausgaben von vielen der 1950er Jahre und der 60er Jahre in Familiendachböden — hatte die Mutter von Zelda sogar viel von der verbrannten Kunst, weil sie es nicht gemocht hat — haben Gelehrte begonnen, die Kunst zu untersuchen. Ausstellungen ihrer Arbeit haben die Vereinigten Staaten und Europa bereist. Eine Rezension der Ausstellung durch den Museumsdirektoren Everl Adair hat den Einfluss von Vincent Van Gogh und Georgia O'Keeffe auf ihren Bildern bemerkt und hat beschlossen, dass ihr überlebendes Korpus der Kunst "die Arbeit einer talentierten, visionären Frau vertritt, die sich über der enormen Verschiedenheit erhoben hat, um einen faszinierenden Körper der Arbeit — diejenige zu schaffen, die uns anregt, das Leben zu feiern, das gewesen sein könnte."

Zeichen

Außenverbindungen

• F. Scott und Museum von Zelda Fitzgerald
• Artikel von Zelda Fitzgerald, Enzyklopädie Alabamas