Raten Sie, Wer zum Mittagessen Kommt, ist ein amerikanischer 1967-Drama-Film, der Spencer Tracy, Sidney Poitier und Katharine Hepburn in der Hauptrolle zeigt, und die Nichte von Hepburn Katharine Houghton zeigt. Der Film war groundbreaking für seine positive Darstellung des umstrittenen Themas der zwischenrassischen Ehe, die historisch in den meisten Staaten der Vereinigten Staaten ungesetzlich gewesen war, und noch in 17 Staaten, größtenteils Südlichen Staaten, herauf bis am 12. Juni des Jahres der Ausgabe des Films ungesetzlich war, als anti-miscegenation Gesetze vom Obersten Gericht im Lieben v niedergeschlagen wurden. Virginia. Der Film wurde erzeugt und von Stanley Kramer geleitet und von William Rose geschrieben. Die von Oskars berufene Kerbe des Films wurde von Frank DeVol zusammengesetzt.

Der Film ist bemerkenswert, um die neunte und endgültige Bildschirmpaarung von Tracy und Hepburn zu sein (sich beendet gerade 17 Tage vor dem Tod von Tracy verfilmen lassend). Hepburn hat nie den vollendeten Film gesehen; sie hat gesagt, dass die Erinnerungen von Tracy zu schmerzhaft waren. Der Film wurde im Dezember 1967 sechs Monate nach seinem Tod veröffentlicht.

Zusammenfassung

Der Film erzählt die Geschichte von Joanna "Joey" Drayton (Katharine Houghton), eine junge weiße Frau, die einen stürmischen Roman mit Dr John Prentice (Sidney Poitier), ein junger, idealistischer schwarzer Arzt gehabt hat, den sie während in den Hawaiiinseln getroffen hat. Die Anschlag-Zentren auf der Rückkehr von Joanna zu ihrem liberalen amerikanischen Haus aus der Oberschicht in San Francisco, ihrem neuen Verlobten zum Mittagessen dazu bringend, ihre Eltern (Zeitungsherausgeber Matt Drayton (Spencer Tracy), vielleicht eine Charakterisierung von Hearst, und seine Frau, kleiner Kunstgalerie-Eigentümer Christina Drayton (Katharine Hepburn)) zu treffen.

Heraufgebracht von ihren Eltern als ein Liberaler findet Joanna es schwierig, das Verhalten ihrer Eltern beim Treffen mit John umzufassen. Während sie sie gelehrt haben, Schwarze und Mitglieder anderer Rassengruppen zu behandeln, wie gleich ist, können sie nicht die Handlungen ihrer Tochter akzeptieren, weil sie nicht angenommen haben, dass sie in sie einen schwarzen Mann als ihr zukünftiger Schwiegersohn vorgestellt hat. Die Eltern von John (Roy E. Glenn, Beah Richards) fliegen von Los Angeles zum Mittagessen von Draytons, aber wissen nicht, dass Joanna weiß ist, bis sie sie treffen. Monsignor Ryan (Cecil Kellaway), ein älterer katholischer Priester-Freund von Matt, ist auch am Mittagessen anwesend und ist eine Stimme für die Toleranz.

Der Film zeichnet die Reaktion der Familie und Freunde, der Unbequemlichkeit ihrer Eltern, und auch des Vaters von John, eines pensionierten Posttransportunternehmens, weil sie alle versuchen, die Wahl von Joanna und John zu akzeptieren. Der Film berührt auch schwarzen-auf-schwarz Rassismus, wenn John in die Aufgabe von seinem Vater und dem Haushaltsdienstmädchen Tillie (Isabel Sanford) für seine wahrgenommene Annahme gebracht wird. Unbekannt zum Jungen Känguru bedingt John die Ehe als Abhängiger auf die Billigung von Matt, dessen Entscheidung der Reihe nach einem Termin-Abhängigen auf den dichten Luftfahrtgesellschaft-Flugplänen von John ins Gesicht sieht.

