Muddy Waters

McKinley Morganfield (am 4. April 1913 am 30. April 1983), bekannt als Muddy Waters, war ein amerikanischer Niedergeschlagenheitsmusiker, allgemein hat den "Vater der modernen Chikagoer Niedergeschlagenheit" gedacht. Er war eine Hauptinspiration für die britische Niedergeschlagenheitsexplosion in den 1960er Jahren, und war aufgereihter Nr. 17 in der Zeitschrift-Liste Rolling Stone der 100 Größten Künstler aller Zeiten.

Frühes Leben

Obwohl in seinen späteren Jahren Schlammig gewöhnlich gesagt hat, dass er in der Rollenden Gabel, die Mississippi 1915 geboren gewesen ist, ist er wirklich an der Ecke der bauchigen Weinflasche in benachbartem Issaquena County, die Mississippi 1913 geboren gewesen. Neue Forschung hat Dokumentation aufgedeckt zeigend, dass in den 1930er Jahren und 1940er Jahren er sein Geburtsjahr als 1913 sowohl auf seiner Ehe-Lizenz als auch auf der Vereinigungskarte von Musikern gemeldet hat. Ein 1955-Interview im Chikagoer Verteidiger ist der frühste Anspruch von 1915 als sein Jahr der Geburt, die er fortgesetzt hat, in Interviews von diesem Punkt vorwärts zu verwenden. Die 1920-Volkszählung verzeichnet ihn als fünf Jahre bezüglich am 6. März 1920, darauf hinweisend, dass sein Geburtsjahr 1914 gewesen sein kann. Der Sozialversicherungstodesindex, sich auf den Sozialversicherungskarte-Antrag eingereicht nach seiner Bewegung nach Chicago Mitte der 1940er Jahre verlassend, verzeichnet ihn als geboren seiend am 4. April 1915. Der Grabstein von Muddy verzeichnet sein Geburtsjahr als 1915.

Seine Großmutter Della Grant hat ihn erzogen, nachdem seine Mutter kurz nach seiner Geburt gestorben ist. Die meisten Quellen zitieren falsch diese seine Zärtlichkeit, um im Schlamm zu spielen, hat ihn der in einem frühen Alter "Schlammige" Spitzname verdient. Er hat es dann geändert, um Wasser" und schließlich "Muddy Waters" jedoch "Zu trüben, das ist eine falsche Auffassung, die gedacht hat, um als eine abschätzige Drehung auf seinem Einschnitt-Namen entstanden zu sein, der allgemein unter einer nicht afroamerikanischen Gemeinschaft während des Endes der 1920er Jahre und Anfang der 1930er Jahre akzeptiert wurde, die angedauert haben und die allgemeine Verweisung geworden sind.

Als die Große Überschwemmung von Mississippi von 1927 vorgekommen ist, wurde die Mehrheit der afroamerikanischen Gemeinschaft in Rücksichten auf die Erleichterung von der Zerstörung der Naturkatastrophe vernachlässigt, während die Gemeinschaft beobachtet hat, was sie als Bevorzugung wahrgenommen haben, die zur weißen Bevölkerung, besonders die wohlhabenderen Einwohner gewährt ist.

Herbert Hoover hat verantwortlich für Überschwemmungsentlastungsoperationen die Verantwortung getragen, und es war während dieser Zeit, dass die afroamerikanische Gemeinschaft in der Mississippi die Behandlung angesehen hat, die ihnen im Vergleich zu weißen ungleichen Bürgern gegeben wurde. Viele Afroamerikaner wurden wirklich einberufen, um mit der Entlastungsanstrengung zu helfen, und das hat Spannung veranlasst, mit Bürgern von der Gemeinschaft hochzugehen, die sich weigert, in einigen Fällen zu arbeiten, weil sie gefunden haben, dass sie als mit der offensichtlichen Missachtung zu ihrer Gesundheit und bürgerlichen Rechten in einigen berichteten Ereignis-Afroamerikanern behandelt wurden, die abgelehnt haben, wurde durch das Überwachen von Beamten auf angezündet. Das Timing dieser Ereignisse ist vorgekommen, kurz bevor die kommende Präsidentenwahl und die afroamerikanische Gemeinschaft als Ganzes zur politischen Reform geschaut haben.

