David Jones (Dichter)

David Jones CH (am 1. November 1895 - am 28. Oktober 1974) war sowohl ein Maler als auch einer der ersten britischen Generationsmodernist-Dichter. Als ein Maler hat er hauptsächlich in der Aquarellmalerei gearbeitet, Bildnisse und Tier, Landschaft, legendäre und religiöse Themen malend. Er war auch ein Holzgraveur und Entwerfer von Inschriften. Als ein Schriftsteller, wie man betrachtete, ist er von T. S. Eliot von Hauptwichtigkeit und seinem gewesen, wie man betrachtete, war Der Anathemata von W. H. Auden das beste lange Gedicht, das in Englisch im 20. Jahrhundert geschrieben ist. Sein christlicher Glaube und walisisches Erbe haben geholfen, seine Arbeit zu bilden.

Lebensbeschreibung

Walter David Michael Jones, später bekannt allein als David, ist am 1. November 1895 in der Arabin Road, Brockley, Kent, jetzt einer Vorstadt des Südöstlichen Londons geboren gewesen, und hat später in der nahe gelegenen Howson Road gelebt. Sein Vater, James Jones, war in Flintshire im nördlichen Wales zu einer walisisch sprechenden Familie geboren gewesen und wurde abgehalten, Walisisch durch seinen Vater zu sprechen, der, genau wie viele walisisch sprechende Eltern der Zeit, geglaubt hat, dass der gewohnheitsmäßige Gebrauch der Sprache sein Kind in seiner Karriere zurückhalten könnte. James Jones hatte sich nach London bewegt, um als ein Vorarbeiter eines Druckers für die christliche Herold-Presse zu arbeiten, und es war hier, dass er seine Frau, Alice, Londoner geboren und geboren getroffen hatte. Sie hatten drei Kinder, Harold (wer in seinem verstorbenen Teenageralter der Tuberkulose gestorben ist), Alice und David.

Jones hat künstlerische Versprechung in einem frühen Alter ausgestellt, sogar in seine Zeichnungen in Ausstellungen der Gestaltungsarbeit von Kindern eingehend. Er hat geschrieben, dass vom Alter sechs er gewusst hat, dass er sein Leben der Kunst widmen würde. 1909, an vierzehn, hat er seine Eltern überzeugt, ihm zu erlauben, traditionelle Ausbildung für die Kunstschule aufzugeben, und ist in die Camberwell Kunstschule eingegangen. Dort hat er unter A. S. Hartrick studiert, der mit Van Gogh und Gauguin, Reginald Savage und Herbert Cole gearbeitet hatte, und wer ihn in die Arbeit der Impressionisten und Präraffaeliten vorgestellt hat.

Mit dem Ausbruch des Ersten Weltkriegs hat sich Jones mit den Königlichen walisischen Füsilieren gemeldet und hat auf der Westvorderseite von 1915 bis 1918 gedient. Seine Erfahrungen in den Gräben waren, sich wichtig in seiner späteren Malerei und Dichtung, besonders seine Beteiligung am Kampf an Mametz Holz zu erweisen.

1919 hat er einen Staatlichen Zuschuss gewonnen, um in London in der Schule von Westminster der Kunst unter Walter Bayes und Bernard Meninsky zu studieren.

1921 ist er ein Katholik geworden. 1922 hat er sich der Gilde von Eric Gill von St. Joseph und St. Dominic an Ditchling, Sussex angeschlossen. 1923 hat er zuerst als ein Illustrator, in 'In Petra' durch Gill und H. Pepler gearbeitet. Er ist nach London 1924 zurückgekehrt, aber 1925 hat sich Gill an Capel-y-ffin angeschlossen, und hat in demselben Jahr Illustrationen für das 'Reisen von Gulliver für die Goldene Hähnchen-Presse getan.

1927 ist Jones zurückgekehrt, um mit seinen Eltern an Brockley zu leben, und auch die verbrachte Zeit auf der Küste an Portslade hat sich nahe Gehoben. In diesem Jahr hat er Seestücke und Zeichnungen Wales an der Galerie von St. Georg ausgestellt. Er hat sich auch der Gesellschaft von Holzgraveuren angeschlossen.

1929 hat er an der Galerie Goupil einschließlich Aquarelllandschaften Frankreichs ausgestellt. Von 1928 bis 1935 war er ein Mitglied der Sieben und Fünf Gesellschaft.

Seine Arbeiten wurden an Chicago 1933, Venedig Biennale 1934 und die Messe In der Welt, New York 1939 gezeigt. 1937 hat er seinen langen Bericht, 'In der Parenthese veröffentlicht'.

1944 hat eine Ausstellung seiner Arbeit Großbritannien bereist.

1952 hat er 'Den Anathemata' veröffentlicht.

1954 hat eine Kunstratsausstellung seiner Arbeit Großbritannien bereist, Aberystwyth, Cardiff, Swansea, Edinburgh und London (die Galerie Tate) besuchend.