Wurf

• Spencer Tracy als Matt Drayton
• Sidney Poitier als Dr John Prentice
• Katharine Hepburn als Christina Drayton
• Katharine Houghton als Joanna "Joey" Drayton
• Cecil Kellaway als Monsignor Ryan
• Beah Richards als Frau Prentice
• Roy E. Glenn als Herr Prentice
• Virginia Christine als Hilary St. George
• Alexandra Hay als Carhop
• Isabel Sanford als Matilda "Tillie" Binks
• Barbara Randolph als Dorothy
• D'Urville Martin als Frankie
• Tom Heaton als Peter
• Grace Gaynor als Judith
• Lassen Sie Martin als Austräger aus
• John Hudkins als Fahrerhaustreiber
• Jacqueline Fontaine als Sänger (ungeglaubt)

Produktion

Produktionsliste

• Erzeugt durch: Stanley Kramer
• Miterzeuger: Glas von George
• Geleitet durch: Stanley Kramer
• Helfer-Direktor: Ray Gosnell
• Ursprüngliches Drehbuch von: William Rose
• Fotografie durch: Sam Leavitt
• Spezielle Effekten durch: Geza Gaspar
• Prozess-Fotografie durch: Larry Butler
• Produktionsentwerfer: Robert Clatworthy
• Satz-Raumausstatter: Frank Tuttle
• Musik durch: Frank de Vol
• Tonaufnahmegeräte: Charles J. Rice, Robert Martin
• Filmredakteur: Robert C. Jones
• Kostüme durch: König von Joe
• Garderobe-Oberaufseher: Jean Louis
• Lied "Ruhm der Liebe" durch: Billy Hill, der von Jacqueline Fontaine gesungen ist

Gemäß Kramer haben er und Rose absichtlich den Film strukturiert, um ethnische Stereotypien zu entlarven; der junge Arzt, eine typische Rolle für den jungen Sidney Poitier, wurde idealistisch vollkommen vorsätzlich geschaffen, so dass der einzige mögliche Einwand gegen seine Verbindung von Joanna seine Rasse oder die Tatsache sein würde, hatte sie ihn nur seit zehn Tagen gekannt: Der Charakter hat so eine Spitzenschule, begonnene innovative medizinische Initiativen in Afrika, verweigert absolviert, um voreheliches Geschlecht mit seiner Verlobten trotz ihrer Bereitwilligkeit und Blatt-Geld in einem offenen Behälter auf dem Schreibtisch seines zukünftigen Schwiegervaters in der Zahlung für einen langen Entfernungsanruf zu haben, den er gemacht hat.

Kramer und Rose haben das Drehbuch in fünf Wochen zusammengesetzt.

Kramer hat später festgestellt, dass die Hauptschauspieler so stark in der Proposition geglaubt haben, dass sie bereit gewesen sind, im Projekt sogar vor dem Sehen der Schrift zu handeln. Produktion war für den Januar 1967 gesetzt worden und hat am 26. Mai 1967 geendet.

Spencer Tracy starb, und Versicherungsgesellschaften haben sich geweigert, ihn zu bedecken; Kramer und Hepburn stellen ihre Gehälter in der Übertragungsurkunde, so dass, wenn er gestorben ist, das Filmen mit einem anderen Schauspieler vollendet werden konnte. Gemäß Kramer "'werden Sie für die Versicherung bis ein paar Wochen nie untersucht, bevor ein Bild anfängt. [Sogar] mit seinem ganzen Trinken und Beschwerden hat sich Tracy immer für die Versicherung vorher qualifiziert, so hat niemand gedacht, dass es ein Problem in diesem Fall sein würde. Aber es war. Wir konnten Versicherung für Spence nicht bekommen. Die Situation hat verzweifelt ausgesehen. So dann haben wir eine Weise ausgerechnet, es zu behandeln. Kate und ich haben unsere eigenen Gehälter aufgestellt, um den Mangel an einer Versicherungsgesellschaft für Spence zu ersetzen. Und uns wurde erlaubt weiterzugehen.'"