Berichte von Der Farbigen Beratungskommission wurden Geheimnis von den Medien von Herbert Hoover abgehalten, weil er weitere Reformen für Afroamerikaner nach der Präsidentenwahl jedoch versprochen hat, weil die Gemeinschaft keine offenbare Änderung gesehen hat bis zur Wahl führen, hat der commision aufgefordert, dass Afroamerikaner Treue von der republikanischen Partei Franklin Roosevelt Der Demokraten geschaltet haben, weil sich viele Bürger nach Norden am meisten namentlich nach Chicago bewegt hatten, wo die Niedergeschlagenheitsszene gefolgt ist. Morganfield hat über das Gemetzel nachgedacht, das er in seiner Gemeinschaft gesehen hat, sagend, dass sie nichts mehr, aber schlammiges Wasser rundum sie gehabt haben. Er hat auf den Einschnitt-Namen von Muddy Waters genommen, der damals findet, dass es ein sehr gutes Nachdenken der Musik war, die er gespielt hat.

Einige sehr bemerkenswerte Niedergeschlagenheitsmusiker haben Lieder spezifisch über die Überschwemmung wie Robert Johnson, Bessie Smith, Charlie Patton geschrieben, und Trüben Sie sich. Das Lied, "Als Die Morgenempfang-Brechungen", der durch den Geführten Zeppelin bedeckt wurde, über die Überschwemmung geschrieben wurde.

Die wirkliche Bude, wo Muddy Waters in seiner Jugend von der Stovall Plantage gelebt hat, wird jetzt am Delta-Niedergeschlagenheitsmuseum an 1 Niedergeschlagenheitsallee in Clarksdale, die Mississippi gelegen. Er ist auf der Mundharmonika aufgebrochen, aber durch das Alter siebzehn spielte er die Gitarre an Parteien, die mit zwei Niedergeschlagenheitskünstlern wetteifern, die im Süden, Sohn-Haus und Robert Johnson äußerst populär waren. "Seine dicke schwere Stimme, die dunkle Färbung seines Tons und seines Unternehmens, fast fest, wurde Persönlichkeit alles klar aus Haus abgeleitet," hat geschrieben, dass Musik-Kritiker Peter Guralnick darin Lust hat Nach Hause zu gehen, "aber die Dekorationen, die er, die fantasievolle Gleiten-Technik und flinkeren Rhythmen hinzugefügt hat, waren an Johnson näher."

Am 20. November 1932, Schlammige verheiratete Mabel Berry; Robert Nighthawk hat Gitarre auf der Hochzeit gespielt, und die Partei ist wie verlautet so wild geworden der Fußboden ist darin gefallen. Mabel ist Schlammige drei Jahre später abgereist, als das erste Kind von Muddy geboren gewesen ist; die Mutter des Kindes war das Leola Spanien, sechzehn Jahre alt (hat Leola später ihren Mädchennamen Brown verwendet), "hat sich mit einem Mann genannt Steven" verheiratet und, "mit einem Kerl genannt Tucker gehend". Leola war die einzige seiner Freundinnen, mit denen Schlammig überall in seinem Leben in Verbindung bleiben würde; sie haben sich nie verheiratet. Als er sich schließlich für Chicago 1943 ausgeschaltet hat, gab es eine andere Frau Morganfield zurückgelassen, ein Mädchen genannt Sallie Ann.

Frühe Karriere

1940, Schlammig bewegt nach Chicago zum ersten Mal. Er hat mit Silas Green ein Jahr später gespielt, und ist dann in die Mississippi zurückgekehrt. Im frühen Teil des Jahrzehnts hat er ein Juke-Gelenk geführt, das mit dem Spielen, Mondschein und einer Musikbox abgeschlossen ist; er hat auch Musik dort selbst durchgeführt. Im Sommer 1941 ist Alan Lomax zu Stovall, die Mississippi im Auftrag der Bibliothek des Kongresses gegangen, um verschiedene Landniedergeschlagenheitsmusiker zu registrieren." Er hat sein Zeug heruntergebracht und hat mich direkt in meinem Haus registriert," Schlammig hat im Rollenden Stein zurückgerufen, "und als er das erste Lied abgespielt hat, habe ich gerade wie jemandes Aufzeichnungen erklingen lassen. Mann, Sie wissen nicht, wie ich an diesem Samstagsnachmittag gefühlt habe, als ich gehört habe, dass Stimme und es meine eigene Stimme waren. Später hat er mir zwei Kopien des Drückens und einer Kontrolle für zwanzig Dollar gesandt, und ich habe diese Aufzeichnung bis zur Ecke getragen und habe es auf die Musikbox gestellt. Gerade gespielt es und gespielt hat es und gesagt, 'Ich es tun kann, kann ich es tun.'" Lomax ist im Juli 1942 zurückgekommen, um Schlammig wieder zu registrieren. Beide Sitzungen wurden schließlich als Unten Auf der Plantage von Stovall auf dem Testament-Etikett veröffentlicht. Die ganzen Aufnahmen wurden auf der CD als Muddy Waters neu aufgelegt: Die Ganzen Plantage-Aufnahmen. Die historische 1941-42 Bibliothek von Kongress-Feldaufnahmen durch Schachaufzeichnungen 1993, und hat 1997 wiedergemeistert.