Er ist in der Egge, Middlesex 1974 gestorben. Sein Grab kann in Brockley und Ladywell Cemeteries, Lewisham, SE13 in der Nähe von Brockley gefunden werden.

Jones als Künstler

Nach dem Krieg ist Jones in die Schule von Westminster der Kunst eingegangen, wo er ein Interesse am Postimpressionismus entwickelt hat und unter dem britischen Künstler Walter Sickert unter anderen einflussreichen Lehrern studiert hat. Er ist auch zunehmend angezogen durch den römischen Katholizismus geworden, und 1921 hat er sich umgewandelt, "Michael" als sein Bestätigungsname wählend. Es war wahrscheinlich der Priester, der Jones in die Kirche, Vater John O'Connor empfangen hat (tatsächlich das Modell für den Charakter des Vaters von G.K. Chesterton Brown), wer vorgeschlagen hat, dass er sich mit dem katholischen Künstler Eric Gill in Verbindung setzt. Gill hat die Gilde von St. Joseph und St. Dominic geführt, der auf dem mittelalterlichen Gilde-Modell, in Ditchling, Sussex gestützt ist. Jones hat sich der Gilde angeschlossen und hat Holz und Kupfergravieren sowie das Experimentieren mit dem Holzschnitzwerk erfahren. Jones hat bald begonnen, Buchillustrationen für St. Dominics Presse zu erzeugen, und er würde später für Die Goldene Hähnchen-Presse illustrieren, für wen er das Hähnchen selbst 1925 eingraviert hat.

Eric Gill hat sich mit der Gilde von SS aufgespalten. Joseph und Dominic und bewegt mit seiner Familie und einigen Anhängern zu Capel-y-ffin, einem Dorf im südlichen Wales, um eine ländliche Lebensweise zu verfolgen. Jones hat viele der Jahre 1924 bis 1927 ausgegeben, mit den Kiemen lebend, und hat Aufhänger - auf in einem umherwandernden ehemaligen Kloster gerade draußen Capel-y-ffin sortiert. Er hatte sich bereits Gills mittlerer Tochter, Petra verlobt, deren charakteristischer langer Hals und Stirnglatze weitergegangen haben, weil Standardfrau in der Gestaltungsarbeit von Jones für den Rest seiner Karriere zeigt, wenn auch seine Verpflichtung zu ihr mehr als ein paar Jahre nicht gedauert hat. Jones hat fortgesetzt, seine Familie nach Hause in Brockley bis zur Mitte der 1930er Jahre zu besuchen, und einige seiner Skizzen zeichnen das Haus und den Garten.

Die illustrierten Hauptreihen von Jones schließen Holzgravieren ein, die für Ausgaben Des Buches des Unglücksraben, Des Chester Spieles Des Platzregens, der Fabeln von Aesop und des Reisens von Gulliver sowie für eine walisische Übersetzung des Buches von Ecclesiastes, Llyfr y Pregethwr erzeugt sind. Er hat eine wichtige Gruppe von Kupferstich-Gravieren für eine Ausgabe Des Raufrosts des Alten Seemannes erzeugt. Er hat auch Kommissionen für einmalige Gravieren wie seine Illustration für T.S. Eliot Die Kultivierung von Weihnachtsbäumen durchgeführt.

Trotz seines Erfolgs und wachsenden Rufs als ein Illustrator scheint Jones, entfremdet durch das Medium geworden zu sein. Er hat große Enttäuschung in der Weise erklärt, wie seine Illustrationen für das Reisen von Gulliver nachher von Kunststudenten handgefärbt worden waren, und sich über die Fortpflanzung der sehr dunklen Holzgravieren für Das Chester Spiel Des Platzregens beklagt haben. Das kann seine Entscheidung später im Leben beeinflusst haben, um sich auf die Malerei zu konzentrieren. Sein Stil hat sich mit der Zeit von traditionelleren Aquarellfarbe-Landschaften bis eine einzigartige Mischung des Bleistifts und der Aquarellfarbe geändert, die auf dichte und beschäftigte mit der Symbolik volle Arbeiten hinausläuft. Seine am besten bekannten Bilder schließen frühe Seestücke wie "die Glastür von Manawydan" und spätere Arbeiten an legendären Themen, wie Trystan ac Esyllt (Tristan und Iseult) ein.

Er wird auch sehr für ein Genre bewundert, das er später im Leben ausgedacht hat, das er "gemalte Inschriften" genannt hat, und diese einen ständigen Einfluss auf Kalligraphen nehmen.

Jones als Dichter

Obwohl er versucht hatte, über seine Kriegserfahrungen für einige Zeit erst als 1937 zu schreiben, dass Jones seine erste literarische Anstrengung veröffentlicht hat. In der Parenthese, die von Faber und Faber mit einer Einführung von T. S. Eliot veröffentlicht wurde, wurde in einer Mischung des Verses und der Prosa geschrieben: Es setzt sich über Kategorisierung entweder als das Gedicht oder als der Roman hinweg. Das literarische Debüt von Jones hat Lob von Kritikern und von Mit-Dichtern wie T.S. Eliot und W.B. Yeats, sowie das Speichern des Hawthornden Preises im folgenden Jahr gewonnen. Der Stil von Jones kann als Hoher Modernismus beschrieben werden; das Gedicht stützt sich auf literarische Einflüsse vom walisischen Epos des 6. Jahrhunderts Y Gododdin Morte d'Arthur von Thomas Malory, um zu versuchen, das Gemetzel zu verstehen, das er in den Gräben bezeugt hat. Ein Extrakt von In der Parenthese, die von Jones selbst 1967 gelesen ist, erscheint auf den audiobook CD-Künstler-Gewehren.