Die sich verfilmen lassende Liste wurde verändert, um die scheiternde Gesundheit von Tracy anzupassen. Alle Szenen und Schüsse von Tracy wurden zwischen 9:00 Uhr und Mittag jedes Tages gefilmt, um ihm entsprechende Zeit zu geben, um sich auszuruhen. Zum Beispiel wurden die meisten Dialog-Szenen von Tracy auf solch eine Weise gefilmt, wie während Nahaufnahmen auf anderen Charakteren gegen einen Stellvertreter ihn ausgewechselt wurde.

Die scheiternde Gesundheit von Tracy war ernster, als die meisten Menschen dessen bewusst sind. Gemäß Sidney Poitier:

"Die Krankheit von Spencer hat alles beherrscht. Ich habe gewusst, dass seine Gesundheit sehr schwach war und viele der Leute, die gewusst haben, was die Situation war, hat nicht geglaubt, dass wir den Film beenden würden, d. h. dass Tracy im Stande sein würde, den Film zu beenden. Diejenigen von uns, die nah waren, haben gewusst, dass es schlechter war, als sie gedacht haben. Kate hat ihm zu und vom Satz gebracht. Sie hat mit ihm an seinen Linien gearbeitet. Sie hat mit [Stanley] Kramer sichergestellt, dass seine Stunden dafür richtig waren, was er tun konnte, und was er nicht tun konnte, war jeden Tag verschieden. Es gab Tage, als er nichts tun konnte. Es gab Tage, als er groß war, und ich die Chance bekommen habe zu wissen, was sie dem Arbeiten mit Tracy ähnlich gewesen ist."

Eine Büste von Spencer Tracy, der von Hepburn selbst geformt ist, wurde als eine Stütze auf dem Bücherregal hinter dem Schreibtisch verwendet, wo Sidney Poitier seinen Anruf macht. Tracy ist zwei Wochen vergangen, nachdem er seine Arbeit am Film vollendet hat.

Katharine Hepburn hat bedeutsam geholfen, ihre Nichte, Katharine Houghton für die Rolle von Joey Drayton zu werfen. Bezüglich der Sache hat Hepburn festgesetzt: "Es gab einen schönen Teil für Kathy [Houghton], meine Nichte [...] Sie würde Spencer und meine Tochter spielen. Ich habe das geliebt. Sie ist schön, und sie hatte bestimmt eine Familienähnlichkeit. Es war meine Idee."

Gemäß Hepburn würde die Rolle von Joey Drayton eine der ersten Hauptrollen von Houghton als eine junge Schauspielerin sein. "Der Teil meiner Tochter," hat Kate gesagt, "war ein schwieriger. Eine junge unbekannte Schauspielerin braucht mehr Gelegenheit, die Zuneigung des Publikums zu gewinnen. Sonst muss zu viel von ihrer Jugend, Unschuld und Schönheit abhängen. Sie hatte eine gute Rede, um das Publikum zu gewinnen, aber es wurde geschnitten. Stattdessen spricht sie nur mit ihrem Vater über die Unterschiede zwischen den Grundsätzen er hat sie und den Weg gelehrt, dass er sich benimmt."

Sidney Poitier hat sich oft sterngeschlagen und infolgedessen, ein bisschen sprachlos, in Gegenwart von Hepburn und Tracy gefunden, die er gedacht hat, "um Riesen" zu sein, so weit das Handeln betroffen wird. Jedoch hat Poitier eine Weise gefunden, seine Nerven zu überwinden. "Als ich gegangen bin, um eine Szene mit Tracy und Hepburn zu spielen, konnte ich mich an kein Wort erinnern. Schließlich sagte Stanley Kramer mir, 'Was sind wir dabei zu tun?' Ich habe gesagt, 'Stanley, jene zwei Menschen nach Hause senden Sie. Ich werde die Szene gegen zwei leere Stühle spielen. Ich will sie hier nicht, weil ich diese Art der Gesellschaft nicht behandeln kann.' Er hat sie nach Hause gesandt. Ich habe die Szene in der Nahaufnahme gegen zwei leere Stühle gespielt, weil der Dialog-Trainer die Linien von Herrn Tracy und Fräuleins Hepburn von von der Kamera gelesen hat."