1943, Schlammiger köpfiger Rücken nach Chicago mit der Hoffnung darauf, ein Vollzeitberufsmusiker zu werden. Er hat mit einem Verwandten seit einer kurzen Periode gelebt, während er einen Lastwagen gesteuert hat und in einer Fabrik bei Tage gearbeitet hat und nachts geleistet hat. Großer Bill Broonzy, eine der Führung bluesmen in Chicago zurzeit, hat geholfen Zu trüben brechen in den sehr wettbewerbsfähigen Markt ein, indem es ihm erlaubt wird, sich für seine Shows in den rowdyhaften Klubs zu öffnen. 1945 hat der Onkel von Muddy Joe Grant ihm seine erste elektrische Gitarre gegeben, die ihm ermöglicht hat, über den lauten Mengen gehört zu werden.

1946 hat er einige Melodien für Mayo Williams an Columbia registriert, aber sie wurden zurzeit nicht veröffentlicht. Später in diesem Jahr hat er begonnen, für Aristokrat-Aufzeichnungen, ein kürzlich gebildetes Etikett zu registrieren, das von zwei Brüdern, Leonard und Phil Chess geführt ist. 1947 hat er Gitarre mit Sunnyland Slim auf dem Klavier auf den Kürzungen "Zigeunerfrau" und "Kleine Anna Mae gespielt." Diese wurden auch eingestellt, aber 1948 "ich Kann nicht Zufrieden sein" und "ich habe Lust Nach Hause zu gehen" ist große Erfolge geworden, und seine Beliebtheit in Klubs hat begonnen sich zu entfernen. Bald danach hat Aristokrat ihren Etikett-Namen in Aufzeichnungen von Chess geändert, und die Erkennungsmelodie von Muddy "Rollin' Stein" ist auch ein Bombenerfolg geworden.

Kommerzieller Erfolg

Am Anfang würden die Schachbrüder Schlammig nicht erlauben, seine eigene Gitarre im Aufnahme-Studio zu verwenden; stattdessen wurde er mit einem sich rückwärts bewegenden Bass von Ernest "Groß" Crawford, oder von Musikern versammelt spezifisch für die Aufnahme-Sitzung, einschließlich des "Baby-Gesichtes" Leroy Foster und Johnny Jones versorgt. Allmählich Schach-hat nachgegeben, und vor dem September 1953 registrierte er mit einer der am meisten mit Jubel begrüßten Niedergeschlagenheitsgruppen in der Geschichte: Kleiner Walter Jacobs auf der Mundharmonika, Jimmy Rogers auf der Gitarre, Elga Edmonds (a.k.a. Elgin Evans) auf Trommeln und Otis Spann auf dem Klavier. Das Band hat eine Reihe von Niedergeschlagenheitsklassikern während des Anfangs der 1950er Jahre, einiger mit der Hilfe des Bassisten/Songschreibers Willie Dixon, einschließlich des Hoochie Coochie "Mannes" registriert (Nummer 8 auf R&B Karten), "Ich will Gerade Sie" (Nummer 4) Lieben, und "ich bin Bereit". Diese drei waren "die am meisten betont männlichen Lieder in seinem Repertoire," hat Robert Palmer im Rollenden Stein geschrieben." Schlammig hätte irgendetwas deshalb grob nie zusammengesetzt. Aber sie haben ihm eine Folge von showstoppers und einem Image gegeben, die für einen bluesman wichtig waren, der versucht, aus dem Schleifen von lokalen Rauhmaschinen in die nationale Bekanntheit zu brechen."