Sein folgendes Buch, Der Anathemata, ist 1952 (wieder veröffentlicht von Faber) geschienen. Begeistert teilweise durch einen Besuch nach Palästina, während dessen er durch die historischen Parallelen zwischen den britischen und römischen Berufen des Gebiets geschlagen wurde, stützt sich das Buch auf Materialien von der frühen britischen Geschichte und der Mythologie und der Geschichte und den Mythen des mittelmeerischen Gebiets, um die Möglichkeit von kleinen Kulturen zu erforschen, die der Macht des Reiches widerstehen. Das Gedicht hat gemischte Rezensionen erhalten, aber wurde von anderen literarischen Künstlern wie W. H. Auden, Kathleen Raine und William Carlos Williams mit Jubel begrüßt. Douglas Cleverdon hat dramatisierte Lesungen In der Parenthese und Dem Anathemata für das BBC-Drittel-Programm erzeugt.

Für den Rest seines Lebens hat Jones an einem langen Gedicht gearbeitet, dessen Der Anathemata beabsichtigt war, um Teil zu bilden. Abteilungen der Arbeit wurden hauptsächlich in der Zeitschrift Agenda veröffentlicht, und 1974 wurden als Der Schlafende Herr und die Anderen Bruchstücke (wieder unter der Schirmherrschaft von Faber) veröffentlicht. Ein postumes Volumen von vorher ungesehenen Materialien wurde von Harman Grisewood und René Hague editiert und durch Tagesordnungsausgaben als Der römische Steinbruch veröffentlicht.

Am 11. November 1985 war Jones unter sechzehn Kriegsdichtern von Great, die auf einem schieferartigen an der Ecke des Dichters der Westminster Abtei entschleierten Stein gedacht sind. Die Inschrift auf dem Stein wurde von einem Kriegsdichter von Gefährten Great, Wilfred Owen geschrieben. Es liest: "Mein Thema ist Krieg und das Mitleid des Krieges. Die Dichtung ist im Mitleid."

2002 wurde der Text von drei kurzen Gedichten zum ersten Mal in Hochzeitsgedichten veröffentlicht, die von Thomas Dilworth editiert sind. Zwei dieser Gedichte ("Prothalamion" und "Epithalamion", sich auf 271 Linien belaufend), waren geschrieben worden, während Jones in London während des Blitzkriegs für die Ehe von Harman Grisewood Margaret Bailey lebte. Das dritte Gedicht, "Der Brenner" (24 Linien), war am 18. März 1940 geschrieben worden, um die Sitzung von Benito Mussolini und Adolf Hitler auf dem Pass von Brenner zu kennzeichnen. Gemäß ihrer Redakteur-Veröffentlichung dieser in den Druck gebrachten Gedichte "hat das ganze bekannte Dichtung durch David Jones vollendet".

Jones der Essayist

Jones hat mehrere Aufsätze auf Kunst, Literatur, Religion und Geschichte geschrieben. Er hat Einführungen für einige Bücher wie eine neue Ausgabe des Wilden Wales von George Borrow geschrieben; er hat Radiogespräche auf dem BBC-Drittel-Programm gegeben; er hat sogar seine Hand bei einer verlängerten Rücksicht des Gedichtes von Coleridge für einen Neudruck Des Raufrosts des Alten Seemannes versucht, der seine eigene Einführung und Illustrationen mit einer Reihe von Kupfergravieren zeigt. Seine Aufsätze wurden in zwei Sammlungen, Zeitalter und Künstler (Faber, 1959) und Das Sterben Gaul — ein anderes postumes Volumen veröffentlicht, das von einem engen Freund editiert ist, und haben durch Faber 1978 veröffentlicht. Die beste Zusammenfassung der Einstellung von David Jones gegenüber der Kunst und Religion wird in seinem Aufsatz enthalten, "Kunst und Sakrament" (eingeschlossen ins Zeitalter und den Künstler), der die Bedeutung von Zeichen und Symbolen im täglichen Leben erforscht, verbinden sie mit Römisch-katholischen Lehren wie der Lehrsatz der Transsubstantiation und behaupten, dass Menschen die einzigen Tiere sind, die "unentgeltliche" Arbeiten schaffen, so sie dem Gott analoge Schöpfer machend.

Siehe auch

  • Sieben und fünf Gesellschaft
  • Alldritt, Keith, David Jones: Schriftsteller und Künstler-Polizist, London, 2003, internationale Standardbuchnummer 1-84119-379-8

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