In Anbetracht der angespannten Natur der Rassenspannung in Amerika während der Zeit der Produktion des Films hat Poitier gefunden, dass er "unter der nahen Beobachtung sowohl durch" Tracy als auch durch Hepburn während ihrer ersten Mittagessen-Sitzungen vor der Produktion war. Aber er hat sie schnell auf eigene Seite gezogen. Wegen Tracys und der nahen Geschichte von Hepburn mit Kramer hat Poitier diesen Hepburn zitiert, und Tracy ist gekommen, um sich auf ihn "die Art der Rücksicht zu beziehen, die sie für Kramer hatten, und sie sich sagen mussten (und ich überzeugt bin, dass sie getan haben), muss Dieses Kind ziemlich o.k. sein, weil Stanley Nüsse über das Arbeiten mit ihm ist".

Ausgabe

Der Film premiered in Theatern am 1. Januar 1968. Die Ausgabe des Films in den Vereinigten Staaten hat Poitier seinen dritten Kassenschlager in sechs Monaten gegeben. Der Film fällt ins Genre des Komödie-Dramas. Der Film wurde auf dem VHS am 12. Dezember 1987 veröffentlicht. Es wurde auf der DVD am 22. Mai 2001 veröffentlicht.

Rezensionen und Empfang

Raten Sie, Wer zum Mittagessen Kommt, war ein Kassenerfolg 1968 überall in den Vereinigten Staaten, einschließlich in den südlichen Staaten, wo es traditionell angenommen wurde, dass wenige weiße Kinogänger würden sehen wollen, dass jeder Film mit dem Schwarzen führt. Infolgedessen hat der Erfolg dieses Films bedeutet, dass die besondere Rücksicht im Filmmarketing als ein Problem wieder nie betrachtet würde. Trotz dieses Erfolgs, der zahlreiche Filmpreis-Nominierungen eingeschlossen hat, hat Frank Rich von der New York Times im November 2008 geschrieben, dass der Film oft, wie datiert, unter Liberalen etikettiert wurde. Ein anderer Hauptinhalt des Streits war die Tatsache, dass der Charakter von Poitier, der goldene zukünftige Schwiegersohn, keine Fehler und eine Zusammenfassung von guten Taten hatte, die ein komplettes Volumen füllen konnten. Viele Menschen haben gefunden, dass das dynamische zwischen dem Draytons und Dr John Wade Prentice (der Charakter von Poitier) auf einen Film unvermeidlich hinausgelaufen wäre, der "glücklich seit dieser Zeit" endet, weil der Charakter von Poitier so vollkommen, anständig, sympathisch, und richtig war. Einige Menschen sind gegangen, so weit sagende Prentice 'zu weiß' war, um vom Draytons nicht akzeptiert zu werden.

Der Film war das Drittel von Poitier von 1967, von denen alle die Rasse des strittigen Charakters von Poitier gelegt haben.

In einer 1995-Rezension des Films von Ted Wick von Berichtsnachrichtenmagazin von Alberta wird Annahme, Wer zum Mittagessen Kommt, als "gut lohnen seiend gehalten, anzusehen (oder nachzuprüfen)."

In einer Rezension des Films durch die New York Times hat Lawrence Van Gelder geschrieben: "Der Verdacht entsteht, die der Film gemacht heute waren, würden seine Schöpfer zu Griffen viel stumpfer mit den Problemen der Mischehe kommen. Und doch, das bleibt eine geschickte Komödie und - am allermeisten - ein Jubellied zur Macht der Liebe."

Verschiedene Versionen

Die ursprüngliche Version des Films der spielte in Theatern 1968, enthielt einen Moment, in welchen Tillie auf die Frage "Annahme antwortet, wer kommt zum Mittagessen jetzt?" mit dem sarkastischen einem Überseedampfer: "Der Ehrwürdige Martin Luther King?" Nach dem Mord des Königs am 4. April 1968 wurde diese Linie vom Film entfernt, so vor dem August 1968 haben fast alle Theater showings dieses Films diese Linie weglassen lassen. Schon in 1969 wurde die Linie zu vielen, aber nicht allen Drucken wieder hergestellt, und die Linie wurde im VHS und den DVD-Versionen des Films ebenso bewahrt.