Zusammen mit seinem ehemaligen Mundharmonika-Spieler Kleiner Walter Jacobs und neue südliche Verpflanzung hat Howlin' Wolf, Schlammig im Laufe des Anfangs der 1950er Jahre Chikagoer Niedergeschlagenheitsszene, sein Band regiert, das ein sich erweisender Boden für etwas vom besten Niedergeschlagenheitstalent der Stadt wird. Während Kleiner Walter eine zusammenarbeitende Beziehung fortgesetzt hat, lange nachdem er das Band von Muddy 1952 verlassen hat, auf den meisten klassischen Aufnahmen von Muddy im Laufe der 1950er Jahre erscheinend, Schlammig hat eine lange laufende, allgemein gutmütige Konkurrenz mit Wolf entwickelt. Der Erfolg des Ensembles von Muddy hat für andere in seiner Gruppe den Weg geebnet, um sich loszureißen und ihre eigenen Solokarrieren zu genießen. 1952 ist Kleiner Walter abgereist, als sein einzelner "Juke" ein Erfolg geworden ist, und 1955 Rogers verlassen hat, exklusiv mit seinem eigenen Band zu arbeiten, das eine Nebenbeschäftigung bis zu dieser Zeit gewesen war. Obwohl er fortgesetzt hat, mit dem Band von Muddy zu arbeiten, hat Otis Spann eine Solokarriere und viele Ausgaben unter seinem eigenen Namen genossen, der Mitte der 1950er Jahre beginnt.

England und niedriges Profil

Schlammig angeführt nach England 1958 und erschütterte Zuschauer (dessen nur vorherige Aussetzung von der Niedergeschlagenheit über die akustischen Töne der Leute/Niedergeschlagenheit von Taten wie Sonny Terry & Brownie McGhee und Großer Bill Broonzy gekommen war) mit seinem lauten, hat elektrische Gitarre und stürmisch geschlagen verstärkt. Seine Leistung auf dem Newport 1960-Jazzfest, registriert und veröffentlicht als sein erstes Livealbum, In Newport 1960, hat geholfen, eine ganze neue Generation zum Ton von Muddy anzumachen. Er hat Betroffenheit ausgedrückt, als er begriffen hat, dass Mitglieder seiner eigenen Rasse ihre Rücken auf dem Genre drehten, während ein weißes Publikum zunehmende Rücksicht für die Niedergeschlagenheit gezeigt hatte.

Jedoch, für den besseren Teil von zwanzig Jahren (da sein letzter großer Erfolg 1956, "bin ich Bereit") Schlammig wurde auf das Zurückbord durch das Schachetikett und die registrierten Alben mit verschiedenen "populären" Themen gestellt: Messing Und Die Niedergeschlagenheit, der Elektrische Schlamm, usw. 1967 hat er sich Kräften mit Bo Diddley, Kleinem Walter und Howlin' Wolf angeschlossen, um die Superniedergeschlagenheit und Das Super Fantastische Niedergeschlagenheitsband-Paar von Alben von Schachniedergeschlagenheitsstandards zu registrieren. 1972 ist er nach England zurückgegangen, Um London Sitzungen von Muddy Waters mit Rory Gallagher, Steve Winwood, Rick Grech und Mitch Mitchell zu registrieren —, aber ihr Spielen war nicht bis zu seinen Standards. "Diese Jungen sind Spitzenmusiker, sie können mit mir spielen, das Buch vor stellen und es spielen, Sie wissen," hat er Guralnick erzählt. "Aber das ist nicht, was ich meinen Leuten verkaufen muss, ist es nicht der Ton von Muddy Waters.' Wenn Sie meinen Ton dann ändern, werden Sie den ganzen Mann ändern."

Der Ton von Muddy war grundsätzlich elektrisierte Delta-Niedergeschlagenheit, aber sein Gebrauch von Mikrotönen, in beiden seinen Vokalen und dem Gleiten-Spielen, hat es äußerst schwierig gemacht, zu kopieren und richtig zu folgen. "Wenn ich auf der Bühne mit meinem Band spiele, muss ich dort mit meiner Gitarre hineingelangen und versuchen, den Ton zu mir herunterzubringen. Aber nicht eher als habe ich verlassen zu spielen, es geht zu einem anderen, verschiedenem Ton zurück. Mein Niedergeschlagenheitsblick so einfach, so leicht zu tun, aber ist es nicht. Sie sagen, dass meine Niedergeschlagenheit die härteste Niedergeschlagenheit in der Welt ist, um zu spielen."

Come-Back

Die langfristige Frau von Muddy Genf ist an Krebs am 15. März 1973 gestorben. Ein verwüsteter Schlammiger wurde einem Arzt gebracht und hat erzählt, um zu verlassen, zu rauchen, den er getan hat. Aufsicht von einigen seiner "Außenkinder" gewinnend, hat er sie in sein Haus bewegt, schließlich ein neues Haus in Westmont, Illinois kaufend. Eine andere Teenagertochter ist während auf der Tour in New Orleans aufgetaucht; großer Bill Morganfield wurde in seinen Vati nach einer Rauhmaschine in Florida vorgestellt. Florida war auch, wo Schlammig seine zukünftige Frau, die 19-jährigen Bäche von Marva Jean wen er mit einem Spitznamen bezeichneter "Sonnenschein" getroffen hat.

Am 25. November 1976 hat Muddy Waters auf dem Abschiedskonzert des Bandes an Winterland in San Francisco geleistet. Das Konzert wurde sowohl als eine Aufzeichnung als auch als ein Film, Der Letzte Walzer veröffentlicht, eine Leistung des "Männischen Jungen" mit Paul Butterfield auf der Mundharmonika zeigend.

1977 hat Johnny Winter sein Etikett, Blauen Himmel überzeugt, Schlammig, der Anfang einer fruchtbaren Partnerschaft zu unterzeichnen. Seine "Come-Back"-LP wurde Hart Wieder in gerade zwei Tagen registriert und war eine Rückkehr zum ursprünglichen Chikagoer Ton, den er 25 Jahre früher dank der Produktion von Winter geschaffen hatte. Ehemaliger sideman James Cotton hat Mundharmonika auf dem Grammy Preisgekröntes Album und eine kurze, aber gut erhaltene gefolgte Tour beigetragen.

Das Niedergeschlagenheitsband von Muddy Waters hat zurzeit Gitarrenspieler Sammy Lawhorn, Bob Margolin und Luther "Schlange-Junge" Johnson, Pianist Pinetop Perkins, Mundharmonika-Spieler Jerry Portnoy, Bassist Calvin "Fusseln" Jones und Drummer Willie "Große Augen" Schmied eingeschlossen. Auf "Hart Wieder" hat Winter Gitarre zusätzlich zum Produzieren gespielt; schlammige gefragte Baumwolle von James, um Harfe auf der Sitzung und Baumwolle zu spielen, hat seinem eigenen Bassisten Charles Calmese gebracht. Gemäß den Überseedampfer-Zeichen von Margolin, Schlammig hat Gitarre während dieser Sitzungen nicht gespielt. Das Album bedeckt ein breites Spektrum von Stilen, von der Öffnung des "Männischen Jungen", mit Schreien und Schreien überall, zur alt-artigen Delta-Niedergeschlagenheit von Kann "mir nicht Zufrieden sein" mit einem Nationalen Stahlsolo vor dem Winter, zur schreienden Einleitung von Baumwolle "Zur Niedergeschlagenheit Hatte ein Baby", dem stöhnenden näheren "Kleinen Mädchen". Sein lebendes Gefühl geht auf die Schachrekordtage zurück, und es ruft ein Gefühl der Intimität und kooperativen musikalischen Sachverstand herbei. Die ausgebreitete Neuauflage schließt eine Bonus-Spur, ein Remake der 1950er Jahre das einzelne "Wandern Durch den Park" ein. Die anderen outtakes von den Album-Sitzungen erscheinen auf König Bee. Die Zeichen von Margolin stellen fest, dass das neu aufgelegte Album wiedergemeistert wurde, aber dass, wie man betrachtete, das Wiedermischen nicht notwendig war. Hart Wieder war die erste Studio-Kollaboration zwischen dem Schlammigen und Winter, wer seine vier Endalben, andere erzeugt hat, die sind, bin ich, König Bee Bereit, und Trübe Wasser "von Mississippi" - Lebend, für den Blauen Himmel, eine Rekordtochtergesellschaft von Columbia.

1978 hat Winter zwei der Kohorten von Muddy vom Anfang der 1950er Jahre, Großen Walter Hortons und Jimmy Rogers rekrutiert, und hat im Rest seines Reisebandes zurzeit (Mundharmonika-Spieler Jerry Portnoy, Gitarrenspieler Luther "Gitarrenjugendlicher" Johnson und Bassist Calvin Jones) gebracht, um zu registrieren, ich bin Bereit, der in der Nähe vom kritischen und kommerziellen Erfolg von Harten Wieder gekommen ist.