Preise und besondere Auszeichnungen

Gewinne

Der Film hat zwei Oscars und zwei BAFTAs gewonnen:

• 1967: Oscar für die Beste Schauspielerin (Katharine Hepburn)
• 1967: Oscar, um Ursprüngliches Drehbuch Zu schreiben
• 1968: BAFTA Filmpreis für den Besten Schauspieler (Spencer Tracy)
• 1968: BAFTA Filmpreis für die Beste Schauspielerin (Katharine Hepburn)
• 1968: David di Donatello für den Besten Ausländischen Erzeuger (Stanley Kramer)
• 1968: David di Donatello für den Besten Ausländischen Schauspieler (Spencer Tracy)
• 1968: David di Donatello für die Beste Ausländische Schauspielerin (Katharine Hepburn)

Nominierungen

• 1967: Oscar für das Beste Bild
• 1967: Oscar für den Besten Direktor
• 1967: Oscar für den Besten Schauspieler (Spencer Tracy)
• 1967: Oscar für den Besten Unterstützen-Schauspieler (Cecil Kellaway)
• 1967: Oscar für die Beste Unterstützen-Schauspielerin (Beah Richards)
• 1967: Oscar für die Beste Kunstrichtung (Robert Clatworthy, Frank Tuttle)
• 1967: Oscar für den Film, Editierend
• 1967: Oscar für die Beste Ursprüngliche Kerbe (Frank DeVol)

Amerikanische Filminstitutanerkennung

• Die 100 Jahre von AFI... 100 Kino -

#99

• Die 100 Jahre von AFI... 100 Leidenschaften -

#58

• Die 100 Jahre von AFI... 100 Filmnotierungen:
• "Sie denken an sich als ein farbiger Mann. Ich denke an mich als ein Mann." - Berufener
• Die 100 Jahre von AFI... 100 Prosit -

#35

• Die 100 Jahre von AFI... 100 Kino (10. Jahrestag-Ausgabe) - Berufener

Remakes

Stanley Kramer hat ein Remake für das Fernsehen 1975 geleitet.

2003 hat Komiker Daniele Luttazzi das Drehbuch Tabù, fast Parodie auf den Film veröffentlicht. In der Schwankung sind die beschäftigten Geliebten im Alter von 40 (er) und 12 (sie), und sind Bruder und Schwester.

Die 2005-Filmannahme, Wer Ashton Kutcher und Bernie Mac in der Hauptrolle zu zeigen, ein loses Remake entworfen als eine Komödie aber nicht ein Drama mit den umgekehrten Rassenrollen ist; schwarze Eltern werden außer Wächter gefangen, wenn ihre Tochter nach Hause dem jungen Weißen bringt, hat sie beschlossen sich zu verheiraten. Des Films hat Bernie Mac die USA Heute 2003 erzählt, "Zwischenrassische Datierung ist so mehr nicht bedeutend." Im Artikel zitiert der Schriftsteller das während der Zeit, in der der ursprüngliche Film gefilmt wurde, "wurde zwischenrassische Ehe unsicher betrachtet." Das Gussteil für das Remake von Mac des Films hat im November 2003 begonnen. Mac hat von der Schrift gesagt, "Sie wollen sie eine Komödie machen, aber ich werde nicht Verachtung Spencer, Katharine oder Sidney (Poitier)."

Irischer Schriftsteller Roddy Doyle hat eine Novelle durch denselben Titel über ein irisches Mädchen geschrieben, das nach Hause einem Einwanderer von Nigeria, veröffentlicht 2008 in der Sammlung Die Deportierten bringt.

Weiterführende Literatur

Links

• Sidney Poitier über seine Kinder, die Präsident werden