Das Come-Back hat 1979 mit der gelobten LP Schlammiges Lebendes Wasser "von Mississippi" fortgesetzt. "Schlammig war für diesen lose," hat Jas Obrecht im Gitarrenspieler geschrieben, "und das Ergebnis das folgende beste Ding dazu ist, ringside bei einem seines Fußschlagens, des Hauptnickens, downhome Niedergeschlagenheitsshows zu sein." Auf dem Album, Schlammig wird durch sein Reiseband begleitet, das von Johnny Winter auf der Gitarre vermehrt ist. Die Satz-Liste enthält die meisten seiner größten Erfolge, und das Album hat ein energisches Gefühl. König Bee im nächsten Jahr hat die Regierung von Wasser am Blauen Himmel geschlossen, und diese letzte vier LP hat sich erwiesen, seine am größten verkaufenden Alben jemals zu sein. König Bee war das letzte Album, das Muddy Waters registriert hat. Letzt in einem Trio von von Johnny Winter erzeugten Studio-Ausflügen kommend, ist es auch eine Mischtasche. Während der Sitzungen für König Bee, Schlammig, wurden sein Betriebsleiter und sein Band an einem Streit über das Geld beteiligt. Gemäß den Überseedampfer-Zeichen durch Bob Margolin ist der Konflikt aus der Gesundheit von Muddy entstanden, die auf dem Abnehmen ist und folglich weniger Verpflichtungen spielt. Der bandmembers hat mehr Geld für jede der weniger Rauhmaschinen gewollt, die sie wirklich gespielt haben, um sich durchzubringen. Schließlich ist ein Spalt vorgekommen und das komplette verlassene Band. Wegen der Spannungen im Studio, das dem Spalt vorangeht, hat Winter gefunden, dass die Sitzungen genug festes Material nicht erzeugt hatten, um ein komplettes Album nachzugeben. Er hat nachher König Bee mit outtakes von früheren Blauen Himmel-Sitzungen ausgefüllt, und die Deckel-Fotographie war durch David Michael Kennedy. Für den Zuhörer ist König Bee eine magerere und bösartigere Aufzeichnung. Weniger von der gut-maligen Überfülle-Gegenwart auf den vorherigen zwei Ausflügen ist hier da. Die Titelspur, "Bedeuten Alter Frisco", "Trauriger Trauriger Tag", und "Habe ich Lust Nach Hause zu gehen", ist die ganze Niedergeschlagenheit mit der Ensemble-Arbeit. Die Vermächtnis-Problem-Eigenschaften von Sony völlig wiedergemeisterter Ton und die Zeichen von Margolin, und veranstalten auch zwei Bonus-Spuren von den Sitzungen von König Bee in diesem Winter, haben passend nicht gesehen, das erste Mal zu veröffentlichen.

1981 wurde Muddy Waters eingeladen, an ChicagoFest, dem Spitzenaußenmusik-Fest der Stadt zu leisten. Er wurde auf der Bühne von Johnny Winter angeschlossen — wer seine neusten Alben erfolgreich erzeugt — und Klassiker wie "Männischer Junge gespielt hatte," "Beunruhigen Sich Nicht mehr" und "Mojo, der" zu einer neuen Generation von Anhängern Arbeitet. Diese historische Leistung wurde auf der DVD 2009 durch den Schrei bereitgestellt! Fabrik.

1982 hat das Neigen der Gesundheit drastisch die Leistungsliste von Muddy verkürzt. Seine letzte öffentliche Leistung hat stattgefunden, als er in mit dem Band von Eric Clapton auf einem Konzert von Clapton in Florida im Herbst 1982 gesessen hat.

Tod

Am 30. April 1983 ist Muddy Waters in seinem Schlaf vom Herzversagen, an seinem Haus in Westmont, Illinois gestorben. Auf seinem Begräbnis am Friedhof Restvale in Alsip hat sich Illinois, Mengen von Niedergeschlagenheitsmusikern und Anhängern bis dazu gezeigt zollen Anerkennung einem der wahren Originale der Kunstform. "Schlammig war ein Master gerade der richtigen Zeichen," John P. Hammond, hat Zeitschrift Guitar World erzählt. "Es war das tiefe Gitarrenspielen, tief und einfach... mehr zur elektrischen Gitarre umgestellte Landniedergeschlagenheit, die Art des Spielens, das die Lyrik erhöht hat, hat Tiefe den Wörtern selbst gegeben." Zwei Jahre nach seinem Tod hat Chicago ihn durch die Kennzeichnung der Ein-Block-Abteilung zwischen 900 und 1000 E geehrt. Die 43. Straße in der Nähe von seinem ehemaligen Haus auf der Südseite "die Honorary Muddy Waters Drive". Die Chikagoer Vorstadt von Westmont, wo Wasser im letzten Jahrzehnt seines Lebens, genannt eine Abteilung der Cass Avenue in der Nähe von seinem "Hausehrenmuddy Waters Weg" gelebt hat. Der Tod von folgendem Wasser, Mitniedergeschlagenheitsmusiker B.B. King (wer ungeheuer unter Einfluss Wassers war) hat Gitarrenwelt erzählt, "Es ist dabei, wenige Jahre und Jahre zu sein, bevor die meisten Menschen begreifen, wie außerordentlich er zu amerikanischer Musik beigetragen hat".

Für den historischen Platz von Muddy Waters in der Entwicklung der Niedergeschlagenheit in der Mississippi zeugend, ist ein Niedergeschlagenheitsspur-Anschreiber von Mississippi in Clarksdale, die Mississippi von der Niedergeschlagenheitskommission von Mississippi gelegt worden, die die Seite von Jagdhaus von Muddy Waters benennt, seiner Wichtigkeit zu gedenken.

Einfluss

Sein Einfluss ist über eine Vielfalt von Musik-Genres enorm: Niedergeschlagenheit, Rhythmus und Niedergeschlagenheit, Rock 'n' Roll, Hardrock, Leute, Jazz und Land. Er hat auch Chuck Berry geholfen, seinen ersten Rekordvertrag zu bekommen.

Seine 1958-Tour Englands hat vielleicht das erste Mal gekennzeichnet, als verstärkte, moderne städtische Niedergeschlagenheit dort gehört wurde, obwohl auf seiner ersten Tour er der einzige verstärkte war. Seine Unterstützung wurde vom Engländer die trad Jazzgruppe von Chris Barber zur Verfügung gestellt. (Ein Kritiker hat sich zu den Toiletten zurückgezogen, um seine Rezension zu schreiben, weil er die Band so laut gefunden hat).

Die Rolling Stones haben sich nach seinem 1950-Lied "Rollin' Stein" genannt (auch bekannt als "Katzenfisch-Niedergeschlagenheit", die Jimi Hendrix ebenso bedeckt hat). Hendrix hat "den ersten Gitarrenspieler zurückgerufen, dessen ich bewusst war, war Muddy Waters. Ich habe ihn zuerst als ein kleiner Junge gehört, und es hat mich zu Tode erschreckt". Sahne hat "Rollin' und Tumblin'" auf ihrem 1966-Debüt-Album Frische Sahne bedeckt, weil Eric Clapton ein großer Anhänger von Muddy Waters war, als er aufwuchs, und seine Musik die Musik-Karriere von Clapton beeinflusst hat. Das Lied wurde auch durch die Konservierte Hitze auf dem legendären Fest von Monterey Pop bedeckt und später von Bob Dylan auf dem Album Moderne Zeiten angepasst. Einer der größten Erfolge des geführten Zeppelins, "Ganze Lotta Love", basiert lyrisch nach dem Erfolg von Muddy Waters "Sie Bedürfnis Love", geschrieben von Willie Dixon. Dixon hat einige von berühmtesten Liedern von Muddy Waters geschrieben, einschließlich will "Meiner Gerade Sie Lieben" (ein großer Radioerfolg für Etta James, sowie die Rockband Foghat der 1970er Jahre), "Hoochie Coochie Mann", den Das Band von Allman Brothers berühmt bedeckt hat, und, "ich bin Bereit", der durch den Bescheidenen Kuchen bedeckt wurde. 1993 hat Paul Rodgers das Album Schlammige Wasserniedergeschlagenheit veröffentlicht: Eine Huldigung Muddy Waters, auf dem er mehrere Lieder von Muddy Waters, einschließlich der "Louisiana Niedergeschlagenheit", "Rollin' Stein bedeckt hat", "Hoochie Coochie Mann" und "bin ich" (unter anderen) in der Kollaboration mit mehreren berühmten Gitarrenspielern wie Brian May und Jeff Beck Bereit. Angus Young der Rockgruppe AC/DC hat Muddy Waters als einer seiner Einflüsse zitiert.

Der Liedtitel "haben Sie Mich Die ganze Nacht hindurch Geschüttelt" ist aus der Lyrik des Liedes von Muddy Waters gekommen "Sie haben Mich", geschrieben von Willie Dixon und J. B. Lenoir Geschüttelt. Earl Hooker hat es zuerst als ein instrumentaler registriert, der dann mit Vokalen von Muddy Waters 1962 übersynchronisiert wurde. Geführter Zeppelin hat es auch auf ihrem Debüt-Album bedeckt.

Die Lieder von Muddy Waters sind im Kino des langfristigen Anhängers Martin Scorsese, einschließlich Der Farbe des Geldes, Goodfellas und Casino gezeigt worden. Die 1970er Jahre von Muddy Waters, von seiner Mitte - die 50er Jahre registrierend, schlagen "Männischen Jungen" (a.k.a. "Ich bin Ein Mann") wurde in Goodfellas und dem Erfolg-Film Unsicheres Geschäft verwendet, und zeigt auch im rockumentary Den Letzten Walzer.

Das Lied "Kommt Zusammen" durch Die Verweisungen von Beatles Muddy Waters: "Er Berg-Und-Tal-Bahn / hat er Muddy Waters bekommen."

Drehbuchautor David Simon hat einen unerzeugten teleplay über das Leben von Muddy Waters geschrieben.

Die 2006-Familienkerl-Episode "das Retten Privaten Brians" schließt eine Parodie auf Muddy Waters ein, der versucht, einen Nierenstein zu passieren; seine Schreie des Schmerzes bilden einen Anruf und Antwort mit dem Chikagoer Niedergeschlagenheitsband in seinem Badezimmer.

2008 hat Jeffrey Wright Schlammig im biografischen Filmepos Cadillac Aufzeichnungen, ein Film über den Anstieg und Fall von Aufzeichnungen von Chess und die Leben seiner registrierenden Künstler porträtiert. Ein zweiter 2008-Film über Aufzeichnungen von Leonard Chess und Chess, Die Sie Liebe Tun, bedeckt auch die Zeit von Muddy an Aufzeichnungen von Chess.

Filmen Sie 2009 Das Boot, das sich über das Piratenradio im Vereinigten Königreich Geschaukelt hat, ist die rätselhafte Nachricht, dass Nacht-DJ BOB Carl gibt, um der Mutter von Carl zu geben: "Felsen von Muddy Waters."

1990, die TV-Show Doogie Howser, hat M.D. eine Episode genannt "Doogie gezeigt Singt die Niedergeschlagenheit" mit dem Hauptcharakter, Blind Otis Lemon, der auf Muddy Waters, mit Verweisungen auf seinen Einfluss auf die Rolling Stones und den Geführten Zeppelin, zusammen mit der Leistung gestützt ist, "hat Mein Mojo-Arbeiten" durch Blind Otis Lemon Bekommen. Er wird auch den Hoochie Coochie ursprünglichen "Mann" genannt.

Preise und Anerkennungen

Grammy-Preise

Ruhmeshalle des Rock 'n' Rolls

Die Ruhmeshalle des Rock 'n' Rolls hat vier Lieder von Muddy Waters unter den 500 Liedern Der Geformter Rock 'n' Roll verzeichnet.

Die Niedergeschlagenheitsfundament-Preise

Induktionen

Amerikanische Briefmarke

Teilweises Schallplattenverzeichnis

Das Entwerfen und bemerkenswerte Singlen

Muddy Waters hat etwa sechzig Singlen (120 "Seiten") während seiner Karriere veröffentlicht, von denen sechzehn die Karten gemacht haben. Diese wurden auf Schachaufzeichnungen, abgesehen von seinen 1941-Aufnahmen für die Bibliothek des Kongresses und sein 1947 zu Anfang 1950-Singlen ausgegeben, die auf Aristokrat-Aufzeichnungen ausgegeben wurden. Die Liste zeigt der Maximalposition die Single, die auf der Werbetafel R&B Karte erreicht ist.

Muddy Waters hat auch mehrere Singlen als ein sideman mit Jimmy Rogers, Kleinem Walter, Junior Wells, Sonny Boy Williamson II, Otis Spann und anderen registriert.

Ausgewählte Alben

Muddy Waters hat ungefähr dreißig Alben während seiner Karriere einschließlich Kompilationsalben veröffentlicht. Seit seinem Tod 1983 sind zahlreiche Kompilation und Livealben von mehreren Rekordgesellschaften veröffentlicht worden (allmusic verzeichnet mehr als 200 Kompilationen). Die folgenden Listen die meisten Alben, die während seiner Karriere und der neueren und verfügbaren nach seinem Tod veröffentlichten Kompilationen veröffentlicht sind.

Referenzen

  • Kann nicht Zufrieden sein: Das Leben und Zeiten von Muddy Waters durch Robert Gordon, 2002, 432 Internationale Seiten-Standardbuchnummer 0-316-32849-9
  • Muddy Waters: Der Mojo Mann durch Sandra B. Tooze, 1997, 383 Internationale Seiten-Standardbuchnummer 1-55022-296-1
  • Muddy Waters: Tiefe Niedergeschlagenheit durch Muddy Waters, 1995, 183 Internationale Seiten-Standardbuchnummer 0-7935-0955-6
  • Muddy Waters: Tiefe Niedergeschlagenheit und Gute Nachrichten durch Dave Rubin, internationale Standardbuchnummer von Muddy Waters 0-7935-6501-4
  • Bosse: Bill Monroe und Muddy Waters durch James R. Rooney, 1991, 163 Internationale Seiten-Standardbuchnummer 0-306-80427-1

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